大家经常见到的笔记本电脑，会把它当做电吉他音箱来使用吗?下面是小编给大家整理的笔记本电脑能当电吉他音箱用吗，供大家参阅!
笔记本电脑能当电吉他音箱用吗吉他是GAINER的LP。
笔记本是万利达的malata kuben
求指教。
能直接用音箱连接线连到电脑耳机插孔上吗?(有转接头)
会不会对音箱损坏啊，或者音色很差。
答案：
1.只要笔记本的音箱没有坏，一般来说是可以的， 电吉他与电脑音箱的连接可以按照以下步骤：
1.首先需要购买电吉他效果器，或者单块，因为电脑音箱的放大功率不够大，如果将电吉他直接接入，是没有声音的
2.将电吉他音频线从电吉他的输出口接出，接入到效果器的输入口
3.将音箱的音频线，插上一个小头转大头的转换头后，接入到效果器的输出端，即可
2.嗯!能用，练琴可以，把音量不要开的太大，电吉他的拾音器功率较多，对力度的也体现的较为明显，发出的高中低频，频率不规范，电脑音箱的一般功率较小，正常播放的歌曲都是经过处理的高中低频较规范，音箱的配置是放流行歌曲的，音量太大的话我合计你电脑一箱，用不了多久就报销了。
在一个是电脑的箱子不是吉他专业音箱在吉他的声音处理上会有很大的改变，不能还原你琴的不身的音色，也就是下面的哥们说说的很难听。
兄弟如果只是练习，有个声音就成，那就开小点声没事大问题，如果对音色要求较高那就自个买一个小箱子fender的15瓦的就够了，几百块钱，音色也尚可。
我个人的建议还是买一个小箱子，这样对你的对电琴音色的理解还是会有很大帮助的，如果一直用电脑音箱的你将来有效果起的 时候调音是也是个问题。
飞机上能带电吉他和音箱吗1.电吉他和音箱能带上飞机。
飞机携带物品规定：
乘坐国内航班，每人每次可随身携带总量不超过1升的液态物品，且须开瓶检查确认无疑后，方可携带。超出部分必须交运。 酒类物品必须托运。
乘坐从中国境内机场始发的国际、地区航班，此类物品必须盛在容量不超过100毫升的容器内，并放在一个容量不超过一升、可重复封口的透明塑料袋中。每名旅客每次仅允许携带一个透明塑料袋，超出部分应交运。
2.没有问题
首先10W那音箱很小了，我背着能装帐篷的登山包都能随身带着
然后你说的磁场问题，这个是不存在的，飞机上的乘客带的很多东西里面都有磁石，笔记本电脑啊什么的，一点问题也没有，再说音箱里面那块磁铁，比电吉他拾音器那几块磁铁还小呢
不需要办什么手续，托运的话我觉得还是算了，除非你有硬盒，
或者你这样托运，在办理登机牌那里，你说我需要一个特别保护，然后那个人就会给你贴一个易碎标签，这样你的音箱就会被特别处理了，他们就会小心翼翼的帮你搬运，我见过很多人这样托运画、网球拍什么的，我自己这样托运过一把将近一万的电吉他，丝毫未损
其实才10W而已，随身带着就行
3.来看看飞机上带东西的规定:
每件手提行李的体 积限定长56厘米、宽45厘米、高尺寸不得25厘米,且三边之和不得超过115厘米。并且重量不得超过5公斤
你的电吉他如果不是孩童玩具 那么应该会超出这个高度,而且是远远超出
重量更不用说了,吉他加音响绝对不止5KG
去托运吧 记得要包装好点 琴是很娇气的 不能瞎碰
电吉他连接笔记本电脑想把电吉他连接笔记本电脑 就是想用电脑安装个guitar rig 或者其他什么电脑效果器 要怎么弄?我想买个 100多的 百灵巧USB电吉他连接电脑那个 那个自带声卡吗? 好用吗?还是自己去买一个大转小的接头?花100元资金还是没问题的 ，3.4百就不行了.guitar rig 软件是在网上载的好.还是去买个碟子安装下?我之前有试过用大转下的接头连接电脑然后载了个guitar rig 但是只有原声的声音 没有guitar rig 效果器的效果音色.求解呀....
答案：
方法如下：
1、在电脑的右下角的任务栏里小喇叭图标。
2、鼠标指上去然后单击右键，会出来一个快捷菜单。
3、单击打开音量控制，在弹出的音量控制对话框里有一个麦克风音量的滑块，调至最高。(如果没有点击选项-属性-勾选即可出现)
4、滑块的下面有一个静音，取消勾选即可。
注意：需要一个6.5转3.5的转接头，电吉他拾音器是个电感，频率增大输出功率比率就减小，需要di盒di是实现阻抗匹配的。
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吉他自学能学会吗?只要你掌握了吉他的必备知识，接下来基本上就是打好吉他的基础了。下面是小编给大家整理的吉他自学的相关知识，供大家参阅!
吉他自学能学会吗：吉他演奏时应采用什么样的持琴姿势吉他演奏时应采用什么样的持琴姿势
正确的持琴姿态可以保证演奏者自然、放松、合理地利用身体在吉他演奏时所需用的关节和肌肉。不好的持琴姿势容易使得这些关节和肌肉疲劳。常见的持琴姿势有经典式、流行式和站立式三种。
经典式：要准备一把高度合适的椅子和一个脚凳，脚凳高度约20厘米左右。椅子不能有扶手，高度以双脚落地后大腿与地面平行为准，为了演奏的方便。应该坐在 椅子的前部，左向前踩在脚凳上，右脚稍往后收一些并略向右放。演奏时将吉他的下凹部放在左大腿上面.右大腿内侧靠吉他的底部，琴身稍倒向人体，吉他上部与 人胸部接触，右肘部放在琴箱最突出的位置，右手搭在音孔附近，琴颈倾斜向上，琴头略高于肩。
流行式：演奏时左腿跷到右腿上或右腿跷到左腿上，琴身的放置方法与经典式相同，这种持琴姿势的好处是比较自由，不用专用脚凳，多用于流行弹唱的演奏。
站立式：民谣吉他演奏者除了弹与唱之外，经常伴以身体的舞蹈动作来渲染气氛，增强演奏效果，这样就要用背带将琴挎在胸前站立演奏，采用站立姿势演奏时，要注意保持琴体的稳定。
无论采用哪一种持琴姿势进行演奏，持好琴后都应完全放松身体各部分，任何紧张的姿势都会影响演奏的发挥。
吉他自学能学会吗：民谣吉他右手弹奏法主要有哪几种右手弹奏是通过右手各手指按照节奏要求勾拨(或扫弹)琴弦使其振动发声，并有控制节拍、速度、变化音色等作用。民谣吉他右手的弹奏方法有很多，形式和结构也十分丰富。
(1)不靠弦弹奏法：即拇指向食指的第一关节方向拨弦，食指、中指、无名指向手心方向勾弦。各手指拨响琴弦后回到初始位置准备再次拨弦，并且不能碰到邻近的琴弦。采用勾弦奏法声音明亮、清晰、饱满，适合弹奏分解和弦，是民谣吉他最常用的拨弦方法。
(2)靠弦弹奏法：又称平行奏法。平行奏法是指各手指发力的方向应与吉他的面板平行，拨响琴弦后应沿发力方向停靠在与之相邻的琴弦上。同时还要遵守同弦换指原则以及注意拨弦位置与音色的变化。
吉他自学能学会吗：和弦内部音的构造是怎样的三个音的和弦叫作三和弦，每两个音之间差三度是三和弦原位，第一转位是三六和弦，第二转位是三四六和弦。
大三度+小三度=大三和弦。
小三度+大三度=小三和弦。
大三度+大三度=增三和弦。
小三度+小三度=减三和弦。
四个音的和弦叫作七和弦，每两个音之问差三度是七和弦原位，第一转位是五六和弦，第二转位是三四和弦，第三转位是二和弦。
大三和弦+小三度=大小七和弦。
小三和弦+小三度=小小七和弦(又叫小七和弦)。
增三和弦+小三度=增大七和弦。
减三和弦+小三度=减减七和弦(又叫减七和弦)。
大三和弦+大三度=大大七和弦(又叫大七和弦)。
小三和弦+大三度=小大七和弦。
减三和弦+大三度=减小七和弦(又叫半减七和弦)。
吉他自学能学会吗：吉他弹奏时左手按弦要注意什么吉他弹奏时左手按弦要注意什么?
左手按弦技术在吉他演奏中作用至关重要，按弦方法正确与否直接关系到吉他发音效果的优劣。首先要注意左手的预备姿势，各手指自然弯曲，呈空握状。拇指伸直 用指肚托住琴颈后部的中线位置，作为左手发力的支撑点。食指、中指、无名指和小指各关节要能灵活运动和伸展。注意左手手掌、虎口处不要粘住琴颈，更不要采 取一把抓的方式。左手手指的着力点应该放在拇指和中指上，使两指前后相对地握住琴颈。同时注意左手拇指在做任何动作时指尖都不可倒向琴头，这是初学者 常犯的错误。然后要注意左臂各部位的分工与协调.关键要有放松的状态，当然是一种相对放松的状态。左肩不要收缩或抬高，手臂自然下垂，肘部不可过分离开或 贴住身体，应与肩关节处于同一纵向直线上。在左手各手指运动时，左手腕是承上启下的关键环节，作为手掌的支撑点，腕关节应弯曲使手掌与小臂形成约120度 的夹角，使手指指尖更加自如地按弦和施展各种技巧。最后还要注意手指触弦的部位、位置和力度都必须适中。
吉他自学能学会吗：不同的和弦的音响色彩是什么样的不同和弦的音响色彩是什么样的
大三和弦：音响和谐，色彩明亮。
小三和弦：音响和谐，色彩黯淡。
增三和弦：音响不和谐，有扩张感。
减三和弦：音响不和谐，有收缩感。
属七和弦：音响不和谐，有强烈倾向主和弦的特点。
木吉他能自学吗?能学好不?下面是小编给大家整理的木吉他能自学吗，供大家参阅!
