这次的吉他入门指法,来给大家说说初学者学扫弦。
吉他入门指法 初学者学扫弦
扫弦是很难精通的技巧,需要时间去慢慢进步。初学者往往扫弦节奏单调,音色不均匀,加上姿势丑,所以不愿意继续练习,而是陶醉在自己觉得还不错的分解和弦里面,孰不知扫弦在他内心已经成为永久的痛。每当他看到高手扫弦弹唱时,那阵阵悠扬的声音让他很不是滋味。于是他又决心再练,结果还是无法进步。
扫弦主要是两方面,一个是音色,一个是节奏。
音色要均匀清亮是件很难做的事。我自己也做不到。那天我在琴行听见老师在扫弦时发出的声音,简直就像细沙在丝绸上刮过!扫弦是极具魅力的,除了潇洒,还有那音色。我一直认为钢琴是水晶的声音,古典吉他是泉水的声音,而好的民谣吉他就是丝竹的声音,很有东方色彩。我好象扯远了。好,言归正传,我讲讲自己摸索的一些方法(具体手型就不讲了):
1、音色如果太硬可以调整食指指甲接触弦的面积,面积越大,音越柔和。
2、扫的时候要干脆,接触弦的时间不能长。
3、手放松,就像在甩手一样。
4、左手和弦要按紧,不然会有杂音。
5、边扫边调整右手的角度,达到最佳效果。
6、坐姿端正,全身不要紧绷,扫的时候整体上觉得自己很潇洒。(可照着镜子练)
7、左手可用制音的方法,即轻压和弦,右手扫闷音,也能听出是否均匀。
再说节奏。关键是情感。把握了情感你也就能控制节奏!
1、照谱扫弦的时候,不要全部按它写的弹,就是说不要它说上就上,它说下就下,你自己凭感觉去扫,书只有参考作用。
2、不要一味扫六根弦,要学会时上时下。对初学者来说,这主要是由音的高低决定的。
3、脚踩拍子,从最简单的节奏型扫起。
4、听MP3的时候,注意架子鼓的节奏,很有启发性。比如在高潮快来的时候,可学着到5,6弦反复向下急扫来衬托气势。
5、学着边扫边加入一些单音或和弦,这在使用拨片时更重要。也要学着加入一些大拇指和食指的琶音。
6、多看高手扫弦,偷学他们的技巧。
吉他初学者的话,应该学习什么?下面是小编给大家整理的吉他初学者应该学些什么,供大家参阅!
吉他初学者应该学些什么学吉他因人而异,但是大致可分为一下四个阶段。1第一阶段:初级入门,一般为3个月,最好找个老师,或者会点吉他的朋友。学习的内容:持琴姿势,调弦方法,左手按弦,右手弹奏。学习C调的音阶以及和弦。这个阶段呢,是有很高的兴趣的,提高也是很快的。
2第二阶段:一般中级,用时三个月。学习G调音阶以及和弦,学习左右手的各种技巧。最好还是要有人辅导。这个阶段兴趣一般,提高也不快也不慢。
3第三阶段:中级提高,用时六个月,可以自己学。学习A调,D调,F调,F调的音阶以及和弦,学习使用拨片(匹克)。自己动手尝试为歌曲编配伴奏。这个阶段兴趣不高,提高也不快,所以需要有毅力。
4第四阶段:高级深造,学习复杂的伴奏技巧,并学习吉他华彩演奏。用时一年以上继续学习。这个阶段兴趣较高,但是提高缓慢。所以需要耐心哟!
以上可以看出,学习民谣吉他入门容易而且很快,最关键的是第三阶段,所以呢要学习就要有毅力和耐心。还有要想把吉他弹出个样来,一年至两年的时间。
吉他初学者教程:吉他训练本教程是专门针对吉他爱好者的,因此主要是拿吉他来作为演示乐器。
大家都知道,音有高低之分。我们平时最常用的是七个基本音1234567。它们有两个名字,音名和唱名,就好比古时候的人除了有字还要有号一样,字与号不同,但都是指同一个人,比如诸葛亮的字是孔明,号卧龙先生,但不论我提到孔明还是卧龙先生时,你们都知道我指的就是诸葛亮。音名和唱名也就是这样一种关系。1234567的唱名分别唱作:Do,Rui,Mi,Fa,So,La,Ti,音名分别叫做c,d,e,f,g,a,b。一般唱名大家都已经记得非常熟了,但对音名却不太熟悉,希望大家一定要记熟。有的人可能会说,这很容易,有什么了不起的,不就是1234567的音名吗?不就是ABCDEFG吗?:)一定要注意,是cdefgab而不是abcdefg。
现场考试:
[第一题]请根据下面音的唱名,立即指出他的音名是什么,要快,不能错:1 5 7 2 4 3 2 5 62 7 4 6 3 2 6 1 4
[第二题]请根据下面音的音名,立即指出他的唱名是什么,要快,不能错:C F G A E D F C B G B D C F G A E B D E
如果在上面的考试当中,你们很快的回答出来,并且结果完全正确的话,证明你已经把音名和唱名的对应关系找得非常清楚了。你可以接着往下学习。否则,请多背诵多练习几遍,你可以自己随便写上几个音的音名,然后来想它的唱名,然后根据唱名想它的音名,多多练习,就会熟练。熟练以后往下接着看。
除了1234567以外,比这7还高的音,就在1上面加一个点来表示;比1还低的音,就在7下面加一个点来表示。这些大家都很明白了,无须我废话。那么有人会问,高音的1,也就是上面加了一个点的1,它的音名是什么呢?
国际上是这样规定的,1234567的音名,分别用小写的英文字母abcdefg来表示,叫做小字组。那么比1还低的音呢?也就是下面要加一个点的1234567呢?它们要用大写的英文字母CDEFGAB来表示,叫做大字组。那么下面要加两个点的1234567又如何表示呢?这一组音更低沉,分别用C1,D1,E1,F1,G1,A1,B1表示,就是在大写的英文字母后加上数字1,C1,D1,E1,F1,G1,A1,B1就叫大字一组;继续往下低沉的音,也就是1234567下面要加三个点的,就用C2,D2,E2,F2,G2,A2,B2表示,叫大字二组。依次类推。以上是比1234567低的音(即下面加点的音)的音名表示方法。那么,比1234567高的音(即上面加点的音)音名又如何表示呢?我们刚学了,1234567是cdefgab叫小字组,那么比它高的一组音(上面加一个点)就是c1,d1,e1,f1,g1,a1,b1,叫小字一组;更高的音(上面加两个点)就是c2,d2,e2,f2,g2,a2,b2,叫小字二组,依次类推。
今天的课就讲到这里,请大家好好复习,一定要把音名和唱名的对应关系找准。因为我在这里发帖子,不可能在1234567上面或下面加点,所以今后的课中我一律用音名来表示音的高低。如果今天的基础课没有学好,以后的课根本就没法上。所以大家一定要背熟,其实一点都不难。
吉他初学者教程:调弦用吉他专用校音笛校准六根空弦,吹校音笛E音,调第一弦空音,吹响B音,调第二弦,依次类推。
用音叉或口琴、钢琴的A音(6)调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A音。然后再以此弦做标准音调准其它弦。
以第 1 空弦音为基准音。
调整第 2 弦音高,使第 2 弦第 5 品音高和第 1 弦空弦音高相同
调整第 3 弦音高,使第 3 弦第 4 品音高和第 2 弦空弦音高相同
调整第 4 弦音高,使第 4 弦第 5 品音高和第 3 弦空弦音高相同
调整第 5 弦音高,使第 5 弦第 5 品音高和第 4 弦空弦音高相同
调整第 6 弦音高,使第 6 弦第 5 品音高和第 5 弦空弦音高相同
这里可以用一个方法就是用视觉调弦,即弹响同度音中的某个音,然后调另一根弦,直到所调弦产生共震为止。调至如下状态,弹响某个音,而另一根弦自然起振,与前一音共同振动,然后共同衰弱下去,其间没有任何波动为止。
这里是六根空弦标准音高
泛音调弦法(泛音就是用左手轻轻按在吉他第6弦或第12品正上方,右手拨弦同时,左手立即抬起,这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波)
以第 1 空弦音为基准音。
使第 2 弦第 5 品泛音高和第 1 弦第 7 品泛音高相同
使第 3 弦第 9 品泛音高和第 2 弦第 5 品泛音高相同
使第 4 弦第 5 品泛音高和第 3 弦第 7 品泛音高相同
使第 5 弦第 5 品泛音高和第 4 弦第 7 品泛音高相同
使第 6 弦第 5 品泛音高和第 5 弦第 7 品泛音高相同
吉他初学者教程:调节琴弦前些日子,朋友们总是对自己的琴的手感问题头疼,他们普遍反映自己的琴弦过高,按起来很费力气!就这个问题,大家也都说出了自己的办法,有的说换弦,有的说调节琴颈等等!今天我就具体的总结一下吧!可能也不是很全面也希望大家补充!
