初学者在转换和弦时,手指的灵活度跟不上,对于切弦和弦掌握的不好,下面就是小编为大家整理的切换和弦的技巧,希望对大家有所帮助!
吉他切换和弦技巧
1、如果变换的2个和弦属于相同指型的和弦,则保持指型不变来移动手指。
如:Am-E-Am这样的练习,Am和E和弦的指型完全一样,只是按的弦不同而已,在变换和弦的时候,3个按弦的手指应该保持原有指型来移动,而不要分开一个一个移动,这样就不容易错同时变换速度也比较快。类似的和弦变换还有Em-A9等等。
2、和弦切换的时候,能不移动的手指尽量不要移动。
如:C-AmC这样的练习,在变换的时候,食指始终按在2弦的1品上没有变动,所以只需要移动另外2个指头就可以了,而食指不要松开。这样,有一个基准手指作为参照,其余移动的2个手指也不容易出错。类似的还有Am-D7,C-F大7,G7-Dm等。
3、当2个和弦之间没有什么共同点的时候,尽量先移动要按根音和低音弦的手指,再移动按高音弦的手指。
这个原则的解释,是因为我们右手弹奏分解和弦时,常常是先弹根音和低音弦,后弹高音,这样在变换不能一步到位的时候,可以尽量避免左右手的冲突。这一条的理解很简单,但是不是绝对的,因为有的分解型是从高音弦开始的,那就要根据实际情况改变了。但是,在变换不及的时候,先按住了根音总是好的。
这三条原则应该结合起来练习,比如C-F大7的练习,首先应该遵循第2条的原则,保持食指始终不用松开;而剩下2个手指的移动,则应遵循第一条原则,以相同的指型来移动。
总之,如果你在练习变和弦的时候觉得很困难,那么看看有没有什么可用的规律。用心研究,这是弹吉他的关键。
单独的吉他和弦一定要规范按,先按好单独的吉他和弦,常用的吉他和弦熟悉了之后,慢慢的找寻规律,就像上文写的那样,能不懂得手指就不懂,这样才能换和弦快,当然了这只是单纯的一定,说这点就是让吉他初学者知道必要的熟悉基础是前提,接下来就需要思考,剩下就是技巧了,也有可能是自己摸索出来的技巧,活学活用。
熟悉基础是前提,接下来就需要思考,剩下就是技巧了,也有可能是自己摸索出来的技巧,活学活用。
初学吉他的五个步骤
1.手指练习 finger
把每根弦,每个把位的音都谈一遍,或者节省时间的做法,弹每根弦的低把位(第1fret),和高把位(第9fret开始)弹一遍
2.和弦 chord
按照次序一组一组练,最后练barre Chord(是不是叫屏障和弦?就是有大横按的那种),和power chord(力量和弦?)
3.手指位置 position
在每个把位都练习一些不同组合的小片断
4.音阶 scale
C大调,C小调,A大调,A小调
5.扫弦 strum
各种常用的扫弦节奏,我自己把这部分和和弦放在一起练,节约一点时间学吉他。
吉他常见的打板技术
1.用大拇指侧面敲击低音弦,力度要够,琴弦打到品丝,啪一声,常在第三拍使用(搜视频安迪马克的曲子 rylynn 用的就是这样的打板方式)。
2,拍弦,收起imr三根手指 用指甲拍到高音弦上 指甲和弦相碰会有清脆的 啪一声,常用于第三拍。例:情非得已,星晴,羽泉的彩虹。
3,押尾光太郎的打板,比较有个人技巧特色的方法,大拇指负责低音,中指无名指负责和弦,而且是弹打到弦上,食指负责高音的主音,小指同时敲击在音孔下方的护板上,常用在反强拍 效果是:空哒 空哒 空哒 空哒 比较难 刚接触不是很好掌握。多加练习,注意观察细节。例:押尾桑的wings~you are the hero。
4,用随意的手指敲击音孔上方或下方的面板上,常用于小节末端,制造打击乐的效果,起到承上启下的作用。例,张悬的宝贝。我接触的比较少,关于打板的就知道这些了。
吉他和弦是学习吉他的时候必须的,那么左手应该如何按吉他的和弦呢?下面就是小编为大家整理的吉他左手和弦的技巧,希望对大家有所帮助!
