古典吉他的琴弦弹着弹着就断了,这种时候,我们就用到了换弦的技术了。下面是小编给大家整理的古典吉他换弦技巧,供大家参阅!
古典吉他换弦技巧1、将线头从吉他琴马的下端穿入,从上端穿出58厘米;
2、将上端线与下端线先打个松结;
3、再将上端多出的线绕下端线几圈(一弦3圈、二、三弦两圈,四、五、六弦一圈即可
4、右手抓住长的部分向琴头方向,左手抓住短的部分线反方向,两手一起用些劲拉;
5、上弦顺序依次为一、二、三、四、五、六弦6、上弦时依次把先上弦上端多出的部分压在下一根弦
古典吉他换弦图解转动弦钮以放松琴弦,然后小心地将琴弦放置平整于琴桥末端,试着不要刮伤琴桥。 注意:有外包线圈尼龙弦(例如,第6,5,与四弦)的两端包覆方式不同。一端包裹较紧,此端是连接至琴桥的。另一端包裹较松,此端则是与弦钮连接的。
2。将包裹较紧的一端由下弦枕边缘穿过琴桥孔中。 为了避免刮伤吉他面板,使用一块柔软的布将吉他下琴身琴桥以下的面板覆盖住。将琴弦穿过琴桥孔使之延伸大约超过琴桥70毫米,留下足够的长度使你能够很容易地将琴弦绑在琴桥上
3。将琴弦底瑞(超过琴桥的部分)拉回下弦枕处,绕到琴弦下面,然后再往下琴穿的方向拉。此时,注意不要凹折或扭曲琴弦。
4。将琴弦缠绕于自身二到三次,然后将琴弦两端拉紧,将琴弦固定于琴桥上。最后一次缠绕应置于琴桥下缘,以确保琴弦能够被固定好。
5。将琴弦另一端穿过对应弦钮孔中。 因为尼龙弦带有些微延展性,将琴弦穿过弦钮架后延伸出去的长度会比钢弦吉他要来得短一些。若延伸出去的长度过长则琴弦在弦钮架上需要缠绕的圈数增加,可能造成琴弦滑动,导致音调不稳定。 有外包线圈琴弦的理想缠绕圈数为二到三圈,无外包线圈则是三到四圈。
6。拉紧穿过弦钮架的琴弦末端,然后穿过琴弦下方,再往琴头反方向向上拉。琴弦穿过自身下方时不要留下任何空隙
7。确定琴弦已在缠绕处被固定住后,转动弦钮以缠绕琴弦。确保旋转的是正确方向。大多数情况下,第一与第六弦应朝琴头外的方向缠绕于弦钮上,第二,三,四,与五弦则应向琴头中心的方向缠绕。
8。无外包线圈的尼龙弦较容易滑动。因此要以不同方式固定将琴弦穿过弦钮架上的孔,然后往吉他琴身方向拉动。
9。将琴弦于自身上缠烧数次,然后将琴弦往上拉再开始转动 弦钮。拉紧琴弦末端,否则无法完全固定住。 继续拉紧琴弦直到琴弦已被紧紧缠绕于弦钮架上。虽然缠绕琴弦能加强固定程度,但缠绕次数过多则会显得过于杂乱。试着在稳定与外型上取得一个平衡。
10。将穿过弦钮过长的琴弦修剪掉。
11。将穿过琴桥过长的琴弦修剪焯,留下大约5毫米的长度。若琴弦过长,则会碰触到吉他面板,可能会导致杂音的产生。
1212。这是最后的结果。在外型上来说,若琴弦尖端都朝向同一个方向是最好的。
如何给古典吉他换弦喜欢爱丽丝这个牌子的电吉他?让我们来看看电吉他购买指南吧。下面是小编给大家整理的爱丽丝电吉他购买,供大家参阅!