1、通过调节琴颈来改变手感!首先我们要看一看指板与琴弦的状态,如果琴弦与指板呈凹状,这时就有必要调节一下你琴颈了!方法是用一个六角扳手插进音孔处(也有的琴的调节处在琴头)的六角螺母,然笙蛴易?!这样就会改变琴颈的状态从而改变琴弦的高度!
2、如果调节了琴颈但琴的手感依然无法满足你的要求,这时你就需要磨磨你的琴鞍了(也就是在琴桥上的长条状物体),把它拿下了,然后用细沙纸打磨!要注意的是磨的时候一定要均匀!最好一边磨一边试琴!否则如果把琴鞍磨的过低!会出现打品的现象!这样就得重新买个琴鞍了!
3、琴枕的调节,你可以用小戳来磨,但这个非常危险!如果琴枕的卡弦处被你磨不均匀了,你的琴的手感音色都会发生不好的变化,所以不这个方法,如果你实在想用这个方法最好找琴师帮忙!因为调节琴枕是有特殊的工具的!
4、也就是换弦!琴弦的粗细也会影响手感,如果你琴弦粗,影响了你的琴的手感,你可以换套细弦!但就我个人的经验!通过这种方法调节琴的手感,效果很不明显!
5、这里说下弦高的标准!在不按品的情况下,通常1,2,3,4,5,6弦的弦距分别为1.8mm,2.0mm,2.2mm,2.4mm,2.6mm,2.8mm大家可以根据自己的实际情况来决定但最不要超过这个数值太大!
初学者购买的古典吉他标准尺寸是多少?下面是小编给大家整理的初学者古典吉他尺寸,供大家参阅!
初学者古典吉他尺寸古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种,与钢琴、小提琴并称世界三大古典乐器。通常以独奏或二重奏的形式出现,一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行于世界各地。古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽,音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝),琴弦横拉于共鸣箱上,用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品,指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形,下方无挡板。面板和底板都成水平面。古典吉他有弦长650mm(标准的)、655、665、640、630、580、550mm等几种。
现代古典吉他的标准弦长为650mm(25.6英寸)左右,整个琴身长度为965mm-1016mm(38-40英寸),自从 Antonio de Torres Jurado (1817.6.131892.11.19,西班牙吉他演奏家与吉他制作家)确立650mm弦长以来,吉他弦长一直保持在640-650mm(25.225.6英寸)左右,这个弦长是小提琴弦长的一倍左右,小提琴的调音比吉他高一个八度,因此,吉他的1弦应该可以用于小提琴的1弦。
适合儿童使用的吉他整体尺寸较小,品格之间距离更窄,以适应儿童较小手型的需要,小吉他的弦长一般在484-578mm(19-22.5 英寸) ,整体琴身尺寸为785-915 mm (31-36英寸),一般标准尺寸的吉他称为4/4,小一些尺寸的分别称为:3/4,1/2,1/4。
下面是几种尺寸吉他的长度参考列表(这些长度并不是固定的,吉他制作师制作吉他的实际尺寸可能会有所调整):
4/4 650 mm (25.6 英寸)大约适合11岁以上儿童及成人使用
3/4 578 mm (22.75 英寸)大约适合8-11岁儿童,身高在1.35米到1.5米左右 1/2 522 mm (20.5 英寸)大约适合5-8岁儿童,身高在1.15米 到1.35米左右 1/4 484 mm (19 英寸)大约适合4-6岁儿童,身高在1米到1.15米左右
选择吉他时应当根据吉他的弦长(琴桥至琴枕之间的弦长)来作为选择的依据,而不能将琴身的整体尺寸作为选择的依据;另外,不同的吉他类型,因其制作工艺的不同,同样的弦长实际的琴身长度会有很大的不同。
吉他的尺寸其实一般来讲,身高在一米四以下的,我们都建议用40寸或者是古典吉他,反之用41寸的完全没多人会说我手很小,指板上的和弦我一个都按不到,根本学不会的。是的,99%刚开始学吉他的人都会觉手指是世界上最不适合弹吉他的手,又短,又没劲儿,而且独立性也很差,越来越觉得自己的手根本控制
其实这就像我们刚开始学跑步,学骑自行车,学游泳一样,万事开头难,我们没有这种与生俱来的天赋,够很迅速的掌握这么一项技术。
回归到尺寸的问题上吧,首先,吉他的尺寸指的是吉他从琴头到箱底底部的一个总长度,而不是仅仅泛指小,但是我们往往都会说箱体是XX寸的吉他,这是因为正规的民谣吉他的指板长度都是一样的,宽度方面
会有细微的差异,因此我们通常都会说箱体是XX寸。那么实际上差距有多大呢?41寸比40寸的吉他总长个2、3CM,宽度方面每边多个2CM左右,那么就可以想象,其实这个差距是很小很小的,但是我们为什么觉得感觉40寸的会小很多?那是因为通常40寸的箱体都不是D型的,一般是A型的较多,因此从视觉上觉小很多。
当我们开始学弹吉他的时候,首先我们要找到一个自己感觉最舒适的姿势,怎么去抱这个吉他,因为吉他不是一个四方形的,而是有弧度有腰身的,没有人规定你的右手一定要挂在箱体的最宽处,觉得手够不着可以将手放在箱体的中间,弧度较大的位置,这样弹起来就舒适多了。
至于指板的问题,如果你因为怕41寸的指板太宽而选择39寸的古典吉他,那么恐怕会是个错误的选择,吉他不论箱体大小,指板通常都会比民谣吉他的宽上1、2厘米,当然,还是那句话,人是活的,你完全可己的姿势来调整,弹吉他不是考数学,错一个小数点就全错了,弹吉他是最自由的,任何方式都能够弹出。
当然,如果是只有几岁的小朋友,其实这个时候学吉他不是不可以,但是一般不太建议,因为左手的按弦一定的力量的,这个时期的小朋友手上劲儿很小,可能连一罐可乐都不太稳,更何况学吉他,除非你想他吉他界中的佼佼者那就得强迫他下苦功夫了。
学习吉他是一件快乐的事情,自由并且能够让你抒发情感,感受到音乐的魅力,只要是吉他的尺寸就不会当然前提是要是正规的产品,尺寸并不需要太纠结,一把好的吉他,好的音色,好的手感自然而然就能够到吉他的乐趣!
购买世界著名古典吉他品牌的方案确定自己购买吉他的预算
购买吉他还有一个非常重要的因素,那就是预算。如果无法确定自己购买吉他的预算,那么就很难做决定。一般说,买较低档的练习手工吉他价位大约人民币10000左右,这个价位上的吉他我们要求具备这些条件:首先,应该是全单板(进口琴可能部分为面板全单,背侧为玫瑰木合板),面板为白松或者红松,背侧板应该为印度玫瑰木,工艺制作上应该是手工制作。比较高档的学生吉他的预算为人民币10000-20000左右。而较低档的音乐会吉他的预算一般为人民币15000-25000左右(这个价位上,也可以找到一些音乐会手工吉他,这些制作家一般都有良好的制作工艺,高雅的艺术品位,但是名气还不太显赫,所以他们的吉他售价相应的也比较低)。更高级的音乐会手工吉他一般的价格在30000-60000,在这个价格以上的吉他往往都是一些传统名牌。不可否认的是,一把古典吉他如果超过人民币60000,除非具有文物或者历史价值,否则性价比就不合理。以我个人的经验,我看过很多传统的老牌名琴,虽然其中有不错的,但是鲜有超过现在一些新兴品牌的,而且订购等待周期很长,因此不考虑。
预算问题,一般要考虑几个因素。其一是个人的经济承受能力;其二是自己的定位。比如,自己是一位职业演奏家,资深爱好者,还是普通的爱好者。
如果是一位职业的演奏家或者资深的吉他爱好者,如果经济条件允许的话,那么,他们绝对需要考虑购买音乐会手工吉他,因为只有这类型的吉他才能满足他们在音乐上的需求。如果经济条件不够宽裕,而本人对音乐的追求又很高的话,可以考虑一些比较普通的音乐会吉他,如果找到合适的制作家,应该说还是有可能买到好吉他的。这类爱好者一般不宜考虑高级学生用琴,对于他们来说,这类吉他达不到音乐上的追求,迟早要更换,而这类吉他的二手货往往非常廉价,所以这也是一种浪费。应该直接考虑音乐会吉他,如果经济能力有问题,宁可积累几年,等有条件的时候再买。
而一般刚入门的学生,除非很有经济能力,并且决意终生热爱吉他,否则应该买一些比较初级的吉他。我个人不建议买太低档的琴,因为这些低档琴往往音准、手感都有问题,直接影响一个学生的学习热情和进度,危害无穷。如果是刚刚入门,根据自己的经济条件,可以选择一些制作工艺比较好的国产工厂吉他,
价格在2000人民币以内即可。当然,在入门的时候如果能够确定自己能够坚持很长时间,对吉他的声音要求又很高的人,可以考虑买初级的手工吉他,也就是价位在10000左右的吉他。笔者曾经碰到这样的事例,有入门者购买了一把Picado GI手工古典吉他,因为他对声音有很高的追求,不能容忍一般工厂吉他的声音。到了中级程度,对吉他的热情尚属一般的爱好者,就不一定要更换吉他,或者更换一把高级一些的学生用琴就可以了,否则也是一种浪费。
买琴是为了给自己带了快乐,千万不要因为买琴而负债!否则就会失去拥有好琴的乐趣了。
古典吉他学习的步骤要循序渐进,我们才能够得到更好的成长。下面是小编给大家整理的古典吉他教程初学者,供大家参阅!
