民谣吉他第二十二课 现代和声的一般模式

2020-07-09
民谣吉他的技巧

我们今天的民谣吉他第二十二课,继续来给大家说一下现代和声的一般模式。

民谣吉他第二十二课 现代和声的一般模式

一、一般原则

下面都以C调为例。

1.Ⅴ7 Ⅰ,如 G7 C。m.j961.CoM

2.任何一个Ⅴ7和弦前,都可以安置一个Ⅴ级的Ⅴ7。 如 D7 G7 C,同理 E7 A7 D7 G7 C。

3.Ⅱm7 Ⅴ7,如 Dm7 G7 C 。将 2和3 结合起来,可以的到一个七和弦循环 D7 Dm7 G7 C。

4.Ⅴ7 of Ⅱ Ⅱm7, 如A7 Dm7。也可以和上面的结合 E7 Am7 D7 G7 C。

二、代理和弦

1.Ⅰ级的代理 Ⅲm7 Ⅵ7 ,如C的代理和弦Em7 Am7。也可以用#Ⅳm7-5,如#Fm7-5。

2.Ⅳ级的代理和弦 Ⅱm7 Ⅳ7 Ⅶ7 #Ⅳm7-5 bⅦmaj7,C的代理和弦Dm7 F7 B7 #Fm7-5 bBmaj7。

3.Ⅴ7的代理和弦bⅡ7,如G7的代理和弦bD7。

4.Ⅳm的代理和弦bⅦ7 Ⅱm7-5,如Fm的代理和弦bB7 Dm7-5。

三、减七和弦的应用

减七和弦通常在两个和弦中当作桥梁。

1.Ⅰ Ⅰdim7 Ⅰ

2.Ⅴ7 Ⅴdim7 Ⅴ

3.Ⅰ #Ⅰdim7 Ⅱ

4.Ⅱ #Ⅱdim7 Ⅰ/Ⅲ

5.Ⅰ/Ⅲ bⅢdim7 Ⅱ

6.Ⅳ Ⅳdim7 Ⅰ

7.Ⅰ Vdim7 Ⅳ

四、和弦的进行

1.Ⅰ Ⅴ Ⅰ,如 C G C

2.Ⅰ Ⅳ Ⅰ Ⅴ7,如 C F C G7

3.Ⅰ Ⅳ Ⅴ7 Ⅰ,如 C F G7 C

4.Ⅵm Ⅲ7 Ⅵ,如 Am E7 Am

5.Ⅵm Ⅱm Ⅵm Ⅲ7,如 Am Dm Am E7

这些是一般和弦的进行方式,再加上上面的变化,和音的走向将是变化无穷。单单靠背公式是没用的,重要的是我们琢磨更多的谱集,找到更多的感觉。

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为旋律配和声的一般程序


吉他入门新手不适合这样的问题,想看也看不懂的。但是为旋律配和声,到了一定水平自然会有这样的问题存在,因此为那一部分网友们做下简单的分析。在大小调和声中,I、V、IV三个和弦习惯上叫做正三和弦,是构成各类和声序进的基础。掌握了原位正三和弦的使用方法之后,就可以进入为旋律配和声的课题了。正三和弦的变化形式以及其他的和声材料,将在配和声的实践过程中逐步地加入。

为旋律配和声的一般程序是:

1.旋律分析:通过分析,明确旋律的调、调式和简单的曲式结构。

2.和弦选择:确定从旋律开始至结束的每一个音的和弦配置。这并不意味着必须按音符的先后次序去选择和弦。人们通常是首先在旋律的开端、乐句的结束,以及那些最富于和声暗示的旋律片断上开始工作。这些部位的和声设计,有似于一个建筑物的骨架,会产生全局性的影响。骨架搭好之后,再根据已有的和声条件,去为那些尚未有明确选择的“中间地带”作和声填充。和弦选择,是为旋律配和声的最重要的、同时也是最困难的一个环节。一个旋律音往往可能有多种选择,随着学习进程中和声材料的积累,这个问题会越来越复杂。与和弦选择直接相关的,还有和声节奏、和声风格等方面的问题,必须花大力量加以解决。

