豆瓣上的各位大神对于古典吉他有何见解,我们不妨一看。下面是小编给大家整理的豆瓣古典吉他详情讲解,供大家参阅!
豆瓣古典吉他问与答时常有人会问我,什么才叫古典吉他?古典吉他难么?也有一些朋友弹得是民谣或者指弹得吉他,他们会对古典吉他产生兴趣,但是有时候却摸不到门路的感觉。笔者将罗列一些在近几年教学过程中遇到的关于古典吉他认知的典型问题,并附上自己的理解与答案,来解释一下关于古典吉他的一些基本知识。希望那些对吉他有热情的朋友们能投入到古典吉他的学习中来。同时欢迎朋友们有任何疑问都在下面留言,我会一一解答。
1. 什么是古典吉他?
现代意义上所指的古典吉他,主要是指以西班牙吉他制作家安东尼托雷斯在19世纪末制作定型的吉他为基础发展而来的吉他。它的共鸣箱与之前的吉他相比更大,能够演奏出更好的音色与更大的音量。随着科技进步,用弦由原来的羊肠弦,变成了如今的尼龙弦,使古典吉他的音色趋向于温暖,圆润和柔和。同时演奏古典吉他的一大特点是,其演奏的姿势与一般我们见过的吉他不同。必须坐正,左脚踩脚蹬演奏。这一演奏姿势是由现代吉他之父,19世纪著名吉他作曲家,演奏家泰雷加确定下来的。
2. 古典吉他是不是很古典很严肃?
这是大多数人对于古典吉他的一大误解。似乎演奏古典吉他的人都是些正襟危坐的老学究,其实不然。我们这里说到的古典吉他,并非乐器本身,而指的是用古典吉他演奏的音乐。不可否认,古典吉他主要是用来演奏我们一般意义上的西方古典音乐的。但是随着20世纪的到来,流行音乐,爵士音乐,世界音乐的兴起,对所谓的古典音乐界形成了巨大的冲击。各种其他的音乐元素都融入到了古典音乐中。而这一点在吉他上显得尤为突出。古典吉他同样可以演奏流行,爵士,拉美等各种类型的音乐,并且获得非常美妙动听的效果。从这一点上来说,古典吉他有着深厚的古典的底子,同时也是一件与时俱进的乐器,可以表现各种风格的音乐。
另一方面,很多人将古典与严肃画了等号,其实这也不妥。所谓的古典音乐其中有很大一部分是富有娱乐精神的,如果在学习过程中,有人能进行比较全面详细的引导,很快学习者便能够找到其中的乐趣,并发现自己的兴趣点所在。而且学习,演奏,教授古典的人,也并不是一群乏味的老学究,他们都是活在当下,具有时代精神的普通人。
3. 古典吉他是不是很难学?
这个问题的产生,来源于人们对吉他普遍认知的错误。许多人认为吉他是一件廉价的乐器,并且非常的简单,好学。市面上常有所谓几个月学会吉他的教材,其实这是对吉他学习的一大误导。吉他的学习过程,其实和其他乐器比如钢琴,弦乐,管乐一样,是一个漫长而渐进的过程。这是一般乐器学习的自然规律。但是因为人们观念中认为吉他就应该是很简单,几个月就学会的乐器,导致了人们对于需要较高演奏技巧的古典吉他心生敬畏,认为那是件很难的乐器。其实,如果改变心态,把对待古典吉他学习的态度转换成一般乐器学习的态度就可以了不是速成,任何乐器都没有速成。是一个渐进,长期但是并非难于上青天的过程。
4. 是不是所有的吉他学习者都应该学习古典吉他?