古典吉他初学者教程大部分没有经过系统学习的人总是不重视基本功,其实这是最重要的东西。一首再大的曲子都是各种方法和技巧拼合起来的。没有好的基础建空中楼阁是不现实的。基本功的练习由易到难是这样一个过程。
1、P指和i m a指练习
一切技巧的基础。开始用靠弦练,一根一根的练,再用各种组合,im,mi,ia,ai,ma,am。注意拨弦的方向向着琴音孔内侧,不要折指,还要注意放松,开始慢慢的弹,不要求快,掌握方法为主。
之后会有双音练习。即p和ima的组合,ima各指的组合。要注意的是音要同时发出,并且音量均匀。注意两指并拢。第一个练双音的曲子是《意大利舒情调》。
这一时期的练习曲主要是右手的练习。注意多用各种组合练就可以了。
2、扩指练习
目的是把手指练开,对以后的学习有很大好处。分两种:
横向扩指:
从1品弹起,左手1234指分别弹一品,到4品后1指再弹2品,依次类推,到12品返回。这是跨一品的,没问题了再练跨两品的,即到4品后1指弹3品,依次类推。之后可以弹跨3品。就这3种,练5弦和3弦即可。注意用靠弦,左手弹成顿音,即压弦后立即放松但不离开弦,主要是练习左手的控制力和放松。
纵向扩指:
从4,5弦开始练,1指弹5弦1品,2指弹4弦2品,3指弹5弦3品,4指弹4弦4品;然后1指再弹4弦2品,这样交替换弦弹,到12品返回。练好了再练5-3弦,5-2弦,5-1弦,6-1弦。方法相同。如果6-1弦你都不困难的弹下来,恭喜你,你的手已经开的不能再开了,不会再有什么手小不小的问题了。但还是要注意一个问题,放松。
3、揉弦练习
方法不用多说,注意发力用小臂而不是手,不然手会很僵硬。开始幅度大一些,慢一些,慢慢做标准。方法对了之后就用5品的小星星练(高音低音两种),然后不断的加难度,弹3品的1品的,7,9,10,12品的,对手的要求有很大不同。注意一点是每个音之间一定要连贯,没有停顿的感觉。节拍器速度用50-80之间的几个就可以。
有人会问什么时候弹好了就可以了吗?很抱歉的告诉你,一直练下去吧,没有什么好不好的,王雅梦现在还弹小星星呢。我觉得把它作为练琴的开始最好,可以让手放松,并慢慢进入状态。
之后会用卡尔卡西3号作为揉弦练习曲,因为是整个手型揉,难度比较大。
4、打音练习
其实就是圆滑音练习。很重要!一定要练好!用5432弦练,1234指从1品开始到4品。过程:
A、打:1234指分别打弦。注意手指是敲上去的,而不是按上去的,一开始可以动作大一些。
B、拨:左手1234指分别拨弦1234品。
C、打-拨:组合上面两个动作,打一下,拨一下。
D、打打拨:即两个指打音,后一个指头打完后拨一下。有几种组合:12、13、14、23、24、34。
E、打打打拨:即3个指打音最后一指拨。组合:123、124、134、234。
F、不用说了,4个指头全用。1234-4321
打音的难点和要点就是手指尽量垂直指板,敲上去,还有小指是最难练的,可以多做几次。配套练习曲有卡尔卡西5号,八里奥斯音乐会用2号,太累加30号等。
G、三连音打音练习
有点类似扩指不断往下走。1234指对应1234品,动作是打拨打,然后1指到2品依此类推。还有就是拨打拨,这个练习也很重要,对左手能力的增长有很大帮助。速度很快了的话,如可以在保证质量的同时弹到1v2 200以上,那么恭喜你,你的左手能力很牛了,基本上只要加以练习已经没有什么曲子可以难住你。
H、半音阶练习:所谓半音阶之上行打音:依次从低音3开始一直弹到高音#5。空弦由右手拨弦完成,其他音用打音完成。过程是:先弹低音3,左手1指打6弦1品弹低音4,2指弹低音#4,3指弹低音5,4指弹低音#5,再空弦弹低音6,等等。
I、下行连音:打音弹到高音#5时,从这个音再返回到低音3,全部用左手拨弦。4指拨1弦第4品,3指拨3品,2指拨2品,1指拨1品,(注意!)然后4指打音到2弦4品,再拨音,依次类推。每次换弦时4指都是先打再拨,这一点要注意。
都在第一把位,从6弦的1品开始弹到1弦的4品,下行打音,上行连音(即拨),除三弦只弹123品外,其他都弹4个品。在打音之前要弹空弦,这是用右手弹的(456弦大拇指),其他的打音,拨音都由左手完成。音乐学院的考试项目之一。重要程度不用说了。也是练手的能力的。先慢慢练,保证质量,最后再求速度。也是快到1v4 120 以上时,恭喜你,基本上不比陈志的学生差了,有考上音乐学院的希望。
5、放松
为什么要把放松单独提出来说,是因为放松的确非常重要。运动之前不放松容易受伤,练健美不放松会练成死肌,同样练琴不放松,手会变僵硬,动作做不到位方法掌握不好速度提不上去,水平高不到哪去的。有没有注意到大师在演奏时手虽然在飞快的运动但很轻松灵巧,有的大师在演奏时还有很夸张的放松动作。放松绝对是重中之重,是掌握其他一切技巧的前提。我的亲身教训,初学者切记!
至于其他技巧在不同的程度段用不同的曲子练习,比如练《大霍塔》时就可以学到滑音,大小鼓,泛音,钟音,轮指等技巧,这里主要讲一些重要的基本功。
古典吉他学习工具1.琴
第一个要说的当然是琴了。不过这方面的资料太多了,我只说一点,以自己的经济情况而定。但买的琴要遵从几个条件:a手感好(太硬对手的放松很不利);b音准(不然听力就费了);c做工精细标准(以合适自己为准)。大概就这么多吧。几把:低档的协奏11、中档CG16、中高档ariaAC50(对初学者稍有些硬,配软一些的弦);高档琴:真的想为吉他事业奋斗终身的,有钱你就买吧。
2.弦
我的经验是不要小看弦的作用,特别是对经济条件不好的人。你可能没钱买一把很好的琴,但你可以买一副好弦使你琴的音色提高一个档次。有一个误区是弦高张力的好、音量大等等。请注意这其实是针对水平较高者说的,由于音乐表现的需要,的确是高张力的好。但初学者用比较硬的弦非常不利!切记!用软的吧,很舒服,既可以轻松的演奏又可以使方法容易做到位。
3.辅助用具
脚凳,谱架,节拍器,没什么可说的,必备。
湿度计,擦琴布。北方的朋友有一个琴会干燥开裂的问题。在琴盒里放一个湿度计,随时测量,一般50-70较好,再低的话就要注意了。多在室内撒水,有条件买个加湿器。在琴箱内做个加湿的东东,放些湿棉花等等。
专业砂纸,指甲挫。光滑的指甲是弹出好音色的前提。每次练琴前磨一磨,砂纸一般是1200,1500,2000号的,卖模型的商店一般会有。指甲的形状是以中间偏右一点为最高点,先垂直磨光滑后,再在指甲内侧磨一磨,最好找个鸡皮什么的抛光一下。
古典吉他练习曲1、卡尔卡西的练习曲,主要是对基本的技巧进行巩固,打基础。最著名的25首,不需要都弹,只要选那么7,8首就可以了。2,3,5,19,抱歉,记不清其他几首了,再回去看看。
2、泰雷加的练习曲。主要有音色曲1,2号,练习曲30号,等等。
3、就是八里奥斯了。我恨他!弹他的练习曲很痛苦!难哪!不过又很重要!总之老巴就是这样一个让人又爱又恨的人,不过他真的很厉害,很牛,不愧为鬼才。
音乐会用的1234号基本上是必弹的,还有大教堂作为练习曲也很重要(主要是第3段,练大跨度的音阶和声和速度,什么都练,呵呵)
练习曲的练习除了按这样的进度外,还要注意搭配练习。如练视奏(用卡尔卡西的40首渐进练习曲,阿瓜多的等,短小精悍为好),练音色曲,重奏,等等。
初学者怎么购买古典吉他呢?下面是小编给大家整理的初学者买古典吉他,供大家参阅!