3.低音设计:低音是四部和声的“第二旋律”,应力求流畅、完整和富于个性。低音线条必须在和弦选择方案所规定的范围内活动,同时还要受到教学进度的严格限制,但这正是锻炼自由写作能力的有效途径。适当的跳进(不超过八度)可以增添线条的活力,但不宜使用同一方向的连续跳进(以四、五度分割八度所构成的同方向跳进不在禁止之列)。

4.填写内声部:平稳、流畅,是四部和声两个内声部进行的基本原则。

此外,还必须考虑到和弦音重复与省略的正确性,合理的排列,声部的音域限制,避免各种不良的进行(平行八、五度,声部交叉,声部超越,四部同向)等问题。有时候,往往会因为某一声部进行上的困难,而不得不对已有的低音设计、和弦选择方案作局部的甚至是较大范围的调整。

吉他自学教程第二十讲


今天的吉他自学教程第二十讲,来给大家说说音阶与和弦指法(中)

吉他自学教程第二十讲

一、So型音阶:

S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为5(So),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。

这样我们就可以推出bB调在0把位,D调在第四把位,F调在第七把位,G调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。

练习方法同Mi型

二、La型音阶

La型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。La型指法是非常重要的。此音型是开放把位的G大调。

上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。

这样我们就可以推出G调在0把位,C调在第四把位,D调在第七把位,E调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。

练习方法同上。

La型音阶形成的和弦

一般电吉他多重


一般电吉他有多重?我们负担得起吗?下面是小编给大家整理的一般电吉他多重,供大家参阅!

一般电吉他多重

看类型吧

电吉他就和贝斯差不多重的

木吉他就比贝斯轻的多了

重量的话没有固定的,大概5公斤左右吧

好的电吉他重量越轻越好吗

琴的好坏不是拿重量来横量的 根据木质的不同重量也不一样 比如桃花心木做的琴重量十分的重 延音非常好 音色也很温暖 蜡木做的琴非常的轻 音色颗粒性十足 也就是说不同的木料重量不同声音也不同 没有好坏之分 只有自己需要什么样的声音而去选择

琴的好坏不是拿重量来横量的 根据木质的不同重量也不一样 比如桃花心木做的琴重量十分的重 延音非常好 音色也很温暖 蜡木做的琴非常的轻 音色颗粒性十足也就是说不同的木料重量不同声音也不同 没有好坏之分 只有自己需要什么样的声音而去选择,不是的 跟重量没关系 好的电吉他标准是在手感和音色上 不同的材料做出的琴会使音色不同的 比如lp的琴体都比较厚 相对来说就很重 sg系列的琴就比较薄 手感也会很好 这些都是各有特点的跟木材很有关系这跟重量无关的

关于新手买什么样的吉他,买一把什么价位的吉他,每个人可能有不同的理解,有人说先买把低档的练,有兴趣再换琴,也有人说直接买把还可以的能用的久一些,两种说法都是有道理的,买什么样的吉他关键看你学习吉他的心态和目的还有你家庭条件等。不能说新手选购一把好些的吉他就是浪费就是没有必要,新手不是只配用三五百的琴。这一切受生活条件的限制,但很明显你在乐器上投入的越多,你得到的也就越多。如果你对吉他不是很了解那么还是建议选择一些知名品牌的相关型号至少网上可查价格比较透明,用户的口碑也很容易了解到。

如果你想学习一门乐器最少要买一把单板吉他,价格最低千元左右的,如果你只想有个爱好和朋友在一起的时候有可以展示的东西,那最低买一把200元的吉他。

买吉他,原则是不用太贵 但要绝对够用!吉他这种乐器 2000以下的是低档 吉他的普及档的,2000-5000的是中档 5000以上是中高档!!其实吉他也是一种很贵的乐器 但国内学的人多 又受生活条件限制 所以出现了很多很便宜的琴,比如200的那不能称为乐器,厂家是按生产家具的标准生产的 ,练习琴材料差做工粗糙!!是民谣与古典吉他杂交出来的 四不像! 但使用都是一样的 只是质量不好!