必须对古典吉他音乐与古典吉他演奏技法加以区分。如今所有吉他门类都是从古典吉他演变而来的,他们的不同在于演奏音乐风格上的不同。但是在演奏技巧上是相通的。笔者倾向于任何吉他学习者在刚开始吉他的学习时,都必须经受一段时间的正规吉他演奏技巧训练。因为以往的学习,这个阶段总是被忽略,导致人们认为只有古典吉他的学习是需要进行严格的技巧训练的,其实任何门类的吉他,想要弹好,在开始演奏那些所谓名曲之前,都必须先掌握正规的吉他演奏技法,打下良好的基本功。
5. 相比其他乐器古典吉他的优势何在?
古典吉他是一件和声乐器,相比大多数的弦乐器,管乐器来说,学习起来的乐趣更大。一般弦乐器和管乐器的音乐作品,必须有和声乐器为其伴奏才算完整。但是古典吉他的作品一般不需要别的乐器伴奏就能独立完成,演奏起来乐趣大。与同为和声乐器的钢琴相比,吉他更方便携带,多把吉他之间也可以组成重奏,享受合作的乐趣。
6. 几岁的孩子可以开始学习古典吉他?
一般大于六周岁的儿童就可以开始学习古典吉他,使用儿童型尺寸的吉他。因为手的关系,不宜太早学习吉他。8岁至12岁是最好的启蒙阶段。
7. 初学需要多贵的乐器?
吉他的价格从几百块到几十万不等,买什么样的乐器首先取决于经济能力。一般对于初学者来说,最好不要贪便宜买那种非常廉价的吉他,因为那会影响手感,而且可能会使你对吉他的音色产生错误的认识。应该购买不低于500元的吉他,1000元左右到2000元作为入门级别的琴比较合适。
8. 我是学民谣或者指弹的,有必要转古典吗?
许多弹民谣和指弹得朋友经常会找到我说希望学习古典吉他。有一些是通过一段时间的积累和交流以后,喜欢上了古典吉他演奏的音乐,而有一些则是觉得古典吉他更高级,技巧更复杂才来学。对于前者,接受正规的古典吉他教学是十分有必要的。对于后者,则要三思而后行。弹什么样的吉他最终取决于你对什么样类型的音乐感兴趣,如果认为古典吉他演奏技巧高,那可能是你在学习过程中,跳过了本文上面提到的那个,技巧训练的过程。你需要的只是找一个合格的老师,接受一段时间正规的吉他演奏技巧训练就可以了。当然,作为一名古典吉他教师,笔者十分欢迎任何类型吉他的演奏者能够多了解一下古典吉他的音乐。尤其可以了解一下爵士,流行,拉美音乐在古典吉他上的表现力。
豆瓣古典吉他书籍Classical Guitar by Li Jie作者李洁,11岁起师从陈志教授学习古典吉他,1993年参加了陈志教授在中央电视台古典吉他技巧与表现节目的录制。1995年进入中央音乐学院附中古典吉他专业,2000年升入大学。她多次参加国际交流活动,受到了英国约翰威廉斯、英国皇家音乐学院迈克尔卢因教授、德国的亚历山大塞吉尔拉米列斯、日本的铃木一郎等著名大师们的高度评价。阿根廷的伊尔玛科斯坦索在听过李洁的演奏之后说:我相信能在世界各地的舞台上听到你的音乐会。1998年8月李洁在香港第2届国际吉他比赛上获得优胜奖。
豆瓣古典吉他书籍Classical Guitar by Li Jie目录01 泰雷加 玛拉兹:西班牙小夜曲(F.Tarrege J.Malats:Serenata Espanola)
02 阿瓜多:华丽的回旋曲(D.Aguado:The Rondo Brillanti)
03 巴利奥斯:音乐会练习曲第1号(A.Barrios:Estudio de Concierto No. 1)
04 巴赫:前奏曲(J.S.Bach:Prelude)
05 约克:炽热的阳光(A.York:Sunburst)
06 泰雷加:赋格(仿巴赫风格)(F.Tarrega:Sobre una fuga de Bach)
07 帕格尼尼:随想曲第24号(N.paganini:Caprice No. 24)
08 阿雅拉:肖罗(H.Ayala:Choro)
09 泰雷加:大霍塔舞曲(F.Tarrege:Gran Jota)
10 拉罗:委内瑞拉舞曲之一(A.Lauro:Vals Venezolano No. 1)
11 巴利奥斯:华而兹第4号(A.Barrios:Vlas No. 4)
12 多明尼康尼:《科庸巴巴》组曲(C.Domeniconi:Koyunbaba op. 19)
吉他入门单音练习谱都有哪些?下面是小编给大家整理的吉他入门单音,供大家参阅!
