吉他弹久了免不了遇到吉他琴弦断了的情况,此时就要换弦了。那么吉他琴弦应该如何更换呢?下面就是小编为大家整理的吉他琴弦更换方法,希望对大家有所帮助!
更换方法
要耐心细致地进行民谣吉他琴弦的安装,在安装的时候,我们可以从1弦或6弦开始,把琴弦放入槽孔和相应琴桥的前沿距离大约为1~2英寸处,然后,让琴弦由 弦锥前沿的小凹槽合适地保持在琴桥处,按下弦锥,拉一拉琴弦确保弦头已经紧紧地抵在吉他面板的内侧,在放置好琴弦和弦锥之后,一定要用力地按一按弦锥,让 它固定好,接下来把琴弦系到正确的弦栓上,让琴弦穿人栓上的孔,预留一段琴弦在外面.如此在调音的时候,就可以把琴弦在弦栓上绕几圈,琴弦穿过孔之后,把 琴弦末端以反方向绕着弦栓缠半圈(六根弦全按顺时针方向,这样可以给琴弦打个结避免弦的滑动)。
之后将吉他反过来,检查琴弦短的一段从长段穿过后,在长段 的上方应向后弯曲,这样在调弦的时候,可以形成一个防止弦滑动的锁,在琴弦调音之后,多出的弦长可以剪掉,通常是在距离最后一道弯1/4英寸的地方剪。注 意,琴弦绕轴至少得有两三圈,每一圈都应该在前一圈的下方或者说更接近弦栓的底部,这样能更好地保持琴弦不跑音,看起来也更整齐。
有时候可能会碰到老式的 吉他,它的琴桥比较薄,或者琴弦上距离弦头的双绕组比较长,这个时候我们不用刚才说的这种连接琴码的方式,而采用老拨弦工匠的技巧和修补措施,把一个旧弦 上的弦头装到新弦上,抵着第一个弦头,这样能有效地把弦拉上琴桥,把琴弦最粗的部分直接从琴码连接处移开。
吉他手感调节
一,调节琴颈 ,中间突起,一般是因为干燥的原因,所以记得吉他别放空调房间,必须保证一定的湿度,吉他干裂是永久的伤害,吉他受潮是暂时的。中间突起打品和碰品从调节扳手方向朝6弦方向逆时针转,弦距过高中间凹陷弹着费劲则反则朝1弦方向顺时针。
二,调整下弦枕的高度,我们称之为 磨,就是要估算着12品处的高度磨。记得一般来说 一弦共振小,所以要低些,六弦共振大,相对一弦要稍微高些。基本保持12品在3.5毫米左右就可以,记住是左右,可以根据自己的喜好来设置。万一低了,只能在琴码的口里面垫东西了,尽量不要这样,所以要小心操作,磨一点上下下弦枕实验下。
三,调整上弦枕的高度,我们称之为挖,这个时候是比较困难的事情,到底挖多低呢,我们有个对比:参照图,我们按下第一品估算下第二品的高度就可以,就把一品设置成这个高度就OK啦。记得也要挖一点就稍微上下弦实验下。但是总归有时候会挖地导致打品,那么有独家补救秘方:上502胶水一滴,等半小时左右固体化后,就可以了这个时候可以上弦看下高度,高了就继续开挖。
古典吉他安装琴弦方法
为了提高拆卸旧弦的速度和避免手指在安装过程中被伤害,可以借助上弦器取下旧弦。
在取下一根旧弦之后,首先把新的弦换上再取下一根旧弦,注意始终按这 个程序进行,E旧弦取下来后让新弦穿过琴桥上相应的穿弦孔,留下四厘米左右的尾巴,接着将这段尾巴拉过琴桥,注意要从已经拉直的主琴弦下穿过,穿 过部分要结成环状以免伤手或刮伤面板,多余部分一定要剪除,否则可能会出现杂音,最后一个结应该在琴桥的尾部而不是其上方。良好的音准是音乐悦耳动听的前 提,吉他安装完毕之后,转动弦轴,将弦调至一定的紧张,弦轴前后转动要顺畅,齿轮咬合要紧凑,不能有过紧或过松的情况。
最后,用左手食指横按全部六根琴 弦,逐根逐品弹晌,检查是否有杂音、打品的现象,高音弦要明亮透彻,低音弦要浑厚、有力,共鸣时间越长越好。现在就可以进行调音了,这里需注意的是.如果 你缺乏基本的音高概念,那么你应陔在较有经验的人指导下进行调音。调好检查音准时,可弹响每根弦12品处的自然半音与低八度的空弦比较,如果两音有较大差 异则说明存在音准方面的质量问题,这种情况下最好是换新的琴使用,免得你因为长期受不良音准的影响导致听音能力受损。
有些人常常会对自己吉他的手感问题头疼,他们遍及反映自己的琴弦过高,按起来很费力气。那么调节琴弦过高的吉他的方法有哪些呢?接下来小编为大家介绍调节琴弦过高的吉他的方法有哪些,一起来看看吧!
