吉他要怎么自学,它的步骤是怎么样的?下面是小编给大家整理的吉他自学的相关知识,供大家参阅!
吉他自学:大横按第一周
(1)纠正自己的弹琴姿势(很多教材有详细的说明),确保左手不用扶住琴颈以维持琴体的平衡。
(2)检查自己的左手肘部腕部有没有放松。
(3)食指横按和弦不是硬压上去的,要体会一种搭上去的感觉。看过壁虎爬墙嘛,他不是用力推墙的。食指搭上去拇指在后面正对食指轻轻夹住,整个手放松,那个重量自然搭上去了。
(4)每个人的食指关节长度和形状都不一样,仔细观察自己的横按时食指指节之间那个沟的位置,如果刚好有根弦压在这个位置,通常都出不了声音。这时候就要注意手指应该用侧面按而不是正面压弦,如果侧面按还是避免不了有沟,那么上下挪动一下避开就行了。
(5)大横按不是要压住每一根弦的,通常都有两到三根还有其他手指按着,我们只要按好其他的就行了。
吉他自学:和弦转换第一周
和弦转换(针对第一把位):
(1)请在和弦转换练习之前确保你的右手指法已经单独跟着节拍器练习得很纯熟,不用再花精神和眼神上去,否则不要练习左手的转换。因为这样你将会同时面对两个困难。我们都知道困难一个一个去解决总是比较容易的。这也是最重要的一点。
(2)通常和弦之间有的音相同而且使用同一个手指按的,可以不动,以这个保留的手指为中心找其他手指的位置(记住不要用眼睛,用手指感觉一下他们之间的距离),开始有点困难,相信我,定下心来慢慢做2个星期,这就不是困难了.
(3)为每一个和弦找一个中心手指,以他为中心找其他的手指位置,(方法同上),转换的时候瞄一下这个手指到位了,其他就自然对了.
(4)刚开始的时候同时定位所有的手指比较困难,这也是大家总是在和弦之间停下来的原因。过渡时期可以先弹分解,按照发声的顺序一个一个把手指按下去。有点像弹音阶。也有高手
同志强烈反对,说以后弹扫弦的时候会有后遗症。请你放心,只要你熟悉了,过两个星期后再练习扫弦,那时候同时定位不会有问题的,因为你已经很熟悉和弦指型了。
(5)哪怕出现定位错误或者一下找不到位置也不要停下右手的节奏去等左手,右手死也要正常按照节拍弹下去。机械地。
吉他自学第二周到第四周一、放下琴,学习音程。这个大概要花你一两个星期的时间。知道小二度、大二度、小三度、大三度、纯四度、纯五度、增、减四度、增、减五度、大小六度、大小七度、八度、九度、十一度、十三度是什么距离。相当于吉他多少个品(半音)
二、学习大调和小调音阶在一个八度之内是怎样排列分布的。这个要用一个星期。然后学习吉他上不同把位的大调音阶位置,绝大部分系统的吉他教材都有附图的。找找。不要一下子学太多,先学c form,就是我们说的mi型音阶。其他的慢慢来。
三、了解和弦的构成,怎样围绕根音增加和音,(记住习惯将根音作为1duo来唱,不管它的根音是c、f、g、还是a),这个跟你原来老师教的f是4fa 有点不同,好好转换自己的脑筋,呵呵。根据这个知识分析你以前弹的和弦和他们在不同把位上的按法,你会狂笑,他寿堂的,原来这么简单。于是你不用再学习其他调的和弦了,因为你自己都可以找出来了。但是为了少走弯路,建议大家推出一个和弦后看看书比较一下,看看自己的按法有没有不够科学的地方。
四、停止乐理学习,因为你要消化,否则前工尽弃。带着这些知识回头弹你弹过的歌,分析一下它的和弦走向和和弦音的构成,感受一下和弦级数和贝斯音的的连接(高手们关这个叫律动)。
五、做一些手指的扩展和独立性练习,包括左右手的。击勾弦和滑音技巧。有助于下一步的练习。
六、找一些中级的谱练习一下,通常要学习g调、e调、a调的和弦,这个时候你前面的知识就派上用场了,将会使你的学习速度加快很多。同时你将会接触经过音和华彩。。。。。开始精彩了。
吉他自学第二月提高和弦转换速度,常用和弦迅速转换,会为简单歌曲配和弦
一、提前看好将要换用的那个和弦的指法位置。
最好做到胸有成竹,这一点朋友们只要在练习时稍加注意,就可以做到.
二、学会使用简化的和弦指法。
三、学会串把:
是保证乐曲连贯性与提高转换速度的重要方法。所谓串把就是演奏时将不同的和弦指法像珠子一样串在一起。我们仔细分析一下就可以发现,大多数和弦都有着一定的内在联系或者说是相同之处,这就好比是一条线,利用这条线我们就可以轻易地转换和弦指法,并使得您的演奏非常连贯。串把一般分为两类,一种是相同把位指法的串把,另一种是不同把位指法的串把
1.相同把位指法的串把:
例如从C和弦转换到Am和弦时,左手第一指(食指)所按的音是同一个音即共同音,所以在转换时左手第一指原位不动,用来定位,其他手指则可以准确迅速地转换成Am和弦指法。又如从Dm和弦转换到G7和弦时,左手第一指(食指)所按的音为共同音,所以在转换时左手第一指原位不动,用来定位,其他手指则可以准确迅速地转换成G7和弦指法。
2.不同把位指法的串把:
例如从C和弦 转换到G和弦时,左手第三指(无名指)都是按在第⑤弦上,所不同的,前者无名指是按在第三品格,后者无名指则是按在第五品格,当从C和弦开始向G和弦转换时,左手无名指不要完全松离指板,而是轻贴着第菹一? 第五品格定位,其他手指则迅速找到位置按住琴弦。
又如从Am和弦转换到G和弦 时,左手第二指(中指)都是按在第③弦上,前者中指按在 第二品格,后者中指按在第四品格,根据上面例子的方法就可以既快又准确地完成转换. 1、尝试
一段曲子的和弦,就如同一幅画的背景,它的作用是确定主题的基调和烘托气氛,所以和声无所谓对错,不同的编配产生不同的效果。尝试是配和弦的第一步,也是最后一步。把所有常用的和弦都试一遍,听听哪个最舒服,是一个辛苦但有效的办法。所有关于编配和声的理论都是为了缩小尝试的范围。下面列出以C为根音的常用和弦:
C(协和,明亮),Cmaj7,C7,C9,C6,Csus2,Csus4
Cm(协和,暗淡),Cm/M7,Cm7,Cm9,Cm6
C+(紧张,扩张),C+maj7,C+7,C+9,C+6
C-(紧张,收缩),C-maj7,C-7,C-9,C-6.