民谣吉他和古典最大区别 一个用钢弦 一个用尼龙琴弦! 他们在内部构造 指板上都有区别,并且在演奏的内容上有很大区别。古典吉他顾名思义演奏的主要是古典名曲,民谣吉他主要是现在流行的东西。作为我们爱好者可直接考虑民谣吉他!即使你买的是古典吉他但你今后学习的还是民谣演奏方法!古典吉他适合系统专业的音乐专业学习!不是我们业余爱好者随便可以学好的! 电吉他技术更复杂,设备也复杂,初学不要考虑。

1000元以下的琴只能说质量好坏不能谈音色!1000以下的琴都是合板作为材料的,对声音的反射远远比不了实木单板吉他但单板的价格都在千元以上!

电吉他重量越轻越好吗

这跟重量无关的

关于新手买什么样的吉他,买一把什么价位的吉他,每个人可能有不同的理解,有人说先买把低档的练,有兴趣再换琴,也有人说直接买把还可以的能用的久一些,两种说法都是有道理的,买什么样的吉他关键看你学习吉他的心态和目的还有你家庭条件等。不能说新手选购一把好些的吉他就是浪费就是没有必要,新手不是只配用三五百的琴。这一切受生活条件的限制,但很明显你在乐器上投入的越多,你得到的也就越多。如果你对吉他不是很了解那么还是建议选择一些知名品牌的相关型号至少网上可查价格比较透明,用户的口碑也很容易了解到。

如果你想学习一门乐器最少要买一把单板吉他,价格最低千元左右的,如果你只想有个爱好和朋友在一起的时候有可以展示的东西,那最低买一把200元的吉他。

买吉他,原则是不用太贵 但要绝对够用!吉他这种乐器 2000以下的是低档 吉他的普及档的,2000-5000的是中档 5000以上是中高档!!其实吉他也是一种很贵的乐器 但国内学的人多 又受生活条件限制 所以出现了很多很便宜的琴,比如200的那不能称为乐器,厂家是按生产家具的标准生产的 ,练习琴材料差做工粗糙!!是民谣与古典吉他杂交出来的 四不像! 但使用都是一样的 只是质量不好!

民谣吉他和古典最大区别 一个用钢弦 一个用尼龙琴弦! 他们在内部构造 指板上都有区别,并且在演奏的内容上有很大区别。古典吉他顾名思义演奏的主要是古典名曲,民谣吉他主要是现在流行的东西。作为我们爱好者可直接考虑民谣吉他!即使你买的是古典吉他但你今后学习的还是民谣演奏方法!古典吉他适合系统专业的音乐专业学习!不是我们业余爱好者随便可以学好的! 电吉他技术更复杂,设备也复杂,初学不要考虑。

1000元以下的琴只能说质量好坏 不能谈音色!1000以下的琴都是合板作为材料的,对声音的反射远远比不了实木单板吉他但单板的价格都在千元以上,

明白了这点如果预算在千元以下的预算那我们应该通过手感去选择 以弹起来舒服不会为我们练习带来阻碍为标准,音色待以后升级再说。

重点各个档次的几款吉他

500以内 星辰DG200 JONHSON 6200 TELENT 301 还有KARMER K400,第一把吉他很多人都选择这个价位的,所以一定要买品牌的 至少质量有保证的!

500-1000 星辰的多款 和 JONHSON JD06 07 16系列 KARMER K600 DREAMBOW DD200等 还有CORT 和 雅马哈的 几款低端合板都是可以考虑的,这个档次也是大家购买较多的一个档次。

1000-2000 这个价位可以选一般入门面单板吉他,这个价位的吉他已经算的上是专业的乐器了,而不是娱乐玩具!不错的有很多,比如:KRAMAR K700 CORT EARTH 70 100 200 YAMAHA FG 700

最经进入国内的韩国 Dreambow NO30 NO32 和美国 Recordingking RD06 RD07为了打造在中国的知名度产品质量做的不错价格也合理 性价比很高大家可关注

2000+ FG730 CORT EARTH 202专业人士自己选了

琴有大小的区别,常见的有39 40 41的,号越大吉他尺寸就越大,一般情况下身高165以下可以买39 40的,165以上用40 41的比较合适!