调节琴弦过高的吉他的方法有哪些
1.通过调理琴颈来改动手感!首要咱们要看一看指板与琴弦的状况,假如琴弦与指板呈凹状,这时就有必要调理一下你琴颈了!办法是用一个六角扳手插进音孔处(也有的琴的调理处在琴头)的六角螺母,这样就会改动琴颈的状况然后改动琴弦的高度。
2.假如调理了琴颈但琴的手感仍然无法满意你的要求,这时你就需求磨磨你的琴鞍了(也就是在琴桥上的长条状物体),把它拿下了,然后用细沙纸打磨!要留意的是磨的时分必定要均匀!最好一边磨一边试琴!不然假如把琴鞍磨的过低!会呈现打品的现象!这样就得从头买个琴鞍了。
3.琴枕的调理,你能够用小戳来磨,但这个十分风险!假如琴枕的卡弦处被你磨不均匀了,你的琴的手感音色都会发作欠好的改变,所以不引荐这个办法,假如你真实想用这个办法最好找琴师帮助!由于调理琴枕是有特别的东西的。
4.也就是换弦!琴弦的粗细也会影响手感,假如你琴弦粗,影响了你的琴的手感,你能够换套细弦!但就我个人的经历!通过这种办法调理琴的手感,作用很不显着。
5.这儿说下弦高的规范!在不按品的情况下,一般1,2,3,4,5,6弦的弦距分别为1.8mm,2.0mm,2.2mm,2.4mm,2.6mm,2.8mm咱们能够依据自己的实际情况来决议但最不要超越这个数值太大。
弹奏吉他的方法
首先是左手,左手的技术主要分独立性,准确性和稳定性,速度。
1、独立性是指每个指头单独运动的能力,一般人常常动小指时,无名指会跟着一起动,或者在食指,中指,无名指三个指头都在琴上按品的时候用小指击弦和勾弦,会感到没有力量,这都是因为独立性不好。
2、稳定性和准确性,这点主要在转换和弦时能充分体现,有人按和弦按住是按住了,但是总按不实,并不是手上没劲,而是没有按到靠品柱的地方,所以常出现虚音。
3、速度,这个我看就不用多说了,大家都已经很了解了。
下面说右手:右手一般就只有吉他扫弦和吉他拨弦两种情况。
吉他拨弦,拨弦时拨片应当和弦成三十度角,这个每本教材都谈到过,但是很多朋友仍然是平行拨弦,这样拨出来的音色会很干,没有颗粒感,三十度角时,琴弦和箱体的共鸣会出现最好的音色。
吉他拨弦分单弦拨弦和跨弦拨弦(相临弦或非相临弦),单弦拨我就不多说了,跨弦是一项很难的技术,尤其是在速度很快的情况下,难度就更加的大,这方面更需要加强练习。无论是单弦或者是跨弦都要一上一下,这样可以更好的控制拍子。
吉他扫弦,无非也就是上扫和下扫,但是要注意的是,扫弦时,拨片也要三十度的拨弦,这个一般在下扫是没什么问题,但是上扫时一开始练习会有些不适应。扫弦主要分三种,第一种是低把位的开放和弦扫弦,第二种是高把位的扫弦,第三种是制音扫弦,制音扫弦又分左手四指全部轻轻按到弦上的那种和右手的扫弦。
把吉他扫弦分为这三种是因为这三种扫弦在弹奏时,弦的张力明显不同,如果不在这方面单独训练的话,在低把位快速扫弦,然后马上换到高把位,拨片都很有可能嘣飞,更别说音色控制了。
下面就是双手的配合练习,包括音阶,和弦(扫弦节奏),和分解和弦。
在实际弹奏中,声音一定要大,一定要让琴弦有明显的震动,这样才能使得整个箱体有充分的共振,很多朋友弹琴技术是不错,但是弹奏是音量太小,整个箱体根本没有达到应有的震动,这样,音色会很干涩,根本不可能有好听的音色,这个对电琴也适用。
最后说点小技巧,分解时,根音一点要弹重一些,标准是清晰持续到整个和弦的结束,这样可以有力的支持整个和声的进程发展,使得和声的色彩明显。根据分解音的需要,适当把高音变化的部分突出,例如黑豹的《TAKE CARE》,就应当把高音变化突出出来。
吉他扫弦时也要突出低音和高音的声部,吉他教材上一般都有标出高音声部和低音声部的扫弦,但是真正这样使用的朋友不太多。
音阶练习的方法
音阶练习,翻开所有的书,几乎都会有5种指法图吧,这是最最基本的五种指法,具体到用那个手指,弹那个音,这个不必在这里讨论了,如果你需要这方面的知识,可以看看书本,里面有很详细的指导,但最好还是找个老师,反正就一共五个指法,把这个五个弄明白用那个指头来演奏,还是非常简单的。
弄明白了这五个指法之后,就可以开始第一步练习了,先从五个指法中,随便拿出第一个指法,从低把位处开始演奏,基本这五个把位,从6弦开始的有三个和从5弦开始的有两个,无论是从6弦还是从5弦开始,他们都是以DO开始的,假如你挑的这个任意一个指法图,是从DO开始的,那么演奏完这个指法之后,就可以从#DO开始,然后是2然后是#2,然后是3然后类推,把这五个每个都按这个方法练习。
通过吉他谱演奏出优美的旋律是很多吉他初学者的梦想,琴弦是吉他非常重要的一个要点,挑选适合的琴弦非常重要。下面就是小编为大家整理的琴弦的挑选方法,希望对大家有所帮助!