初学者买古典吉他诀窍首先,在选购古典吉他时较为关注的是吉他的选材。红松和白松是制作古典吉他的好材料,下面就先介绍下红松与白松的区别。初学者在选购古典吉他时可以在专业人士的帮助下进行选购。作为初学者,这些也是必须知悉的知识。
颜色方面:白松颜色一般偏米黄,或者偏白,不同种类的白松颜色还会有些许差异。而红松是偏红褐色以及橙红色的。通常面板的颜色会随着使用时间的增加而变暗。
质地方面:白松质地相对红松来得更坚硬些,强度比较大大,对震动的反射更快,更敏感。音色相对干脆和清晰,这一特点在弗拉门戈吉他上体现尤为明显。红松质地要比白松软很多,所以音色给人更柔和一些的感觉。
初学者买古典吉他方法寻找性价比最好的吉他
那么,究竟价格多少的吉他才算是好吉他呢?这是一个很有意思的问题,因为,长期以来,很多媒体或者中间商将乐器的价值炒做得太厉害,以至于很多人以为要买一把好吉他一定要花几十万元才行,其实不然。除了极少数名制作家的乐器,比如Smallman,Demman,Fleta等还有其他一些本身具有文物价值的吉他之外,一般一把高级的古典吉他价格为 4000-7000美元左右。那么,是否7000美元或者更高的吉他就一定比4000美元的吉他好一倍呢?答案是否定的,甚至有可能4000美元的吉他好过8000美元的。这里面有很多因素,有些制作家的乐器由于某些著名吉他演奏家的使用而名气倍增,因此价格也就扶摇直上。虽然他们的吉他为著名演奏家所采用,本身就说明了他们的乐器是优秀的,但是没有任何证据表明他们的乐器就一定比其他没有那么著名的制作家的好。这里还有一个机遇的问题。事实上,就是象 Smallman或者Fleta、Gilbert这样的乐器,还是有很多演奏家使用了之后又放弃。所以,不必盲目追求那些价格最高的吉他,除非您是以为收藏家或者具有雄厚的经济实力。
对于一位不以收藏为目的演奏家或者吉他爱好者来说,购买吉他除了要确定自己的预算(经济承受能力)之外,还要充分考虑一把吉他的性价比。从某种意义上说,Smallman或者Fleta的性价比就不高。而Montero,Kneipp,Vowinkel,Stenzel等这样也拥有国际声望的制作家的乐器就拥有很好的性价比。同样拥有这样很高性价比的吉他还有不少。我今后将陆续为大家介绍。需要说明的是,本着对广大吉他爱好者负责任的原则,我所介绍的吉他都是自己有弹过并且拥有的吉他,否则我不会轻易介绍给大家,毕竟,要了解一种吉他,如果
没有经过长时间在不同环境下测试,是无论如何不可能了解它的全面全面性能的。我会挑选一些和制作家直接联系的品牌来介绍,这样我可以直接向他们询问很多问题,因而我对这些吉他有比较透彻深入的了解,否则会给大家误导。
初学者买古典吉他技巧其次,在选购古典吉他时较为关注的是吉他的选材。
吉他音质的好坏,与共鸣箱的品质有关。一个好的共鸣箱能使吉他音色清亮纯净。单板吉他会比合板吉他的价格贵,主要是因为单板吉他共鸣箱是由一层天然木材制作而成的,而合板吉他多是以木片与高压合成的合板构成的,故而在振动频率上单板吉他比合板吉他来得更清晰,能够达到更好的共鸣效果。
关于以上介绍过的两种木材音色的特点,初学者在购买前都会进行咨询。其实,你可以这么来看:红松性格温柔文静,而白松则是阳光活泼。红松面板的音色相对来说会更柔和,显得温暖和浪漫;而活泼的白松音色则更明亮一些,有着清晰的力量感。
对于演奏者而言,演奏的曲目高低起伏较为明显时,选择白松会合适一些。演奏平静优雅的曲目时,选择温柔的红松更为合适。通常面单琴,选择红松的人群会更多,全单琴的话,选择白松和红松的比例约各占一半。世事无绝对,这仍然得看每一位购琴者的需求。
如果热爱独奏,亦或是想长期系统地学习,并且日后想考取专业院校的朋友,古典吉他的音色相对更为柔和更适合这类人群。
姿势:
想要学会吉他,正确的弹琴姿势很重要。主要是放松状态,不要太驼背!
弹琴姿势,包括肩、手臂、手腕、手指等各个环节的合理与否,都会对弹奏产生影响。并且坏习惯一旦养成就很难纠正。如果你的弹琴目标是成为一个职业乐手,想要避免不合理演奏姿势造成的伤病,那么打下正确的基础是非常必要的。
练习右手指法弹奏:
准备工作:按要求做好持吉他姿势,检查一下是否正确无误。检查右手指甲是否修剪好。为方便记谱,右手在六线谱中有特殊的标记,请记住大拇指“P”,食指。“i”,亭指“m”,无名指‘a”。
右手指法分为分解拨弦与扫弦。
分解拨弦:就是大拇指管4.5.6弦,食指管3弦,中指管2弦,无名指管1弦。(小指不用做事)!例:(63231323).(53231323).(43231323)
扫弦:就是用食指,大拇指自然放在食指的第二关节处位置,其他手指放松。
例:.(54321).(1234).(4321)
拨弦和扫弦都主要依靠手腕运动来实现。手腕的练习尤为重要:保持放松、运动自如,倚靠在吉他上的小臂会有轻微的牵动,但一定注意并不是依靠小臂来拨弦和扫弦,而是手腕。
新手多加练习分解拨弦,熟悉后眼睛尽量不要看弦。
练习左手和弦:
学会了右手拨弦就可以跟进一步的学习左手和弦啦!
对应左手位置,就是吉他的琴颈。琴颈有20个品格,每一个品格有一个品丝(小钢丝)
吉他常见左手和弦分为A、B、C、D、E、F、G、Am和弦等,这些和弦需要左手按住品格右手拨弦来弹奏,左右手配合!左手按弦手指垂直于琴弦,靠近品丝。(不能按到或者碰到品丝,否则失音。应按在品格中间或者中下位置)
吉他调音
可以买个调音器,手机也可以下载相关的吉他调音APP。
音准的话,弹奏出来的效果最佳,这个很重要!
1弦=E2弦=B3弦=G4弦=D5弦=A6弦=E(注,一弦是最细的弦)。
左手右手配合先练左手和弦,配合右手滑一下出声音就可以,把整个歌曲完成的感觉弄下来,主要练习左手,等左手和弦已经按的非常熟练了,在练习配合右手指法慢慢弹,天天弹一首歌曲,直到你非常熟练,非常完整,能边弹边唱了,在进行下一首歌曲,你回感觉非常轻松学会下一首歌曲。
在龙岗想要零基础学吉他首选深圳宝龙岗艺乐音乐培训中心,伯艺乐音乐培训中心是一家专业的成人、青少年、少儿0基础的声乐、器乐培训中心、中心从创办至今,一直专注于成年人0基础的声乐(唱歌)、钢琴、电子琴、吉他、尤克里里、古筝、葫芦丝等的教学,教师均来自于全国各大高等音乐学院以及高等音乐院校,师资力量雄厚且每位教师的教学经验都非常的丰富。中心所创办的特色课程是经过多年的教学实践所累积出来的成果,是根据学员的不同程度以及对音乐的不同领悟能力专门制定的、课程灵活性强、特色强,根据不同的学员程度制定不同的教学方案,使学员能够感受到老师是真心实意的为他(她)服务,老师上课的方式新颖、有趣。龙岗伯艺乐音乐培训中心会一直秉承成人0基础教学的宗旨,过去如此,未来更是如此。
初学者古典吉他谱,魔笛变奏曲。下面是小编给大家整理的初学者古典吉他谱,供大家参阅!