拿到琴之后 要看

1 琴身有无裂痕

2 琴颈是否是直的

3 最好挑选原木色的 不要选奇特颜色的

4 试弹看是否打品,手感是否舒服,琴弦是否刮手

5 琴弦和指板的距离是否太近太远

新手究竟如何开始学习吉他呢?

这种问题我回答过很多了,大家的烦恼都是一样的 不知道开始的时候该怎么做!

如果你是新手那么我建议你做以下的练习,一定要循序渐进、脚踏实地,盲目追求速度是不现实的。

首先不论你怎么学 一本系统的书本教材是必须有的!想学习吉他,不和你说那些没有用的,个人最大的心得奉上,如果在一开始能按照我的建议做!那么当你弹了2 -3年以上的琴后你就知道他的真正意义!

1 练习持琴的姿势,包括怎么抱琴,左手按弦(手指是否垂直、左手是否僵硬等)、右手每个手指的拨弦(包括手型、每个手指的触弦部位的把握等)。以上练习建议可以对着镜子练习,如果发现自己的姿势很丑或者很不习惯那么你就要想想看是否有地方需要该进了!这个是最重要的一点!!

2 手指灵活度的训练。没学过乐器你的手指肯定没接受过这么大的挑战所以提高手指灵活度是开始最难的问题,这个只有长期坚持!主要练习有爬格子训练!这个是要长期练习的,即使你不是新手也要把这个练习坚持下了,新手则要把这个当成是主要的练习项目,在练习的过程中再去巩固弹琴的姿势问题!

3 节奏的把握,什么事节奏的问题在吉他书本上一定有详细的解释。那么练习的过程中一定要严格的遵守节奏!!!!否则后果不堪设想,不会有大的提高!

4 新手要练的最后一个才是和弦的转换,而且还是最简单的C调 G调 几个和弦就可以了,多练习转换就可以了。

练琴的时候要注意质量不要可以强调练习时间长短,也不要心急练歌曲弹唱!心态要正确不要急于表现,做人弹琴都一个道理!有些人回答完全是误导!说一个星期能弹歌曲 三个月都学会了!那都只是个传说,那种水平如果算会弹吉他的话,明眼人会心里笑话你的!一般能说学会吉他怎么说我觉得也需要三年时间吧!要练的好,那是一辈子的事情,可能一辈子都练不好,呵呵!同志们学琴一定要做好打持久战的准备。指尖的疼痛很难避免只有忍耐! 但如果是手臂的不舒服都是不正确的姿势造成的!

新手一年之内主要就做上面这些练习都是可以的!一年以上时间可以学习大横按了,就可以上一个新的台阶了!横按都练好了就又可以上一个台阶这个过程可能需要两年以上,之后就可以练一些有风格的东西了!

歌曲弹奏没问题后 可以练习 指弹 很有意思 难度更大也更炫目 对技术提高很快!

从我几年总结的经验我觉得自学吉他要注意以下几点:

1 好的琴的选择不要用一两百的所谓联系琴!!那是质量残次,构造和标准吉他手感都不同 为以后技术的提高有很大的阻碍!!也不要突发奇想在民谣吉他上安装尼龙琴弦,这样显得不伦不类!!建议最好选择标准民谣琴,最低档的三四百的!但是必要的!! 可以选择国产 星辰 牌DG200 主要以手感来挑选!!尺寸只要你抱着不难受都可以39 41都行

2 正确的姿势最重要 不要一开始就想去弹奏 先一定要学会标准的持琴姿势 与手指姿势 切勿心急 上来就弹!