吉他入门单音练习曲沧海一声笑吉他谱吉他入门单音练习曲沧海一声笑歌词沧海一声笑 滔滔两岸潮
浮沉随浪只记今朝
苍天笑 纷纷世上潮
谁负谁胜出天知晓
江山笑 烟雨遥
涛浪淘尽红尘俗世几多娇
清风笑 竟惹寂寥
豪情还剩了一襟晚照
苍生笑 不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦.....
吉他入门单音练习大家买了琴之后,终于可以开始学习了,于是就有学生迫不及待的找来一些流行歌曲的弹唱谱子问我怎么弹。别急,饭要一口一口的吃,路要一步一步走,你刚开始连音的位置都不知道,而且就算知道位置你手指没有经过专门训练也做不出那些动作,还是先来老老实实打基础吧。这一课我们来学习一下如何持琴、如何认乐谱,同时找到各个音在琴上的位置并弹出来。
先来说一说持琴的姿势,以民谣吉他为例,我们持琴时琴头水平向左,右脚踩脚踏板把右腿垫高点,把吉他箱体上的窝卡在右腿上,右臂和右胸部压住琴箱,这样三个点就把吉他固定住不动了。而古典吉他持琴时要把左腿垫高,琴头斜向上约45度。
再说一下曲谱,我们学吉他常见的有三种谱子:五线谱、简谱和吉他六线谱。学古典吉他曲子必须得会五线谱,学民谣歌曲得会简谱和六线谱。当然,我建议大家这几种记谱方式都学一下,它们都很有用的。我会在讲歌曲的时候顺便说下怎么认谱子,就不开单独的章节学习了,大家也可在网上搜索认谱子的相关教程,多得很。谱子认会不难,关键要认得快唱得准确,这就需要长期训练了。
接下来我们来学习如何读简谱,即便是不怎么懂音乐的人也听说过哆来咪发搜拉希这几个音符的发音,对应的就是1234567七个阿拉伯数字来表示七个音符,简谱就是以这七个数字为基础组成的,看到哪个数字你就唱哪个音,于是这首歌的曲调就被你哼出来了。有人说了,这七个音按顺序我能念下来,一打乱就念不准了。没关系,我们有办法练习,先看下面这个简谱。
这首歌估计同学们都会唱吧,每个数字代表一个音符,左上角的4/4的意思是以四分音符为一拍,每小节四拍。一个单独的数字是一拍,数字后面跟着的短横线也算一拍,数字底下如果有一道横线代表半拍。所以,快和怪字都要唱两拍的长度,而一只没有这四个字,每个字只唱半拍。谱子中间的长竖线是小节线,把前后两小节分开的,最后面的双竖线属于结束符号,一般在曲子结束的地方出现。现在我们就可以照着把简谱给读出来,因为你已经很熟悉这首歌的旋律,所以即使读错了自己也能发现。等你读熟了就可以换一首歌练习了,总之是先读自己熟悉歌曲的简谱,等老练了之后就有一定的读谱能力了。
下面我们再来看看这些音符处于吉他的哪个位置,先看下图。