初学者古典吉他谱魔笛变奏曲初学者古典吉他曲魔笛变奏曲简介《魔笛主题变奏曲》是西班牙著名吉他演奏家、作曲家索尔于十九世纪二十年代初,根据奥地利作曲家莫扎特的著名歌剧《魔笛》第一幕快结束时的一个主题编成的。这个主题在这部歌剧里并不是重要的曲调,也不是主要演员的唱段。它只是光明之国的主宰萨拉斯托宫中管事、摩尔人摩诺斯塔托斯和两个奴隶的一段重唱。索尔很喜欢这个曲调。他发现给它改编一下,很适合用吉他来演奏。于他对这个主题进行了精心的加工和发展,成为一支由序奏、主题、五个变奏和尾声这八个部分组成的《魔笛主题变奏曲》。
初学者古典吉他曲魔笛变奏曲赏析序奏是G大调,4/4拍,转2/4拍行板转广板,序奏长二十四小节。它从三个主和弦开始。主旋律出现时,用三连音为之伴奏。风格比较自由,表现出一定的技巧性。
引子之后是主题。它是E大调,2/4拍,行板转中板。
接下去是主题的五个变奏,分别发挥了吉他的各种演奏技巧。
第一变奏是E大调,速度不变,左手非常流利地用连拨来演奏,并加有华丽的装饰音。它反复了一遍。反复时,演奏手法上稍有变化。
第二变奏转G大调,抒情而缓慢,演奏时,要求右手往上靠一点,以便造成音色的厚度。同时,发音要柔和一些。右手由于又要演奏装饰音,也造成了一定的难度。
第三变奏转回E大调,演奏时,要求右手接近琴码。这样,才能弹出明亮的音色。发音要干脆,但又要注意旋律的连贯性。
第四变奏要求右手用a指i指和m指在两根弦上弹三连音,再加上p指,用四个指头弹琶音,要求发音干净,旋律流畅。
第五变奏也是由三连音组成,每个三连音的前两个音用右手弹;第三个音用左手拨出,而旋律就产生在这一连串音里。前半部由三连音的第一个音组成;后半部由第一、三两个音组成。
最后是尾声,节奏紧凑,情绪奔放。它推出了全曲的高潮。结束之前,用i指和m指快速连续五次弹出用三连音组成的琶音或音阶。每组三连音的第一个音用左手弹,后面两个音用手指敲出音来因而造成相当的难度,听后使人为之惊吧。最后,用和弦干脆有力地结束全曲。
初学者古典吉他买什么牌子或价位的为好?下面是小编给大家整理的初学者古典吉他买什么好,供大家参阅!
初学者买什么价位的古典吉他好一点一、
价格约300的就好,买的时候首先不要被一些色彩漂亮的给迷惑,因为涂上那么多的颜色很可能是为了掩盖一些木料上的缺陷,而且上太多的漆的会使琴的音色不明亮,琴体共鸣时间缩短,琴声会很紧,很硬。建议原木色。琴体的形状一般流线型的回音比较好,买的时候注意看琴体有无破损,有无缝隙,木疤等,上漆不要太厚的,琴劲要直,指板板面要平滑,品格柱要平整,品格要均匀,在看看琴弦轴齿轮是不是好的。还有要注意的一点,就是看琴弦与指板的距离,是在第一品测量琴弦距离不大于1mm不小于0.5mm在十二品测量,第一琴弦的高度不大于4mm在第六铉的高度不大于5mm,最后听听声音,音质是不是很好。建议你买个箱琴,我的就是,感觉很好!
二、
如果你不想花费很多,那么就在400-600之间选择一个国产的吉他,低于400的最好不买,因为一分钱一分货。
挑选琴的时候,注意手感,因为吉他是用手弹的。重点是:琴颈做工好,琴弦和指板高度适宜,品丝不剌手,琴弦不要太硬。另外,琴的音色要高音清亮,低音共鸣丰富,不要打品,对于女孩儿,琴体的大小要合适。
最好带一个会弹琴的朋友,让他挑选,会方便很多。
注意不要买假琴。
买古典琴实用,譬如星辰、红棉的兜很便宜。兜在400-600之间
初学者应该买贵的吉他还是便宜的我先来说说当时我的经历感受
我一开始上手是一把价值一百块的箱琴,牌子不认识,来源是跟朋友借的(免费)。我用它练了一个月左右,收到了远方寄送过来的我自己的琴,一把在吉他中国二手箱琴论坛上收的入门级单板马丁价钱是原价的一半还包邮还送箱子(4000)。一个月对于手指的摧残,在扶上马丁的琴弦时,突然觉得按出和弦是这样简单,爬格子也轻松了不少。
这同理于负重训练我觉得。给自己一个艰苦的开始,然后感受到正常环境,能更大的激励自己。
这是我自己总结自己的经历,可以当特例。
我当时请教的人如是说:(琴龄十八年)
一把好琴可以让你对音色这个概念有初步的认识,更能以音色的优势来激励自己不断联系。(琴弦也比较好按~不会流血哦!)
我当时请教的另一个人说:(琴龄十一年)
琴是不会被新手弹坏的(正常的情况),琴越弹越潤(这也是我选二手琴的道理),跟车越拉高速越好开一样,你买一把不错的琴,可以一直到练成,不用换,不存在浪费的概念。
去琴行,相熟的店员这样回答:
你想要多少钱的?想要哪个价位,我都给你性价比最好的o_
综上,信息很杂,我的建议是:
(除了借以外~)
选择性价比最优的好琴,
可以是二手名牌琴(3000-n)记得五折左右再下手哦,超值!
国产全单琴,(2000-4000)
进口单板琴(1000-3000)。
初学者应该买贵的古典吉他还是便宜的价钱不重要,对于新手来说,手感是最!最!重!要!的!
如果试琴的时候找到了一把拥有能让你爱不释手的手感的琴,别犹豫,买下来!
三年前我刚开始买的是一把480RMB的合板琴,但是它手感奇佳,去琴行的时候我把那里所有的吉他都握了一遍,找出了自己最爽的一把(遇到合适的琴颈你会发现它对你的手好像有种磁力,可以吸住你的手不愿意放下来
之后我试了很多琴,即便是一些单板琴音色虽然好但是手感不行,弹起来还是不爽
有些人说手感可以通过调节钢筋来改善,话不错但现在有非常多的琴有硬伤,有的琴颈都是扭曲的,所以买琴的时候一定要仔仔细细地观察琴颈!
还有,能不买雅马哈就不买雅马哈,它的做工虽然好,但是YAMAHA的音色是在是太!烂!了!是那种要什么没什么的音色。
看了楼上的答案,有一点比较认同的是老琴一般手感都比较好,因为老琴经过时间的考验证明它的面板和琴颈都是过关的(奸商除外
一般来说价格越高手感好的可能性就越大,但什么都比不上你亲手去试,这是唯一的方法。
吉他初学者看的吉他教程或教学,一般是以浅显易懂的先开始。下面是小编给大家整理的初学者吉他教学的相关知识,供大家参阅!
