延伸阅读
1、音色的需要
无论是拇指，还是ima指，使用靠弦弹法都可以获得圆润、饱满的音色(拇指留指甲，用指甲拨弦，拨弦时也是先碰指肉，后是指甲拨弦，这样可以减少噪音)。靠弦不只是简单的靠弦，而是稍微有向下按(大概与琴面板成45度角)的动作，以使弦在垂直于琴面板的方向上可以有更大的振动，这样琴的振动是充分的。正因如此，用不靠弦弹法时，拨弦方向也应与琴面板有一定角度，大概是30度到45度之间，这样不靠弦弹法也可以获得较好的音色。
2、手指力量训练的需要
使用靠弦弹法需要用较大的力量，这对于手指力量的训练是很重要的。
3、手指拨弦动作规范性的需要
由于靠弦动作受琴弦的约束较大，所以长期进行这种训练有利于规范手指的拨弦动作，使拨弦的手型保持正确的姿势。形成习惯后，再行勾弦弹法时，手型不容易变形，从而对提高勾弦弹法的质量是起着支持作用的。
4、手指包括手腕柔韧性训练的需要
拇指与ima指交替用靠弦弹法进行拨弦训练，对于改善手指和手腕的柔韧性是有很大帮助的。
5、轮指的需要
练习靠弦弹法的轮指，可以有效地提高轮指的力量、速度和质量。由于靠弦弹法有助于手型的稳定，所以用靠弦的方法练习轮指，对于今后勾弦的轮指也是有重大支持作用的。靠弦奏法的关键点在于指根发力，保持右手指整体的弧度与弹性，发力方向要指向琴的面板，这样，能使弦获得最大程度的指向面板的振动，使音色浑厚结实。
不少琴友可能一直纠结于吉他弹奏时手掌是否靠不靠弦这个问题，其实一般来说演奏旋律音的时候尽可能用靠弦法弹奏，这样可以让音乐的旋律突出，因为靠弦法弹奏出来的音乐声量比较大，然而弹奏分解和弦的时候则要用不靠弦法来弹奏，所以在学习吉他的时候都是这样演奏的，要分清楚哪些是旋律，哪些是和声伴奏。
那么我先介绍一下靠弦和不靠弦的两种弹奏法的要点和技巧吧~
（一）靠弦
靠弦奏法是指拨弦后，手指靠在下一根弦上放松。放松后的手指应有弹性地回到原来位置，为下一次拨弦做好准备。
靠弦奏法的特点是增强了弦向面板方向的振动。根据前面讲到的吉他发声的原理，这就加强了琴的共鸣，这就是靠弦奏出来的音通常要比不靠弦的饱满的原因。
需要注意的是掌指关节（大关节），在靠弦奏法时，应该在所拨弦的临近的下一根弦的上方。如果要拨第一弦，大关节就应该放在第二弦的上方。（见上图）这样便于发力和靠弦。
（二）不靠弦
有说法把不靠弦叫做勾弦，其实这种说法不确切。因为不靠弦奏法并没有“勾”的动作。实质上，靠弦奏法应该被看作不被下一根弦打断的靠弦奏法，拨弦后手指继续拨向手掌根部。不靠弦的发力方式，运动方式跟靠弦是一样的，只是右手放置的位置稍有不同：掌指关节（大关节）应该放在正在拨的弦的正上方，这样可以保证离弦的后续动作不会触碰其他琴弦（大家特别注意大关节的位置哦）
最后还是觉得大家先学靠弦，再向不靠弦转化，最终达到不靠和靠的声音接近 二者动作还是有区别的，不靠弦奏法掌握了，也可发出和靠弦相接近的声音 不靠弦奏法我认为要先找好角度和发力点，才能正确发音。不靠弦奏法是一种新的演奏体系，并不是指具体的动作。为了丰富音色增强表现力，有时也会靠弦弹。但已经不同于传统奏法把靠弦做为必需的表现手段了。而且其勾弦出来的音色也不同于传统的勾弦音色了~。
很多吉他爱好者在吉他入门的初期拨弦是非常非常慢的，想要提高自己拨弦弹奏的速度却又过于笨拙，以至于最后连音都没有弹准。那有没有什么办法可以解决新手们吉他入门后将要遇到的这个问题呢？答案是肯定的，这个时候我们就需要学习吉他靠弦了。
1.音色的需要
无论是拇指，还是ima指，使用靠弦弹法都可以获得圆润、饱满的音色(拇指留指甲，用指甲拨弦，拨弦时也是先碰指肉，后是指甲拨弦，这样可以减少噪音)。
靠弦不只是简单的靠弦，而是稍微有向下按(大概与琴面板成45度角)的动作，以使弦在垂直于琴面板的方向上可以有更大的振动，这样琴的振动是充分的。正因如此，用不靠弦弹法时，拨弦方向也应与琴面板有一定角度，大概是30度到45度之间，这样不靠弦弹法也可以获得较好的音色。
2.手指力量训练的需要
使用靠弦弹法需要用较大的力量，这对于手指力量的训练是很重要的。
3.手指拨弦动作规范性的需要
由于靠弦动作受琴弦的约束较大，所以长期进行这种训练有利于规范手指的拨弦动作，使拨弦的手型保持正确的姿势。形成习惯后，再行勾弦弹法时，手型不容易变形，从而对提高勾弦弹法的质量是起着支持作用的。
4.手指包括手腕柔韧性训练的需要
拇指与ima指交替用靠弦弹法进行拨弦训练，对于改善手指和手腕的柔韧性是有很大帮助的。
5.轮指的需要
练习靠弦弹法的轮指，可以有效地提高轮指的力量、速度和质量。由于靠弦弹法有助于手型的稳定，所以用靠弦的方法练习轮指，对于今后勾弦的轮指也是有重大支持作用的。
靠弦奏法的关键点在于指根发力，保持右手指整体的弧度与弹性，发力方向要指向琴的面板，这样，能使弦获得最大程度的指向面板的振动，使音色浑厚结实。
很多人熟悉了最简单的伴奏之后，总是感觉伴奏节奏太过单一。所以今天小编就为大家介绍几种常见的吉他小技巧：击弦、滑弦、勾弦。
一、击弦。
我们以《滴答》这首歌的吉他谱为例，来具体讲解如何击弦。
如果又不会看吉他谱的同学可以先去看看这篇文章《不会看吉他六线谱?十分钟教会你》，本文仅仅介绍本文标题所述内容。我们从吉他谱中可以看到，第二拍的前半拍0和2之间有个小弧线，上面写了个H，这个H是英文单词Hit的缩写，代表 击弦。那具体如何实施呢?