琴弦挑选方法
挑选吉他弦主要看做工和型号.比较著名的有:马丁 达达里奥 ziko
吉他弦都是有型号的:正面型号通常指弦的粗细。
011型号就是我门通常选购的吉他弦,这个型号拉力适中。特别适合中端的吉他。
背面主要写的是做工和具体参数。
有的吉他弦标明磷铜,这个是指弦表面有磷铜防锈工艺,比较好。使用时间长。
电吉他弦通常选010的,也有用009的。这种弦特别细,装在木吉他箱琴上基本没法听。
所有只用在电吉他上。
012型号的属于高端指弹吉他的用弦,拉力大。一般都装在千元以上的单板吉他上。中低端的木吉他千万别装012的弦。因为这个些便宜的琴根本无法承受这样的拉力,几天就变形。
古典吉他弦同理,通常高高手都用:萨瓦列斯
另外,好琴吉他弦换弦一换是一套一起换。为了保证音色均衡。当然,也可以单根配。
这就要看背面的具体参数了。
吉他琴弦知识
1. 好的琴弦应该具有好的音质、定弦快、音高稳定、良好的可演奏性以及长的寿命,如果你一天弹琴2小时,那么琴弦应该可使用3个月。
2. 听取别人的意见是个很好的主意,但是要注意,不同的人在评价琴弦时会有不同的标准。比如说,一个乐器制作家一般会比较偏爱没有太多特色的琴弦(既不要太明亮也不要太柔美),这样才可以突出吉他本身的特性。而一个演奏者则常常有自己特定的声音选择(如朴实的低音、明亮的高音等等)。而这些喜好并不具有绝对的美学标准,它取决于吉他本身以及演奏者的风格。因此,一套中规中矩的琴弦并不一定是最好的选择。
3. 不同品牌或是同一品牌不同型号的琴弦,通常是厂商们试图在上述5个方面追求更高可能性的结果,或者是他们试图在某个特定方面有不同表现(如明亮或柔美的声音等等)。他们通过调整琴弦的组成材料(增减低音弦中银的含量或是高音弦中碳的含量等等)以及工艺流程来实现他们的目标。琴弦的制造并不是一个精密科学,每个牌子的琴弦都有它独一无二的特性,也都有好和不尽人意的地方。没有任何一家厂商生产的琴弦是最好的或是完美的。
4. 琴弦的张力是一个大的方面,有很多可说的东西,张力对于琴弦来说是必须的,我们依靠对张力的调张使琴弦达到不同的音高。一般说来,张力的等级一般分为超低、低、中等、高、超高五个级别。一条弦上的张力等级取决于厂商所确定的标准长度(比如达达里奥是648毫米,如果琴弦装到吉他上后,使用长度超过了648毫米,那么就会需要更高的张力,如果少于648毫米,那么需要的张力就会比较小,因此,在考虑琴弦张力时,不要忘了不同的标准长度。
张力越高的琴弦越粗。琴弦越粗,声音越柔美圆润。材料越硬声音越明亮(如碳高音弦)。张力越低按弦越舒适,但也增加了打品的可能性(当然,打品的问题主要还是看吉他本身)。张力越大并不意味着音量越大。张力较高的琴弦会振动得更加猛烈,但是这种振动的形式在音量方面并不起主要作用。吉他本身,尤其是它的内部构架在这方面扮演着重要得多的角色。举一个典型的例子:一套超高张力的琴弦很可能由于给面板施加了太大的压力而使面板开始阻碍声音的发出。
吉他制音的方法
1、直接消音法
用拨弦的右手指或按弦的左手直接消音:
(1)右手拨过弦的手指指尖肉垫许接轻轻按住琴弦;
(2)左手按弦的手指放松浮在琴弦上。
2、间接消音法
用其他没有参与拨弦和按弦的手指或其他部位来消音,常见的方式有:
1.用小指外侧或小指侧节边轻捂住琴弦:
2.用拇指外侧或拇指侧掌边轻捂住琴弦;
3.用右手拇指内侧或外侧指肉部份触靠;
4.用左手不用的手指伸直触碰琴弦;
5.用右手将要弹奏的手指止住前一个音(前后音符在同一根弦时)。
吉他琴弦打品是吉他爱好者最不想看到的事情,也是学习吉他无法避免的。那么学习吉他遇到这种情况应该如何解决呢?下面就是小编为大家整理的打品处理方法,希望对大家有所帮助!
吉他琴弦打品解决方法
一,调节琴颈 ,中间突起,一般是因为干燥的原因,所以记得吉他别放空调房间,必须保证一定的湿度,吉他干裂是永久的伤害,吉他受潮是暂时的。中间突起打品和碰品从调节扳手方向朝6弦方向逆时针转,弦距过高中间凹陷弹着费劲则反则朝1弦方向顺时针。
二,调整下弦枕的高度,我们称之为 磨,就是要估算着12品处的高度磨。记得一般来说 一弦共振小,所以要低些,六弦共振大,相对一弦要稍微高些。基本保持12品在3.5毫米左右就可以,记住是左右,可以根据自己的喜好来设置。万一低了,只能在琴码的口里面垫东西了,尽量不要这样,所以要小心操作,磨一点上下下弦枕实验下。
三,调整上弦枕的高度,我们称之为挖,这个时候是比较困难的事情,到底挖多低呢,我们有个对比:参照图,我们按下第一品估算下第二品的高度就可以,就把一品设置成这个高度就OK啦。记得也要挖一点就稍微上下弦实验下。但是总归有时候会挖地导致打品,那么有独家补救秘方:上502胶水一滴,等半小时左右固体化后,就可以了这个时候可以上弦看下高度,高了就继续开挖。
吉他距离指板过高建议
初学吉他时一般会遇到吉他弦距离指板过高的情况,原因一方面可能是所持吉他弦与指板真的过高,另一方面也可能是初学者还没有习惯按弦方式。这个问题一般解决的方法有以下几种:
(1)首先,最简单省事的方法就是用变调夹夹在1品上,这样弦与指板的距离就合适了,但同时升高了半音,这时可能手指会感到不便,此时可将吉他的空弦调低半音以适应加上变调夹之后弦的张力的加大。
(2)其次,如果所有六根弦距离指板都过高,就需要把弦松掉,拿下弦枕,在砂纸上打磨弦枕的下面,磨到需要的高度后再按原样装上调试,直到满意为止。
(3)如果只是个别弦距离指板过高,只需用小锯磨低此弦枕的槽即可,打磨的时候一定要小心观察和衡量,不能磨得过低,因为磨低了会出现打品的现象。
(4)有些琴是因为琴颈向后弯曲造成的弦距离过高,可以通过调整琴颈的钢棒来修正弯曲度,降低弦距。一般好的民谣吉他在琴颈里都装有可以调节弦距的钢棒。
弹吉他右手拨弦的小技巧
① 触弦
触弦是拨弦时的预备动作,既把指尖准确的放置在琴弦上以备拨弦。注意一定要用手指触弦,如果指甲在触弦时接触到琴弦,就会发出杂音。还有千万不要在手指接触到琴弦之前发力,这样就形成了打弦。右手拨弦的整个过程是从手指接触到琴弦的瞬间开始。
② 压弦
手指完成触弦后,要向音孔的方向向下压弦,就是把弦压到一定的幅度,这个幅度决定了弦的反弹幅度,也决定了音量的大小。压弦时一定要感觉到弦在手指下的运动。
③ 放弦
放弦是决定音色的重要因素。完成压弦后,放弦时一定要迅速。靠弦奏法时,放弦后要靠在相邻的下一根琴弦上。放弦后的手指要有弹性的回到原来位置,为下一个音做好准备。不靠弦时,放弦后的手指方向与靠弦时相同,只是不接触到其它弦上。
要点:
靠弦奏法:p指垂直向下拨弦,完后靠在相邻的下一根琴弦上,其他i、m、a指向手心方向拨弦,完成后靠在相邻上方的其他琴弦上。
许多的初学者都还不懂琴弦怎么安装,其实很简单。今天小编就跟大家介绍琴弦的安装方法,希望对大家有所帮助!