2、调-
注意调性,由各调自然音阶构成的和弦最常用。以C大调为例:
C(CEG),Dm(DFA),Em(EGB),F(FAC),G(GBD),Am(ACE),B-(BDF)或bB(bBDF). 当转调时,体现调性的和弦最常用,如转向 C大调时常用C和弦。
3、解决
解决从不协和到协和,从紧张到放松,从悬念到释然,从压抑到宣泄,诸如此类叫做解决。音乐不是平淡的,是跌宕起伏的,必须仔细研究旋律,使和弦务必在情绪上与之配合。 4、段落-音乐常会有段落,应该以和弦来体现出段落的变化。
比如,一段轻柔的行板过后,进入一段热情的副歌,这时常用一个大三和弦来开始。又比如,一段甜美的旋律过后,进入一段苦涩的回忆,这时可以用减三和弦来过渡。
5、低音
低音-有时,我甚至觉得低音比和弦更重要,有必要使低音形成自己独立的声部(特别是只有一把吉他时),当整首曲子基本配好以后,可以对某些地方的低音做一些调整,有时使之上行,有时使之下行,有时使之保持在一个音上。
6、高音-
高音-高音可以产生一些色彩,可以对旋律中的某个音加以强调,可以为演唱者做提示,可以有一小段伴奏旋律。总之,配和弦的理论都是经验主义的,最好还是多听多练,学习Beatles的曲子肯定会大有帮助。
一、决定调性
一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音开始,也多以15其中的某一音结束;小调歌曲则以36开始,以6作结束。因此,如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调,结束在主音6上它多半是小调。但如果歌曲的结束不是1也不是6,就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现135这些音,则可断定为大调;经常出现613这些音,则可断定为小调。
二、和弦初配
以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音,则可断定为大调;即大调的C和小调的Am经常出现135这些音,则可断定为大调;先为歌曲初配和弦,然后通过调的之间的关系转换到实际调上来。
1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ,小调为Am
2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7,小调为Em或 E7
3、属七和弦前如合适的话,最好配下属和弦。大调为F ,小调为Dm
4、明显倾向某和弦的小节配上该和弦:
(1)小节中的音均为某和弦内音;
(2)小节中强拍上的音决定和弦;
(3)小节中时值较长的音决定和弦;
(4)小节中反复出现的音决定和弦;
(5)小节中被装饰的音决定和弦;
三、和弦的进行
一般而言,和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行,而顺行三五七为不良进行,如图所示。
四、再修缮和弦
在初配好的和弦基础上有必要利用音阶上各级和弦的功能寻找代理和弦再度美化和弦.
1、一级和弦,即主和弦C ,是唯一具有决定性和控制性的和弦,所以常用于开头和结尾。
2、二级和弦Dm、D7、Dm7,由于音色接近G7和弦,所以可作G7的先行和弦,使和弦进行地更圆滑。
3、三级和弦E 、Em是较弱的一种和弦,它通常在一级和弦所占小节太多时用来作一级和弦的代理和弦。
4、四级和弦F建立在音阶第四度音上,它使和弦音色富于变化,被用来联接主和弦及属和弦。
5、五级和弦G 、G7有强烈地向主和弦拢的性质,故又称之为导和弦。
6、六级和弦Am的音色介于一级与四级之间,可用来代理这两种和弦或用来连接两者.
五、和弦其它连接规律
(1)C C7F (2) F FmC (3) EmA7Dm/D7 (4) Dm/AmDm7Dm6
(5) Am7Am6 (6) CdimC7 (7) C CmajC7 (8) C7Cdim (9) C Cang
六、歌曲结束式和弦配法
1、大调式(1)C Cmaj7 (2)C FmC (3)C bAC (4)C bEC
2、小调式(1)AmDm6 (2)AmA
吉他该怎么自学 弹吉他应该会看几种谱
撇开古老的纽姆谱、四线谱,你至少应该熟悉五线谱、六线谱,还有极为省事的简易谱。
纽姆谱及四线谱只是吉他音乐的简单会意,难以记录描述准确的音高,所以尽管为五线谱、六线谱的鼻祖,但毕竟落伍,如今已不采用了。弹古典吉他,首选的乐谱是五线谱,当然也要懂六线谱。民谣吉他、电吉他手应该精通六线谱,五线谱也偶然用一用。
所谓简易谱,是新近流行的一种懒人谱例,实际上并不能称为一种标准的记谱法。它只是给歌词配上和弦符号,局限于吉他弹唱的简单记谱。
作为一名真正的吉他手,应该知晓并掌握以上有关吉他记谱的方法和知识。
吉他该怎么自学 右手基本弹奏法
吉他右手有哪些基本弹法,初学者应该在第一时间了解。
刘天礼老师有个右手弹奏视频(附后),提到两种弹法,实际上他只是作简单归纳。
大家知道不管何种吉他,都存在刘老师说的这两种方法,即单音(琶音)与和弦(扫弦)轮奏弹法,不过,刘老师忘记提及和弦同时演奏法了。
此外,我要在这里慎重补充一点,吉他初学者尤其应该注重弹单音时的靠弦弹法和不靠弦弹法。特别是前者,有利于右手正确拨奏姿势的形成,以及最大可能提高弹奏音符的准确度。
因而,靠弦和不靠弦弹法,也有个练习先后问题,应该先练靠弦弹法,后练不靠弦弹法。
在这,我们还是先看一看刘老师对吉他右手基本弹法的讲解。
吉他该怎么自学 吉他训练
本教程是专门针对吉他爱好者的,因此主要是拿吉他来作为演示乐器。
大家都知道,音有高低之分。我们平时最常用的是七个基本音1234567。它们有两个名字,音名和唱名,就好比古时候的人除了有字还要有号一样,字与号不同,但都是指同一个人,比如诸葛亮的字是孔明,号卧龙先生,但不论我提到孔明还是卧龙先生时,你们都知道我指的就是诸葛亮。音名和唱名也就是这样一种关系。1234567的唱名分别唱作:Do,Rui,Mi,Fa,So,La,Ti,音名分别叫做c,d,e,f,g,a,b。一般唱名大家都已经记得非常熟了,但对音名却不太熟悉,希望大家一定要记熟。有的人可能会说,这很容易,有什么了不起的,不就是1234567的音名吗?不就是ABCDEFG吗?:)一定要注意,是cdefgab而不是abcdefg。
现场考试:
[第一题]请根据下面音的唱名,立即指出他的音名是什么,要快,不能错:1 5 7 2 4 3 2 5 62 7 4 6 3 2 6 1 4
[第二题]请根据下面音的音名,立即指出他的唱名是什么,要快,不能错:C F G A E D F C B G B D C F G A E B D E
如果在上面的考试当中,你们很快的回答出来,并且结果完全正确的话,证明你已经把音名和唱名的对应关系找得非常清楚了。你可以接着往下学习。否则,请多背诵多练习几遍,你可以自己随便写上几个音的音名,然后来想它的唱名,然后根据唱名想它的音名,多多练习,就会熟练。熟练以后往下接着看。
除了1234567以外,比这7还高的音,就在1上面加一个点来表示;比1还低的音,就在7下面加一个点来表示。这些大家都很明白了,无须我废话。那么有人会问,高音的1,也就是上面加了一个点的1,它的音名是什么呢?