3 一本好的教材!!传统新手教材 吉他自学三月通 很系统!

4 大量的视听学习 网络欣赏大师的视频!!多看别人怎么弹~~

5 坚持到底的精神!和循序渐进的态度!

买琴前一定要了解自己的情况:首先是对吉他的兴趣,其次是经济能力。搞清楚这两点就不至于使我们太盲目,如果对吉他兴趣不大,或是随便玩玩,那我建议买把好看的就行,其他的都不重要,这里就不介绍了。

如果认为吉他将是自己的终生伴侣(至少在买琴时是),那就不能着急。

1、 颜色 选一把喜欢的颜色,一般每种琴都有几款不同的颜色,如果琴行没有,可以要求他帮你订,除非你不大注重颜色。

2、指板指板是琴最重要的部分,挑选时主要花时间在他上面。一般来说,指板越薄越好,不过如果你的手够大,粗些也没关系,这样选择的余地更大点。

3、外观:指板的正反面的有无刮伤,泛音点是否平整。 打品:即弹任一弦任一品时,不可以有弦碰到其他品位而发出杂音。挑选时最好弹遍所有的品位。

4、品位:看各品是否光滑,平整,侧光看时,每品的反光是否排成一条直线,品位的镶嵌是否整齐,另外最好选宽品的琴,比较耐磨。 手感:用手摸指板,并上下滑动,看各处是否有突出或凹入的地方,品位两端有无突出的地方,滑动时有无割手的感觉。

5、 琴弦钮:扭动各钮看有无难拧的,电镀有无脱落。 摇杆:摇动摇杆确认弹簧的力度,最少不能太松。摇完后看各音准有无变化。 琴桥:琴桥的电镀和螺丝有无生锈。另外注意上弦和锁弦装置是否觉得方便。肩带扣是否结实,各旋钮旋转的手感,及附的配件是否齐全等等 最后就是祝大家买到喜欢的琴!

看完后选一首自己熟练的曲子弹几遍,感觉弹奏是否舒服,滑音时是否涩手。如果以上没什么问题,恭喜!

其他要注意的:拾音器 这是吉他的另一个关键部件,也是较难挑的部分。一方面挑选时受音箱,效果器的影响很大,另一方面音色也因人的耳朵而异。好坏也是相对的,除了少数名琴有特别的音色,其他的琴音色差别不会很大(同一档次的琴)。另外也可以通过拾音器的品牌来了解。 选购时将拾音器选择开关打到各档弹奏,音色的区别应明显,一般在最下面档时音色最亮,充满电吉他的味道,最上时则最暗。再结合自己的爱好,只要自己听着好听就可以了。(拾音器与琴弦的距离也可以调整) 琴体 一些进口琴的琴体表面处理很光滑,象镜子一样,可以看看各处有无刮花或漆皮掉落,护板有没有磨痕。

民谣吉他第二十三课 吉他转调


我们今天的民谣吉他第二十三课,来给大家说一下吉他转调。

民谣吉他第二十三课 吉他转调

转调就是由一个调进行到另一个调。

调有近关系调和远关系调。在大调中,它的关系小调和它上方五度、下方五度的两个大调,及这两个大调的关系小调,为五个近关系调。在小调中,它的关系大调、和它上方五度、下方五度的两个小调,及这两个小调的关系大调,为五个近关系调。

一般进行的方法是:

一、最基本的转调方法是在转入新调之前,把原调结束在该调主和弦上,然后经过新调的某一属功能和弦,如属和弦、属七和弦、属九和弦、减七和弦而进行转调,这种转调称为属和弦转调。

二、同名大小调的互换,称为平行调转调法。如C大调转如C小调,通常通过两调的属和弦互换,两个大小调的属功能和弦相同。

三、也可以利用根音升高半音而进行转调。如:1 #1 2,从C调转入D调。

四、也可以不用上面的规则,自由的转入其它调,最常用的是把握乐曲的一刹那间隙而转调。

五、更多的情况是在原音乐主题上的反复,最常见的是小二度的转调。

民谣吉他第二十四课 吉他编曲方法


我们今天的民谣吉他第二十四课,来给大家说一下吉他转调。

民谣吉他第二十四课 吉他编曲方法

吉他编曲方法:

1.确定歌曲的调式。以1、3、5其中一个音开始并结束在1音或5音上的是大调,以3或6开头并结束在6音上的是小调。大调歌曲主要配大调和弦;小调歌曲主要配小调和弦。

2.歌曲的开头和结尾应配主和弦。大调为C,小调为Am。

3.终止前的一个小节配属七和弦或属和弦。大调为G7,或G,小调为E7或Em。

4.属七和弦前应配下属和弦。C F G7 C。

5.然后再为每小节配和弦。小节中的音明显倾向于某一和弦就配上该和弦。

6.如果小节中的音对任何和弦的倾向性都不明显的,就应以重拍上的音或时值较长的音为准。

7.考虑和弦进行是否合理。三度、四度、五度、六度连接是良好进行,二度、七度为不良进行。

8.用代理和弦美化和声。

流行音乐的特点:

一、和弦进行程式化

1.C F G C

2.C Am F G C

3.C Am Dm G C

4.C Dm G C

5.C G/B Am G F Em Dm G C

6.C Em Am Dm G C

二、和声配置围绕旋律为中心,允许反常的和声序进和声部进行。

三、大量使用爵士味和声。

使用七和弦、六和弦、增和弦、减七和弦以及各种高叠置的九和弦、十一和弦、十三和弦,这些和弦的运用使和音变得富有刺激性。象在C Dm G C中出了开始和终止用主和弦外,其他和弦完全可以全部变成七和弦。

还有一些象低声部的半音下行和高音声部下行来编配和弦。

四、重视和弦色彩的变化

如用F/G代替G,以bB或G/F代替G。运用挂四和弦、九和弦、七减五和弦、大七和弦。

民谣吉他第二十课 音阶与和弦指法(中)


我们今天的民谣吉他第二十课,继续来给大家说一下音阶与和弦指法

民谣吉他第二十课 音阶与和弦指法(中)

一、So型音阶:

S0型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为5(So),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。

上图中形成的是C大调音阶或Am小调音阶。

这样我们就可以推出bB调在0把位,D调在第四把位,F调在第七把位,G调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出So型的音阶。

练习方法同Mi型

二、La型音阶

La型音阶就是左手指按第一弦的任何一格,并将此格定为7(Si),然后按音阶规律在这把位上形成调性音阶。La型指法是非常重要的。此音型是开放把位的G大调。

上图中形成的是A大调音阶或#Fm小调音阶。

这样我们就可以推出G调在0把位,C调在第四把位,D调在第七把位,E调在第九把位。

把位确认以后,左手指法按上图,不可以跨品。我们以食指为基准就可以很轻松的弹出la型的音阶。

练习方法同上。

La型音阶形成的和弦

电吉他即兴的一般原则


即兴其实就是往一定的伴奏里面填充旋律的做法,只不过填充是在伴奏的播放的同时做到的,一般来说需要具备以下几个素质:

1.和声学知识,最起码知道哪些音程中两个音是完全和谐,哪些是一般和谐,哪些是基本和谐......还有就是不同音程表现的感情,哪些是凶险,哪些是舒服,哪些是紧张,哪些是暴力......

2.理解吉他的能力,也就是能够用吉他表达你自己的能力,换句最简单的话说就是要能够把你想到的旋律用吉他表现出来,这需要大量的时间练习......另外分细点,你必须了解区分滑勾推的不同效果.....

3.解构和声的能力,一般能够jam的吉他手都具有记忆和声进程以及听出和弦性质的能力,那些是三和弦,哪些是七和弦,哪些是挂留,哪些是斜杠.......这样才能够规划自己的solo....