我能自学木吉他吗
当然可以自学吉他，想要自学吉他，一般要做到以下：
最基本的得买一把琴，初学者一般买500到1000左右的琴
购买一本比较好的吉他自学教程，最好配有教学视频
根据书上所讲的内容一步步学习起来，首先先从简单的乐理和音阶学起
然后再学习和弦的弹奏，练习简单的小曲
和弦熟练之后，开始学习分解和扫弦，开始弹奏较长的曲目
在自学过程中如果遇到问题，可以到琴行去观摩练琴的人，或者请教琴行的老师
木吉他可以自学么首先我想劝你不要选择网购吉他，因为吉他这种东西最重要的是看音质 光从样子是看不出好坏的。到实体店里多做一些了解很必要。对于选购的时候我给一点建议：
1：价位没必要太高 400至600的练习琴足够 重点是是不是木质的 抱在怀里分量比较足 很多假琴都是板子做的 光有外形好看 音效一塌糊涂 这一点一定要注意。
2：重点看音箱 就是抱在怀里的那个 可以轻叩有回音 拨一根弦别的弦会有共振 发出的声音比较浑厚 响亮
3：看指板 要平直 品格之间间距均匀 品格和弦的距离合适 太远的话你按和旋不好按 很费手 虽说可以调 但是对初学者来说很麻烦
4：鉴于你的学习目标 建议买一把民谣吉他 很适合你 分别在于它有14个品格
大致是这些 或者你可以找一些专业培训班的老师 他们应该有熟人是卖琴的 因为专业所以假琴的几率不会很大 不过还是要小心
自学也很简单 我就是自学成才的 买一本比较基础的教材 我当时用的是《从零学吉他》 时间久了书都丢了 大致是这个名字 别的基础教材也是可以
一个月的时间弹奏简单歌曲没有问题 第一点我建议你先学会看吉他六线谱 这个会看 你的目标基本就达成一般了 说的话不是很好解释 如果有稍微懂一点的朋友 给你演示一下 你立马就能看懂 (如果没有的话 你可以HI我 我再具体给你解释吧)
说白了吉他就是左手和旋 右手拨弦 所以你一定要记住比较基础的和旋 比如说
C E Em D F Am A等等和弦 并且把他们之间的转变练熟 练习时没有特定的规律 你认为怎样转变能最准确 最快 你就可以怎样转变
吉他是一门熟能生巧的乐器 要不停的练习 开始左手按和旋会很疼 会肿 建议实在受不了时可以用温水浸泡 能缓解疼痛 时间长了 会成茧 也就不会很疼了
我建议你可以根据教材上的顺序 一本刚开始它会教你学乐理 我个人认为你想学的程度乐理没有必要学习了 可以从简单和旋的8个小节练习曲开始学起 等熟练了 就可以直接练歌曲了 我比较基础的歌曲给你：白桦林 、那些花儿 、灰姑娘、童年 等等
木吉他能自学吗谈一下个人体会
我是大一才开始学吉他，高中都没时间玩那，看到别人弹，心痒痒，呵呵，学吉他要看你的决心有多大了，我有个一起学的室友，弹了四年，连一首完整的曲子都弹不下来，还不说弹唱，但不是说不可能，我还有一个朋友，也是自学，现在都在组乐队，担任主音吉他手了，在这里我只能介绍一些自己的体会和学习方向，所以关键靠自己
首先，明确学吉他的目的，这是最关键的，如果只是为了炫耀或者泡MM，那学吉他已经失去了他本来的意义，是对吉他的亵渎，所以要从心里喜欢上她，真正的爱上她，我之前学的时候，一天摸不到琴就觉得缺点什么，兴趣的爱好能让你的学习永远充满乐趣，事半功倍
其次，买一把合适的吉他，这里的合适指适合初学，强烈建议在自己经济允许的范围内，尽量买贵的，买品牌的，杜绝山寨!不知道多少吉他初学者都毁在了劣质吉他上，会严重影响你的发挥，建议到当地品牌专营的琴行，AStON,johnson的不错，性价比超高，音色手感超棒，我曾试过ASHION的琴(非单板)，声音比国产的单板好，国产的星辰也不错!现在已经买了就不做过多讨论了
再次，多利用学校的资源，据我所知，高校都有社团，你可以去找一下吉他协会或者音乐协会(如果不想花钱去外面学的话一定要去找，而且他们都很欢迎的)，他们每周都会组织活动，请外面的老师来教学，这对初学者来说是至关重要的，会少走很多弯路，你会学到许多吉他的基础知识，如吉他常识，怎样调弦，音阶，和弦，为后面的进阶打下深厚的基础，还会认识到很多志同道合的朋友，一起学习比孤军奋战提高得快得多
第四，买一本适合你的教材，可以让你少走很多弯路，如现在卖得很火的刘传的《吉他自学三月通》，适合没有任何音乐基础，从零开始，循序渐进;另外有一本台湾人编的《弹指之间》即使原曲不是吉他弹奏也改编成了非常精致的吉他弹唱的歌曲。整个编曲非常注重和声的设计，大量的色彩和声，技巧为音乐服务的宗旨体现的很好。歌曲大部分都达到了准专业甚至专业水准。如果能好好的研究一下，绝对对自己的音乐修养，编曲，创造力有很大的提升，适合有一定的基础后进阶之用
最后，就是不断的练习，注意，要每天练习，否则，就会像我的那位室友一样，这期间你会经历痛苦，彷徨，迷茫，但是，绝对不能放弃，一定要记住，要把这个过程当成享受，当你慢慢的发现会弹一首曲子了，会弹唱一首歌了，能登台表演了，能组乐队了，这种感觉是只有真正喜欢吉他和音乐的人才能体会到的，至于具体的练习方法可参照上面的教材，去参加吉他协会活动，你一定能成功，呵呵，仅是我学习的一些体会，希望能帮到你
吉他通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。下面是小编给大家整理的吉他自学方法，供大家参阅!
自学吉他的5个阶段不管你是纯粹的想自学，还是没有找老师学习吉他的时间或精力， 希望这篇文章对你们能有所帮助!
1、前提准备
要学习吉他，那你肯定必须有一把吉他，对于初学者来说，买一把一般的就可以，但建议别买太次的，因为等你弹时间长了，你会发现次的琴不仅音色次，手感次，更重要的是影响弹奏!!
吉他准备好了之后，就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了，因为有书就有学习的主题，书上会给你分几个章节，循序渐进，只要自己慢慢按部就班的来，就不会有太大的问题。
2、开始学习
首先，你要先弄清楚吉他的构造(有几根弦、怎么排序)、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等 。
之后你就要按照书上说的持琴姿势，各个动作要领，左右手指法，不断熟练巩固， 一般最初你要学一下简单的音阶，比如C大调音阶，弹得同时，一定要注意自己的左右手配合默契，更要注意左右手的指法， 音阶弹熟之后，可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子，比如：小星星、多年以前、莫斯科郊外的晚上等等 。 接下来，就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型。最初学习和弦，你要先学习C、G两个调的和弦，(买的书上都有)，先按照书上的和弦图把和弦按好， 然后右手拨53231323(四四拍)、532123(四三拍)等简单的节奏型，可能你左手会有这种感觉：手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等，但这只是最初你要克服的小问题， 你只需要不断的反复，不断的熟练，把不习惯变成习惯就好了。
当你把某几个和弦按熟之后，接下来需要你完成一个艰巨的任务，那就是：把你所学的这几个和弦连接， 用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来(这里说的连续不断的意思是：把每两个和弦转换的时间缩短到最少，甚至是一步到位，不会影响到整个节奏的连贯性)，练习和弦的连接的时候， 你当然也可以弹奏几首简单的曲子，这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手
最后的任务就要不断反复的练习了，要想把C、G两个调的和弦按得熟练，一般至少需要半年左右的时间吧 (当然不排除你很勤奋，可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况)，把C、G两个调的和弦以及右手简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了。
喜欢就趣学
3、进阶学习
进阶学习中大体上分两个部分：一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶(la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧)、各种独奏乐曲 。明白大体要学习的内容之后，你不仅要多接触各类左手和弦，你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏，各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说，学习一些乐理知识会对你帮助很大 。
4、借鉴学习
对于这一阶段的学习，光靠自学已经不能满足自身的需要了，可以这样说：你必须要多找出色的老师学习了 。学习一些特殊的技巧，细节的把握，对作品的整体处理，记住：吉他的学习也是学无止境的 。
5、总结
吉他学习不像是学习数学公式一样，记住了、知道思维步骤过程了就会了、多做几遍就能熟能生巧的 东西，这是一个不断反复不断巩固的长期学习的过程，应有坚定的信心和锲而不舍的精神，明白这一点， 加上自己的不断努力想弹好吉他，不是问题。
吉他能自学吗：如何更好的学习吉他弹唱弹唱节奏感至关重要 训练自己的节奏感 拍子要稳 音符的时值要准;
拨弦的精准度要高 也就是手感 扫弦要扫1234弦 就不要碰到56弦 扫456弦 就不要碰到123弦 或者你可以把那些弦的音闷掉也行 这样扫弦才有层次感 声音才不会混混沌一片;
和弦转换要干净利落 而且时值一定要满 不要为了换和弦 前一个和弦的最后一个音时值都没够就送弦了 这点要多利用保留指和引指;
还有唱功 弹唱 4分弹 6分唱 唱得好弹得一般大家也觉得很棒 弹得再好唱的难听也不行 如果天生五音不全唱歌跑调建议转指弹。
适合吉他弹唱的歌曲
最简单的是四个女生的(心愿)很好听。
还有扑树的(白桦林)(那些花儿)(丁香花)(童年)(我真的受伤了)(有没有人告诉你)(她们)(同桌的你)(爱我别走)
这些有是很好的顺序。一个一个来哦!其中的扫炫的很少。努力哦!