国际上是这样规定的,1234567的音名,分别用小写的英文字母abcdefg来表示,叫做小字组。那么比1还低的音呢?也就是下面要加一个点的1234567呢?它们要用大写的英文字母CDEFGAB来表示,叫做大字组。那么下面要加两个点的1234567又如何表示呢?这一组音更低沉,分别用C1,D1,E1,F1,G1,A1,B1表示,就是在大写的英文字母后加上数字1,C1,D1,E1,F1,G1,A1,B1就叫大字一组;继续往下低沉的音,也就是1234567下面要加三个点的,就用C2,D2,E2,F2,G2,A2,B2表示,叫大字二组。依次类推。以上是比1234567低的音(即下面加点的音)的音名表示方法。那么,比1234567高的音(即上面加点的音)音名又如何表示呢?我们刚学了,1234567是cdefgab叫小字组,那么比它高的一组音(上面加一个点)就是c1,d1,e1,f1,g1,a1,b1,叫小字一组;更高的音(上面加两个点)就是c2,d2,e2,f2,g2,a2,b2,叫小字二组,依次类推。
今天的课就讲到这里,请大家好好复习,一定要把音名和唱名的对应关系找准。因为我在这里发帖子,不可能在1234567上面或下面加点,所以今后的课中我一律用音名来表示音的高低。如果今天的基础课没有学好,以后的课根本就没法上。所以大家一定要背熟,其实一点都不难。
想学吉他怎么自学呢?下面是小编给大家整理的想学吉他怎么自学,供大家参阅!
想学吉他怎么自学有本书叫《弹指之间》》还有《吉他自学三月通》
建议学琴时从爬格子开始,不要图快,可以从慢速开始,但是要开着节拍器,速度不是最重要的,最重要的是左右手的配合和节拍的准确还有弹琴身体和手的姿势一定要正确,如果一开始没有养成良好的习惯,等将来再改,是非常非常困难的
学吉他或者任何乐器节拍都是很重要的,要先跟节拍器学好拍子的节奏,初学吉他快弹是大忌!
块弹会使之后的学习对节奏的把握不准
初学时建议你先弹弹像《小星星》《生日快乐》之类的单音曲子上手我觉得古典吉他独奏曲比较难,但是民谣吉他(给流行歌曲伴奏的)还是很容易的。让我来谈一点亲身体会吧:
1.要有浓厚的兴趣。
2.要有不怕单调乏味的准备,行云流水都是从单调乏味中出来的。
3.要有一点点音乐细胞。
4.从吉他书上学一些最基础的乐理知识,不必学五线谱,但要会看六线谱。
如果你不想做吉他世界的盲人,最好把和弦的知识简单研究一下。音程什么的都要知道。
5.姿势必须正确,照书上的讲解,把每一个细微的动作做好。持琴姿势、左手按弦的姿势、右手与琴弦的角度,都要认真对待。一开始一定要严格要求自己,一旦养成习惯,以后再练就不必烦心与姿势问题了。
6.音阶死记硬背地把它牢牢地记住,几弦几品是什么音,低把位的必须熟练。
你能用吉他流利地弹出四到五首流行歌曲的旋律就差不多了(背着弹)。
7.C调常用的和弦就那么七八个,研究一下然后牢牢记住,多练习,会灵活切换。如果歌曲里出现其他和弦,现学也来得及,当然,不要上来就学太复杂的歌。一般的歌曲里出现的其他和弦不是很多,一首也就两三个吧。
8.掌握两种最常用的节奏型。自己弹唱时可以不必局限与书上的节奏型,可以自己简化成最普通的。左右手要搭配。
9.看着书上的六线谱弹唱,开始可以把前奏间奏尾奏省略。你准备弹唱的歌最好是你比较熟悉的。
10.如果书上歌曲的音域不适合你,完全可以用变调夹。
11.G调的和弦和C调的基本相同,在练熟了很多C调的歌曲以后,可以再学G调的,会了这两个调的和弦,再用上变调夹,就可以把所有的歌调整到适合你的音域了。我是业余的,做到这个程度,自己觉得自娱自乐也够了,现在不求上进了,呵呵。C调和G调的和弦可以互相翻译的。
12.一些小技巧随时学,也没有多难。
13.在你看着书或吉他笔记能熟练地弹50--80首流行歌曲后,你很自然地就会为歌曲陪和弦了,想不会都很难,你可能不知道你会,但如果你试一下,你自己都会让自己吓一跳。
14.不要把它想得太难,其实很简单,你做到就知道了,一定要有信心,从最简单和基础的入手。像我,难的学不会,就弹简单的,自己也很满足,也觉得很幸福。我只弹给自己和爱听我弹琴的朋友听。每次抱起吉他,就算不用耳朵,只用身体,也能感受到它振动时的美。
15.我认为很重要的一点是琴弦和指板一定不能离得太远,琴弦也不能过紧,把高音弦换成尼龙的,不伤手,不痛苦,你就不会想放弃了。
说实话自学吉它简直就是白水煮面一点营养都没有!