吉他看和弦左手按法
在民谣弹唱中,
歌曲的伴奏都是按和弦的走向来进行的,
了解和弦的按法和规律挺重要。
文章下边是两张吉他和弦按法的图,
童鞋们可以看一看,记一记,
记不住也无妨,就是有个印象就好。
在图片示例中,会告诉你用哪一根手指,按哪根弦,以及具体按几品。
平时练习中,可以慢慢的把每个和弦都按一下。
按弦的按弦技巧,其实很简单,
就是要放松、自然,
按的时候,身体必须是最舒服的姿势,
如果你觉得按的时候很变扭,
那么,
多半是你的手型或者姿势出问题了。
按弦时候要注意几个问题:
必须要手指尖触弦,手指不要趴在指板上,手指要立起来。
大拇指不要从指板上边超出来,一般就放在指板中线附近。
大拇指竖起来,不要和指板水平放。
按弦的位置,都要靠近品柱。
横按必须多练。
吉他揉弦技巧
揉弦、推弦和滑弦是吉他演奏的三大基本技巧。大多数人有一个认识误区,觉得揉弦就只是将琴弦上下晃动就可以了。其实,高超的吉他手完全可以将揉弦技巧演奏得出神入化,同时充满感情和个性。这里就为朋友们讲解一下关于准揉弦的技巧,感受一下揉弦的奥妙吧。
揉弦这个词来自于英语Vibrate,它有颤动/摇动的意思。同时这个词也具有感动的意思。Eric Clapton在Fair Well音乐会录像的采访中讲道:揉弦是非常重要的技巧,但它也非常的难!那么,为什么连这位最擅长揉弦技巧的吉他之神都说揉弦技巧非常难呢?因为别的技巧几乎都是使用两个音程来表现的,而揉弦只用了一个音!在一个音符中你是否可以表达出自己所有要表达的东西才是揉弦的关键。
歌手在演唱中也使用与揉弦相似的技巧,歌手称之为表现感情的最佳手段。虽然人们经常说,人声是最善于表现感情的乐器了,但是在吉他的各种奏法中最接近人声的正是揉弦技巧。作为吉他手,他的手指相当于声带,通过手指来表达演奏时的感情。有一种说法,认为是B.B.KING为了让吉他歌唱,才开发了揉弦和推弦技巧。虽然我们不能断定B.B.KING是不是最早演奏揉弦的吉他手,但是他的揉弦的确影响了包括Eric Clapton,Jeff Beck等著名的吉他手。B.B.KING本人也是一名出色的歌手,但是为了不输给他的歌声,揉弦成了他的吉他演奏中的必不可少的部分。也许吉他从一种伴奏乐器发展成为现在乐队中最引人注目的乐器,正是因为有了揉弦这种技巧。
吉他的基本构造
形状特点
吉他(意大利语:Chitarra),又译六弦琴。其面板与背板都是平的,琴腰部一般无角而往里凹,古典吉他一般无凹陷。琴颈很宽,长,指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格,称之为品,它把琴弦划分为许多半音。
作为乐器家族中弦乐器的一员,吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦,另一只手的手指抵在指板上,后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。
适用风格
吉他被用于多种音乐风格,它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他也曾被于用古典音乐,有大量的独奏曲, 室内乐和管弦乐中偶有使用。它通常有六弦,但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。吉他主要有两大类:一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他;二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。原声吉他有四种:平面吉他(在中国也叫民谣吉他),拱面吉他(又名爵士吉他),古典吉他和弗拉门戈吉他。木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。另有一点鲜为人知的是,吉他家族中最贵族的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。
学习吉他右手的拨弦有时候会成为一个问题,只要掌握好技巧,其实并不难。下面就是小编为大家整理的吉他和弦右手技巧,希望对大家有所帮助!