吉他能自学吗：吉他弹唱技巧1.在弹唱时,每小节的第一拍要略重点.节奏的强弱力度要掌握好,要随着旋律的起伏而变化.也就是说要带着感情去弹奏.弹歌曲的前奏,间奏及尾声时,旋律音要强一些,伴奏音要弱一些.进入歌唱时,琴声就要相对地弱一点,起到陪衬烘托歌曲的作用,不要喧宾夺主.
2.弹唱时,我们还可在高把位找和弦,因为掌握高把位指法,对丰富曲调,丰富和弦的表现力,有极大的好处.尤其是一些吉他技巧奏法,不会高把位和弦指法,是根本无法弹奏的.
3.扫弦除了要把节奏扫准外，音色的优劣也是衡量一个吉他手水平高低的重要标准。吉他爱好者扫弦时爱犯的毛病主要有两个：
①声音支离破碎，音色混浊，一来一回音色差别很大，特别是往上回弦时第一弦声音特别突出，给人突兀的感觉。
②扫弦时右手手指没吃住弦或吃弦不够，声音轻浮，缺乏张力。
三、正确的扫弦非常讲究统一性、协调性。手臂、手腕、手指的触弦角度、触弦轨迹、触弦深浅都直接影响了扫弦的音色。优美的扫弦需要以上各项都达到最佳状态。
①扫弦时，右手的运动要以手腕为主，右手小臂因为手腕的挥动而被带动。手腕一定要放松，但又应该有一定的控制，这是一个难点。各位要反复对着镜子甩动手去感觉。直到你的手腕姿式很潇洒，松弛而有弹性，而且又控制得很好，即为合格。
②手指指背与弦接触的角度也很重要，这不应是直角，而是一个60度左右的锐角。形象地说，向下出弦时食指指甲(或大拇指肉垫)稍微向里让一让，向上击弦时大拇指指甲也稍微往里让一让，让的目的是显了保证让指甲背而不是指甲尖去触弦。
③手指指甲背扫弦的轨迹应是弧形的，绝非直上直下。向下出弦时手指朝琴头方向画圈，向上出弦时手指朝琴码方向画圈。
④手指与弦接触的深浅对音色影响也很大。触弦过深手指容易绊在某根弦上导致声音的破碎，过浅会吃不住弦，声音便轻浮而缺乏张力。虫虫吉他博客
⑤切记，和弦的音响效果应是整体的，扫弦的感觉应是一片一片而非一根一根的。这需要多动脑筋、多练习。
民谣吉他能自学吗?靠谱吗?下面是小编给大家整理的民谣吉他能自学吗，供大家参阅!
民谣吉他能自学吗想学习吉他，不和你说那些没有用的，个人最大的心得奉上，如果在一开始能按照我的建议做!那么当你弹了2 -3年以上的琴后你就知道他的真正意义!
初学把你的姿势练到完美!持琴 手型 左手按弦 右手拨弦的 姿势都练习到标准! 还有节奏的严格遵守!
不要心急练歌曲!订态要正确不要急于表现，做人弹琴都一个道理!我觉得有些人的回答完全是误导!什么一个星期能弹歌曲 三个月都学会了!那都是不会弹琴的!
指尖的疼痛很难避免只有忍耐!
但如果是手臂的不舒服都是不正确的姿势造成的!
歌曲弹奏没问题后 可以练习 指弹 很有意思 很更难 对技术提高很快!
从我几年的经验我觉得自学吉他要注意以下几点：
1 好的琴的选择不要用一两百的所谓联系琴!!那是质量残次，构造和标准吉他手感都不同 为以后技术的提高有很大的阻碍!!也不要突发奇想在民谣吉他上安装尼龙琴弦，这样显得不伦不类!!建议最好选择标准民谣琴，最低档的三四百的!但是必要的!! 可以选择国产 星辰 牌DG200 主要以手感来挑选!!尺寸只要你抱着不难受都可以39 41都行
2 正确的姿势最重要 不要一开始就想去弹奏 先一定要学会标准的持琴姿势 与手指姿势 切勿心急 上来就弹!
3 一本好的教材!!传统新手教材 吉他自学三月通 很系统!
4 大量的视听学习 网络欣赏大师的视频!!多看别人怎么弹~~
5 坚持到底的精神!和循序渐进的态度!
因为吉他是一辈子的事~~是陪伴你的朋友而不是你炫耀的工具!
民谣吉他自学经验怎样学好民谣吉他
首先,送你一句话
要想人前显贵
就要人后受罪
我劝你先问问自己到底下定决心没有，如果你的答案是肯定的，那就要做好吃苦的准备。我是大四时开始练民谣的，刚开始的三个月每天都保证5小时以上的练琴时间。左手的手指被钢丝琴弦磨的起水泡、出血、最后结茧才算度过了最初的那个难关。接下来是和弦，每接触一个新的和弦，连着几天，左手练筷子都抓不起来。常常是宿舍里的同学都出去玩了，而我一个人静静的呆在宿舍做着枯燥的联系。
如果你看了以上的文字任然下定决心学琴的话，那我恭喜你。因为每当你又学会了一首新歌的时候，内心的喜悦之情就是对自己付出的最好报答。
六线谱看法很简单
你把吉他音孔的那一面对着你的脸部
琴颈对着你的左手
你看到的六根弦就是六线谱上的六根弦
最细的叫1弦,就耿六线谱上最上面的那个
最粗的叫6弦,就是六线谱上最下面的那个
如果1弦上有数字2
就是弹响1弦2品
如果上面有和弦图,左手就按照和弦图所标识的按和弦
民谣吉他自学虽然相关的介绍很多，但凭自己多年的经验和接触到的琴友，还是想说一下吉他这个乐器，尤其是民谣吉他怎么学比较简单。虽然绝对的捷径是没有的，但是至少不要被某些乱练习的老师误导而最后一无所成。作为入门来说，挑一把千元级别的木吉他是最实在的，500元左右的不建议买，手感不够长期弹的。具体的挑选以后再说，先谈谈第一个月你都要学些啥，好让自己有学下去的勇气并且培养可以持续的兴趣。各种基本常识可以参考教材，我就把最重要的注意点拿出来分享一下。
读者对象：学过一点吉他，发现没法继续的琴友们
1.端正姿势。
a. 对于初学者来说，你至少要知道，左手按和弦，右手拨弦，即吉他抱在右手手臂下。(左撇子抱在左手手臂下)。
b. 纠正不正确的手型。这个最好找老师。左手的要点是大拇指不要伸出指板上方(初学)。右手的要点是拇指负责456弦，因此放在5弦到六弦中间的上方。食指、中指、无名指各放在3，2，1弦上方。
注意：左撇子的同学一定要买专门给左撇子特质的吉他，切记!!
Kurt Cobain (涅磐的主唱)是左手弹琴的。他的琴是用右手吉他把弦从下往上反过来装的，至少看起来是这样。因为一般护板应该在音孔的下面。吼吼!这是常识了。
2.搞清楚左右手的标记。左手从食指到小指被标记为1指，2指，3指，4指，有时用到左手拇指(T)。这好记，先记住。
右手从食指到小指被标记为i, m, a, ch，大拇指一般为P。
3.认识吉他。本文假设读者是练过吉他的，因此基本的吉他部位的名称就不赘述了。(注意：一般来说，吉他弦枕是不需要换的，我一把琴弹了10年了，也没换过。因此许多教大家换弦枕的经验，实际的用处有多大?你换了就知道，其实还需要很多实操经验的)。下图给出了真正有用的各部位解释图。弦枕不是很重要，在换弦的时候才有用，因此此处忽略。
4.学会看六线谱。民谣吉他一般采用六线谱，注意这里标的是指法，必须配合简谱或者五线谱来读取音符的时值(时值：音乐术语，说白了就是不同音符演奏的时间，这个是相对的，根据节拍的速度而发生改变)
我把这个步骤分解一下：六线谱分2块，第一：横谱。标记扫弦或指法或solo(吉他华彩)的谱。这是吉他的主谱。从左向右标记，与五线谱类似。
读谱方法：记住视角。即，抱着吉他的时候从上往下看的这个视角。因此，六线谱主谱上，最上面是一弦(最细的)，最下面是六弦(最粗的)。贴合你的视角哦。千万别弄反了。
上面标的数字为各弦所按的品位。最左边最低音的地方为1品，从左往右依次类推。下图为五线六线谱对照的谱，下半部分为六线
自学吉他零基础可以吗?看看别人都是怎么说的。下面是小编给大家整理的零基础能自学吉他吗，供大家参阅!