吉他技巧自学教程01 压弦法
压弦法又称靠弦法或平行奏法,这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。其方法为:右手指垂直触弦,有力地往下压拔,弹响后手指顺势停在下一根弦上。压弦法演奏的音坚实有力,穿透力强。压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏,它常与勾弦法对照使用,使乐曲富于层次感。
02 勾弦
右手指甲触弦后,运用指关节的力量勾向掌心。根据右手指甲勾弦位置的不同,可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。
(1)平勾法:右手指甲垂 直触弦,平勾勾向掌心,使弦振动发声。这是使用最广泛的勾弦法。演奏时注意力度标记符号,如果没有力度标记,则用适中力度即可。
(2)斜勾法:用右手指 甲靠近拇指方向的部分触弦,斜勾勾向掌心。
(3)塞戈维亚勾弦法:在一根弦上 同时应用指头和指甲,指头碰及琴弦,再用指甲勾弦。
03 琵音
琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。琶音奏法分为三种:单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。
(1)单指顺琶音:用右手拇指 或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦, 力度适中, 速度介于扫弦与分解和弦这间,要求能清楚地听出各音,声音如流水般华丽。
(2)单指逆琶音:用右手拇指指甲 从高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音:第六、五、四均由右手拇指演奏,第三、 二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦,然后从拇指开始一个接一个地演奏,各个音应均匀、连贯。
04 扫弦
扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一,扫弦是较难掌握的技巧,但基本奏法却只有两种:顺扫和逆扫。
(1)顺扫:食指指甲从低音弦扫向 高音弦,或将拇指除外的四个指头并拢,用指甲同时从低音扫向高音弦,速度较快,声音要有一定的力度感。
(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。
05 右手切音
右手切音又称右手消音。右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上,使声音急速消失,这样能增强音乐的节奏和动感。
06 大鼓
大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧。其演奏要领:右手作半回转动作,用大拇指的外侧平敲离琴码 2-3CM 的琴弦,使琴振动发声,敲击后大拇指迅速离开,以免妨碍琴弦的振动。
07 弹指
弹指:弹指又称弗拉门歌扫弦法,这是一种难度较大的右手技巧。右手作松散的握拳状,用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦。每个指头开放的时间要均等,速度很快。弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛。
08 扪音法
扪音法又称拔奏。右手掌伸直,用其右内侧(小指方向)轻轻压在琴码正上方的琴弦上,用指头(或拔片)弹弦,其声音沉闷、余音短促。注意右手掌侧所压弦的部位,太靠右边则无效果,太靠左边则无声音。。
09 摘音
摘音又称响指。演奏要领:右手食指压住弦,再把右手无名指或中指指 甲放入弦内侧,然后让指甲用力地弹出来,即可发出一种类似响指的沉闷声音,音色很独特。
10 小地雷
小地雷又称拍弦,其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上,发出一个类似碰撞的声音,其效果与大鼓奏法的效果相近,但更粗犷一些。
女生吉他自学教程现身说法,大学四年自学,没上过课
当然我的例子比较特殊,我承认有其他乐器打底子会有一些捷径,但对于吉他的自学我完全是把心放空
建议写的简洁一点,适合妹子们
1.不要怕手痛,不要怕手痛,不要怕手痛(重要的话说三遍)
手指痛是一个过程,过了这段时间小小的起茧(不要怕起茧,好吧除非你是魔鬼练习否则就只是指尖皮肤没那么娇弱而已,我还想起茧都起不了呢,起茧说明练习量大),弹曲子就没什么不适了。
很多妹子在跟我学习(比较随性)的阶段都是好痛好痛啊(哪有那么痛快别逗我了想学东西长点心好吗!
2.搞清楚动机
妹子们跟学长们不一样,学长们拿着吉他可以当作把妹的冲锋枪,而我相信大部分妹子学吉他都是为了自己。也许觉得清新,也许觉得酷炫。我一开始(至今依然)觉得吉他声音美妙的我无法抵抗,所以在弹一些枯燥或者难度比较大的曲子,需要大量练习时,我甚至在休息的时候扫一扫空弦都觉得美好。
所以妹子们!清楚自己想不想学,有多想学,到底有多爱吉他!如果你真的爱吉他,吉他可以嵌入你生命的每个角落。
3.短期目标,以及不要急
很多妹子常常在我督促她们练习的时候一遍一遍说着我什么时候才能像blablabla一样~
妹子们请搞清楚,自学意味着所以进度由你自己控制,所以目标要在自己心里,而且要是明确的,短期的,这是我对于所有自学乐器的人的建议。短期目标很多,比如偶然发现的好谱子,偶尔喜欢上的好歌,以及偶然觉得很酷炫的技巧。
如果太急功近利,sorry,右转报班考级去吧^_^
至于具体学习的内容,首先去琴行买琴的时候让老师给你基础的姿势、识谱简单的科普一下框架,然后就是多听多练,曲谱网站,基础入门教材,小白/大神教学视频,网上吉他的资源一点不比高考少哦^_^
还可以认识玩音乐的三五好友,一起加油一起练习,偶尔奋斗练习个合奏什么的,一下子练吉他就变成你的小世界了~
在宿舍跟舍友或者其他场合跟朋友们一起弹唱的感觉简直飞起~
欢迎练吉他的妹子来交朋友~^_^
希望妹子能早日hold住自己喜欢的曲子,也希望我早日抱上电吉他~
记住,一开始吉他在你手里只是一把琴,当你爱上它,它就是整个音乐世界。
共勉。
自学吉他的话,具体要怎么进行练习?下面是小编给大家整理的吉他自学练习方法,供大家参阅!
如何自学吉他不管你是纯粹的想自学?还是没有找老师学习吉他的时间或精力? 希望我写这一篇文章?对你们能有所帮助?
1、前提准备
要学习吉他?那你肯定必须有一把吉他?对于初学者来说?买一把一般的就可以?但我建议 你别买太次的?因为等你弹时间长了?你会发现次的琴不仅音色次?手感次?更重要的是 影响弹奏?? 吉他准备好了之后?就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了?因为有书就有学习的主题? 书上会给你分几个章节?循序渐进?只要自己慢慢按部就班的来?就不会有太大的问题?
2、开始学习
首先?你要先弄清楚吉他的构造?有几根弦、怎么排序?、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等
之后你就要按照书上说的持琴姿势?各个动作要领?左右手指法?不断熟练巩固? 一般最初你要学一下简单的音阶?比如C大调音阶?弹得同时?一定要注意自己的左右手配合默契?
更要注意左右手的指法? 音阶弹熟之后?可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子?比如?小星星、 多年以前、莫斯科郊外的晚上等等
接下来?就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦?你要先学习C、G两个调的和弦??你买的书上都有??先按照书上的和弦图把和弦按好? 然后右手拨53231323?四四拍?、532123?四三拍?等简单的节奏型?
可能你左手会有这种感觉? 手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等?但这只是最初你要克服的小问题? 你只需要不断的反复?不断的熟练?把不习惯变成习惯就好了。
当你把某几个和弦按熟之后?接下来需要你完成一个艰巨的任务?那就是?把你所学的这几个和弦连接? 用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来?这里说的连续不断的意思是?把每两个和弦转换的 时间缩短到最少?甚至是一步到位?不会影响到整个节奏的连贯性??练习和弦的连接的时候? 你当然也可以弹奏几首简单的曲子?这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手 最后的任务就要不断反复的练习了?要想把C、G两个调的和弦按得熟练?一般至少需要半年左右的时间吧 ?当然不排除你很勤奋?可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况??把C、G两个调的和弦以及右手 简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了
3、进阶学习 进阶学习中大体上分两个部分?一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶?la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧?、各种独奏乐曲明白大体要学习的内容之后?你不仅要多接触各类左手和弦?你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏?各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说?学习一些乐理知识会对你帮助很大 4、借鉴学习 对于这一阶段的学习?光靠自学已经不能满足自身的需要了?可以这样说?你必须要多找出色的老师学习了 学习一些特殊的技巧?细节的把握?对作品的整体处理?记住?吉
他的学习也是学无止境的 5、总结 吉他学习不像是学习数学公式一样?记住了、知道思维步骤过程了就会了、多做几遍就能熟能生巧的 东西?这是一个不断反复不断巩固的长期学习的过程?应有坚定的信心和锲而不舍的精神?明白这一点? 加上自己的不断努力想弹好吉他?不是问题??