从谱中可以看到0和2是在3弦上，0代表3弦的空弦音，2代表3弦2品，这些我们都是知道的。由于今天没带吉他回家，所以只能在这里口述了。我们首先弹响3弦的空弦音，然后用你的中指狠狠的敲击在3弦的2品上，这就是击弦的动作要领。在有些情况下，并不是弹响空弦之后再击弦，但是原理是一样的，都是在弹响前面一个音之后再击弦。大家跟着谱子来就是了，要懂得变通。
可不要小瞧这一个简单的技巧，如果你不能注意这两点，那么你这个技巧实施起来无疑是失败的：
1.注意击弦的节奏。
2.注意在弹响前一个音之后，手指要想锤子一样狠狠地敲击在琴弦上，不然软绵绵的没有声音。
二、滑弦。
滑弦这个技巧弹出来的效果有些相似，都是圆滑音，但是又不完全相似。击弦是直接从第X品跳到第X品，而滑弦是从第X品慢慢地滑到第X品，有一个过渡的过程。具体的我们以《南山南》的吉他谱为例：
看Em和弦那里，3弦上有2和4，它们俩上头也有个小弧线，弧线上面写了个S，这个S是英文单词Slide的缩写，英语比较好的朋友应该知道是滑的意思。而在吉他谱上，它是滑弦的意思。具体该怎么实施呢?
我们先不管6弦，现在仅仅只是说滑弦。弹响3弦2品之后，手指不要离开3弦2品，然后快速从3弦2品滑到3弦4品，这就是滑弦了，同样要注意节奏。在这里值得一提的是，滑弦和击弦其实是可以互换的，在很多指弹吉他谱上面，两个音之间都只有一个弧线而没有H或者S，具体是击弦还是滑弦，主要是哪种指法更加方便，还有就是看个人喜欢哪种效果，大家可以自己下去把击弦换成滑弦或者把滑弦换成击弦体会一下。
三、勾弦。
最后再来说说击弦了，为什么破晓我在标题说它们是形影不离的好基友呢?因为它们三者之间都有着相通之处。击弦和滑弦的联系我在上面说过了，那么勾弦和击弦又有什么联系呢?其实，勾弦可以说是击弦的逆过程。我们还是以实际的吉他谱为例。
这首由刘若英演唱的《后来》的前奏，前面的弦不看，只看这段谱子的最后一拍。2弦上的1和0上头有个字母P，P是英文字母Pull的缩写，是拉的意思，在吉他谱上代表勾弦。为什么说勾弦是击弦逆过程呢?
如果我们把吉他谱上0和1的位置对调一下，变成击弦，那么就是：先弹响2弦空弦，然后再迅速敲击2弦的1品。我们把这个过程反过来，就变成了：先弹响2弦1品，然后再放开2弦1品，这就是击弦。有一点要注意的是，这里的放开并不是真正意义上的放开，而是放开的时候，要有一个拉弦的动作使2弦发出空弦音。大家说这样两个过程是不是互为逆过程呢!
这里破晓搜集了几段练习这些技巧的谱子，大家有兴趣可以按照谱子练习，迅速熟悉这些技巧：
例谱1：
例谱2：
例谱3：
总结：其实三种技巧都不难，但是并不是说简单就很容易掌握，需要大家注意每个小技巧的技术要领，然后再加上足够的练习，我相信一定能熟练掌握这几种技巧。从此之后，大家在碰到那些自己觉得比较单调的伴奏时，可以试着在其中假如这几个技巧，可以使歌曲增色不少哦!
1、横按：主要用到B，Bm，F，Fm这几种指型。
B比较难，其实就是A和弦加上食指横按，食指确保5弦的根音，1弦按不住了闷住也行，也有的用无名指按三根弦的。
F和Bm基本一样。Fm用中指压在食指上帮忙按。
2、开放和弦：基本上是用食指和中指根部顶住琴颈发力。
3、F常常不用横按而用012330（从1弦到6弦）的按法，食指闷住1弦，拇指闷住6弦。移高两品就是G和弦，G的这种按法有个好处切音比较方便。
4、闷6弦很常用，在扫A、C、D之类的和弦时都闷上，反正大拇指没事干。
我是用中指或者加上无名指往下扫，感觉比食指顺手，用食指的话速度一快容易乱，上扫时候容易碰到食指，用拨片扫弦我至今没练好，拨片扫出的声音大不好控制，也不好制音。
制音：非常重要，扫弦的精华：相关推荐 更多 +
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