零基础能自学吉他吗可以的，需要毅力和坚持;
可以先从最基础的内容开始，学会怎么使用吉他，怎么看谱，然后就是手指熟练的问题的，一点要多加练习。平时还可以补充一些乐理知识，有助于提高进阶。
学习的步骤和方向，可以用来参考：
1、前期准备
买吉他，对于初学者来说，买一把一般的吉他就可以，但是也别太次，
去书店买一本关于吉他自学的书，书上会给你分几个章节，循序渐进，只要自己慢慢按部就班的来，就不会有太大的问题。
2.弄清楚吉他的构造(有几根弦、怎么排序)、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等。之后你就要按照书上说的持琴姿势，各个动作要领，左右手指法，不断熟练巩固，一般最初你要学一下简单的音阶，比如C大调音阶，弹得同时，一定要注意自己的左右手配合默契，更要注意左右手的指法， 音阶弹熟之后，可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子，比如：小星星、 多年以前、莫斯科郊外的晚上等等。
3.接下来，就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦，你要先学习C、G两个调的和弦，(你买的书上都有)，先按照书上的和弦图把和弦按好，然后右手拨53231323(四四拍)、532123(四三拍)等简单的节奏型，可能你左手会有这种感觉：手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等，但这只是最初你要克服的小问题，你只需要不断的反复，不断的熟练，把不习惯变成习惯就好了。
4.当你把某几个和弦按熟之后，接下来需要你完成一个艰巨的任务，那就是：把你所学的这几个和弦连接，用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来(这里说的连续不断的意思是：把每两个和弦转换的时间缩短到最少，甚至是一步到位，不会影响到整个节奏的连贯性)，练习和弦的连接的时候，你当然也可以弹奏几首简单的曲子，这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手。
5.最后的任务就要不断反复的练习了，要想把C、G两个调的和弦按得熟练，一般至少需要半年左右的时间吧。(当然不排除你很勤奋，可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况)，把C、G两个调的和弦以及右手 简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了。
6.进阶学习 进阶学习中大体上分两个部分：一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶(la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧)、各种独奏乐曲。
明白大体要学习的内容之后，你不仅要多接触各类左手和弦，你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏，各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说，学习一些乐理知识会对你帮助很大。
7.借鉴学习 对于这一阶段的学习，光靠自学已经不能满足自身的需要了，可以这样说：你必须要多找出色的老师学习了 学习一些特殊的技巧，细节的把握，对作品的整体处理，记住：吉他的学习也是学无止境的。
8.总结 吉他学习不像是学习数学公式一样，记住了、知道思维步骤过程了就会了、多做几遍就能熟能生巧的 东西，这是一个不断反复不断巩固的长期学习的过程，应有坚定的信心和锲而不舍的精神，明白这一点， 加上自己的不断努力想弹好吉他，不是问题!!
初学吉他常识：吉他各级和弦功能流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦，因为流行音乐中关系大小调和弦共用的现象十分普遍，如果用经典和声学解释会颠来倒去搞不清。
下面我们用C大调来举例。基本和弦共7个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1，2，3，4，5，6，7级和弦。1，4，5称正三和弦，2，3，6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称主和弦，4级和弦也下属和弦，5级和弦也称属和弦。接下来是每个和弦的属性，很重要哦!
C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦，否则老是给人以终止感，乐曲的进行也会很硬。
Dm,即2级和弦，是一个很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦，所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。
Em,即3级和弦，也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行，也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦，音乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。
F,即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮，让人感觉心胸开阔，有一种一下子飞起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。
G,即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多，这正是流行音乐的特色，但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。
Am,即6级和弦，一个中性的和弦，如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁，悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分，那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥，它前面可以接几乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯，不呆板。1-6-4-5是极为常用的进行，事实上就用这四个和弦就可以写歌了。
Bdim,即7级和弦，在流行音乐中很少用。因为它是减三和弦，有一种向里收缩的紧张感，一般只在某些特定进行中使用，或是为了根音的流动而使用。
在了解了上述和弦的属性之后，大家就可以尝试为歌曲配和弦了。不过这是一个长期探索和实践的过程，能否配出基本正确的和弦不是寥寥文字可以教会的，也不是本教程的目标，我们的目标是配置出更好更优美的和弦，我们不该停留在对与不对的层次上。就我个人经验而说，如果你能做到以下几点，那你就向编曲大师跨出了关键一步：
1，能在一遍内听出歌曲的基本调内和弦(即1，2，3，4，5，6，7级和弦)
2，对歌曲常用的离调和弦比较敏感，一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦。
3，看乐谱上的和弦可以想象出其音响效果，如果别人演奏错误，能马上察觉。
4，看一条单旋律，不用任何乐器，在心里能为它配和弦。 我们现在的流行音乐体系是纯西方的，旋律与和声地位同等重要。如果对和声不进行系统的研究，是难以制作出优秀的现代音乐作品的。
和弦基本常识吉它是一种和声乐器，和弦的运用在吉它音乐中有举足重轻的地位，尤其是在民谣吉它中，和弦配置的好坏直接关系到吉它伴奏的效果。所以从某种意义上讲，民谣编配其实就是和弦的配置。因此，有必要先了解一些和弦的基本常识。
一、什么是和弦
按照一定度数关系排列起来的一组音，称为和弦。和弦中的各音之间是一般三度关系，但也有不按三度关系的。不同的和弦具有不同的色彩属性，可以达到不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦一般是三和弦，其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。如果是七和弦的话，就多了个七音。和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系决定的
二、和弦的分类及功能
(一)按音程分
1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦：1、3、5;小三和弦，三个音之间均为小三度，如Am：6、1、3。
2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如C7：1、3、5、7。还可细分为大七和弦、小七和弦等，不再详述。
3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音。用得不多，不再详述。
(二)按功能分
这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明(为便于说明，均以大家接触最多的C调为例);
1、主和弦
三和弦的一种，只有过是依其功能命名。是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音(参见：主干音)紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦即C和弦：1、3、5;而A小调的主和弦为Am和弦：6、1、3.
2、属和弦
三和弦的一种，从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的上行纯四度(四度音中只有一个半音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是最和谐的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4间是半音)。如C调而言，主音是1，其上行纯四度是5,即G，则属和弦为G和弦：5、7、2。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。
3、属七和弦
在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。G7和弦：5、7、2、4。属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性.
4、下属和弦
也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的下行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F和弦：4、6、1.
5、副属和弦
是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的F7和弦：4、6、1、3。在不太重要的地方用副属和弦代替主和弦，会有意想不到的独特效果。
6、离调和弦
此种和弦中含有自然音阶的升降音。如C调的E和弦：3、#5、7，其中#5音是升降音。离调和弦可以大大丰富曲子的色彩。
买书自己自学吉他的话能够学会吗?下面是小编给大家整理的买书自学吉他能学会吗，供大家参阅!
买书自学吉他能学会吗1.当然可以啦 不过要看你是否努力哦 我吉他就是自学的 现在在乐队弹主音 买本较细的吉他教材 最好有视频的那种 可能会很贵 不过没有也没关系 上网上有很多视频 较实用 就是找老师 他叫你的也是很少 一点即通的东西 学士很好学 不过要谈好可需要时间和毅力 斟酌下吧
2.吉他其实并不难学，但是想要学好也要花一番功夫。
既然是初学者，那我就从最基本的说起：
首先木吉他主要分两种：民谣吉他和古典吉他
古典吉他类似于钢琴，属于比较专业的演奏乐器，对初学者的耐心和毅力要求较高。琴弦用的是尼龙比较软是没错，但是它也不好掌握。而且学古典的一般都要学五线谱，较难，同时古典琴弹奏技巧的要求也相对较高。
相比之下，我个人更喜欢民谣吉他，它更多的时候用于伴唱，也就是吉他弹唱。如果LZ喜欢唱歌，那我认为学民谣就再合适不过。但它的缺点是用的是钢丝弦，较硬，刚学的时候手指会很痛，但是过一段时间就会缓和。再者说了，用一句名言：没有流过血的手指又怎能弹出人间绝唱?做什么事情都是要有付出的。当然，流血是有点夸张了
如果学电琴，再次：《乔伊吉他教室》
最后就是报一个好的吉他学习班。
虽说自学也是可以的，但我认为，学吉他最好的方法就是老师手把手的教，只有这样才能避免很多初学者会犯的错误，也可以避免绕弯路，以最快的方法入门。
即使是自学，也一定要有一本好的教程，就如我上面给你的。
要是去找老师的话，最好是去大一点的琴行，比较专业。
一般来说都会有吉他教学，而且老师也会为你入门资料。
好，差不多了。最后再送楼主一句话
只要努力，一切皆有可能!
当你下定决心去做好一件事的时候，此刻已不算晚。
加油吧!