吉他自学入门对于入门而言,可以先练练指法:
1、右手:大拇指(6、5、4弦);食指(3弦);中指(2弦);无名指(1弦)!然后可以练习一下下列指法:654321;123456;5321;53231323;532123;5321323;5321321
2、左手:可以先练习爬格子(从一弦一品开始,往高把位一个品格一个品格地走,然后再回来。一弦完了是二弦,依次往3、4、5、6弦!注意:爬格子的时候左手除大拇指以外,四个手指全部都要用到!)
如果想买教材,我不好,只能说先看看简单的吧,最好里面带点乐理知识的!
吉它入门
左手:
大姆指要放在琴背中线的地方,有的练习琴琴背有条线,就是放大姆指的位置有时会看到一些人采用电吉他的握法,将琴柄握在掌中,这个在一般的古典或是民谣吉他里都是不好的,因为用手掌握琴柄时,左手的自由度不足所以要快速的变换琴格时,就会慢个一点。
而电吉他柄很细,反而用手掌握会好弹一些。其他的手指应呈一个半圆形的放在琴格之上,指尖应垂直按弦,同样的,除了各个手指之外,手掌其它的地方不应触碰到琴柄。这种做法是为了速度和灵敏度的问题。
注意一下,大姆指隔着琴柄,应是放在中指的下方,这样子施力才会均衡。当和弦太大时,还可将大姆指往外推到琴柄边缘的地方,以方便按弦。像这种方式才能快速的变换和弦,才弹的出高级的曲目。
右手:
右手指法有两套,左侧触弦和右侧触弦,我还是介绍最多人用的左侧触弦好了将手轴关节下方约五公分处置於琴腹侧面的凸起处,让手掌面对琴孔自然的放下,手掌不要用力,再看一下手掌的样子,应是四个手指指向地下,姆指略往琴柄的方向。
拨弦时,是用指甲左侧和一点指肉的部份来拨。大姆指拨弦的方向应向外侧,避开其它手指勾向内侧的方向,也就是说,从正上方看大姆指住外拨弦的方向应是和其它手指平行,但是方向相反,所以大姆指就不会和其它的手指打架了。为什麽要注意右手要怎麽拨弦呢?也是为了要让以后弹高级曲时,能够顺一点,这个好处,等到去练颤音时,就可以体会到了。
吉它调音
(一) 使用钢琴调音: 在钢琴上依次弹出吉他之六个空弦音
E (第一弦) 高八度Mi
B (第二弦) Si
G (第三弦) Sol
D (第四弦) Re
A (第五弦) La
E (第六弦) 低音Mi
(二) 使用音叉调音:
轻轻敲击音叉的一端,即可发出一音高为440Hz 的A (La)音, 意即吉他第一弦第五琴格的音。
弹奏的力度与消音力度
矛盾具有客观性和普遍性,解决了矛盾中的各种因素,在此方面也就获得了大成.用力和放松本是一对矛盾,但在古典吉他中却表现得非常重要.比如:左手手指按弦的时候,我们如果很用力地按弦固然能把弦按实,但移动起来就不会很方便.反过来,轻轻的按弦能得到迅速移动的效果,却把弦按不牢了.用力适度虽是解决矛盾的方法,但必须得法.大家应该都有这样的经验,我们在与人打架的时候,一拳挥出去如果把力用在小臂上打人是不会疼的,但如果我们把力用在拳面上,就一下放翻对手.(如希望进一步了解,请与霍力非尔德联系)弹琴也是这样,把力用在了指面上,又用力又放松.(注意左手按弦要到位--左手手指按在靠近品格的地方).
另外,放松有两重含义:一种放松是指正在使用中的手指要用一定的力度,而其他所有不用的手指都要放松.另一种放松指当手指用完力之后就要立刻放松.
消音---古典吉他演奏中,极为重要的也是最容易被忽略的技术是消音技术.
古典吉他的消音从概念上来讲应当分为两种:一种是消除不必要的乐音,一种是消除乐音以外的噪音,也就是杂音.世界著名的乌拉圭吉他大师\吉他教育家阿贝尔?卡雷巴洛曾经说过一句值得每一个吉他手深思的话:在古典吉他上,能在任何时候终止一个音和发出这个音是同等重要的.
一. 消除不必要的消音动作有下面两类.
1.直接消音法:用拨弦的右手指或按弦的左手指直接消音.(1)用拨弦的右手指尖的肉垫按住琴弦(拇指\食指\中指\无名指均可做消音动作);
2.用左手正要结束按弦 的手指果断地瞬时放松,浮在琴弦上,用按弦手指触弦的部分来消音.
2.间接消音法:用正在拨弦和按弦手指以外的其他手指或手掌部分来消音.
(1)转动右手的手掌,用右手的右侧掌边(弹琴时以右手掌面向琴身的左右方向为准),或者称之
为右手掌外侧捂住琴弦.
(2)转动右手手掌,用左侧(由右手大拇指起到腕关节这一部分)又称之为内侧按触琴弦.
(3)用右手拇指的侧面指肉部分消音.
(4)用左手 任何一个正空闲着的手指指肉部分来迅速按触琴弦,但不要僵直.