4.快速发展旋律的能力,jam实际上就是快速发展旋律(在一定框架内)

一般来说,吉他手弹奏的solo要与伴奏和弦和谐,但是注意不是必须跟着和弦内音走...具体怎么办,你就必须具备第一种能力了......具备第一种能力是你为歌曲配伴奏的基础,相信没有人会先学会jam再学会配伴奏的:)所以,好好学学和声学吧...

另外,本人一点小小的经验是:我是先学会写歌才培养了第4种即兴构架旋律的能力,并且通过配伴奏仔细学习了和声学(买了一本很无聊但是也很用的书,还和琴行里的键盘老师套了近乎....)然后你要做的是仔细学习blues因为说句不恰当的比喻:blues就是专门为即兴而存在的音阶......最后你要做的就是听歌扒谱,在你的旋律中加入有个性的动机,模进.....martyfriedman就在自己的弹奏中加入了很东方的东西.

好吧,接下来就看你的努力了.

民谣吉他第二十一课 音阶与和弦指法(下)


我们今天的民谣吉他第二十一课,继续来给大家说一下音阶与和弦指法第三讲。

民谣吉他第二十一课 音阶与和弦指法(下)

先看看和弦

六和弦, 1 3 5 6

大七和弦,1 3 5 7

减七和弦, 1 b3 b5 b7

当然还有更少见的和弦,我们可以通过增加特殊音的方式应用在已知的音阶和和弦指型上。

关于各指型的传联,我们来看看G调的音阶。

我们在练习熟练各音型以后,就可以把各音型传联起来,形成自己独特的Solo风格。这些都必须通过不断的机械练习,多弹一些谱,将经验慢慢积累起来。

民谣吉他第十二课 吉他Pick训练


我们今天的民谣吉他第十二课,来给大家说一下吉他Pick训练。

民谣吉他第十二课 吉他Pick训练

Pick也称匹克、拨片。在民谣吉他弹奏中,右手可用右手手指弹奏,也可以用Pick弹奏。用手指可以同时弹奏四根弦,音色变化丰富。用Pick可以演奏快速的Solo(华彩),扫弦声音清晰明亮,更有层次感。对练习吉他的人来说,这两种弹奏方式都应该熟练掌握。

Pick有不同的形状和厚度。主要介绍一下民谣吉他弹奏Pick拨片的选择。

如果是弹民谣吉他分解就用0.7mm~1.0mm厚度的拨片

如果是弹民谣吉他扫弦就用0.5mm~0.8mm厚度的拨片

Pick的拿法:

伸出右手食指,并让它自然弯曲;

将Pick放在食指的顶端,用大拇指第一指节压住Pick,尖端露出3mm;

食指不可以向内弯曲太紧,拇指也应尽量放松,以夹住Pick的两指既能够活动自如而Pick又不会滑掉。

Pick的弹法:

不拿Pick的其它三根手指自然弯曲,自然微微贴在面板上,手腕要放松。拨片的上下拨动不能用腕力,而是用大拇指与食指的结合,下拨时,大拇指向下拨动,上拨时食指向上挑动。

扫弦动作是不一样的。扫弦时手腕要灵活而又有弹性的转动,拨片尖端的运动轨迹是弧线的。扫弦的预备动作是,手腕稍向外翻转一点,使拨片与琴板成45度角的倾斜,此时,手腕不可以转动,要干脆地直下,这时拨片尖端的运动轨迹是直线的。拨片平面要与弦方向一致,不可以倾斜。

注意不管弹单音,还是扫弦,拨片与吉他琴板最好是有一定的倾斜。这样你的pick就不会被弦卡住而被击飞。

以下是几个要说明的问题:

演奏单音和分解和弦时,小指要不要靠在面板上?我的建议是三根小指自然弯曲,自然微微贴在面板上。不是刻意的伸直小指作为支点,而是演奏时由于手腕放松,手指便自然靠在面板上成了支点,这样,手指很放松,演奏时又有支点。

是否必须一上一下交替进行?演奏旋律基本上是以下拨为主,特别是速度较慢的曲子,上拨用的很少。在很快的曲子中,就应该合理安排,但基本也是以下拨为主。顺手是Pick演奏的前提,分解和弦也应遵循这原则。

练习一:空弦练习

红色的部分,左边表示下拨,右边V字的表示上拨。

练习二:半音阶练习

练习三:越弦练习

坚持上面的练习,你就能快速的熟练的用Pick弹吉他了。

一般电吉他多少钱


一般来说,电吉他要多少钱?下面是小编给大家整理的一般电吉他多少钱,供大家参阅!