希望这些可以为您提供帮助。
吉他入门之扫弦入门在弗拉门歌吉他中有扫弦技巧，效果很好。一般是用右手的小指、无名指、中指和食指依次扫弦。
民谣吉他中，扫弦的方法有两种：一种使用Pick(拨片)，一种用手指。这里我们先介绍手指扫弦。
手指扫弦的方法有两种手法：
大拇指扫弦
手指自然伸展，略呈弧形，所有扫弦动作都用大拇指完成。这种手法扫弦声音丰满，整体性好，缺点是音色不够统一且亮度较差。
拇指和食指交叉成十字，其余手指呈飞鸟状伸开，下击时用食指指甲背，上击时用拇指指甲背。这种手法音色明亮、音色统一，但声音略显单薄。
这里注意几点：
扫弦时，右手的运动要以手腕为主，右手小臂因为手腕的挥动而被带动。
手指指甲要与60左右的角度触弦，而不是直角。就是说下击弦时食指指甲稍微向里让一让，向上扫弦时拇指指甲也稍微往里让一让。保证让指甲背而不是指甲尖去触弦。
手指扫弦的方向的轨迹应是弧线的。
手指触弦的深浅对音色影响很大。触弦过深容易绊在某根弦上导致声音的破碎，触弦过浅声音轻浮缺乏张力。
最好能听听原版唱片，听听里面的扫弦音色，再来和自己对比。
最后是一首陈庆祥的《对面的女孩看过来》，这首原声木吉他编配相当简单，但很好听，曾经红遍大江南北，希望大家喜欢。
提示：开头有一些和弦根音的变法，根音就是和弦的名称，如C和弦的根音是C。如前奏部分就是CC/GCC/G。关于根音的变化在以后的教程中还将继续讨论。注意本曲的节奏重拍在后面，很快你就可以找到感觉的。还是做成图形文件。
吉他C大调和a小调我们回过头再看看C大调音阶。
任何的一个大调音阶都应该这样排列的。那么D大调的音阶又是怎样的呢?
还是按全全半全全全半关系排列 。
☆任何一个大调音阶，其第一个音到第八个音的间隔应该和C大调相同。我们唱起来应该感觉音程距离相同。只是音高有所不同。
☆无论什么大调，都依照C大调各音阶的唱名，将第一个音唱成Do,第二个音唱成Re...这种唱法称为首调唱名法C大调的关系小调是a小调，它的音是这样排列的。
我们这样来区分大调小调， 前三个音是大三度音程的为大调音阶，前三个音是小三度音程的为小调音阶。
关系小调的组成音和其大调的组成音相同，也就是说以大调6这个音为起始音就是它的关系小调。
C大调的关系小调为a小调
D大调的关系小调为b小调
G大调的关系小调为e小调
这是一个关系大小调图
有人会问，那降B调在那呢?赵传最爱唱这调的歌了。降B调就是升A调。
这样我们大概可以区分一首歌的大小调了。
大调歌曲往往明朗、雄壮;小调歌曲往往柔美、抒情。
在和弦上表现为
C大调歌曲开头、结束都使用C和弦。
a小调歌曲开头、结束都使用Am和弦。
C大调歌曲以C、G、F为主。a小调歌曲以Am、Em和Dm为主。
古典吉他用的是尼龙弦，我们可不可以把它换成钢丝琴弦当民谣吉他来使用呢?下面是小编给大家整理的古典吉他可以用钢丝弦吗，供大家参阅!
古典吉他可以用钢丝弦吗不可以，古典吉他和钢弦吉他有一个很大的区别就是背部的音梁结构，也就是面板背后那一根根木条，这些音梁帮助面板承受住弦的张力，不让面板拱起。
钢弦吉他的音梁结构是X型的，设计的张力承受一般在70kg左右，而古典吉他的音梁结构是扇型的，设计的张力承受一般在38kg左右。
如果你在古典吉他上使用民谣吉他的钢弦，那实际张力远远超出了古典吉他的设计，面板会拱起，音梁会脱胶。
反之，如果你在钢弦吉他上使用尼龙弦，那面板会因为张力不足难以驱动，音色会很单薄，音量会很小。
古典吉他换弦技巧首先，我们需要准备的是一套新的尼龙弦，型号要适合自己的吉他以及自己喜爱的手感等等。其次需要一个剪钳，如果没有剪刀也可以，OK，下面可以开工了!
古典吉他的上弦方式相对民谣吉他的钢弦来的麻烦一点，但是上手一次之后，也就不难了。
我们先来看一下正确的古典吉他尼龙弦装好之后的样子：
尼龙弦是用绑的方式固定在琴桥上的，不知道大家注意到了没，关键就是绑弦的最后，要把弦压在琴桥后面的拐角上，这样就会非常的稳固了。
下面的这张图是绑的没那么好的效果：
可以看到高音弦还不错，低音弦4，6弦的末端都跑上来了，这样就很容易出现跑音甚至琴弦松脱的情况。
工具
一套新的古典吉他专用尼龙弦
要换弦的古典吉他
步骤
1首先，第一步，我们可以看到一般的尼龙弦4，5，6弦的一段是会呈现这样一种状态，这一段就是我们最后要绑在琴桥上的那一端。
2接下来就是要把另一端琴弦从琴桥的背面往琴头方向穿过去：
3接下俩当整根琴弦穿过之后，留在后面的琴弦大概要留不超过10厘米的长度就足够了，接下来就是要开始绑了：
这一步骤就看图吧，一目了然
4OK，琴桥部分就完成了，现在到琴头去把它搞定：
5琴头部分的绑法和琴桥的几乎大同小异，只要在弦柱的地方把结打好了就可以稳定了。
6好了。4，5，6弦基本上就是这么个流程，接下来是1，2，3弦的上弦方法，其实大致上一样，知识绑的方法要多一个步骤而已。这里需要注意的一个细节及时再上第二根弦的时候，要把之前的一根弦的尾巴压在下面，这样琴弦会更加的稳定，而且也美观。
7其实就是4，5，6弦一样的绑法，只是在那基础上再多绕个2，3圈，压在琴弦和琴桥之间，因为尼龙弦1，2，3弦是光滑的表面，所以比较容易打滑，这样的做法就是避免打滑的现象出现。
8当然咯，做事情要好头好尾，弦上好了之后，把多余的弦剪掉，就大功告成了。
注意事项
好了，然后用以上同样的方法，把其他的弦都装好之后，调到标准音，上弦的工作就完成了。
但是，古典吉他在第一天装上新弦之后，因为尼龙弦材质以及张力的问题，第一天音是不准的，应该放置1，2天之后，再次调弦，等琴弦的张力适应了之后，再调一次，就完成了。千万不要在第一天为了快点能调准，去拉拽琴弦，以为这样琴弦能迅速适应其张力，这种做法是相当错误的，这样不仅会使琴弦受到损耗，对琴颈也是一种伤害，因为尼龙弦本身材质的特殊性，这种拉拽琴弦的做法会缩短琴弦的寿命，而且对音准也会有影响，在钢弦上适当的拉拽倒是可以的。因此这种做法吉他村在这里告诫各位琴友，万万不可啊~!
最后，调准音准之后，你就可以开始你的古典之旅了!
古典吉他琴弦哪个好萨瓦列斯 500CJ好还是AJ 好呢，高张力会不会很难按?
答案：
这是两种风格不同的弦。CJ是传统尼龙弦的声音，相对圆润(但与达达尼奥传统尼龙弦型号比却要明显高亮些的)，而AJ是复合纤维弦，声音高亮，接近钢丝弦声音，音量要大些，特别延音，要比CJ明显长，用变调夹夹第四格以上，对比下，AJ的延音相对明显优秀。
但是这不能作为AJ就比CJ好的理由，尽管AJ散装要贵多，因为CJ的音色是属相对传统的吉他音色，而AJ过于高亮尖锐，声音也明显不如CJ圆润，而且过于接近钢丝弦声音，很多人不喜欢。
很多人喜欢达达尼奥这种风格，就是因为萨瓦列斯弦普遍过于明亮，而AJ还更加极端亮得像钢丝弦。反之，另一些喜欢萨瓦列斯风格而不喜欢达达尼奥EJ、EXP之类，认为达达1、2、3弦过于暗闷。
因此，这不是好不好问题，而且你喜欢哪种风格问题。我的琴升级后一般不退役，装不同风格弦，因为不同风格有不同风味，同时不同曲子适合不同风格弦。
高张力习惯了也不难按，高张力的动态范围即最低到最高声音范围要大，所以音乐表现力要好，而中张力或低张力弦右手力度稍一加大就变音或打品了。当然按弦省力是它们的优点，任何事情都是有利有弊的。
最后提醒下，AJ是复合纤维弦，质地较硬，1弦容易系不住脱弦，会把你的吉他琴码后的面板绷一个坑的。很多人都被绷过，高档琴的话真心痛啊。1弦至少要转三圈，尾巴留长点，保险的话尾巴在系2弦时压住。
贝塔斯瑞这个牌子的电吉他音箱大家有了解过吗?不了解的话我们就先来看看。下面是小编给大家整理的贝塔斯瑞电吉他音箱介绍，供大家参阅!