初学者吉他自学快速入门步骤我说一下学吉他的步骤吧,不过我说的这个步骤只是让你快速的入门,快速的可以自己弹唱歌曲,这个步骤里面没有提到基本功的练习,也没有提到乐理知识的学习,我只是想让你快速培养出你对吉他的热爱,有些人学了一个月了,还是弹几个简单的单音,学习乐理知识,越听越难听,最后可能就放弃了。当然我的意思也不是说基本功和乐理知识不重要,其实这些还是相当
重要的,只是让你入门弹唱时,这些可以先缓一步去学,快速入门后再巩固这些。
第1步,认识吉他谱,吉他谱一般分两部分,就是和弦图和六线谱两部分,和弦图是左手的按法,六线谱是有手的弹法,你先去教材上面认真看看,和弦图和六线谱是怎么认的,上面的
数字都是代表什么,要牢记在心。
第2步,先练习右手,练右手的时候,就不用左手,左手扶着琴颈,不要碰到弦就行了,右手先把最常用的这几个节奏练熟吧,比如532123,53(12)3,53231323,这三个节奏先练熟,你要狠下心去练习,最慢花一整天也能练的很熟练了,真不行花两天也行,一定练到很匀速,不出错,不用看弦就可以熟练的弹出来,达到这样的标准,具体的这些怎么去弹,去教材上面看吧,
这里也不多说。
第3步,练习按和弦,最长用的和弦:C,Am,Em,Dm,G,F,Bm,等吧,这几个和弦如果练会,差不多所有的流行歌曲都可以弹了。你先知道这些和弦怎么按,然后在研究怎么转换,每个和弦直接的转换都的练熟,一步到位,练和弦转换的时候,右手随便弹一个节奏就行,或者扫个波浪音就可以,但是一定要打着拍子,匀速的去弹,如果感觉转换不过来,你右手就弹的节奏慢一些,拍字很慢一些,以至于你左手有充足的时间转换到位,然后在一步一步的加快速
度,切忌一定要打拍子匀速练习,从慢到快。
第4步,上述的第3步也可以通过一首歌曲去练习,即你在教材上面找一首你喜欢有熟悉的歌曲,先把右手节奏练熟,然后去练习歌曲中的和弦转换,这首歌你要非常熟悉,听着伴奏就很熟练唱的那种,吉他弹唱谱都是伴奏谱,所以你不唱的时候一般听不出来主音旋律的,所以你
可以一边练,一边试着唱。
新手入门歌曲:男声:同桌的你,你知道我在等你吗,有没人告诉你。女声:心愿,星语
心愿等。
刚开始你的左手可能会按弦按的很疼,但是如果不用力按,琴弦又按不响,这需要多加练习的,指尖练出手茧以后就不会疼了。琴不离手,至少每天要练习1个小时以上左右,当然也不能蛮练,要勤动脑子,想想和弦直接转换有没有技巧,上面是我介绍的快速入门的步骤,大约2-3个月左右时间,大部分坚持到最后的朋友几乎都能入门,但是我觉得你这样的方法入门之后,可能会有很多弊端,因为没有人指导,你可能有很多错误的地方你自己不知道,所以这个时候你一定要找一个弹得好的人给你示范指导一下,看看你有没有错误的地方,然后在好好练习改正..
新手怎么自学吉他?怎么学?下面是小编给大家整理的新手怎么自学吉他,供大家参阅!
新手怎么自学吉他一、初学者买琴
我个人建议不要买好琴,买一把普通琴就行,普通琴的要求也不能太差,最起码音要准,手感要好。初学者这个时候还不会演奏吉他,有很多技巧运用的不对,会对吉他造成很大的伤害。比如说推弦,如果你姿势不够正确,有可能推了几下就把品丝推伤了,当你在下次推弦的时候你可以明显的感觉到有硌琴弦的感觉。所以我的建议是初学者不要买太好的琴。
二、学习过程中的心态
学习过程中一定要有耐性,一定要坚持。特别是初学者,手指的皮很薄,按弦的时间长了就会痛,这个时候就会有不少意志不坚强的人放弃。还有一个问题对初学者有影响大横按。好多人按不好也放弃了,所以说一定要坚持。学习的每一个阶段都有很多坎儿要你迈,不管是初级、中级、还是高级。你迈过去这个坎儿,就是一个新的天地,迈不过去,你就完了。我经常给我学生说的一句话就是,功到自然成!
三、重视节奏
节奏是音乐的根基,所以在最开始的时候,你就要养成良好的习惯,要跟着节拍器一起弹奏,一定要把节奏卡死。但是也要注意,不要为了节奏而节奏,否则你弹奏的音乐就会显得很死板。
四、制定练琴课程表
最好有一个详细的课程表,这样对提高练琴效率很有帮助。要制定短期目标和长期目标:短期目标就是点点掌握,各个击破;长期目标是级级掌握,一步一个台阶,逐渐走向顶峰。
五、谦虚的心态
要善于看到别人的长处,有可能人家的一个小小技巧就是困扰你很久的问题。要多交流,不要因为自己的水平高就不屑于和他人交流。
六、乐理问题
很多人被乐理困绕着
,其实乐理也没有那么难学,你在学习吉他的过程中不知不觉的就会学习到一些。通过对歌曲的分析,包括曲式分析、和弦分析等。对你的乐理水平提高有很大帮助,而且更容易让你把它们运用到实际的弹奏中。对于不理解的东西可以先放下,终有你理解的时候。
七、环境问题
环境我认为对学吉他来讲是一个很重要的问题,为什么一个音乐世家的孩子学习音乐很容易?就是因为他从小生活在那个环境中,另外父母可能也会给他更多的支持和帮助。所以说学吉他时,有一个好的环境可以使你的水平提高很快。校园是吉他爱好者的天堂,大家可以互相学习,共同进步。
八、组乐队
琴学到一定的阶段就会觉得一把吉他的伴奏再怎么着也是比较单薄,并且对于一些歌曲的前奏间奏根本无法完成,这时你就需要找个人一起玩玩。如果这个时候可以组一个乐队是再好不过了。也许大家的水平不怎么样,但是通常热情很高,可能会为了弹好一首歌的solo而忘记休息。组乐队还可以锻炼你的节奏感,当然这个时候要注意处理好和队员的关系,多数的时候是成员之间的关系来决定这个乐队要不要存在。
九、关于设备
设备可以太注重也可以不注重,工欲善其事必先利其器。要在自己能力可以承受的条件下选择最好的设备,不要太注重外表,音质才是最重要的,当然,外表好音质好是最好的了。在这里,我希望大家记住:好的设备是为了你能更好的去学习,不应该成为你炫耀的资本!
十、建立自己的风格
在最开始的阶段,你在弹奏的时候,可以不加选择,什么都接触一点,但是在学习到一定程度的时候,就要专攻某一风格,直至建立起自己的风格。你要自己仔细想清楚,我喜欢什么风格?我的手指条件等等。这些因素使你在建立自己风格之前必须要考虑的东西。但是有些风格的覆盖面是很广的,像blues在很多音乐风格中都会出现。所以这些比较普及的、大众化的风格,也要有较深的了解。
新手自学吉他乐理1。大三和弦:根音与三音是大三度,三音与五音是小三度,用根音的大写英文字母音名来表示,如DO,MI,SOL和弦用C表示,FA,LA,DO和弦用F表示,降MI,SOL,降SI就用Eb表示,升FA,升LA,升DOL用F#表示。
2。小三和弦:根音与三音是小三度,三音与五音是大三度,用根音的大写英文字母音名加上小写m表示,如RE,FA,LA和弦用Dm表示,MI,SOL,SI和弦用Em表示,降MI,降SOL,降SI用Ebm表示。
3。增三和弦:根音与三音,三音与五音都是大三度,用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个+。如DO,MI,升SOL和弦表示为Caug或C+,FA,LA,升DO和弦表示为Faug或F+。
4。减三和弦:根音与三音,三音与五音都是小三度,用根音的大写英文字母音名加上dim或一个-。如RE,FA,降LA,表示为Ddim或D-,升DO,MI,SOL表示为#Cdim或#C-。
5。大小七和弦:在大三和弦基础上再加小三度,用根音的大写英文字母音名加上7即可,如SOL,SI,RE,FA和弦用G7表示,LA,S升DOL,MI,SOL用A7表示。
6。大大七和弦:在大三和弦基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示,如DO,MI,SOL,SI和弦表示为Cmaj7,降SI,RE,FA,LA和弦表示为Bbmaj7.