爱丽丝电吉他购买指南自从上个世纪电吉他发明之后,它在现代音乐中的地位就越来越重要,无论是在流行乐、摇滚乐、爵士乐、布鲁斯还是乡村乐、重金属等等各种音乐风格中,电吉他都扮演着举足轻重的角色。
经过半个多世纪的发展,如今世界上和电吉他相关的各种产品品牌、型号已经多的数不清了。即使在国内,现在可以供大家选择的产品也是相当的丰富了,各种档次、各种品牌以及各种风格的产品都很齐全。那么很多初学者在选择入门设备,或者一些中高级水平的朋友想更换设备,有的时候不免有种无从下手的感觉,有的时候觉得什么都好,有的时候又觉得什么都不能让自己完全满意。
笔者根据自己十几年来弹琴、售琴以及教学的亲身经验,从电吉他、电吉他音箱以及效果器三个电吉他设备的主要构成方面写了以下一些建议,希望能够对各位电吉他爱好者能够有所帮助。
首先我们来谈谈关于电吉他的选择,我想大家可以从3个方面来考虑:
1、你需要什么?
很多人买琴,可能只是看样子好看,或者只知道我要买把电吉他学琴。那么首先你必须清楚的知道,自己买琴是为了干什么,是练习、演出、还是收藏,或者说你需要弹什么风格,BLUES、金属、流行还是JAZZ等。
可能很多人会说,那最好什么都能弹拉。可是问题就在这里,什么都能弹的吉他是不存在的,而且越是好琴风格越是单一。所不同的只是,有些琴适合的风格广一些,有些窄一些。因此对于一个职业的吉他手来说,拥有几把不同风格的吉他是很正常的,也是必需的。但是对于很多业余爱好者来说,同时购买几把不同风格的吉他在经济上会很难承受。所以你必须清楚自己最需要的最常演奏的风格是什么,然后以这种需要为主来考虑问题。比如你喜欢演奏的是金属乐,那么你就应该从那些适合演奏金属乐的吉他型号中去选择。说到这里,可能有的人会说,可是我还想在演奏一些布鲁斯怎么办?刚才我们已经说了,能够胜任所有风格的吉他是不存在的,你想用一把吉他同时来演奏METALLICA和ERIC CLAPTON的音乐,是无法很好兼顾两者。但是请不要忘记,电吉他的音色构成,不仅仅是完全由吉他本身决定的,音箱和效果器的作用也相当重要,因此当你选择了一种风格的琴之后,也许有的时候你需要演奏一些其它风格的音乐,这时候你就可以通过对音箱和效果器的使用以及调节来弥补吉他本身的不足,虽然无法做到完美的效果,但是对于一般学习或者要求不是很高的演出来说,其实也是够用了。
所以把自己需要的要求都列出来,然后根据自身的实际情况给每种需求都进行量化,然后决定自己真正最需要的是什么。
2、你有多少钱?
一把适合自己的好琴是每个弹吉他的人的追求,但是好琴也往往是和昂贵两字联系在一起的,因此,你必须考虑自己的经济状况,在力所能及的范围内来选择。有多少钱,办多少事。
此外,你还应该在经济能力的基础上根据你自己的需要来考虑,比如你买琴是为了学习,练习用的,那么即使你有这个经济能力买一把很名贵的琴,但这样做就未免有点大材小用了,如果你确实很想拥有这把琴,那么你最好再买一把便宜的琴用做日常练习用(当然前提是经济条件许可,以及便宜的琴质量也要过关)。
也有的人想换琴已经想了好久了,为此也存了一些资金,但是距离自己的目标琴还是不够,这时候有些人就往往会有些心急,总希望赶紧把钱花出去,换把好琴,我把这种行为叫做冲动型购买,这样购买回来的琴可能过不了多久就会后悔,因此还不如继续耐心存钱,一步到位,买到那把你真正想买的琴。
电吉他与电贝斯音箱的选购与使用由于全国各地摇滚乐队的迅速走展,促使电吉他爱好者队伍不断扩大。初登措滚乐舞台的人,往往对选择什么样的电吉他扩音机妨称音箱),感到无所适从。目前市场上音箱品种名目繁多,结构复杂、价格昂贵,这些电子音响设备,如果选择不当;操作错误,容易产生怪异的声音,甚至发生故障。我认为一名电吉他手,涂了要有丰富的音乐修养,超凡的演奏技巧外,最好能掌握一些电声技术方面的常识,会熟练地操作音箱与使用效果取通过艺术与技术的融汇贯通,使您的演出更易获得成功。现将电吉他音箱的选择与使用方法分别介绍如下,供读者参考。
一、电吉他音箱与普通音箱有何不同?