吉他琴弦安装方法
进行民谣吉他琴弦的安装,在安装的时候,我们可以从1弦或6弦开始,把琴弦放入槽孔和相应琴桥的前沿距离大约为1~2英寸处,然后,让琴弦由 弦锥前沿的小凹槽合适地保持在琴桥处,按下弦锥,拉一拉琴弦确保弦头已经紧紧地抵在吉他面板的内侧,在放置好琴弦和弦锥之后,一定要用力地按一按弦锥,让 它固定好,接下来把琴弦系到正确的弦栓上,让琴弦穿人栓上的孔,预留一段琴弦在外面.如此在调音的时候,就可以把琴弦在弦栓上绕几圈,琴弦穿过孔之后,把 琴弦末端以反方向绕着弦栓缠半圈(六根弦全按顺时针方向,这样可以给琴弦打个结避免弦的滑动)。
之后将吉他反过来,检查琴弦短的一段从长段穿过后,在长段 的上方应向后弯曲,这样在调弦的时候,可以形成一个防止弦滑动的锁,在琴弦调音之后,多出的弦长可以剪掉,通常是在距离最后一道弯1/4英寸的地方剪。
注意,琴弦绕轴至少得有两三圈,每一圈都应该在前一圈的下方或者说更接近弦栓的底部,这样能更好地保持琴弦不跑音,看起来也更整齐。有时候可能会碰到老式的 吉他,它的琴桥比较薄,或者琴弦上距离弦头的双绕组比较长,这个时候我们不用刚才说的这种连接琴码的方式,而采用老拨弦工匠的技巧和修补措施,把一个旧弦 上的弦头装到新弦上,抵着第一个弦头,这样能有效地把弦拉上琴桥,把琴弦最粗的部分直接从琴码连接处移开。
吉他的调弦方法
1.利用有固定音高的乐器调弦
直接利用钢琴、风琴、口琴等有固定音高的乐器,将吉他六根弦的空弦音依次调准。
2.利用专用的定音笛调弦
用专用的吉他六管定音笛(6根管吹奏的音高分别为吉他6根弦相应的空弦音高)将吉他6根弦的空弦依次调准。
3.利用吉他本身的相对音符调弦
(1)先决定第一弦空弦的E音,它是C调的高音3音,可利用钢琴、口琴或音笛等已定的标准音来定它,使吉他第一弦空弦的音高高音3与这些乐器的c调高音3 相同。初学时如果没有上述乐器来确定这个标准的E(高音3)音,可以将①弦的音高调至一个感觉合适的位置,按下述方法完成后校准的则是六根弦的相对音高。
(2)用左手中指按住第二弦E处,使此处第二弦发出的音与第一弦空弦音相同。
(3)用左手中指按住第三弦B处,使此处第三弦发出的音与第二弦空弦音相同。
(4)用左手中指按住第四弦G处,使此处第四弦发出的音与第三弦空弦音相同。
(5)用左手中指按住第五弦D处,使此处第五弦发出的音与第四弦空弦音相同。
(6)用左手中指按住第六弦A处,使此处第六弦发出的音与第五弦空弦音相同。
(7)重复上述过程,精调一次。
指弹吉他的练习方法
①拨弦的手指要有一定的力量,并能够正确的发力;
②拨弦的手指要有很好的独立活动的能力;
③拨弦的手指要有很好的灵活性;
④拨弦的手指要有很高的稳定性和准确性;
⑤拨弦的手指还要有一定的拨弦耐久力等。
由于吉他演奏对右手投弦指间的扩张要求相对较低,所以初学者在练习右手投弦时,并没有像学习左手按弦那样出现许多的问题和麻烦。初学者只要按照传统的方法,即食指投③弦,中指拨②弦,无名指拨①弦,大姆指投③⑤④弦,认真的练习一段时间,右手便能顺利而熟练的拨弦了。
正是因为这个缘故,许多的初学者都觉得吉他左手的按弦要比右手的拨弦难得多,从而把时间和精力都放在了左手上,忽视了对右手投弦的深入研究和探讨。其实与左手相比较,右手的运动似乎更难一点,更应引起我们的注意。这不仅因为左手的技巧全要由右手表现出来,而且更重要的是右手在完成本身技巧的同时,还要时刻注意音色美。
当我们在决定要购买何种琴弦时,有很多因素需要考虑。吉他的特点、演奏风格以及你想要获得的声音都是非常重要的。本文是对琴弦知识的一个基本介绍,希望对您的决定有所帮助。我在这里尽量避免使用一些专业词汇或是给人以做广告的嫌疑,而是把注意力就集中在对所有琴弦都适用的普遍特性上。
应该提醒您注意的是,这些介绍都是广义性的,不排除有很多特例存在。您可以放心,我在**上不会向您介绍我认为劣质的琴弦或是在大多数古典吉他演奏家眼里声誉不好的琴弦。每个人都有自己的选择,你必须排除广告渲染的干扰而找到最适合你的琴弦。大多数情况下你必须尝试不同的品牌甚至把不同品牌的低音和高音弦混用以达到你所追求的效果。
1.好的琴弦应该具有好的音质、定弦快、音高稳定、良好的可演奏性(手指有安全感,琴弦反应敏锐)以及长的寿命(如果你一天弹琴2小时,那么琴弦应该大约可使用3个月)。
2.不同品牌或是同一品牌不同型号的琴弦,通常是厂商们试图在上述5个方面追求更高可能性的结果,或者是他们试图在某个特定方面有不同表现(如明亮或柔美的声音等等)。他们通过调整琴弦的组成材料(增减低音弦中银的含量或是高音弦中碳的含量等等)以及工艺流程来实现他们的目标。琴弦的制造并不是一个精密科学,每个牌子的琴弦都有它独一无二的特性,也都有好和不尽人意的地方。没有任何一家厂商生产的琴弦是最好的或是完美的。