我们持琴时观察琴弦,眼睛最上方看到的是最细的1弦,最下方是最粗的6弦,指板上有一些竖着的金属条称之为品,用左手指按住两品之间的琴弦,同时右手拨弦就可以弹出声音了。按不同的弦不同的品就可以弹出不同的音符了。比如上图中我要弹音符1,左手指就要按住5弦3品,同时右手拨动5弦。如果弹音符2,左手不用按弦(空弦),右手拨4弦就行了。以此类推。上图中,音符数字上面打个点的是高音,下面打个点的是低音,大家弹一弹就知道了。
右手指拨弦有靠弦和不靠弦两种方式,靠弦弹法就是比如我拨完四弦后右手指会靠在五弦上不动,而不靠弦弹法就是拨完弦后手指悬空。新手最好先用靠弦弹法练习,不但声音大些,而且能练习手指力量和不容易失位。
下面看下有些吉他谱中左右手手指的代号:
右手指代号:
p(pulgar的简写)拇指 i(indice的简写)食指
m(medio的简写)中指 a(anular的简写)无名指
ch(chico的简写)小指,不常用
左手指代号:
1食指 2中指 3无名指 4小指
练习音阶时,可以先依次从中音1弹到高音1,熟练一点后再从低音3弹到高音5,从低音弹到高音后再反过来从高音弹到低音。弹的时候要注意,第一品的音左手要用1指来按,第二品的音要用2指按,第三品的音要用3指按。而且左手指要努力分开最好不要左右晃动,刚开始的时候这点很难做到,以后慢慢练多了就可以了。这么做有个容易定位的好处,就是熟练以后眼睛不用看左手也能弹了,这样眼睛可以解放出来面朝观众或是看乐谱。
其它注意事项:
1.左手一般是大拇指按在琴颈后方,另四个指头尽可能垂直按在琴弦上,虎口不要直接接触琴颈,而要留个窝出来,便于指法转换。
2.左手指甲要全部剪掉,用指头上的肉按弦效果更好,右手指甲可以适当留一点。
3.当觉得自己已经能正确弹奏音阶练习后,之后的练习可以加快速度,没有最快只有更快。
4.刚开始练琴时,因为手指还不能接受连续长时间的按弦,所以最好是每练习十到十五分钟后就休息,等过两个小时后再练,初学时每天练习的总时间有个三、四十分钟就足够了,等以后手指上的皮肤变厚一点时再逐渐增加练琴时间。练琴初期手指又酸又痛是正常现象,不要奇怪,时间长了适应了就会好受些了。如果这点苦都吃不了那就趁早别学了。
课后练习:
1.单音练习。前三品位的C调音阶,要重点长期反复练习;
2.单音弹奏。课本《弹吉他就这几招》P20《小星星》、《多年以前》,P26《练习2》。最好能一边弹一边唱简谱;
除了书上的这几首曲子之外,我还给大家搜集了一些很简单的谱子大家可以练一下。大家如果喜欢什么歌,只要有简谱,都可以照着弹。单音弹奏练习除了可以提高手指的灵活性之外,还可以提高我们读简谱的能力,如果自己念简谱的音调和弹出来的音调不一样时,自己很容易发现。
吉他入门弹奏姜育恒的再回首,还学要一点时间啊。下面是小编给大家整理的吉他入门弹奏,供大家参阅!