大家知道,古典吉他声音的好坏。取决于它的共鸣箱的音质,而电吉他声音的好坏,则取决于音箱发音的好坏。电吉他音箱是电吉他的发声体,电吉他只有通过音箱才能产生优美的声音,音箱也是乐器的一部分。这一点对如何选择与使用音箱十分重要。不明白这一点的人,常把它视为一般的音箱,随意地将电吉他插入各种音响设备或普通扩音机中,以为这样可U产生优美的音色,结果是大失所望。更有甚者,全然不顾各种乐器特性不同的事实,将一台普通音箱供 整个乐队使用。在调校中产生很多矛盾,顾此失彼,无法兼全。致使演出时,音响效果混乱。因此,目前共用音箱已少见,各自选配合适的音箱,是保证成功演出的前提。
电吉他音箱与普通音箱有以下不同点:
1、可制作音色
电吉他音箱是针对电吉他声音脉冲成分多、动态范围大的特点和演奏要求进行设计的。通过电路技术上对电吉他原声进行巧妙的加工,产生从清晰化美的声音到全失真以至哨叫的声音。同时还没有合唱、混响等其他效果。从而适应各种摇滚乐演出的需要,使电吉他具有现代电子音乐音响。
2、小型化
为了演出时便利,针对电吉他音箱的特殊性,设计成机一箱一体的形式,用手提式结构。使音箱具有体积小、重量轻、功率大、坚固、耐用、稳定、可靠等优点。
3、后背敞开
由于电吉他需要产生清晰、明亮、宽广的市属般的音色,后背是敞开式的。只有少数是例相式的。例则YAMAHA HR系列。这正好与普通音箱林电具斯音箱相反。
4、均衡器
普通音箱的音调控制中心频率一般是 100Q赫兹,而电吉他音箱根据它的特性,降低至 500~250赫兹之间,使音调控制作用十分明显。
5、高音提升量大
多数电吉他第一、三弦输出电子比五、六弦低很多。因此,电吉他音箱在高音区提升量比普通音箱大(达20分贝以上),使六根弦的发音均匀平衡。
6、适应范围广
为了适应各种输出特性的电吉他,专用的电吉他音箱常分二个输入插孔,一个为高阻抗仅mH),一个为低阻抗(LOW)。
7、可转换音色
为了适应电吉他演奏各种曲目的需要,常没有用脚踏开关控制各种功能。例如分二个通道,根据乐曲进行,可以适时地转换清晰音或失真才双频段音色转换或明亮度开关、混响、合唱、延时等。
8、操作方便
为了便于操作,电吉他音箱的各种控制钮均设在顶部或前上方,与普通音箱设在背后不同,备控制钮的刻度尽量做得醒目。还有很多不同的地方,这里就不一列举了。二、电吉他音箱的选购好听的声音使人舒畅,难听的声音令人心烦!选择一个音质好的音箱,会使你的电吉他演奏更动听,给听众以最高的享受。电吉他音箱分小乐队用和大型专业乐队用二种。有些牌子分高级型和普及型。s手提式机箱合一的,输出功率多在10o瓦以下。采用机器与扬声器糖分离式结构,几个音箱可以叠起来使用的则适合大场面演出, 它的功率常在100瓦以上。
目前市场上进口和国产音箱的牌子很多,规格很复杂,除了功率上的区别之外,各有很多相同或不同的功能。进口产品往往按照时尚潮流设计,有的适应爵士乐、民谣,有的适应重金属乐队、硬摇滚。购买时除了选定牌子型号和功率大小之外,要问清楚有哪些功能和一般的操作与使用方法。并开机试听各项功背的情况,可请商店营业员演示操作,或请内行的人帮助。 常见的进口电吉化音箱有以下一些牌子:Fende(奋达)、ROSS(洛斯)、Peavey(百感)、Holmes汉婊司)、 Marsliall马歇尔)、 Mess/Boozie(安萨,有奇)、Roland(罗兰)、删ekendacker(坚肯贝克),Y人M人H人(雅马哈)、以及国产的了EM人(野马八日weet To二美司等。
一般来说,进口产品的整体素质较高,其结构、工艺、音质均属上乘。品种规格齐全,可选余地大.但价格较贵。国产品中队野马牌的较好,规格亦较齐全,其性能已接近进口货。适合国内消费水平,业余电吉他爱好者可以选购G15-108 35W、 G30-105 50W、 G30-110 60W等型号。目前价格 421至 777元,带失真、合唱效果。专业的可以选购功率更大、功能更多的G75-112 120W、G120-210 150W等型号,价格 1600元左右。
三、质量检查方法
选购中,当你已经确定了牌子、型号、功率,并且价格也合适,下一步就是挑选了。这是十分重要的一步。细致耐心的检查一遍,你将减少许多不必要的麻烦。检查的主要内容和步骤介绍如下:
1、审视外观
好的电吉他音箱的要求应该是:音质、功能和演奏方便。对外观要求比较平淡,不必如家用音响设备那么讲究。
音箱的外壳以选择坚实耐用的硬质木材最佳。外表封包的人造革或毛毡,要求拼缝严密,无破损、污迹、卷边等毛病。四周包角要匀称、牢固。底部的车脚轮子要转动灵活、平稳。整个音箱摇动时无零件松动的感觉,手提起后重心居中。各部件安装工整,外表大方、庄重即可。
2、检查扬声器
扬声器(喇则是音箱的重要部件,电吉他音箱频响不宽,故一般采用效率高、音质好的8到12英时大口径的纸盒扬声器;单个为多,即使二个也要回径相同。对扬声器的检查,只能从后背敞开部分和察看前端(通过阿布察看),要求无破损、变形、虫眼等毛病。其他检查通过试听解决。
3、电气性能检查
这项检查要有专用仪器和技术操作水平。一般消 费者,可以通过厂方的说明书和简单的试听进行,重点了解说明书标示的输出功率、扬声器型号及口径,输入电子及输入阻抗,输出电平及输出阻抗,控制器数是及功能,电源电压,电源消耗功率,重量等,从而比较出它的性能。
购琴向导:电吉他实用配置下面列举了一些,我个人认为比较实惠实用的设备配置,希望对需要的朋友有帮助
1、SQUIER吉他+SQUIER 15R音箱+505效果器
市场价格一般在2000以内,很适合初学者使用。如果钱不够可以先不买效果器,SQUIER15R音箱带有失
真和混响,可以用来练琴。另外如果希望吉他音色更重一些,可以选择WASHBURN X-20吉他。
2、CORT X-6吉他+SQUIER 15R音箱+505效果器
市场价格一般在2500左右,适合喜欢双摇吉他的初学者或普通爱好者。同样可以只选择吉他和音箱,以
后再买效果器。也可以选择707或RP50、100这样的带节奏的效果器,可以省下节拍器的钱,也可以使枯燥的
练琴添一些乐趣。
如果不需要双摇,也可以考虑CORT G250或G254。
或者选择IBANEZ RG270(国产)。
喜欢GIBSON样式的可以选择EPIPHONE LP100。
3、CORT X-9吉他+SQUIER 15R音箱+707效果器
市场价格一般在3000多一点。比2的配置略高一点。
可以选择的吉他还有CORT G270。
效果器可以考虑还有RP50、100。
4、IBANEZ 470吉他+LANEY 65R音箱+ZOOM GFX-4效果器
市场价格一般在6000多。这个配置基本可以满足大部分练习、排练、演出的需要了。
如果希望省一点,吉他可以考虑CORT X-11,音箱可以考虑SQUIER 15R。
效果器可以考虑RP200、V-AMP。
另外吉他可以考虑EPIPHONE STANDARD或G400。
5、CORT X-CUSTOM吉他+LANEY 65R音箱+ZOOM GFX-8效果器
这个配置可以说是同价格性价比最高的选择了。市场价格一般在7000多。
吉他可以考虑的还有G290、IBANEZ1550、2550、墨芬、以及EPIPHONE部分中高产这些
吉他的价格基本都在3500-4500。
再贵的配置由于选择余地就比较大,而且风格性都比较强,这里就不说了。当然上面的这些配置你也可以根
据自己的经济能力,进行一些自由组合,比如先买好一些的吉他,音箱效果器都用便宜的,等以后再换好
的。
原声吉他的点弦技巧是一种可以弹奏出快速且连续性音效的技巧~~~在电吉他中广泛被使用,指弹、民谣、甚至是古典偶尔也会使用这个技巧!手指的爆发力与琴的优劣对点弦有着很大的影响~~~下面我就来为大家简要说明下点弦的3个步骤:
第一步:将你的左手食指按住第三弦的第3品,然后用右手的食指或中指用力点击该弦的第10品,将其品位点击出声。
第二步:当你抬起点击10品弦的手指时迅速勾弦(其实可以说是拨弦),勾(拨)出第3品上的音。
第三步:用左手的无名指锤、勾第5品。
这样就可以发出快速连续的音效~~~其实还有好多方法,也可以同时用双手点弦,主要就靠你右手手指的力量与左手捶弦与勾弦的功力了~~~~
注意:
1。用手掌的第一关节发力,因为不是电吉他,所以点击弦时手指就需要相当大的力量
2。弦尽量调低,越低越好点(当然不要打品哦!)