吉他和弦右手技巧
学习吉他无非一开始就是左手和右手的问题,我碰到很多技术到一定的时候就很难提高的朋友,因为本身学习的时候可能就中毒太深了,老师怎么说怎么做,书上怎么写怎么做,要知道一个人的手指条件不一样,出现偏差是必然的,但是一个准则就是自己的觉得舒服,自然,就行。和弦按的不能太深硬,一般除非古典吉他,是不需要和弦太过垂直的,在电琴上我们甚至需要讲手指倒下做一些不要的弦的制音工作(mute),特别是民谣,当你在唱的时候一定要手指很放松,才能很轻松的换和弦。
左手:虎口可以轻轻的托在后面,上下幅度可以根据自己的舒适度来调节,手指按的位置以不碰到别的弦为民谣的一开始的基本准则,在高级的演奏里面很有很多制音(mute)的,同时小指那里的应该是外掌 不能贴在琴颈上,要给他充分的呼吸,要稍离开琴颈。
右手:右手的大拇指,食指,中指,无名指,小指 吉他上命名:P i m a ch
一,是让你的食指,中指,无名指 的指头应该并齐(因为弦基本是一个水平面,不可哪个指头长或者短)
二,是手指要并拢(因为你在分解和弦的时候,彼此手指相互轻轻摩擦能让彼此手指容易找到弦的位置)。
三,我要强调的是大拇指要伸出其他三指的位置。缩在里面,在一开始没多大影响,但是以后要进行大拇指的SLAP技巧就彻底歇菜了。要知道大拇指承担了一开始 4 5 6 三个弦的任务,必须将他释放出来。
四,和左手一样,小指哪里的应该是外掌 不能贴在琴弦上,要稍许抬起,要给右手也充分的呼吸。
有了这双能呼吸的手,我们就具备了 练功的根基,当然我们每个人的手指条件不一样,可以根据自己的手指的舒服和舒适适当的调节。
吉他右手练习的技巧
.爬手指
这里说的爬手指不是指左手的爬格子,而是两只手的配合练习。就拿音阶练习来说,在练习时不只是左手,另外还要多注意右手的手势,倾听右手发的音是否饱满好听。同时练一下右手三个手指的爬指技巧,这有助于手的独立性和平衡性。
2.靠弦和钩弦的结合练习
在靠弦和钩弦的练习中,要记住加上拇指,让其参与进来。很多朋友,在演奏的时候,靠弦法没有掌握好,声音发蒙,就像弹棉花一样。而勾弦的时候,又缺乏清脆悦耳的利索劲儿,甚至出现了力度太大而打品的情况。所以练习的时候应多注意一下右手的靠弦和勾弦方法,具体的操作方法日后分享。
3.分解和弦
初学者对于和弦的分解练习很少去重视。其实在初学阶段进行分解和弦的练习是非常重要的。你在练习的时候,过程应该是这样的中速-慢速-快速,慢速的练习是重中之重。对于轮指的练习也不可操之过急,因为轮指的练习是一个水到渠成的过程,所以坦然处之。
4.平衡性的练习
想象一下你在钩弦的时候产生的音量是否和击弦时要求的速度一样,同时也要注意钩弦的音量是来自手指钩弦后的角度,不是力度。这是一种长期练习的感觉,因此多练习。
5.扫弦
将扫弦放在最后进行讲解,主要是扫弦其实并不好练,同时也很容易被人忽视。扫弦不是靠蛮力,而应该要靠手腕的运动。在扫弦的时候,要感受手指触弦的角度和深度,音量是扫弦最要保持的。同时注意扫弦的根数从多到少。
关于右手的练习,多从上面五个方面去练习,练吉他没有捷径,任何的方法技巧都不如练习,练习,再练习,这是非常重要的。
右手拨弦的方法
1、音阶练习
音阶练习是吉他上最基础、最简单的练习,同时也是最重要的练习。许多基本功和技巧都能通过音阶的练习来掌握。初学者可 先从全音阶开始练习,进而练习半音阶,最后进入塞戈维亚音阶的练习。在音阶的练习中,右手要采用交替拨弦法,其手指组合如下:
A.i指、m指采用靠弦奏法。
B. i指、m指采用句弦奏法。
C. m指、a指采用靠弦奏法。
D. m指、a指采用勾弦奏法。
E.i指、a指采用靠弦奏法。
F.i指、a指采用句弦奏法。
2、分解和弦练习
将和弦音按照先后顺序弹奏出来,就称为分解和弦。它是吉他经常使用的很有效果的伴奏手法,它的节奏音型种类丰富,各有特色。由于分解和弦中的各音可以有许多种 不同的排列组合,右手的指法也就相应地有许多种不同的变化,因而分解和弦是训练右手拨弦的绝好练习。在分解和弦的练习中,右手要采用勾弦奏法。初学者可采用卡尔卡酉的22条分解和弦或者朱里亚尼作的120条分解和弦进行练习。
3、持续和弦的练习将和弦音同时弹奏出来,就称为持续和弦。
在弹奏持续和弦时,拨弦指要尽量并找一块同时拨弦,发出的音才能整齐、结实。弹奏持续和弦采用句弦奏法。右手组合如下:
A. i指、m指、a指同时拨。
B. i指、m指同时拨。
C. i指、a指同时拨。
D. n指、a指同时拨。
4、组合练习
组合练习即拇指P和食指i、中指m、无名指a之间的协调拨弦练习。练习时拇指拨③弦(或⑤弦、④弦),i指、m指、a指弹①弦。其组合方式如下:
(一)p指和ima指先后弹:
pimi pmim pmam
Pama piai paia
(二)P指和ima指同时弹:
i a m m a a
m m i a m i
P P P P P P
练习时可采用下面4种方法练习:
A. P和ima指均用勾弦奏法。
B. p用靠弦奏法,ima指用勾弦奏法。
C. p用句弦奏法,ima指用靠弦奏法。
D. P和ima指均用靠弦奏法。
学吉他需要简单经典的谱子来练习下技巧,接下来小编为大家介绍简单的初学吉他谱,一起来看看吧!