吉他入门弹奏歌曲再回首吉他谱吉他入门弹奏歌曲再回首作曲者卢冠廷(本名:卢国富,昵称:LoLo,Lowell Lo )1950年7月19日出生于香港,香港电影音乐著名作曲家、演员、歌手,著名环保人士。
卢冠廷幼年移居美国,先后毕业于西雅图华盛顿州立大学和科尼许音乐学校。1977年之后回港发展娱乐事业,并先后获得香港乐坛、香港电影金像奖和台湾电影金马奖等多个奖项。他太太后来替他改为卢冠廷。
1985年为影片《半段情》作曲,获好评。
1986年为《最爱》主题歌作曲,获第六届香港金像奖最佳主题歌奖。
1988年为《七小福》Painted Faces作曲,获第25届台湾金马奖最佳电影音乐奖。
1990年为《群龙戏凤》PedicalDraiver 1989作曲,获第九届香港金像奖最佳主题歌音乐奖。
吉他入门弹奏歌曲再回首歌词再回首
云遮断归途
再回首
荆棘密布
今夜不会再有难舍的旧梦
曾经与你有的梦
今后要向谁诉说
再回首
背影已远走
再回首
泪眼朦胧
留下你的祝福
寒夜温暖我
不管明天要面对多少伤痛和迷惑
曾经在幽幽暗暗反反复复中追问
才知道平平淡淡从从容容才是真
再回首 恍然如梦
再回首 我心依旧
只有那无尽的长路伴着我
再回首
背影已远走
再回首
泪眼朦胧
留下你的祝福
寒夜温暖我
不管明天要面对多少伤痛和迷惑
曾经在幽幽暗暗反反复复中追问
才知道平平淡淡从从容容才是真
再回首 恍然如梦
再回首 我心依旧
只有那无尽的长路伴着我
曾经在幽幽暗暗反反复复中追问
才知道平平淡淡从从容容才是真
再回首 恍然如梦
再回首 我心依旧
只有那无尽的长路伴着我
再回首 恍然如梦
再回首 我心依旧
只有那无尽的长路伴着我
吉他入门拨弦初学教程,详细剖析拨弦的全过程。下面是小编给大家整理的吉他入门初学教程的相关知识,供大家参阅!
吉他入门初学教程:拨弦详细剖析拨弦的全过程是分为三个阶段:触弦、绷弦和放弦。
(1)触弦阶段:先应当为右手手指、手掌、手臂选择一个合适的角度和位置,以保证 右手i、m、a三指能以指甲、指肉同时触弦。这个角度的位置也要使p指和吉他弦保持一定的夹角。通常i、m、a三指都是用指甲的左侧稍滑向指甲顶部来拨动琴弦。触弦前的手指只是运动,触弦后方可正式发力拨弦,也就是说手指开始运动用力非常轻柔,接触弦之后才二次发力绷弦。特别是在弹奏慢速旋律时这种两次发力的感觉更明显。发力过早,会有击弦杂音,且影响第二阶段的绷弦动作。正确的发力部位当用手指第三关节来发力(即手指的根部)。p指应当用第二关节发力而不是要用手腕来帮助压弦。p指的拨弦动作则是从指甲的顶部滑向左侧来拨动琴弦,p指可用指肚和指甲同时触弦拨弦,音色透亮。也可单单用指肚接触琴弦采拨弦,音色浑厚。
(2)绷弦阶段:绷弦只是一个瞬间动作,虽然只有零点几秒的时间,然而这是一个非 常关键的动作。很多朋友都还不知道有这么一个阶段。我们祖先创造的汉字表达能力是极其细致而微妙的,一个弹字,一个拨字就可以区别出发力的迟早。弹是先发力后接触物体。拨是接触物体后再发力。用弹弦的方法很难连接上绷弦的动作,而用拨弦的方法则能很顺利将 弦绷住。
(3)放弦阶段:放弦动作和弓箭手拉满弓之后放弦射箭的重要性是一样的,放弦的速 度、爆发力直接影响到箭射的远近程度。吉他的音量和音色也取决于放弦的技巧。离弦 (也就是放弦)的动作要干脆、果断,离弦的一刹那,手指的运动方向要和弦垂直,以避免指甲摩擦琴弦发出杂音。
吉他入门初学教程:右手拨弦右手拨弦的一些练习:
注意:1、各练习中每个小节只用到一次大拇指,并且都是拨第6弦,我们应该同时改
成大拇指拨第4和第5弦的情况进行练习,这里就不一一写出来。
2、放慢,再放慢!慢到弹完整遍不出错!在不出错的前提下,加快速度!
练习6拨弦用的手指顺序依次是:大拇指、食指、中指和无名指一起、食指 练习7的拨弦用指顺序依次是:大拇指、食指中指无名指一起、大拇指
注意:几个手指同时拨弦的时候,应该让这几个手指紧紧靠在一起,这样比较好把几根
弦弹出一样大小的声音。
注意:上面大家所做的练习,其实是吉他弹唱中,最基本的分解和弦指法,大家应该做
足够的练习,要十分的熟练!这是下面大家做左右手配合练习和弹唱练习所必须会的!