1、横按:主要用到B,Bm,F,Fm这几种指型。
B比较难,其实就是A和弦加上食指横按,食指确保5弦的根音,1弦按不住了闷住也行,也有的用无名指按三根弦的。
F和Bm基本一样。Fm用中指压在食指上帮忙按。
2、开放和弦:基本上是用食指和中指根部顶住琴颈发力。
3、F常常不用横按而用012330(从1弦到6弦)的按法,食指闷住1弦,拇指闷住6弦。移高两品就是G和弦,G的这种按法有个好处切音比较方便。
4、闷6弦很常用,在扫A、C、D之类的和弦时都闷上,反正大拇指没事干。
我是用中指或者加上无名指往下扫,感觉比食指顺手,用食指的话速度一快容易乱,上扫时候容易碰到食指,用拨片扫弦我至今没练好,拨片扫出的声音大不好控制,也不好制音。
制音:非常重要,扫弦的精华: 点弦是一种不用拨片而产生一系列快速而又流畅的音符的技巧,很多吉他教学课上都会讲到的一个重要技巧。尽管这种技巧大多数是被运用在硬摇滚里,但在古典甚至民谣里有时也能听见。在使用这个技巧之前,了解学习左手的圆滑音技巧是很重要的,因为它是这两个技巧的组合。
第一步:将你的左手食指按住第二弦的第2品,用右手的食指或中指点击此弦的第10品。
第二步:当你从第10品上抬起你点弦的手指(勾弦)时,第2品上的音符将发音。
第三步:用你左手的小指锤打第5品。
第四步:返回到第一步并重复。
T P H T P H T P H
E||------------------------------------------------------||
B||--10-^-2-^-5----10-^-2-^-5----10-^-2-^-5--------------||
G||------------------------------------------------------||
D||------------------------------------------------------||
A||------------------------------------------------------||
E||------------------------------------------------------||
下一个稍微有点不同,上一条最后的音符是锤击音,这次你将使用勾弦。
第一步:将你的左手小指按住第二弦的第5品,用右手的食指或中指点击此弦的第12品。
第二步:当你从第12品上抬起你点弦的手指(勾弦)时,第5品上的音符将发音。
第三步:用你左手的小指勾弦,第2品上的音符将发音。
第四步:返回到第一步并重复。
T P P T P P T P P
E||------------------------------------------------------||
B||--12-^-5-^-2----12-^-5-^-2-----12-^-5-^-2-------------||
G||------------------------------------------------------||
D||------------------------------------------------------||
A||------------------------------------------------------||
E||------------------------------------------------------||
下一个练习和第一个相似,但要注意右手点弦位置的改变。
T P H T P H T P H
E||------------------------------------------------------||
B||------------------------------------------------------||
G||--12-^-2-^-5----10-^-2-^-5----12-^-2-^-5--------------||
D||------------------------------------------------------||
A||------------------------------------------------------||
E||------------------------------------------------------||
慢慢地反复演奏每一条,然后逐渐提升速度(使用节拍器),这样你会熟练这个技巧。编辑你自己的乐句,并将点弦技巧融合进去,将第一和第二个练习合在一起使用,甚至也在演奏时转换到不同的弦。当你对这些感到舒适后,尝试去演奏Van Halens的“Eruption”,此曲的结尾部分运用了点弦技巧。
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