3.听取别人的意见是个很好的主意,但是要注意,不同的人在评价琴弦时会有不同的标准。比如说,一个乐器制作家一般会比较偏爱没有太多特色的琴弦(既不要太明亮也不要太柔美),这样才可以突出吉他本身的特性。而一个演奏者则常常有自己特定的声音选择(如朴实的低音、明亮的高音等等)。而这些喜好并不具有绝对的美学标准,它取决于吉他本身以及演奏者的风格。因此,一套中规中矩的琴弦并不一定是最好的选择。
4.琴弦的张力是一个大的方面,有很多可说的东西,张力对于琴弦来说是必须的,我们依靠对张力的调张使琴弦达到不同的音高,一般说来:张力的等级一般分为超低、低、中等、高、超高五个级别。一条弦上的张力等级取决于厂商所确定的标准长度(比如达达里奥是648毫米,如果琴弦装到吉他上后,使用长度超过了648毫米,那么就会需要更高的张力,如果少于648毫米,那么需要的张力就会比较小,因此,在考虑琴弦张力时,不要忘了不同的标准长度。张力越高的琴弦越粗。琴弦越粗,声音越柔美圆润。材料越硬声音越明亮(如碳高音弦)。张力越低按弦越舒适,但也增加了打品的可能性(当然,打品的问题主要还是看吉他本身)。张力越大并不意味着音量越大。张力较高的琴弦会振动得更加猛烈,但是这种振动的形式在音量方面并不起主要作用。吉他本身,尤其是它的内部构架在这方面扮演着重要得多的角色。
举一个典型的例子:一套超高张力的琴弦很可能由于给面板施加了太大的压力而使面板开始阻碍声音的发出。在考虑使用超高张力琴弦时,一定要先向您的吉他的制造商核实一下您的琴对于琴弦张力的承受能力。很多制作家都不会您在他们的吉他上使用超高张力琴弦。大多数演奏者都会对中等张力、高张力或者中等和高张力混用的琴弦感到舒适。我不大家使用低张力或超低张力的琴弦,因为它的声音之薄肯定超出了大多数演奏者的想象。
上面所说的基础知识是不是很简单易懂呢?只有掌握了琴弦的常识,练琴时才会更得心应手,才能更好地学习吉他。希望能对您有所帮助。
吉他琴弦是吉他的灵魂,如果吉他弦松了的话就会影响到音色。那么琴弦如果出现松弛的现象应该如何解决,下面就是小编为大家整理的琴弦松的解决方法,希望对大家有所帮助!
吉他琴弦松了解决方法
一般来说,反手(即手指朝上)调弦钮时,顺时针钮松,逆时针钮紧,但是得分清方向,不要调错了把弦绷断。
如果弦太松,不管调哪一边都不起作用,则要判断所调的弦和所试弹的弦是不是同一条弦,如果是同一条弦,则可断定弦没有装好,需要把弦全部拉出来,然后让弦穿过弦轴中的孔,才能调紧。
变换和弦的技巧
1、如果变换的2个和弦属于相同指型的和弦,则保持指型不变来移动手指。
如:Am-E-Am这样的练习,Am和E和弦的指型完全一样,只是按的弦不同而已,在变换和弦的时候,3个按弦的手指应该保持原有指型来移动,而不要分开一个一个移动,这样就不容易错同时变换速度也比较快。类似的和弦变换还有Em-A9等等。
2、和弦切换的时候,能不移动的手指尽量不要移动。
如:C-AmC这样的练习,在变换的时候,食指始终按在2弦的1品上没有变动,所以只需要移动另外2个指头就可以了,而食指不要松开。这样,有一个基准手指作为参照,其余移动的2个手指也不容易出错。类似的还有Am-D7,C-F大7,G7-Dm等。
3、当2个和弦之间没有什么共同点的时候,尽量先移动要按根音和低音弦的手指,再移动按高音弦的手指。
这个原则的解释,是因为我们右手弹奏分解和弦时,常常是先弹根音和低音弦,后弹高音,这样在变换不能一步到位的时候,可以尽量避免左右手的冲突。这一条的理解很简单,但是不是绝对的,因为有的分解型是从高音弦开始的,那就要根据实际情况改变了。但是,在变换不及的时候,先按住了根音总是好的。
这三条原则应该结合起来练习,比如C-F大7的练习,首先应该遵循第2条的原则,保持食指始终不用松开;而剩下2个手指的移动,则应遵循第一条原则,以相同的指型来移动。
总之,如果你在练习变和弦的时候觉得很困难,那么看看有没有什么可用的规律。用心研究,这是弹吉他的关键。
单独的吉他和弦一定要规范按,先按好单独的吉他和弦,常用的吉他和弦熟悉了之后,慢慢的找寻规律,就像上文写的那样,能不懂得手指就不懂,这样才能换和弦快,当然了这只是单纯的一定,说这点就是让吉他初学者知道必要的熟悉基础是前提,接下来就需要思考,剩下就是技巧了,也有可能是自己摸索出来的技巧,活学活用。
熟悉基础是前提,接下来就需要思考,剩下就是技巧了,也有可能是自己摸索出来的技巧,活学活用。
吉他琶音的正确弹奏方法
一。手指要弯曲,以指尖部位触键。触键时,除大姆指尖外,其它指尖与键面成90度直角后倾少许的基本垂直角度。触键时,各手指最前端小关节要挺立,形成向外支撑的弧形状。
弹琴时手指要有一定硬度,弹出的音才会结实,有力.而指尖要有硬度,手指小关节就必须挺立;如塌陷,一定松软无力,也就弹不出充实的声音.这就是手指小关节要挺立的原因。