贝塔斯瑞电吉他音箱介绍电吉他音箱特点吉他音箱
电吉他音箱是电吉他的发声体，电吉他只有通过音箱才能产生优美的声音，音箱也是乐器的一部分。这一点对如何选择与使用音箱十分重要。不明白这一点的人，常把它视为一般的音箱，随意地将电吉他插入各种音响设备或普通扩音机中，以为这样可U产生优美的音色，结果是大失所望。更有甚者，全然不顾各种乐器特性不同的事实，将一台普通音箱供整个乐队使用。在调校中产生很多矛盾，顾此失彼，无法兼全。致使演出时，音响效果混乱。因此，目前共用音箱已少见，各自选配合适的音箱，是保证成功演出的前提。
电吉他音箱与普通音箱有以下不同点：
1.可制作音色
电吉他音箱是针对电吉他声音脉冲成分多、动态范围大的特点和演奏要求进行设计的。通过电路技术上对电吉他原声进行巧妙的加工，产生从清晰化美的声音到全失真以至哨叫的声音。同时还没有合唱、混响等其他效果。从而适应各种摇滚乐演出的需要，使电吉他具有现代电子音乐音响。
2小型化
为了演出时便利，针对电吉他音箱的特殊性，设计成机一箱一体的形式，用手提式结构。使音箱具有体积小、重量轻、功率大、坚固、耐用、稳定、可靠等优点。
吉他音箱
3.后背敞开
由于电吉他需要产生清晰、明亮、宽广的市属般的音色，后背是敞开式的。只有少数是例相式的。例则YAMAHAHR系列。这正好与普通音箱林电具斯音箱相反。
4.均衡器
普通音箱的音调控制中心频率一般是100Q赫兹，而电吉他音箱根据它的特性，降低至500～250赫兹之间，使音调控制作用十分明显。
5.高音提升量大
多数电吉他第一、三弦输出电子比五、六弦低很多。因此，电吉他音箱在高音区提升量比普通音箱大(达20分贝以上)，使六根弦的发音均匀平衡。b.适应范围广
吉他音箱
为了适应各种输出特性的电吉他，专用的电吉他音箱常分二个输入插孔，一个为高阻抗仅mH)，一个为低阻抗(LOW)。
7.可转换音色
为了适应电吉他演奏各种曲目的需要，常没有用脚踏开关控制各种功能。例如分二个通道，根据乐曲进行，可以适时地转换清晰音或失真才双频段音色转换或明亮度开关、混响、合唱、延时等。
8.操作方便
为了便于操作，电吉他音箱的各种控制钮均设在顶部或前上方，与普通音箱设在背后不同，备控制钮的刻度尽量做得醒目。还有很多不同的地方，这里就不一列举了。二、电吉他音箱的选购好听的声音使人舒畅，难听的声音令人心烦!选择一个音质好的音箱，会使你的电吉他演奏更动听，给听众以最高的享受。电吉他音箱分小乐队用和大型专业乐队用二种。有些牌子分高级型和普及型。s手提式机箱合一的，输出功率多在10o瓦以下。采用机器与扬声器糖分离式结构，几个音箱可以叠起来使用的则适合大场面演出，它的功率常在100瓦以上。
吉他音箱与普通音箱的区别你以前可能听说过以下两个观点：
吉他音箱
1、吉他音箱和其他音箱一样，都是为了精确的再现原始的声音信号。
2、吉他手总是使音箱过载以得到足够的音量。
这里我们可以说以上的两个观点是错误的。
所有的吉他音箱可以说是一个完整的声音制造过程：吉他本身，前置放大(包括各种效果器，均衡等)，和可以产生过载的功率放大，当然，喇叭是不可缺少的要素。
然而，声音制造和修饰并非以喇叭为终点。事实上，他是一个循环的过程，即反馈。在一般演奏或录音时，音箱的音量在中上以上，喇叭所产生的足够的音量使弦共振，并加在即将衰弱的音符上，或者通过其他的控制技术设备产生声学反馈。
但这种反馈并非我们常听到的在麦克风上产生的令人讨厌的啸叫声。对于吉他来讲，在有足够的增益时，就会在弹奏的音符号后产生自然泛音。关于反馈的利用也有相应的吉他技巧，在这方面我也想找位老师问问。在利用反馈时需要有较高的增益，但这并不意味过分的将音量增大。因此吉他放大器的前置放大/功率放大的电路设计往往会产生较大的增益使之过载，这样的好处是使各弦之间，弹奏和击/勾/点弦的音量平均化，以及更容易产生泛音等。
对于不是乐手的那些人，可能会对吉他手使音箱过载感到奇怪，因为他们认为这样会产生失真，使音质变差。但事实上，近30年来，人们绞尽脑汁地去制造令人满意的各种过载失真音色，使之已成为一门技术。现在公认的悦耳的失真音色是越普通越好，许多的吉他手们仍不停的寻找那纯净的失真音色。
尽管有许多设备在级力模仿这种音色(效果器，数字模块，功率衰减器等)，在小的音量下产生过载音色，结果却不尽人意。如今真空管功率放大的音色仍是许多吉他手渴求的对象。
为什么要将音箱音量尽量开大的原因?
当然，如果一个吉他手仅仅想尽量大声的演奏，那么他完全可以去买一个晶体管放大音箱。就现在的价格计算，用买一个30W真空管音箱的钱可以买到一个1600W的晶体管音箱!而且更耐用。但我们想要的是音色!而不只是音量。在使用音箱最大功率的情况下，是不可能将音量调小的。这对于那些不想打搅别人，又想使音箱发出漂亮声音的人来说，是个令人沮丧的消息。要形象的描述这种失真音色是比较困难的，他有点象口琴，萨克斯或小提琴的声音，但又完完全全是电吉他特有的。
另外吉他本身也影响过载音色。单拾音器制造出明亮，结实的音色，双拾音器制造出饱满，柔软的音色。同样，吉他音箱的喇叭同一般HIFI音箱亦有很大的差别。音箱喇叭对声音进行一定的修饰，而HIFI喇叭只是准确的还原声音。
HIFI喇叭的设计是在线性范围内准确的还原声音，所以超出此范围后，喇叭的纸盆就可能损坏以至烧掉线圈。而乐器喇叭在接近最大功率时保留线性部分，然后对纸盆的动作进行限制，从而使声音压缩，产生非线性部分。另外对于乐器喇叭的设计，在最大功率时，仍能实现爆发的音符而不会损坏喇叭。所以乐器喇叭一般具有又宽又短的线圈，和在极端状况时对纸盆动作的平稳限制。最后，乐器喇叭和HIFI喇叭的频响性能也有所不同。
喜欢艾薇儿的朋友们，你们知道艾薇儿用的是什么牌子的电吉他吗?下面是小编给大家整理的艾薇儿用什么电吉他，供大家参阅!
艾薇儿用什么电吉他用的最多的是Fender Squire Telecaster，应该是定制的琴桥双拾音器，琴颈无(都是Fender Telecaster琴形，个体有差异)
第二多的是Gibson Les Paul，Gibson的我不熟悉具体型号
少数还见到了Fender Stratocaster
艾薇儿的吉他是什么型号就是这把银灰色SQUIER的TELE，带五角星
我在SQUIER官网上只看到她的签名款，但是没有找到这一款
哪位知道这是那个型号?大概需要多少钱?
这个是世界名电琴厂Fender旗下低端厂牌Squier于07年7月推出的一款签名档吉他：Avril Lavigne Telecaster
Squier 品牌源于Fender，是20世纪70年代Fender公司为针对一些喜爱Fender 吉它的年轻初学者所专门开发的分牌产品，其较低的价格以及和顶级吉它如出一辙的外观和做工，使Squier成为优质低价的代表之作，被世界各地吉它爱好者接受和喜爱。
SQUIER被广泛的认为是一款具有丰富颜色，和革新主义的吉他品牌。从设计优雅的SERIES 24系列，到具有强硬风格的SHOWMASTER系列，再到忠于传统的STANDARD系列每一款都有其特别的味道。
艾薇儿Rock N Roll电吉他谱在古典吉他的琴弦上换上钢丝弦会有什么后果，为什么不可以用它?下面是小编给大家整理的古典吉他可以用钢丝弦吗，供大家参阅!