请熟练掌握好以上的练习,请看是否你做到以下几点:
1、节奏均匀,不会忽快忽慢,脚能跟着一起正确的打拍子;
2、大拇指用力稍重,其他三指用力均匀;
3、眼睛不要盯着右手看(当然刚开始的两遍肯定要看,慢慢的去靠感觉弹,用心感觉而不是用眼睛看,要想快速学好吉他就请记住这点);
右手技巧
1、 右手的两种弹法:
A、 平行弹法:弹弦的手指向下一弦的方向用力且停靠在下一弦上。又可称作靠弦弹法。一般大拇指比较常用这种方法。
B、 钩上弹法:弹弦的手指向掌心的方向用力且弹弦后该指悬空。食指、中指和无名指一般常用这种方法。
2、 右手的四种奏法:
A、 琶音奏法:演奏时,不是将和弦的音一起弹出,而是将和弦的几个音(一般不少于3个)连贯地、分别的顺势拨出,顺势拨出时,可自上而下,也可自下而上,可快可慢。
B、 切音奏法:切音就是将刚发出的音终止,该奏法可用来增加节奏的变化与强化和弦的伴奏效果,给人以热烈、鲜明的节奏感。切音方法有两种:
⑴、 右手切音法:即右手拨奏后,用右手手掌内侧轻触琴弦上,止住弦的振动
⑵、 左手切音法:当是奏音弹完后,将左手按弦手指稍微放松,稍离开指板(但手指并不离开琴弦)止住弦的振动。左手横按指法经常这样切音。
C、 拨片奏法:用拨片代替手指弹弦。这种奏法发出的声音有很强的穿透力。使用拨片奏法应注意:(具体的拨片使用方法见下章)
⑴、 弹分解节奏及单音旋律时要尽可能的一上一下进行,因为这样可达到比较快的速度
⑵、 民谣吉他所用拨片不应像电吉他、电贝斯所用的拨片那样硬,当然也不能太软,软硬以能稍微弯动为好.
D、 指甲奏法:用右手食指的指甲当拨片弹弦。一般在指弹伴奏歌曲的单音旋律中使用以获得比较突出的音量,这种奏法一般很少使用
吉他入门初学教程:单音练习1、半音阶练习
半音阶练习是初学者提高手指独立能力和力量的最
快速有效的方法,现在很多职业吉他手也都在用这种方法
进行练习。它是成为吉他高手的必经之路。
左手的手指是这样表示的(右图):
拇指: T
食指: 1
中指: 2
无名指:3
小手指:4
吉他专用的六线谱的线上面写的数字代表第几品,旁边写的数字(1,2,3,4)代表用哪个手指去按,请看下面这个谱例:
练习一的谱例代表:
用左手食指(1指)按住吉他第一弦第5品,然后用右手无名指(a)弹响此弦 用左手中指(2指)按住吉他第一弦第6品,然后用右手无名指(a)弹响此弦 用左手食指(3指)按住吉他第一弦第7品,然后用右手无名指(a)弹响此弦 用左手食指(4指)按住吉他第一弦第8品,然后用右手无名指(a)弹响此弦
注意:
1、刚开始练习时,一定要分清楚左手和右手的标记符号,千万不要混淆,左手用数字表示(大拇指用T表示,不过这个一般很少用到),右手用字母表示。
2、刚开始练习时,可以放慢速度,慢到什么程度呢?慢到你完整的弹完整遍,不会出错,然后,在不会出错的前提下,开始练习速度。
3、减少手指多余的运动,比如练习一,弹6品的时候1指不拿开(因为不会影响到下一个音),仍然按在5品上,弹7品时1和2指也不拿开,弹8品时它们也都不拿开,直到又要弹5品音的时候才放开2,3,4指(因为不松开弹出的就是8品的声音了),总之,不用松开的就不要松开,这点很重要,左手的多余动作影响弹琴质量和速度!