弹琴时,指尖触键时间越短,琴音的泛音震动延留也越长。一般人弹琴如手指弯曲,指尖反应力会比手指平直更敏捷,触键时间也就能比手指平直更短,这是手指要弯曲的又一原因。
二。弹琴时,手指要抬高,每个指头弹每个音之前、之后都要抬高,暂间隔不弹的指头也要抬高。抬时,手指要保持弯曲。
弹琴时手指抬高,指头才能距琴键一定距离,才可产生足够的惯性力,弹出结实有力的声音,使声音有足够的泛音震动延留。再者,练琴时手指抬高,还可加大指头的动作量,增强手指弹奏机能的训练效果。这就是手指抬高的原因。
三。以手的掌关节为发力点
要以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。掌关节要发出足够的力量,必须做到:
1。动作敏捷;
2。动作幅度尽量大;
3。动作用力。
四。弹音阶与琶音,手指要用力,手腕和小臂要放松。
手腕和小臂这两处弹琴最易紧张,酸累的部位,要尽量放松。这方面,不少人都遇到一个矛盾:手指用力,手腕和小臂即下意识地随之用力和紧张;手腕和小臂放松,手指也随而软弱无力。要尽力协调二者的关系,使前者用力,后者放松。这一课题较难,但必须解决。
五。弹音阶与琶音,要用手指处自身的独立力量,切勿用手腕、小臂来加压、加力。
不少人弹奏,由于手指无力,一味用手腕、手臂加压、加力,这就往往产生两种不良后果:一是手腕、手臂因而酸累不堪,致难于持续弹奏,个别严重者甚至把手弹坏,变成所谓职业病;一是形成一种恶性循环,即由于的手指无力而借助手腕、手臂;又由于借助手腕、手臂,手指养成对借助手腕、手臂的依赖性,自身之力就总练不出,总要借助,依赖。衡量借助手腕、手臂有无加压、加力的外观标准,是看弹奏时手腕和小臂有无强烈抖动。如抖动强烈,则表明在加压、加力;反之,如加以约束使之强烈抖动不得,则失去加压、加力的可能。因此,克服手指因无力而借助手腕、手臂这一毛病的有效办法就是,弹奏时严格约束手腕和小臂的强烈抖动,便手指在无外力借助下自行活动,逐渐练出独立功力。
人体手臂的大多处,即手掌、小臂、大臂乃至肩,弹琴都有可能酸累;唯有一处,就是日夜不停地弹,也永不会累,就是手指。因此,只有当手指练出充分独立功力,弹奏不须依赖其它外力,弹琴才能持久、自如,才能弹好。
六、弹音阶与琶音,手掌、手腕和小臂要大体成一直线,并与键面基本平行。
手腕最好略低于手掌,而绝不可高于手掌。因为,有条规律:手腕略低于手掌,弹出的音就能结实、有力,果粒感强;而手腕高于手掌,弹出的音必轻飘、模糊、缺乏果粒感。当然,有些乐曲中的音阶或琶音织体,音乐表现特别要求轻飘或模糊的效果,手腕只得高于手掌来弹,这是特定情形,另当别论。
有些人弹琴,手腕高出两边的手掌和小臂,像个驼峰。还有些人除此另加手指不弯而直伸,像只爬行的*龟,弹出的音也模糊不清。这些坏毛病都必须纠正。
七、弹音阶与琶音,手背内、外两端高低要大体相等,整个手背呈基本水平状。
人的手指中,四、五指最弱,不少人弹琴因四、五指无力支撑,致手背外端四、五指处向外下斜塌陷,形成手背内高外低,四、五指弹出的音也因而软弱模糊。这样,还往往形成一种恶性循环:四、五指无力致手背外端下陷,手背外端下陷,又压住四、五指,使之不能充分抬动,而练不出自身力量,致手背外端下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是,弹奏时严格限制住手背外端下陷,甚至在使用四、五指时,有意识地将手背外端微微提高,给四、五指以足够空间充分活动,使其力量慢慢练出。四、五指充分抬动,弹出的音就能清晰、明亮、有力了。
八、弹音阶与琶音,大指前半截应自然向里微微弯曲,后半截与手掌要稍有间隙。
有些人弹琴,大指前半截不向里弯,而向外逆撇,后半截与手掌紧紧并贴,这种姿势完全违反生理自然。大家可以试试,大指若外撇,不仅大指本身紧绷、僵硬,连手的整个内侧半边也必然紧绷、僵硬。
九、弹音阶与琶音,手指、手掌,特别是掌关节处都要凸起、挺立,整个手,形成一个自然形态的架子、模子状。这个架子、模子既不能紧绷、僵硬,又不可松垮、散软,而要松紧、软硬适当,呈自然状态。
有些人弹琴,手绷得又紧、又僵、又硬,像只铁爪;有些人弹琴,手松垮垮、软棉棉、像团棉花,都是不对的。
十、弹琴,包括弹音阶与琶音时,整个手臂要置于自己感到适当、舒适的自然位置。
有些人弹琴两手肘、两臂紧紧夹着身子。也有些人弹琴两手肘、两臂过分外撇和高悬。这都是坏习惯,应纠正。
十一、弹音阶与琶音,右手往上弹或左手往下弹时,两手大指每弹完一个音后,应即刻向内弯曲收进掌心下。
我们常常看到在乐谱中有许多用来装饰旋律的小音符或者是某些旋律型的特别记号,那么它们都是装饰音。那么当中的倚音的吉他弹奏方法应该怎么去操作?接下来小编为大家介绍倚音的吉他弹奏方法,一起来看看吧!