初学者吉他教学:吉他琴弦的一些常识当我们在决定要购买何种琴弦时,有很多因素需要考虑。吉他的特点、演奏风格以及你想要获得的声音都是非常重要的。本文是对琴弦知识的一个基本介绍,希望对您的决定有所帮助。我在这里尽量避免使用一些专业词汇或是给人以做广告的嫌疑,而是把注意力就集中在对所有琴弦都适用的普遍特性上。应该提醒您注意的是,这些介绍都是广义性的,不排除有很多特例存在。
您可以放心,我在网站上不会向您介绍我认为劣质的琴弦或是在大多数古典吉他演奏家眼里声誉不好的琴弦。每个人都有自己的选择,你必须排除广告渲染的干扰而找到最适合你的琴弦。大多数情况下你必须尝试不同的品牌甚至把不同品牌的低音和高音弦混用以达到你所追求的效果。
1. 好的琴弦应该具有好的音质、定弦快、音高稳定、良好的可演奏性(手指有安全感,琴弦反应敏锐)以及长的寿命(如果你一天弹琴2小时,那么琴弦应该大约可使用3个月)。
2. 不同品牌或是同一品牌不同型号的琴弦,通常是厂商们试图在上述5个方面追求更高可能性的结果,或者是他们试图在某个特定方面有不同表现(如明亮或柔美的声音等等)。他们通过调整琴弦的组成材料(增减低音弦中银的含量或是高音弦中碳的含量等等)以及工艺流程来实现他们的目标。琴弦的制造并不是一个精密科学,每个牌子的琴弦都有它独一无二的特性,也都有好和不尽人意的地方。没有任何一家厂商生产的琴弦是最好的或是完美的。
3. 听取别人的意见是个很好的主意,但是要注意,不同的人在评价琴弦时会有不同的标准。比如说,一个乐器制作家一般会比较偏爱没有太多特色的琴弦(既不要太明亮也不要太柔美),这样才可以突出吉他本身的特性。而一个演奏者则常常有自己特定的声音选择(如朴实的低音、明亮的高音等等)。而这些喜好并不具有绝对的美学标准,它取决于吉他本身以及演奏者的风格。因此,一套中规中矩的琴弦并不一定是最好的选择。
4. 琴弦的张力是一个大的方面,有很多可说的东西,张力对于琴弦来说是必须的,我们依靠对张力的调张使琴弦达到不同的音高,一般说来:
张力的等级一般分为超低、低、中等、高、超高五个级别。
一条弦上的张力等级取决于厂商所确定的标准长度(比如达达里奥是648毫米,如果琴弦装到吉他上后,使用长度超过了648毫米,那么就会需要更高的张力,如果少于648毫米,那么需要的张力就会比较小,因此,在考虑琴弦张力时,不要忘了不同的标准长度。
张力越高的琴弦越粗。 琴弦越粗,声音越柔美圆润。 材料越硬声音越明亮(如碳高音弦)。
张力越低按弦越舒适,但也增加了打品的可能性(当然,打品的问题主要还是看吉他本身)。
张力越大并不意味着音量越大。张力较高的琴弦会振动得更加猛烈,但是这种振动的形式在音量方面并不起主要作用。吉他本身,尤其是它的内部构架在这方面扮演着重要得多的角色。举一个典型的例子:一套超高张力的琴弦很可能由于给面板施加了太大的压力而使面板开始阻碍声音的发出。
在考虑使用超高张力琴弦时,一定要先向您的吉他的制造商核实一下您的琴对于琴弦张力的承受能力。很多制作家都不会您在他们的吉他上使用超高张力琴弦。
大多数演奏者都会对中等张力、高张力或者中等和高张力混用的琴弦感到舒适。我不大家使用低张力或超低张力的琴弦,因为它的声音之薄肯定超出了大多数演奏者的想象。
初学者吉他教学:练习手指独立性1:
------------14--15----
--12--13--------------
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2:
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3:
-------13--14---------
---12----------15-----
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4:
------------14--15----
--12---13-------------
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5:
--12-------------15---
--------13--14--------
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6:
--12---------14-------
--------13-------15---
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7:
-------13------15-----
--14-------12---------
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8:
--12-----------15-----
-------13--14---------
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9:
--12--13--------------
-------------14---15--
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10:
--------13--14--------
--15-------------12---
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11:
--12--------14--------
-------15---------13--
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12:
--12---13-------------
-------------14---15--
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初学者吉他教学:写给刚拿起吉他的朋友忠告自己自学箱琴半年,后来改学电琴到现在五个月,加起来也差不多快一年了,在这一年里,吉他中国的朋友让我学到了很多的东西,很多高手们不吝啬把自己的经验心得写出来与大家分享,给包括我在内的很多朋友很大的帮助.
于是我这个低手也很不要脸的凭着自己微薄的能力和自己弹琴的体会以及对以前所看高手经验的提炼写了这篇文章.
由于自己才疏学浅,见少识窄,所有这篇文章只能给初学者们一个建议,而且希望大家万不可全信,菜鸟这言,难免有错。鉴于此,也望高手勿笑,谢谢.
1.不要哭穷,认为自己没钱花在吉他上。学吉他确实是要很大的代价,不仅时间上,也在金钱上。琴,弦,效果器,音箱,教材(正版的教材又那么贵,哭。。。),连线。。。什么都要钱。可我想如果你真的喜欢吉他,你自然会省去不必花的钱用在吉他上的。夏天少吃一个冷饮不会怎样,多打印两份谱练练可能对你帮助很大!我在南京读书,每个月生活费600以内,我可以挤出200以上花在吉他上。我相信比我穷的朋友不会太多的。记住:如果你不在乎吉他,它也不会在乎你的!
2.不要总抱怨自己设备差,认为大师的声音都是好器材做出来的。大毛说过:不要只把精力放在设备上,设备不是最重要的,一定要刻苦,认真的练弹奏技术。你是吉他手,第一位的是你的手而不是吉他。我坚信Squier+RP50+Squier15R,就可以造就出大师。什么样的琴配什么样的人,况且大家宁愿听的是一个大名鼎鼎的吉他手弹一把不知名的琴也不愿听一个不知名的吉他手弹一把大名鼎鼎的琴。再者,等你做多大师那天,肯定早用上好琴了。
3.不要轻视任何一条练习,每一条练习的潜力都是无限的,如果你觉得CD示范也不过如此,觉得自己弹得已经好得不能再好了,你再把速度乘以二试试,然后再思考思考作者编这条练习的目的是什么,练习的目的真的做那么好了么?如果是,再把这个目的扩展开来,譬如只练一指的,试着用其他几个手指练练,只练第一把位的,换其他把位试试。。。
4.不要总想着弹了三个月琴就去哄MM。学吉他不是百米短跑,而是马拉松长跑。三个月你是学不到什么东西的(即便你是天才也不例外!----我想所谓天才只不过人们对能力强的人一种尊称罢了,我不信世上是有神!)哄MM我不觉得有错,可你还不够格。炫耀无罪,但前提是你得有资本!再努力吧,如果你认真,三年之后再去哄MM,应该没问题了.
5.对每个技巧应该先从单一的,简单的练习曲慢慢来。推弦,击弦,勾弦,点弦;哑音,泛音,震音,颤音。。。你只有在弹好只含单一简单技巧的练习曲之后才能弹好含有多个复杂技巧的的练习曲;只有在弹好含有多个复杂技巧练习曲之后你才能去吸收,提炼,用在自己的创作之中,形成自己的风格,这才是你的最终目的.
6.对于音阶以及乐理方面应该有愚公移山的精神,每天都要带着学一点,不要贪多(但也绝不能偷懒)。要知道每天学会一点,积累一点比看完一本书要好多。然后在平时练习曲子时再和以前学过的结合起来
7.不要总追求速度,这个不知被说了多少遍,可我总觉得太多人过于在乎速度了。好象不超过200心里就始终觉得自己丢人一样。任何一个曲子在能慢速弹好之前千万不要加快速度。如果你不能将一条licks在60bpm的速度上弹得很准确,你就没有资格在200bpm上来弹它!不要急,先学会慢,直到你下意识准确无误了你才可能在加速后不错。否则你永远不会对。速度在它该达到时自然会达到的
8.在台上要会狂,在台下要会谦虚这是一个高手QQ聊天时和我说的话,这反映了一个吉他手人品的问题。大师也说过:在生命首先要学会做人,其次才是吉他手.\吉他手是个很神圣的职业,永远都是主角,所以你在台上一定要学会狂,要懂得摆Pose(太做作的除外),让观众为你疯狂。我想这应该作为一个吉他手,尤其摇滚乐吉他手该学的内容之一。看看那些大师们的台风吧。(在这点上我觉得就连大家认为不会弹琴的谢XX也很有可学之处)大师说过:观众有比看一场无精打采的演出更多有意义的事可做!在台下要会谦虚这就更应该了,不管你弹多长时间琴,不管你认为自己多了不起,你都不是世界第一,而且也不会有世界第一所谓第一只不过某个时期的某个人在某一方面(注意:只是某一方面)厉害罢了,真正的全才是不存在的。
9.不要总认为自己怀才不遇,觉得自己应该可以成名而实际却没有。首先,我不觉得想*吉他出名有错,至少这可以让你给自己压力练琴。以前有个朋友说:单凭想出名这个功利心,这个急噪就出不了名。对于这种观点我不敢苟同,试问:是一个一心想成名的人会认真练琴呢,还是一个对吉他根本不在乎的人会认真练琴呢?一个名人曾经说过:指向星星的箭即便射不到也绝对比指向树头的箭要射得远!其次,作为一个吉他手你觉得自己怀多少才而不遇呢?一个职业吉他手应该具备很多素质,不仅仅能弹好一些曲子就行的,包括了:对音准的敏感,对节奏的准确理解表达,视唱练耳的训练,对音乐内涵的理解,感受和表达创造。你觉得你都做到了么?天上不是不会掉馅饼,但掉下来的时候你拿到了么?你觉得为什么非要是你而不是别人拿到呢?
10.关于该不该把吉他职业化的问题。下定决心非要把吉他作为职业这种心态对不对我不敢说,但我想刚开始弹琴就这样决定的做法肯定是不对的。世事不是单凭你一时激情就能搞定的。弹吉他的同时你也得吃饭,也得过生活。你的父母不可能养你一辈子,你将来的养自己,人活着得有责任的!你可以把吉他职业化作为一种理想去奋斗,你可以一直认为他生命最重要的东西,但前提是在次期间你得一定要有办法搞到Money维持自己的这种状态。而且,一个音乐人就是应该去体会生活,音乐本身就来源于生活,就是对生活的表达与提炼。就算最后没成名也并不重要,许巍说:世界上其实并没有什么所谓的成功失败其实生命就是一个过程,任何生活都是一种状态。前段时间有篇帖子让很多25岁以上的吉他手担心自己的前途问题,担心老了弹不动唱不动了*什么吃饭?但我想,如果你真的技术还可以,也能做到不少的场子,你可以平时攒钱啊。等到老了有个十几二十万开个小琴行也不错啊。对于一个真正喜欢吉他的人,能一辈子与吉他打交道,还有什么更值得的呢?