古典吉他可以用钢丝弦吗不可以，古典吉他和钢弦吉他有一个很大的区别就是背部的音梁结构，也就是面板背后那一根根木条，这些音梁帮助面板承受住弦的张力，不让面板拱起。
钢弦吉他的音梁结构是X型的，设计的张力承受一般在70kg左右，而古典吉他的音梁结构是扇型的，设计的张力承受一般在38kg左右。
如果你在古典吉他上使用民谣吉他的钢弦，那实际张力远远超出了古典吉他的设计，面板会拱起，音梁会脱胶。
反之，如果你在钢弦吉他上使用尼龙弦，那面板会因为张力不足难以驱动，音色会很单薄，音量会很小。
古琴丝弦与钢丝弦的不同之处中国乐器本来就是以独奏和小组合奏为主，近代因为要将中乐交响化，故把乐器包括乐器用弦的构造也西乐化，即趋向发声响亮以便于在舞台上合奏，古琴也朝着这个方向发展，所以乐器弦已经基本上都用钢弦代替了原来的丝弦。这个做法对不对还存在很大争议，但改变以后已经把一般中国乐器原有的风格完全放弃了，再也走不回头了。只有古琴用丝弦还没有被完全淘汰。
古琴的发展从来就是个人化的，乐器结构也倾向发生细小的，近代的改革可以视为尝试发展一种新风格，但若因此就把原来传统风格一下子完全放弃了，那就会人为地改变了古琴上千年来的自然发展趋向，对这种音乐文化是无可弥补的损失。何况西方有很多民间乐器都在尽量保持原有风格，近年来许多小提琴家意识到传统艺术的价值，都在重新用羊肠弦呢。现在还有些西方音乐学者正怀疑古代波斯鲁特琴和提琴用的是丝弦，现在也在尝试用丝弦重张这些乐器。我不希望千年传统从我们自己这一代人手上抛弃，以留给后代人作为一个考古题目。
古琴钢丝弦是钢丝外缠上尼龙线的琴弦。丝弦是纯用蚕丝做的琴弦，钢弦所以能基本上取代了丝弦，除了丝弦质量水平的下降与时常面临断产的原因，令许多琴人都不愿意再用丝弦外，一般都认为它解决了丝弦一直不能解决的大部分问题，但这只是见仁见智，我们试将其优劣相比较：
1.钢弦耐用，一套钢丝弦可以用上很久，不容易断弦，合乎经济原则。丝弦除了七弦与四弦较容易断，需要更替外，一付丝弦也可以用上好几年，所以只要补充这些弦，就也可以合乎经济原则了。而且钢弦断了就不可以再用，而丝弦断了好几次一般还可以再用。
2.钢弦较稳定，钢丝不容易因为温度、湿度的变化而跑音，尤其适合现代演出。这是丝弦目前基本上还不能解决的问题，但以一个传统琴人以弹奏古琴作为修身自娱，排除上台的因素，这就不算是一个大问题了。
3. 钢弦张力较强，容易调到需要的标准音高。丝弦的质量如果达到一定水平，这也是完全可以做到的。
4.钢弦音量较大，扩大了演奏场地范围与听众数目以及和其他乐器合奏的机会。无论用钢弦或丝弦，古琴声音再大，除了琴箫，如果与其他乐器合奏，声音一定会被淹没，在舞台上更非用扩音器不可，如果用上扩音器，那钢丝弦与丝弦分别就不大了。
5.钢弦音色明亮，较容易为一般人接受，利于古琴的普及。古琴再普及，也不可能达到古筝的普及程度，每种乐器都要有它的个性和特色，琴就应该有琴声，如果琴有筝声，其艺术价值就会大打折扣，钢弦琴的金属味道就带有筝声甚至吉他声，我们应该引导爱好者去欣赏古琴的特色，而不是改变它的特色去吸引爱好者。
6.钢弦表面光滑，可以减少走弦时的杂音。初学者左手在弦上吟猱时少受皮肉之苦。但钢弦因为太光滑而减少了丝弦的走手音和韵味，好的丝弦表面不至于太过粗糙，初学者经过一段时间的适应后，丝弦给操弦者柔和的手感，是钢弦无法达到的。
7.钢弦造弦的材料基本上是工业产品，无论供应与品质都能维持稳定，形成生产也相对稳定，使供应不至出现断层。现代丝弦的生产无论产量与质量都已经达到很高的水平，在自由经济市场上供应充裕，只要古琴弦的需求量足够，生产技术能保持稳定，丝弦以后也能成为一种常规产品。
最重要的差别是钢丝弦解决不了丝弦特有的音色问题。用丝弦弹琴所产生的韵味，是古琴独一无二的风格，少了这种风格，古琴的个性就会大打折扣。正如琴家吴文光先生所说：丝弦之美，在其柔韧而长，润泽而宽，清丽而圆，别有一种戛玉之趣、怀古之思(见《太古琴弦序》)。
钢弦琴可以说是现代发展出来的一种新的舞台风格古琴，但并不表示可以取代原来传统风格的丝弦琴。即如用原子笔替代了毛笔，虽然在使用上方便了，但在书法艺术上两者绝对是不可相比的。
由于丝弦数十年来已经很少人用了，丝弦琴的风格与优点也渐渐被人遗忘了，但近年来又有琴友从新留意丝弦琴了，这是个好现象，目前最大的困难是用丝弦弹琴的人太少了，根本养不起一位造弦师傅，只要有好弦供应，经过推广，让琴友渐渐从新认识丝弦古琴的优点与风格，丝弦古琴的从新普及是指日可待的。
历来琴人以弹琴作为兴趣的多，用以谋生的少，所以很多有心人都会在能力范围下，不计较利益得失地琴学各个范畴中，尽心尽力去贡献自己所长，古琴这种小众艺术文化才会细水长流，涓涓不断，发挥出强韧的生命力而千百年不坠。但是最重要的还是要提高国人的文化素质，使这样可贵而精致的文化，能有更多人懂得欣赏，以追求更高层次的艺术文化，丝弦琴的生命力就会历久不衰了。
吉他琴弦介绍达达里奥，普通的30元 高级的exp60左右。 评价，还可以!但是假货比较多。现在的达达里奥据说跟某个国内工厂合资生产的。普通的(EZ系列)1500元以下的吉他适用。
martin琴弦，我没用过，大概50-100元之间。散装的我用过(几年前的了)50元比达达里奥好。2000以上的吉他适用
DR琴弦(我很喜欢)电吉他正在用，木吉他也不错，光滑柔软，挺不错的。但是寿命短。DR高端我没用过，我用的都是普通的。50-90之间。 个人建议，买普通的不如买达达里奥exp 普通的2000左右吉他使用。高端的3500以上的吉他适用。由于比较软装在木吉他会有轻微打品现象。
vince(忘了怎么拼了) 琴弦 60以上。评价，比电线杆子还硬，垃圾货。我认为高端琴弦里最垃圾的。
GHS 琴弦，没用过。
fender琴弦，现在基本都是假货。我已经不用了。不过电吉他的有一种还不错，适合中低档吉他适用。
elixir 琴弦。号称世界寿命最长的琴弦(10-12个月)，音色明亮尖细，如果你使用它，由于音色好，可以使你的吉他上一个档次。我正在用，用了3个半月了跟新装的音色一模一样，丝毫不减。而且非常光滑，在琴弦上滑动发吃的吱吱声很小。价格110-130之间。材质比较硬一些，适合2500以上的吉他适用。
国产爱丽丝，寿命最短的价格也是最便宜的，一个月就得换。
有一款韩国的叫什么来者我忘了，我没找到包装盒(不知道忘了放哪了)CAS什么最后是ER结尾，价格25-35 之间性价比不错，可以使用2个半月。就是稍微细一些，尤其6弦 0.012琴弦6弦标准是0.53-0.54之间 这款0.52。
完全是手写的，大概就这意思了。还有很多就不介绍了，我也没用过
一起来看看吉他入门笔记的吉他谱吧。下面是小编给大家整理的吉他入门笔记，供大家参阅!
吉他入门笔记吉他谱吉他入门笔记介绍《笔记》是周笔畅演唱的歌曲，该歌曲由黄友桢作曲，唐恬恬和黄友桢作词。该歌曲收录于2005年超级女声《终极PK》合集，后被收录于由人民音乐出版社编辑的第一部《流行音乐》教材中 。
2006年获第12届全球华语榜中榜搜索最热门年度歌曲奖 、第13届东方风云榜十大金曲奖 、香港新城国语力热爆K歌奖 。
吉他入门笔记歌词我看见天空很蓝
就像你在我身边的温暖
生命有太多遗憾
人越成长越觉得孤单
我很想飞
多远都不会累
才明白爱得越深心就会越痛
我只想飞
在我的天空飞
我知道你会在我身边
回忆的画面
记录的语言
爱始终是你手中长长的线
载着我的想念
飞过了地平线
你温暖的笑脸还一如从前
回忆的画面
记录的语言
你说要我学着勇敢一点
偶尔哭红双眼
你一定会了解
眼泪是我心中另一种
完美
我看见天空很蓝
就像你在我身边的温暖
生命有太多遗憾
人越成长越觉得孤单
我很想飞
多远都不会累
才明白爱得越深心就会越痛
我只想飞
在我的天空飞
我知道你会在我身边
回忆的画面
记录的语言
爱始终是你手中长长的线
载着我的想念
飞过了地平线
你温暖的笑脸还一如从前
回忆的画面
记录的语言
你说要我学着勇敢一点
偶尔哭红双眼
你一定会了解
眼泪是我心中另一种
完美
电吉他自学有没有难度?很难吗?下面是小编给大家整理的自学电吉他难吗，供大家参阅!