吉他入门曲许巍的故乡的弹唱谱,大家得空了可以练一练。下面是小编给大家整理的吉他入门弹唱谱,供大家参阅!
吉他入门弹唱谱故乡吉他入门曲故乡专辑《那一年》是许巍第二张专辑的名称,也是这张专辑内的主打歌。那一年这首歌也成为许多80后的心声。
《那一年》是许巍的第二张专辑,是许巍的经典专辑。某些人认为这张《那一年》是中国摇滚史上非常好听的一张唱片,这个评价许巍当之无愧。是的,不是最深刻、也不是最有开创性、更不是最另类、最叛逆或者最狂野,而仅仅是最好听,许巍的孤独、许巍的忧郁、许巍的卓而不凡就从这张专辑中最好听的天才的旋律中流淌出来。
事实上,早在许巍1997年的那张《在别处》中就已经让许多人为之惊艳了,其中的《我的秋天》、《我思念的城市》都成为中国摇滚的典范。
吉他入门曲故乡歌词天边夕阳再次映上我的脸庞
再次映着我那不安的心
这是什么地方依然是如此的荒凉
那无尽的旅程如此漫长
我是永远向着远方独行的浪子
你是茫茫人海之中我的女人
在异乡的路上每一个寒冷的夜晚
这思念它如刀让我伤痛
总是在梦里我看到你无助的双眼
我的心又一次被唤醒
我站在这里想起和你曾经离别情景
你站在人群中间那么孤单
那是你破碎的心
我的心却那么狂野
你在我的心里永远是故乡
你总为我独自守候沉默等待
在异乡的路上每一个寒冷的夜晚
这思念它如刀让我伤痛
总是在梦里我看到你无助的双眼
我的心又一次被唤醒
我站在这里想起和你曾经离别情景
你站在人群中间那么孤单
那是你破碎的心
我的心却那么狂野
总是在梦里我看到你无助的双眼
我的心又一次被唤醒
总是在梦里看到自己走在归乡路上
你站在夕阳下面容颜娇艳
那是你衣裙漫飞
那是你温柔如水
在练习吉他曲时,大家可以考虑布鲁斯的吉他入门曲blues。下面是小编给大家整理的布鲁斯吉他入门曲,供大家参阅!
布鲁斯吉他入门曲吉他谱布鲁斯吉他入门节奏基础篇《布鲁斯吉他入门:节奏基础篇》由青年吉他演奏家李杰先生主讲,节奏是打开布鲁斯灵魂之门的钥匙,我们要帮您迅速找到并熟练的控制它,以捕获那短瞬即逝的蓝色的灵感。
李杰,北京人,中学时开始接触吉他。80年代末到90年代初随中国电影乐团、煤矿文工团等文艺团体进行各种规模的演出。并自组和参加了许多乐队,曾担任最早的鲍家街43号乐队的主音吉他手。1995年开始在北京迷笛音乐学校任专职摇滚及布鲁斯吉他主任讲师。
布鲁斯吉他入门节奏基础篇目录第一片
01 前言
02 设备介绍与调弦
03 布鲁斯的结构
04 十二小节和声练习
05 十二小节的节奏形态-Ⅰ级Ⅳ级与Ⅴ级的根音关系
06 十二小节的节奏形态-慢布鲁斯节奏(三连音)
第二片
01 十二小节的节奏形态-布鲁斯音阶(节奏练习)
02 十二小节的节奏形态-Shuffle节奏与Hammer on、Pull off、Slide技巧
03 十二小节的节奏形态-Rock Blues
04 十二小节的节奏形态-Steive Ray Vaughan风格Shuffle节奏
05 十二小节的节奏形态-Fast Shuffle节奏
06 十二小节的节奏形态-Chuck Berry风格12小节Rock Roll节奏及切分变化
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