差不多了,刚好十点。
我的的这个帖子主要是为了初学者调整好心态。以前读书每次操行评语总被班主任用笔在上面写几个大大的红字:学习目的不明确!所以成绩一直不好,所以希望大家拿起琴之前一定得先明确学习目的.
吉他初学者买书的话,可以留心一下迪克的《吉他入门教程》哦。下面是小编给大家整理的吉他初学者书籍,供大家参阅!
吉他初学者书籍吉他入门教程信息出版时间:2008-12-1
版 次:1
页 数:47
字 数:100000
印刷时间:2008-12-1
开 本:8开
纸 张:胶版纸
印 次:1
I S B N:9787104028284
包 装:平装
20525233
吉他入门教程目录简介
电吉他和木吉他
认识你的吉他
弦与其他部件
持琴姿势
电吉他常识
右手指位
如何拿拨片
左手指位
调音
相对调音法
你的第个和弦(A)
弹奏A和弦
D和弦
弹奏D和弦
吉他入门教程简介循序渐进的图文诠释!
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刚开始学习吉他,吉他初学者买什么牌子吉他好?下面是小编给大家整理的吉他初学者买什么牌子吉他,供大家参阅!
吉他初学者买什么牌子吉他以前做过两年的琴行,大部分品牌的各个型号、价位段的琴都弹过,对它们的质量和音色也比较了解,也帮过很多学生选购过吉他,所以可以提供相比吉他爱好者更专业,比商人更具参考性的建议给大家。
每个价位有每个价位的性价比,根据你的预算去选择性价比最好的吉他吧。
100---200
这应该是一个玩具
200350
这个钱也能买着适合初学者练习的吉他 不过几率非常之低,质量也大多数都是熬不过北京的冬天型的(琴颈部分木头的水分没有充分烘干就被做成吉他,所以冬天的时候木头里的湿气一蒸发就面临着变形)多数是商家们为了节约成本不择手段的产品。
350450
首先声明这个价位里不会有什么真正的大牌子,木质都是全复合板贴皮的(就是说你看到琴体上的木纹都是贴上去的,非实木)。所以在选择的时候也不能单看品牌
初学琴最重要的不是外观,做工别太糙就行。 音准 手感 质量是最重要的衡量标准,因为这个价位的吉他多半在弹了一段时间以后琴颈会发生不规则的变形,导致打品,会严重的影响演奏。(规则的变形是可以通过扳手调节的)
这价位的AXE(国产的小牌子)的还可以,相对不那么爱变形,音色确实也不错。
680800
依然是合板琴,但是做工很好,质量相对更稳定。也算是正儿八经的大牌子了,虽然都是最低型号,在这里两款
YAMAHA的F310
CORT的AD810
这两款琴音色跟高型号的比肯定是有区别,但已经可以胜任各种演奏了,声音虽然单薄,高中低比例均匀。不会影响乐曲本身的音色美(很多琴杂牌琴虽然木质很好,价格不菲但是声音高低比率不均,动态差,声音浑浊甚至降低乐曲的表现力)
11001800
在这个价位就可以买到大牌的高性价比面单吉他了(是指面板是一整块实木做的,对音色会有很大的提升)
YAMAHA的FG700
CORT的earth70
Takamine的D21S
这三款均是面板实木云杉,背侧板桃花心木贴皮的,如果不考虑买8000以上的吉他的话这三款琴足够一直用下去不用换了,虽然都是大牌,但个人更yamah的700s
具体的大家可以去琴行买的时候都弹弹 试试手感
4K+
加拿大产海鸥的面单,型号有很多可以选择
6K--8K
浙江萧山产yamaha全单(全单琴是指 面板,背板,侧板全部都是实木的)
加拿大产海鸥全单
1W+
martin tyler Gibson的全单高型号(不要购买这种档次品牌的低型号和非原产琴)。如果资金不够的话建议购买加拿大产海鸥,8000左右就可以买到全单的。
最后说3点
1-最好买41寸的,最好是木质本色的,在完全不懂吉他的时候先别太追求个性的外观。
2-只要价格能够的上一定要买大牌,大牌就是在全世界范围耳熟能详,有历史的牌子。
吉他不是随便一个商人设计个牌子+上乘的木头+精致的做工就能有好的音色的,购买大牌觉得有它的道理的。每一面木头的厚度,每一根音量的形状长度,木头的风干,琴体弧度的细微差距等都会对音色造成非常大的影响。有历史的大牌都会有自己特点的音色。这个等你们成为吉他高手,对音色产生真正的理解以后才会明白以上所述的重要性。
3-再好的吉他在购买到手时都需要对琴颈进行细致的调校以后才可以达到演奏的最佳状态,但初学者和大多数吉他爱好者甚至有的吉他老师对这点都不了解,包括多数琴行一般都是很马虎的把音调准卖给你就完了,所以请大家在购买的时候一定要求商家把琴颈的角度调校好,(新琴都会有配套的调琴颈的扳手)这样一是方便于演奏,二是过度弯曲的琴颈时间长了会成隐患导致木头变形。通常一把吉他每变一次季都要调一次,热胀冷缩的缘故。
初学者用什么牌子的吉他好点1.吉他的朋友,大多使用的是普及型吉他。所谓普及型吉他,顾名思义就是普及,推广这种乐器而设计制造的一种价格低档的吉他,因此这种吉他在选材,加工,音准,音色,手感等方面要求不是很格,并且都是批量生产,机械制造。(高档琴是单个生产,手工制造的)。
大多数初学者手中的普及型吉他不想古典吉他,也不像标准的民谣吉他。假如你是初学者,或者是一般爱好者,弹琴是为了娱乐,选普及型的是对的。
也许你听别人的吉他声音很动听,而自己刚买的吉他声音尖锐难听,这是很正常的,吉他是越弹越好听,只要没有质量问题,弹时间长了,声音自然就好听了。等待日后水平提高,可以考虑买一把标准的民谣吉他或者古典吉他
2.我有个朋友,他就因为你这个问题,磨叽了半年了,琴还没买回来
这个价位的吉他,你根本就没办法讲牌子,你只能是针对具体的吉他来看。
这样你需要解决的问题是:如何挑选吉他?而不是选用什么牌子的吉他
根据你的情况,注意以下几点
1、缺角民谣、电箱(箱子最好选用35瓦以内双输入孔)
2、不要选什么颜色,多跑几家店,一定要买个木本色的。
3、无论哪个牌子的吉他,选择靠近你居住地区的那种,同时,琴出厂时间在1年以上。保证琴不因气候湿度的问题而变形。
4、吉他的挑选:面板,旋钮、品柱、琴桥、弦枕、指板、、、、等等部位的查看(具体的不啰唆了,这个价位的吉他,就一个原则:顺手)
5、音准:标准音状态下,听5品、12品的音准是否逸失(用泛音听,很明显的)
6、随琴附赠的背带、包、一套新弦、PICK一个。不要忘记找老板索要。
7、吉他挑选的唯一原则就是:声音。现在市面上的牌子很杂,没几个真东西,千万别被忽悠了。
吉他初学者应该买什么吉他呢关于新手买什么样的吉他,买一把什么价位的吉他,每个人可能有不同的理解,有人说先买把低档的练,有兴趣再换琴,也有人说直接买把还可以的能用的久一些,两种说法都是有道理的,买什么样的吉他关键看你学习吉他的心态和目的还有你家庭条件等。不能说新手选购一把好些的吉他就是浪费就是没有必要,新手不是只配用三五百的琴。这一切受生活条件的限制,但很明显你在乐器上投入的越多,你得到的也就越多。如果你对吉他不是很了解那么还是建议选择一些知名品牌的相关型号至少网上可查价格比较透明,用户的口碑也很容易了解到。
如果你想学习一门乐器最少要买一把单板吉他,价格最低千元左右的,如果你只想有个爱好和朋友在一起的时候有可以展示的东西,那最低买一把200元的吉他。
买吉他,原则是不用太贵 但要绝对够用!吉他这种乐器 2000以下的是低档 吉他的普及档的,2000-5000的是中档 5000以上是中高档!!其实吉他也是一种很贵的乐器 但国内学的人多 又受生活条件限制 所以出现了很多很便宜的琴,比如200的那不能称为乐器,厂家是按生产家具的标准生产的 ,练习琴材料差做工粗糙!!是民谣与古典吉他杂交出来的 四不像! 但使用都是一样的 只是质量不好!