7。小小七和弦:在小三和弦基础上再加小三度,用根音的大写英文字母音名加上m7表示。如LA,DO,MI,SOL和弦表示为Am7,RE,FA,LA,DO和弦表示为Dm7.
8。小大七和弦:在小三和弦基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上mM7表示,如DO,降MI,SOL,SI和弦表示为CmM7,LA,DO,MI,升SOL表示为AmM7.
9。减七和弦:在减三和弦的基础上再加小三度,用根音的大写英文字母音名加上dim7表示,如SI,RE,FA,降LA和弦表示为Bdim7,LA,DO,降MI,降SOL表示为Adim7.
10。半减七和弦:在减三和弦的基础上再加大三度,用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示,如SI,RE,FA,LA和弦表示为Bm7-5,升FA,LA,DO,ME和弦表示为#Fm7-5.
11。加音和弦:它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音,如加入六度音,九度音,四度音等,标记法为将这个加音的度数写于?和弦的右边,如DO,MI,SOL,LA和弦可标为C6,(LA是基于C和弦的加音),FA,LA,DO,SOL和弦可标为F9。但要注意的是,加四音和弦的写法有规定,要写sus4,并且要省去?和弦的三音,否则三音和四度音一起响会很尖锐。如DO,FA,SOL和弦标记为Csus4.(C和弦省三音加四度音)。加音以6,9,4度为多数。另外,有更复杂的理论把加音与多音和弦分开来,如FA,LA,DO,SOL和弦应标为Fadd9,而标为F9会被认为是FA,LA,DO,MI,SOL和弦。不过这只是理论而已,一般情况下用简单的加音标记法就可以让别人明白你的意思。
12。指定和弦根音:就是在演奏该和弦是,不弹它本身的根音而根据标记弹奏。如C/G,表示演奏该和弦时把G音置于最低音。Dm/G表示演奏Dm时把G音置于最低音。也可以用On*表示同样意思,如F9OnD,实际演奏的是RE,FA,LA,DO,SOL。很明显,这种标记法可以用来表示和弦的转位。
新手自学吉他和弦和弦转换的意义
在低音保持不动的条件下,由于上方声部和弦音位置更迭所构成的同一和弦的变化,叫做和弦转换。这是和弦延续并获得其内部节奏运动的一种有效手段。当我们为一个指定的旋律配和声时,如果和弦的更换与旋律节奏总是完全同步(即一音配一个和弦),那将十分笨拙而且会困难重重。和弦转换,则可以帮助我们调节和声节奏与旋律的关系。
属于同一和弦的两个或更多的音,可以通过和弦转换的方式,容纳在一个统一的纵结构之中,以此避免和弦更换频繁给和声节奏所带来的纷乱感。一个时值较长的旋律音要免于音调,亦可通过和弦转换而使其获得相应的节奏支持。
和弦转换中的声部进行
1 和弦转换可能引起排列法的改变,但并不是必须的。旋律声部参与转换,向上跳进,排列法可由密集变为开放;向下跳进,排列法由开放变为密集。旋律声部保持不动,只有内声部参与转换,声部同上进行时,排列法可由开放变为密集;声部向下进行,排列法由密集变为开放。
不改变和弦排列法的转换,必须在旋律声部的跳进不超过四度的条件下,由上方三个声部的同向运动构成。
弦转换与排列法关系的知识,有助于我们在运用和弦转换的方法时,求得声部音更好的协调与平衡。
2 转换的和弦,应尽量保持和弦音重复与省略的正确性。
3经转换之后的和弦,应与下一个和弦保持正确的连接关系;同样应当避免平行八、五度,四部同向,声部超越等不良进行。
4 弱拍上的和弦,不宜通过转换和形式在强拍上延续。因为这样会形成和声的切分节奏,与现阶段所学习的传统和声风格不符。在为旋律配写四部和声的习作中,应当积极地利用和弦转换的手段,去求取和声节奏与旋律的协调和声部间的自然平衡.
想要自学吉他,应该怎么样学呢?下面是小编给大家整理的吉他自学方法,供大家参阅!
零基础如何自学吉他错过这篇文章,你可能这辈子都学不会弹吉他了。
本文主要讲民谣吉他如何入门,如果想学电吉他或者古典吉他的,本文可能不太适用。
首先,问题问的是零基础,如何自学吉他。
好的,那么既然是零基础,想要开始学习吉他,首先要做的并不是怎么学,而是如何坚持下去。其实做任何事情都是一样的,刚开始像打了鸡血一样,三天不到热情没了,又不想学了,吉他一放,默默打开了游戏。
在我所接触到的很多刚开始从零学习吉他的人,在刚进入学习阶段就进入了一个误区,那就是把吉他当成钢琴来学,实战之前,一定要先把乐理搞懂。什么 12 平均律,音程关系,和弦调性等等。但是很快,他们学到这些知识的时候,完全懵了,说好的弹着吉他唱着歌就有妹子的呢,现在学了那么久,都还不会弹一首歌呢。
本人教过无数零基础的学生。我发现,每一个向我学过吉他的人,都在跟我重复同一句话:我什么时候才可以弹一首完整的歌啊?当时我心里也在想:你啥都不会,一点乐理基础都没有,哆来咪都不会唱,还想直接学会弹一首歌,别做梦吧。
但是后来我才越来越发现,我是错的。
我个人认为吉他是一种入门比较难,而上手了以后就会非常简单的乐器。很多人觉得吉他难学,就是因为在刚开始学的时候误入歧途,导致自己失去了兴趣和信心。
吉他学习过程其实就分为三个阶段:
1、入门阶段(扫弦、节奏感)2、进阶阶段(理解和弦的本质,演奏速度和准确度的提升)3、指弹阶段(灵活编配与运用和弦,提升大跨度指法的准确度和换弦速度)4、灵魂注入(艺术追求)
斟酌了一下题主的问题,我感觉题主还是比较关心入门阶段,那我就重点讲一下。
1、入门阶段
入门阶段,在刚开始的时候,最主要的是以培养兴趣和自信为主,而不是一上来就给出一大堆乐理知识等等(但是学会看谱还是有必要的,六线谱很形象因此也很简单,因此不存在什么问题)。
我一般在传授入门阶段的知识的时候,都会挑一首歌让我的学生练习,注意,这首歌一定要是他非常熟悉的,而且一定要会唱。然后,告诉他:这首歌一共有 5 个和弦,C G AM EM F 你自己去练吧。咳咳,当然,直接这样说肯定被一坨口水吐脸上:你这也叫教?