倚音的吉他弹奏方法
常见的装饰音有倚音、波音、回音、颤音,今天我们主要讲讲其中最为常见的倚音的弹奏方法。 倚音常常分长倚音、短倚音两大类。 一、长倚音:由一个音组成,在主要音的前面,和主要音相距二度,其标记不带斜线。 1、如果装上一个单音,主音一半的时值分给小音符,如谱例一 2、如果主要音为附点音符,那么装饰音演奏主要音符时值的三分之二,如谱例二。 3、如果小音符后面装饰的是和弦,那么要看清小连线连接是和西安中的那个音显通寺弹奏小音符与和弦的其余几个音符,在弹奏小连线上的主要音,如谱例三。 长倚音演奏中重音要放在倚音上。 二、短倚音:由一个音或者数个音组成,这些音和主要音的关系可以是级进也可以是跳进,可以在主要音前面或者后面。其标记如果是单个音符,需要用带斜线的八分音符表示,如果不止一个音符,则用小的十六分音符标记。 1、在演奏短倚音时,小音符几乎不占时值,要快速而轻盈地滑至主音,见谱例四。 2、在演奏两个及其以上的倚音时,称之为复倚音。演奏方法和短倚音一致,也是小音符要快速轻盈地滑至主音,见谱例五。 短倚音的重音放置于主要音上。
吉他保养方法
1.在潮湿地区的朋友应该注意吉他的防潮,高温、高湿能够令吉他变形,声音变得黯淡,也会令吉他脱胶,特别是采用动物胶的高档吉他。一般使用的方法就是在琴箱里置放干燥剂,或者调节整个存放空间的湿度。
2.吉他的面板和背恻板都是厚度仅有2-3毫米的薄板,要尽量避免碰撞。
3.不要穿拉链衣服弹奏吉他,拉链会刮上吉他。
4.让吉他远离小孩、宠物或者对吉他保养缺乏经验的人,这些人或者动物往往会给吉他造成严重的伤害。
5.注意持琴动作,不要拿捏面板部分,在合板琴上采用这个动作或许没有任何后果,但是如果在高档吉他上却往往可能捏碎面板。
吉他调节琴弦的方法
1.通过调理琴颈来改动手感!首要咱们要看一看指板与琴弦的状况,假如琴弦与指板呈凹状,这时就有必要调理一下你琴颈了!办法是用一个六角扳手插进音孔处(也有的琴的调理处在琴头)的六角螺母,这样就会改动琴颈的状况然后改动琴弦的高度。
2.假如调理了琴颈但琴的手感仍然无法满意你的要求,这时你就需求磨磨你的琴鞍了(也就是在琴桥上的长条状物体),把它拿下了,然后用细沙纸打磨!要留意的是磨的时分必定要均匀!最好一边磨一边试琴!不然假如把琴鞍磨的过低!会呈现打品的现象!这样就得从头买个琴鞍了。
所有乐器当中吉他可以说是用户覆盖面最广的一门乐器,哪么对于很多初学者或自学者而言,练好吉他的方法肯定是很困惑的,那么练好吉他的方法有哪些?接下来小编为大家介绍练好吉他的方法有哪些,一起来看看吧!
练好吉他的方法
1. 练习时前面放块镜子,对照镜子看自己的身体、手臂和手指。仔细体会并发现自己身上、手上是否有肌肉紧张、不顺畅的地方。确保你的坐姿和持吉他的姿势没有给你带来任何不舒服。
2. 争取让错误只出现一次。在练吉他的过程中出错是难免的,但不要盲目地重复你所弹错的地方,先停下来思考一下导致错误的原因,发现它并改进它,让你的手按你的意志弹出正确的结果。把每一个错误都看成是一次学习的机会,找原因并改进。
3. 追究每一个错误的细节,在头脑中清楚明确地知道发生了什么。是哪个音少弹了或没弹准?应该用哪个手指去按弦?在按弦之前手指应该停留在哪个位置,作什么准备?
4. 每天都坚持给自己的弹奏录音。仔细听自己的弹奏,从中找出你最不满意的部分,想想如何能把它弹得更好。
5. 尽量多在他人面前演奏。每一次都要清楚地意识到自己的感觉如何,弹奏如何,身体上是否有紧张感?情感上是否投入了?在心理上是紧张、焦虑,还是感到了演奏音乐的快乐?这些分析有助于你了解自己,看在哪些地方需要提高,成为一个成熟的演奏者。
6. 将你的手指看作是不同的人,你可以假想它们有自己的名字,他们在一起是一个乐队,互相配合。每当你用一个手指按弦时,你要想象自己就是那个手指人。这种想象可以让你在弹奏中更细腻地体验手指的感觉。缺乏对手指的感觉是引起各种演奏上技术难度的根源。
7. 在你的面前除了曲谱之外,还要放着一个记录本,每当你发现了自己的弱点,或最需要改进的地方,或需要加强练习的地方,都要把它们写下来,还要再写出你决定如何改进。把它经常放在你面前,或打印出来钉在某个地方让自己能经常看到。经过这种反复的提醒,在下一次练习时你会下意识地注意。
8. 在每一次移动手指时,要思考你的下一个动作
9. 每当你练习的时候,要注意你的全身。
10. 使用节拍器,把它当作你提高技术不可缺的工具。弹奏速度是慢慢建立起来的,比如,先从60BPM开始,一个音弹奏4拍(这是一个慢得很痛苦的速度),在这个速度上发现自己手指和身体的肌肉紧张感,放松并消除紧张感。然后到80BPM,100BPM。回过头来再重新用60BPM这次一个音弹奏2拍,接着再上到80BPM,100BPM。按照这样的循环再练习一个音1拍,1/8音符,最后是1/16音符,慢慢再由100BPM上升到你能达到的极限
吉他手指的独立与平均性问题
(一)左手中指按压:左手中指按压吉他的第六弦(也就是最粗的那根弦)的某一品,右手用拇指用力弹响,并一直保持发音,然后,左手的食指和无名指,再先后拨动一弦(最细的那根弦)。可弹成三拍子,第一拍是左手中指按压6弦、右手弹响的,这个音要保持延续三拍;第二拍是左手食指弯曲拨响的;第三拍是左手无名指拨响的。一定要慢练,就是要弹成慢三拍。然后,再在各把位练习。这是练习中指按压时,其相邻的食指与无名指能够反向高抬。
注意:
1、按压的手指,每个关节都要有一定的弯曲度,每一个关节即不要太伸直,也不要太弯曲,禁止同一个手指的一个关节很伸直而另一个关节很弯曲的不自然形状。不要求用指尖按压琴弦,而是用指肚与指尖之间均可。按压的手指,应与琴品平行。
2、左手拨弦的手指,要求指尖(指甲)要与琴的指板和琴弦都垂直----难度恰在这里----左手拨弦的手指大关节几乎负弯曲(即向手背方向弯曲),而左手相邻的按压手指的大关节是正弯曲(即向手心方向弯曲)---相邻的手指神经完全反向用力,促使神经分开。
(二)左手无名指按压:与上相同,只是把上面的中指换成无名指,而把食指换成中指、把无名指换成小指。要求也完全相同。
明显地,这个难度有所增加,许多人会觉得相邻手指的巨大牵连。开始初练时,左手的一个手指拨弦时,按压的手指可以稍稍用一点推力,以抵消牵扯。
(三)左手小指按压:与上道理相同,只是小指的相邻手指只有无名指一个,且一般小指较短,没必要按压第六弦,而须按压第五弦,然后无名指去拨动一弦。要求与上面的都相同。小指的中关节或小关节极不容易保持相应的弧度,要多加注意。
对于这样大的跨度,许多初练者觉得难度太大的话,可以先按压更接近一弦的弦,等练好后再逐渐远离一弦按压。
练琴时间:这个练习的争对性很强,效率很高,可以大大缩短纯机械技巧的练琴时间。一天集中精力练15分钟,几天就可明显见效。一般地,无名指按压的练习时间要多于中指按压的练习时间,而小指按压的练习则需要更多的时间----以增强弱手指按压的力量,使各手指的按压力量尽量平均化。
右手:上述练习,一样适用于右手。把吉他反抱,右手按压指板、按弦、拨弦,指型、动作、练法与上面的左手要求完全一样(只是实际发音不同,右手按压的手指按压的是高音弦,而右手拨弦的手指拨的是最低音的那根弦)。许多吉他手弹琴,右手触弦没有按、绷弦的能力,音色音量首影响,这个反练吉他的练习,可以很好地解决这个问题:右手的指力、独立性、按压绷弦的习惯、相邻手指的神经分离等等,都有莫大的好处,而且效率极高,几乎有立杆见影的奇效。
吉他没有调音用具时如何调音
首先按6弦五格弹出声音,看看是否与5弦的开放音(没有按弦的音)高度相同。 接下来以相同的要领按:
5弦五格的音:4弦开放音
4弦五格是音:3弦开放音
3弦四格的音:2弦开放音(只有这时是按四格。)
2弦五格的音:1弦开放音
要按顺序确认音是否相同。普通吉他弦一直是松开的,每次练习都需要做些微的调整,此时利用这种方法最为恰当。 如果记好了这种方法,可以根据钢琴的音、音叉的音,电脑的MIDI、等为基准,调好某一条弦的音,然后以这根弦为标准,再调其他五根弦的音,可说相当方便。 此外,装移调夹时,不可忘记每次都要利用这种方法来确认音是否正确。
我国有句古话:工欲善其事,心先利其器。对于乐器来说也是如此,那么正确的吉他保养方法是怎样的呢?接下来小编为大家介绍正确的吉他保养方法,一起来看看吧!
正确的吉他保养方法
1.在潮湿地区的朋友应该注意吉他的防潮,高温、高湿能够令吉他变形,声音变得黯淡,也会令吉他脱胶,特别是采用动物胶的高档吉他。一般使用的方法就是在琴箱里置放干燥剂,或者调节整个存放空间的湿度。
2.吉他的面板和背恻板都是厚度仅有2-3毫米的薄板,要尽量避免碰撞。
3.不要穿拉链衣服弹奏吉他,拉链会刮上吉他。
4.让吉他远离小孩、宠物或者对吉他保养缺乏经验的人,这些人或者动物往往会给吉他造成严重的伤害。
5.注意持琴动作,不要拿捏面板部分,在合板琴上采用这个动作或许没有任何后果,但是如果在高档吉他上却往往可能捏碎面板。
6.不使用吉他的时候直接将吉他放回琴箱并扣好,以免提箱的时候吉他从琴箱里摔下。
7.即使不经常演奏也要经常将吉他拿出来通风透气。
8.长期不演奏是否松弦存在争议,为了安全起见最好松弦(调低一个大二度即可)。
左手按弦的基本方法
左手按弦技术至关重要!,尤其在初学阶段,如果没有好的练习习惯,以后很难改回来。所以,一定要重视左手的按弦。
首先来说说:左手的预备姿势!
左手各手指自然弯曲,呈空握状。拇指伸直用指肚托住琴颈后部的中线部位,做为左手发力的支撑点。食指、中指、无名指和小指各关节要能灵活运动、伸展。注意左手掌、虎口处不要贴住琴颈,更不要采取一把抓的方式来持握琴颈,因为这样会降低左手移动的灵活性(注:左手拇指需按弦时所采用的抓握琴颈按法除外)。左手手指的着力点放在拇指和中指上,使两指前后相对地捏住琴颈。
大家注意观察左手的拇指的正确姿势!其中以下三种都是错误的!
1、爬得老高的大拇指与几乎和琴颈平行的小臂会让你觉得其他四指短了许多;
2、拇指弯曲,手托琴颈,这样会阻碍手指的活动能力,也是不好的
3、藏在琴颈下面懦弱的拇指起不到支撑作用!
说了左手大拇指,再说说左手手指按弦的技术要领吧!
按弦指关节必须充分弯曲,并与品柱大致平行。各指指尖应尽量以垂直姿势按在靠近品柱的位置上,避免与无关的琴弦发生接触。
左手手臂向外撇,或向内撇都是不可取的哟!前期吉他入门,姿势指法尤其重要!!!切不可急功近利!
长倚音的弹奏方法
长倚音:由一个音组成,在主要音的前面,和主要音相距二度,其标记不带斜线。 1、如果装上一个单音,主音一半的时值分给小音符,如谱例一 2、如果主要音为附点音符,那么装饰音演奏主要音符时值的三分之二,如谱例二。 3、如果小音符后面装饰的是和弦,那么要看清小连线连接是和西安中的那个音显通寺弹奏小音符与和弦的其余几个音符,在弹奏小连线上的主要音,如谱例三。 长倚音演奏中重音要放在倚音上。