民谣吉他和古典最大区别 一个用钢弦 一个用尼龙琴弦! 他们在内部构造 指板上都有区别,并且在演奏的内容上有很大区别。古典吉他顾名思义演奏的主要是古典名曲,民谣吉他主要是现在流行的东西。作为我们爱好者可直接考虑民谣吉他!即使你买的是古典吉他但你今后学习的还是民谣演奏方法!古典吉他适合系统专业的音乐专业学习!不是我们业余爱好者随便可以学好的! 电吉他技术更复杂,设备也复杂,初学不要考虑。
1000元以下的琴只能说质量好坏 不能谈音色!1000以下的琴都是合板作为材料的,对声音的反射远远比不了实木单板吉他但单板的价格都在千元以上,
明白了这点如果预算在千元以下的预算那我们应该通过手感去选择 以弹起来舒服不会为我们练习带来阻碍为标准,音色待以后升级再说。
重点各个档次的几款吉他
500以内 星辰DG200 JONHSON 6200 TELENT 301 还有KARMER K400,第一把吉他很多人都选择这个价位的,所以一定要买品牌的 至少质量有保证的!
500-1000 星辰的多款 和 JONHSON JD06 07 16系列 KARMER K600 DREAMBOW DD200等 还有CORT 和 雅马哈的 几款低端合板都是可以考虑的,这个档次也是大家购买较多的一个档次。
1000-2000 这个价位可以选一般入门面单板吉他,这个价位的吉他已经算的上是专业的乐器了,而不是娱乐玩具!不错的有很多,比如:KRAMAR K700 CORT EARTH 70 100 200 YAMAHA FG 700
最经进入国内的韩国 Dreambow NO30 NO32 和美国 Recordingking RD06 RD07为了打造在中国的知名度产品质量做的不错价格也合理 性价比很高大家可关注
2000+ FG730 CORT EARTH 202专业人士自己选了
琴有大小的区别,常见的有39 40 41的,号越大吉他尺寸就越大,一般情况下身高165以下可以买39 40的,165以上用40 41的比较合适!是否缺角还是圆角关系也不是很大,缺角吉他适合弹奏高把位,但初学基本用不到的,同样型号缺角一般要比圆角贵几十块钱,圆角的音色比缺角稍微好点,吉他也有各种颜色的,一般选购原木色 也就是黄色的,因为一般色彩艳丽的吉他尤其是中低档吉他,厂家之所以上那么重的颜色往往是为了掩盖吉他木质上面的瑕疵!
拿到琴之后 要看
1 琴身有无裂痕
2 琴颈是否是直的
3 最好挑选原木色的 不要选奇特颜色的
4 试弹看是否打品,手感是否舒服,琴弦是否刮手
5 琴弦和指板的距离是否太近太远
吉他初学者看什么书?试一试《弹指之间》怎么样?下面是小编给大家整理的吉他初学者入门书籍,供大家参阅!
吉他初学者书籍弹指之间介绍畅销十余年的专业吉他自学入门,以及中级以上进阶提高教材。以专业录音棚制作人的水准和理念来讲解吉他音乐的精妙演奏技巧和丰富乐理。是各位吉他爱好者以及从事吉他教学的老师们应当装备的一本专业的好教材。值得大家互相。一本书就可让您从入门到精通,绝对是一本经典藏书。书中曲谱均按照原版CD唱片中的音乐进行编配,您可以和CD进行同步演奏,这是您练习和提高的一个好方法。在这本书里,个人以多年的吉他弹奏经历及从事专业音乐相关工作的经验,列举了许许多多流行歌曲的吉他弹奏方法,几乎已经涵盖了传统的基本技巧以及现在流行的特殊技巧,60篇循序渐进的单元内容与近500页的技巧练习,相信足以带领您进入吉他的音乐世界。首先,在内容上,我将繁杂的文章删去,增加了许许多多的图片说明,笔者深信简单而又扎实的文章,才是对琴友们最有助益的。其次,在技巧的取材上,我在本书曲例的空白处,整理了一些手指与乐句的练习范例,我称它叫练功房,这些都是你平常该练习的技巧。你可以把它当做暖指练习或是边看电视边做的练习都可以,其实是很生活化的东西,但是对你又非常的有帮助。最后在选曲上,除了大家较熟悉的国语流行歌曲外,又加上一些经典的西洋歌曲,配合技巧的解说做适度的编排。
弹指之间目录吉他的分类
吉他各部名称
选购吉他DIY
吉他弹奏姿势
本书使用符号技巧解说
吉他六线套谱上的指法与奏法
基础乐理
简谱:生日快乐歌、Love Me Tender、太湖船
如何换弦
如何使用Pick来弹奏
强化左右手速度
如何调音
和弦
15个初学者必学和弦
和弦转换
慢灵魂乐Slow Soul (8 Beat) 音乐形态(一):你知道我在等你吗、当你孤单你会想起谁、拥抱
民谣摇滚 Folk Rock 音乐形态(二):童年、爱就爱了
华尔兹 Waltz 音乐形态(三):白桦林、丁香花
复合和弦 Polychord :爱很简单、恰似你的温柔
慢摇滚 Slow Rock 音乐形态(四):再见了,最爱的人、痛哭的人、新不了情
灵魂乐 Soul (16 Beat) 音乐形态(五):深呼吸
跑马式的节奏 音乐形态(六):凡人歌
根音与经过音的变化与填充:对面的女孩看过来、光辉岁月
三和弦与七和弦的组成
搥音、勾音、滑音与推音 左右手的技巧(一)
三指法 音乐形态(七):还是会寂寞、外面的世界
移调与移调夹的使用
封闭和弦 Barre Chord:挪威的森林、就是爱
出神入化的Pick弹奏
大调与小调音阶:遇见、命中注定
强力和弦 Power Chord:One Night In 北京、Lydia
双音:有多少爱可以重来、To Be With You、突然的自我
和弦动音线 Line Cliches:If、爱我别走、今天你要嫁给我
级数与顺阶和弦 Diationic Chord:一路向北、开始懂了、就是爱你
简易吉他编曲:痴心绝对、江南、Wonderful Tonight
打板 左右手的技巧(二):写一首歌、More Than Words、星晴、情非得已、一样的夏天
漫谈抓歌技巧
简化和弦:Lemon Tree
切音与闷音 左右手的技巧(三):给我你的爱、有没有一首歌让你想起我
节奏感的训练
放克 Groove Funk 音乐形态(八):吉他手、你的微笑
复根音的伴奏方式:想你的夜、Ill Have To Say I Love You In A Song、New York Is Not My Home
五度圈
转调:还剩下什么、Only One、大城小爱、童话、爱的初体验、Hey Jude、Tears In Heaven、千年之恋、一千年以后
泛音 Harmonics 左右手的技巧(四)
Bossa Nova 音乐形态(九):Fly Me To The Moon
增减和弦 Diminished Augmented
音感的培养
双吉他的伴奏:隐形的翅膀、Now And Forever、Hotel California、放生、听!是谁在唱歌、双手的温柔
和弦的外音修饰:旅行的意义、征服、天黑、那年的情书、街角的祝福、Kiss Goodbye
和弦的连接与经过和弦:寂寞的季节、爱我还是他、春泥、她来听我的演唱会br
代理和弦
浅谈唱片制作:如果*爱、海阔天空、十年、表面的和平、什么都舍得、知足
二重唱:原点、苏菲亚的愿望、广岛之恋
演奏曲 Finger Style:Romance、卡农、Can You Feel The Love Tonight
特殊调弦法:Longer、一直很安静、人质
Slide/Bottleneck 左右手的技巧(五)
十二小节式的蓝调伴奏模式 音乐形态(十)
蓝调音阶
琴衍整平
各级和弦图表
各调音阶图解[2]
弹指之间评价很厚实的一本经典藏书,印刷非常的优质,书的大小比三月通还要厚重。基本上没有什么废话,讲得简约而不简单。但是对初学者来说突然的给个谱子,可能有些难度。但是有些地方非常实用,比如38页的【初学者必会的15个和弦】,配上的图片说明也是精细制作过的,非常清晰。书里面列举了许许多多流行歌曲的吉他弹奏方法,几乎已经涵盖了传统的基本技巧以及现在流行的特殊技巧,60篇循序渐进的单元内容与近500页的技巧练习,相信足以带领您进入吉他的音乐世界。
说实话,书写得不错,但是要作为初学者的教材的话,还是有些吃力,我学了几年了,弹里面的歌曲,感觉还是有点难的,有些歌曲的编配并不适合吉他弹唱,偏难。
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