自学电吉他难吗一、
看你要做什么，如果是要成为一代演奏大师，请拜师。
如果只是想表达自己，请拿起琴，用自己最喜欢的方式练起来。
另外，我觉得音乐是学不来的，那是你的世界观、你的生活、你的素质在音符上的反应。所以我们要学的仅是表达方式(也就是乐器的弹奏)而已。
因此，我觉得比较靠谱的建议是
找个你认可的老师，学入门和一些基本的、基础的东西。这个认可，不仅仅是他弹得好，技法上的认可，更重要的是音乐理解上的认同，以及做人做事上的认同，相信我，这是相通的。然后就将老师变成朋友，开始自学之路吧。
二。
不请自来啊，说到了这个，我就想讲讲我自己的血泪史了。9月份买了把电吉他，然后自大的觉得乐理、六线谱就那么一回事，看了一两篇简单的谱子就觉得已经懂了。后面就直接开始扒谱子，后面就是悲剧了。
开始练习后，我发现第一节的推弦都练不好了，为什么?我知道有推弦。但是我不知道还有半音推弦，一音推弦，四分之一音推弦这些具体的东西。这是不看乐理术带来的第一个障碍。然后我就开始着重练习推弦，后面的击勾弦，滑音等等技巧都是这样练习的。后面磕磕盼盼的把一首练习曲学完了，觉得可以了，就想着跟着伴奏弹奏一次，结果遇到了最大的打击。
跟着伴奏弹了一次，弹完后，听了一下录音。默默的抽了两根烟，然后出去踢球了。当时真是一度想放弃。晚上回来后反思了一下，又问了一些人，发现我其实陷入了一个误区，，不重视节奏，电吉他最重要的是节奏。大部分时间电吉他总要跟着鼓点一起演奏。 于是我又开始学习乐理学习等等直到现在。
总结一下：
一：找一个靠谱老师系统的学习一下，但是不要迷信老师(你看看世界知名的电吉他演奏大师有几个是科班出身的)学习电吉他你要有自己的想法，音乐是另一种语言，你要有自己的说话方式。这样说不定那天你也会创造出一个全新的演奏模式。
二：认真的学习乐理，在这里一下《宋大叔教音乐》(需要的给我留言)主讲是一位诚恳的基督教徒，他说：只要信主就能学好音乐。这句话我也很赞同，学习乐器的人总要有一个信仰，不管你是为了取悦女朋友，或者是为了成为史蒂夫一样的吉他之神也好，总得要有一个目标、信仰。
三：一把合格实用的电吉他，不一上手就是ESP、FENDER、Gibson、这些价格昂贵的电吉他 。诚然，一分钱，一分货。但也要量力而行。因为后面还有更烧钱的地方，千万不要以为就一把电吉他加上一个198神器再加一个几十元的耳机就能出好声音，这个下一节会讲到。继续说说吉他吧，相比上手就是ESP等等这些人，我更不能理解去淘宝买199、299、399套装和大厂精工的朋友，怎么说呢，这完全是作死的节奏，很多人说性价比高，我告诉你为了这个性价比你得到了什么，(1)你得到了你把能解决北方供暖不足的电吉他(烧火棍)。(2)你会被无止境的打品折磨的把琴给扔了。(3)你会被它的音色摧残的欲仙欲死.(4)你会发现不管怎么更换拾音器、效果器、音响。它的音色不会发生什么质的改变。所以想学好电吉他你就需要一把合格实用的电吉他。
四 ：设备问题了，也是让很多初学者掉进坑的地方(我也掉进去过，所以才敢出来写)，第三节说过，为什么不赞同一上手就是ESP这些名贵的吉他(土豪就除外了)举个例子，你有一万元钱。买一把9000元的电吉他，然后拿来后，兴致勃勃的撸了几天。发现出不了slash，steve vai的声音，然后各种论坛贴吧问，发现自己的琴是把好琴，但是效果器、音响上面达不到要求，然后又去买，然后发现钱不够用了，然后、、、就没有然后了。正确的是，你花5000元左右买把合适的琴，然后剩下的5000元投入到音响和效果器上面(个人意见)，有些音响自带效果，初学时你甚至可以把效果器这部分的钱给省了。效果器太多了，写不了。但是考虑到音响扰民的问题，我就着重说一下耳机。
100~300
这个价位可以有一些比较好点的选择了
sonic Vsd1(绰号猥琐第一)参考价格 299 强烈
入耳耳机，动圈，32欧阻抗
AKG K99 参考价格 299
头戴式，监听耳机，32欧阻抗，半封闭式
作为代替K66而上市的299价位的新品，，解析力不错，中频高频亮，AKG的一贯特色，最重要的是声场比较宽，虽然人声很悲剧，不过玩乐器足以，半封闭式也使得受到的噪音更少，作为练习用耳机不错，声音整体会偏冷，看个人爱好!
森海塞尔 PX200-ii 参考价格 参考价格499
头戴式可折叠便携， 32欧阻抗，封闭式
在很多日本清纯MV中会出现的耳机(恩清纯)PX200的新版，良好的折叠性能和外表得到很多女性用户的喜爱，声音浑厚，高解释度与宽声场，缺点是低音下潜不足，不过森海塞尔一直都是给人频段较为均衡的感觉，不会有哪个频段特别突出，外形党可以参考，出街利器。
AKG K420 参考价格 290 强烈
头戴可折叠式， 32欧阻抗，开放式
这个价位首屈一指的折叠耳机，低音在AKG里面拥有罕见的量，下潜质感十足，对比起Koss pp量不足但是质感好很多，解析力好，中高频量，人声舒服，缺点是外形很2啊很2我觉得，如果想购买这个的话得看下家里环境是不是吵杂的那种，因为开放式的原因噪音干扰会很大
电吉他如何自学自学电吉他方法：
1、基本了解一下吉他，开始练习右手。按53231323的拨弦顺序练习，坚持每天练习30分钟左右。
2、学习一些基本的乐理知识。先了解一下和弦，并且把每天需要练习的和弦几下来，每天坚持练习30分钟以上，并重复3到5遍之前练会的和弦。
3、认识学习六线谱，特别是谱曲中出现的一些符号。用笔记下来，把它记在心中。
4、练习一些技巧。可以到网上看视频学习。
5、了解认识各种音符，利用节拍器或跺脚来练习节奏节奏与。
6、多看看一些教学视频，不要急攻求进，重在坚持。
电吉他从零起步如何自学首先说说我也在自学电吉他。
从中摸索总结了一些东西。希望可以帮助到大家。
学习电吉他最重要的一点就是先买一把吉他。
怎么选购.
如果是低端电吉他
我建议买单摇。
或者不能摇的。
因为五千以下双摇琴。基本一摇就跑音 十分酷炫!
一般新手买吉他都是选择700-1500这样。
太便宜的琴我个人不建议购买 比如那种200多包邮很酷炫。
弹是能弹。但是音色..
不过若是真是资金不够买就买了吧。
毕竟几十年前别人用的琴也没现在的200块钱烧火棍好吧。哈哈
之后还要买个音箱 带效果的最好。
好了东西都准备齐了。
自学怎么学
你要说我买了几本吉他3月通，吉他成神之路的书
没用!
书上啪啪啪几万字 他又说的不清不楚。
你翻翻翻几百页.把书翻烂了都不知道他说什么.
那你说怎么办。
去视频网站找教学。
例如X酷。搜索电吉他教学。
我个人是看一个台湾人的教学入门的 十分不错!
还有左轮。心扬 英雄他们的吉他教学都十分不错。
最好全部都看一下 争取把他们所讲的东西仔细看明白
例如。
基础姿势
认真看他的每个动作 手型 摆放
十分重要 你的姿势要是要是习惯了 往后很难改
例如：拨片的拿法
说的就这么多了 祝大家成功 吉他不难 难在能不能坚持!
我们来了解一下型号range158的百威电吉他音箱吧，看看有什么特点。下面是小编给大家整理的百威电吉他音箱range158，供大家参阅!
百威电吉他音箱range158介绍2000左右的电吉他音箱有什么好吉他用的墨豪，希望的音箱要便携方便，经常来回拿着上课所以不能太大。音色要能说得过去(最起码杂音得小)
FENDER 65R，美式音色，但箱体失真效果较差，需要好的效果器配合。
LANEY LX65R，英伦摇滚音色，箱体失真音色较重，适合硬摇滚和金属。
ROLAND CUBE 60W，箱体失真很细腻，动态表现好，音色干净，适合流行，不宜拿来玩金属。
ORANGE CRUSH 30R，著名的英国老牌箱子，近几年才进攻国内市场，在英国名气响亮，国内知名度不高，但确实是个好东西。温暖甜蜜的过载音色，行云流水的清音效果，典型的U2音色。但如果你想玩METALICA的话，就不要选它了。
看要多少W的啦。兰尼2000可以买个35W的
MARSHALL 大概买个15W的要1400左右吧。
吉他音箱音箱指将音频信号变换为声音的一种设备。通俗的讲就是指音箱主机箱体或低音炮箱体内自带功率放大器，对音频信号进行放大处理后由音箱本身回放出声音。吉他音箱与普通音箱区别就在于其比普通音箱多了前级 Preamplifier也就是前级了，前级用于信号选择和信号平衡以及信号功率控制等。后级则单纯的放大信号。高级功放都是分体的,比如MashallJCM900就是著名的电子管分体音箱.前级通常也叫机头!前级是功放的一部分。
电声吉他和原声吉他最大的不同是装有专门的拾音器，其内部由永磁体和线圈组成的，通过琴弦振动切割磁力线而产生与音频频率相同的电子信号。不过，这样得到的电子信号是很微弱的，如果直接把它接到扬声器上，根本无法变换成声波。只有将这些微弱的电流进行放大，才能够驱动扬声器实现电声转换，而担当这项工作的设备正是电声吉他音箱。
第三是不相信中国制造的东西，实际上现在很多名牌的产地就在中国，大家用起来也没觉着什么不妥，这还算好的做法，至少你得到了价格实惠。还有更绝的是把东南亚做的东西拿到中国卖，中国做的东西再卖到国外，因产地不是中国自然价格也水涨船高。笔者想说明的是中国大陆已成为世界的加工厂，电子产品的加工能力实在不是什么问题。笔者曾想起有文章说台湾做的某名牌效果器不如原厂的，这肯定不是加工能力的问题，而要追溯到这种中国制造的运作流程。这也是一种贴牌行为，也就是说这些产品并不是这些厂家设在中国的工厂制造的，而是这些名牌厂家经过考察而选定的国内工厂，按名牌厂家要求所生产的产品，打上名牌厂家的牌子就可以高价出货了，这时的产品性能实际上决定于此名牌厂家监控的严不严，一是厂家的选择上，因为电子厂种类也很多，有的电子厂很
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