所以,当然不是这么简单。之所以要让零基础的初学者直接从弹一首歌开始学吉他,最重要的是为了维持住他对吉他的热爱,建立信心:
你看,我虽然学了那么久,但好歹会弹一首歌了啊!说出去也牛逼不是!
然后我就会跟他解释,其实,一首歌为什么会有和弦呢?这就好比你要做一道题,你是不是要套几个公式,然后就能计算出结果了呢?吉他其实也一样,这首歌的和弦,就是你所要弹的这一首歌的公式,每一首歌都是由若干个和弦所组成的,每一个和弦会对应一个主音(根音),就是与你这首歌某个小节整体所发出来的
音能和谐共鸣的音。就像一道题目,你用若干个公式就可以解出来一样。你就用你的手指,照着这个公式按下去,然后根据这首歌的节拍,扫弦。当你把所有的公式按完,弹完以后,这首歌,就那么结束啦。
你学会啦。
怎么样,是不是很简单!
如何自学吉他不管你是纯粹的想自学?还是没有找老师学习吉他的时间或精力? 希望我写这一篇文章?对你们能有所帮助?
1、前提准备
要学习吉他?那你肯定必须有一把吉他?对于初学者来说?买一把一般的就可以?但我建议 你别买太次的?因为等你弹时间长了?你会发现次的琴不仅音色次?手感次?更重要的是 影响弹奏?? 吉他准备好了之后?就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了?因为有书就有学习的主题? 书上会给你分几个章节?循序渐进?只要自己慢慢按部就班的来?就不会有太大的问题?
2、开始学习
首先?你要先弄清楚吉他的构造?有几根弦、怎么排序?、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等
之后你就要按照书上说的持琴姿势?各个动作要领?左右手指法?不断熟练巩固? 一般最初你要学一下简单的音阶?比如C大调音阶?弹得同时?一定要注意自己的左右手配合默契?
更要注意左右手的指法? 音阶弹熟之后?可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子?比如?小星星、 多年以前、莫斯科郊外的晚上等等
接下来?就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦?你要先学习C、G两个调的和弦??你买的书上都有??先按照书上的和弦图把和弦按好? 然后右手拨53231323?四四拍?、532123?四三拍?等简单的节奏型?
可能你左手会有这种感觉? 手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等?但这只是最初你要克服的小问题? 你只需要不断的反复?不断的熟练?把不习惯变成习惯就好了。
当你把某几个和弦按熟之后?接下来需要你完成一个艰巨的任务?那就是?把你所学的这几个和弦连接? 用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来?这里说的连续不断的意思是?把每两个和弦转换的 时间缩短到最少?甚至是一步到位?不会影响到整个节奏的连贯性??练习和弦的连接的时候? 你当然也可以弹奏几首简单的曲子?这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手 最后的任务就要不断反复的练习了?要想把C、G两个调的和弦按得熟练?一般至少需要半年左右的时间吧 ?当然不排除你很勤奋?可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况??把C、G两个调的和弦以及右手 简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了
3、进阶学习 进阶学习中大体上分两个部分?一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶?la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧?、各种独奏乐曲明白大体要学习的内容之后?你不仅要多接触各类左手和弦?你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏?各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说?学习一些乐理知识会对你帮助很大 4、借鉴学习 对于这一阶段的学习?光靠自学已经不能满足自身的需要了?可以这样说?你必须要多找出色的老师学习了 学习一些特殊的技巧?细节的把握?对作品的整体处理?记住?吉
他的学习也是学无止境的 5、总结 吉他学习不像是学习数学公式一样?记住了、知道思维步骤过程了就会了、多做几遍就能熟能生巧的 东西?这是一个不断反复不断巩固的长期学习的过程?应有坚定的信心和锲而不舍的精神?明白这一点? 加上自己的不断努力想弹好吉他?不是问题?
自学吉他教程1 无论怎么学吉他,都要经过一个漫长的过程。
2 看看周围有没有弹的好的朋友,叫他指点你一二;如果没有,买一本带VCD的基础吉他书,杜新春的《民谣吉他自学教程- 入门与突破》(VCD两盘,定价:18:
80)。
3 看书练和弦,虽然不是很复杂,但是熟练掌握需要坚持每天练习,至少半年。
4 如何你的乐感很好或学过其它乐器,会对学习吉他有很多帮助,但还是要花些时间来掌握吉他和弦。就算没有什么音乐基础知识,也没有学习过其它乐器,坚持练习,熟练的自弹自唱决非难事,如果你真是很喜欢它!
5 在做基础练习时,弹一些简单且经典的歌曲,如:《兰花草》。
6 每天两小时,但至少一小时,当然是多多益善!但这要看你的时间。专业的一天八小时才能保持水平!!
7 恒心,耐心加细心!不要想像熟练掌握和弦练习会有什么捷径!学吉他并不是难事,但一定要持之以恒!如果三天打鱼,两天晒网,那我就建议不要学习吉他!
不要犹豫,既然喜欢它,那就练吧!重申,一定要持之以恒!
顺便说说,弹吉他时左手握弦,右手拨弦,所以你需要尽量剪短左手除大拇指的指甲,而右手相反,需要留一点指甲以便拨弦。
刚开始练和弦,左手按弦会疼痛,没有关系,坚持一周即可适应。
最后谈谈吉他的种类,一般来说吉他分三类 :
1.古典吉他
琴颈短粗,琴身的面板和背板都是平的,面板的中间是圆孔,使用尼龙弦,共鸣箱较小但共鸣效果良好,由弦枕到身为止共有十二格,音质柔美古朴,适于弹奏古典乐曲。
2.民谣吉他
琴颈细而长,使用钢丝弦,共鸣箱大而厚,由弦枕到琴身为止共有十四格,音质泼明朗,和弦丰满动听,节奏明快传神,适于弹奏民谣爵士和热门歌曲。
3.电吉他
琴颈与民谣吉他相同,使用钢丝弦,无共鸣箱,它是靠拾音器把声音传到放大器放大,然后由扬声器发音,它的音量,音色可以调节,常配合效果器演奏,获得许多特殊效果,适于轻音乐及流行音乐的演奏。
古典吉他和钢琴一样,年龄越小练越好,最好十岁以前;而民谣吉他则没有什么年龄的区分,自娱自乐常见的乐器,广泛受到青年朋友的喜爱;电吉他最好有民谣吉他的基础,用于乐队舞台演奏。
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