简单的初学吉他谱有哪些
1、唐磊-丁香花吉他谱
经典中的经典,43拍的歌曲弹与唱很容易配合。2、英国民歌-小星星吉他谱一首英国民歌,也非常的经典,相信大多是学习吉他的朋友都练习过这首歌曲。
3、罗大佑-童年吉他谱罗大佑经典歌曲,一首非常简单的扫弦歌曲,这首歌曲可以开始大家第一首扫弦伴奏歌曲的弹唱练习。
4、朴树-那些花儿吉他谱
5、齐秦-外面的世界吉他谱齐秦大哥的一首非常经典的吉他弹唱曲,谱子基本上原版伴奏,
6、庾澄庆-情非得已吉他谱庾澄庆的这首《情非得已》又是一首扫弦伴奏歌曲,同时还用到了切音技巧,相对而言有一定的难度,想要学习这首歌,就要多加的练习。
7、老狼-同桌的你吉他谱老狼成名之作,经典校园民谣,当初学习这首歌正是对学生时代的怀念,有同感的朋友可以去学习一下,歌曲中有几个横按和弦但是在实际弹唱中我们可以简化,个人觉得弹唱比较的简单。
8、光良-童话吉他谱光良的这首《童话》也是一首非常好听的歌曲,原曲是用钢琴伴奏,这里用吉他伴奏弹唱效果也非常的不错。
9、安琥-天使的翅膀吉他谱又是一首扫弦伴奏的歌曲,记得以前有很多童鞋都学习这首歌唱给女朋友听,所以也建议大家学一下,伴奏型比较的简单。
10、Beyond-海阔天空吉他谱Beyond经典歌曲不用解释了,相信大部分同学都喜欢,这里分享的是简单版。
吉他手指机能练习方法
爬格子
爬格子是指弹吉他手传统的练习手指灵活性的好途径,枯燥的练习对于初学者而言是个难以逾越的门槛。但想要手指在吉他上流利干净的演奏,就必须坚持爬格子!
爬格子可以打开手指,增加手指的跨度并提高各个手指间的独立性;熟悉指板音的位置;等等...那我们应该如何高效的进行爬格子呢?
方法
练习时用耳朵聆听每个音符和眼睛查看手指的准确性,切勿当成机械性训练,要培养乐感。我们在练习时,不只是按照1234(对应食指、中指、无名指、小指)顺序来爬,我们还可以打乱顺序进行练习,比如2134、3124等等组合。
速度
速度由快到慢进行练习。注意要做到力度均匀 ,速度均匀,并配合节拍器练习,培养自己的节奏感。
各种音阶的爬格子
从初学开始就养成练习音阶、记忆音阶位置的好习惯,对今后的提高甚至即兴演奏有极大的帮助。比如五个把位的音阶练习。
吉他自学步骤
1、前提准备
要学习吉他,那你肯定必须有一把吉他,对于初学者来说,买一把一般的就可以,但我建议 你别买太次的,因为等你弹时间长了,你会发现次的琴不仅音色次,手感次,更重要的是 影响弹奏!!
吉他准备好了之后,就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了,因为有书就有学习的主题,书上会给你分几个章节,循序渐进,只要自己慢慢按部就班的来,就不会有太大的问题,
2、开始学习
首先,你要先弄清楚吉他的构造(有几根弦、怎么排序)、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等
之后你就要按照书上说的持琴姿势,各个动作要领,左右手指法,不断熟练巩固,一般最初你要学一下简单的音阶,比如C大调音阶,弹得同时,一定要注意自己的左右手配合默契,更要注意左右手的指法, 音阶弹熟之后,可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子,比如:小星星、多年以前、莫斯科郊外的晚上等等
接下来,就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦,你要先学习C、G两个调的和弦,(你买的书上都有),先按照书上的和弦图把和弦按好,然后右手拨53231323(四四拍)、532123(四三拍)等简单的节奏型,可能你左手会有这种感觉:
手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等,但这只是最初你要克服的小问题,你只需要不断的反复,不断的熟练,把不习惯变成习惯就好了。当你把某几个和弦按熟之后,接下来需要你完成一个艰巨的任务,那就是:把你所学的这几个和弦连接,用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来(这里说的连续不断的意思是:把每两个和弦转换的时间缩短到最少,甚至是一步到位,不会影响到整个节奏的连贯性),练习和弦的连接的时候,你当然也可以弹奏几首简单的曲子,这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手 最后的任务就要不断反复的练习了,要想把C、G两个调的和弦按得熟练,一般至少需要半年左右的时间吧 (当然不排除你很勤奋,可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况),把C、G两个调的和弦以及右手简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了
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