一个中档的吉他大概得花多少钱

业余级(练习琴)

此类吉他多为较好品牌的中低标号产品,极少手工制作,价格一般在400-1,000美金。制作材料的使用较杂,大多采用经过干燥的非专业料种,面板多采用 Cedar 纯木板, 指板及弦马一般采用经过染色处理的Rosewood,琴颈采用与背、侧板相匹配的材料,背、侧板则根据不同的风格类别通常选择与专业级相仿的合成板材料。由于制作材料的使用较杂,这里就不再列出一个常规标准了。

也可以称为准专业级。如果你是一位真正的吉他爱好者,那么即便是在你一开始学习吉他的时候,至少也应该选择一把这样的琴,毕竟,它的面板是一块纯木板,而面板对于吉他的发音品质的影响是最明显的。另外,这类琴的制作,一般规格上都是比较严格地效仿专业产品的标准,质量也比较可靠。而且如果你的运气很好的话,也有可能在这个价格范围内,遇到并选出一把较次品牌的全纯木板琴,那就是你的造化了。

电吉他选购

自从上个世纪电吉他发明之后,它在现代音乐中的地位就越来越重要,无论是在流行乐、摇滚乐、爵士乐、布鲁斯还是乡村乐、重金属等等各种音乐风格中,电吉他都扮演着举足轻重的角色。

经过半个多世纪的发展,如今世界上和电吉他相关的各种产品品牌、型号已经多的数不清了。即使在国内,现在可以供大家选择的产品也是相当的丰富了,各种档次、各种品牌以及各种风格的产品都很齐全。那么很多初学者在选择入门设备,或者一些中高级水平的朋友想更换设备,有的时候不免有种无从下手的感觉,有的时候觉得什么都好,有的时候又觉得什么都不能让自己完全满意。

笔者根据自己十几年来弹琴、售琴以及教学的亲身经验,从电吉他、电吉他音箱以及效果器三个电吉他设备的主要构成方面写了以下一些建议,希望能够对各位电吉他爱好者能够有所帮助。

首先我们来谈谈关于电吉他的选择,我想大家可以从3个方面来考虑:

1、你需要什么?

很多人买琴,可能只是看样子好看,或者只知道我要买把电吉他学琴。那么首先你必须清楚的知道,自己买琴是为了干什么,是练习、演出、还是收藏,或者说你需要弹什么风格,BLUES、金属、流行还是JAZZ等。

可能很多人会说,那最好什么都能弹拉。可是问题就在这里,什么都能弹的吉他是不存在的,而且越是好琴风格越是单一。所不同的只是,有些琴适合的风格广一些,有些窄一些。因此对于一个职业的吉他手来说,拥有几把不同风格的吉他是很正常的,也是必需的。但是对于很多业余爱好者来说,同时购买几把不同风格的吉他在经济上会很难承受。所以你必须清楚自己最需要的最常演奏的风格是什么,然后以这种需要为主来考虑问题。比如你喜欢演奏的是金属乐,那么你就应该从那些适合演奏金属乐的吉他型号中去选择。说到这里,可能有的人会说,可是我还想在演奏一些布鲁斯怎么办?刚才我们已经说了,能够胜任所有风格的吉他是不存在的,你想用一把吉他同时来演奏METALLICA和ERIC CLAPTON的音乐,是无法很好兼顾两者。但是请不要忘记,电吉他的音色构成,不仅仅是完全由吉他本身决定的,音箱和效果器的作用也相当重要,因此当你选择了一种风格的琴之后,也许有的时候你需要演奏一些其它风格的音乐,这时候你就可以通过对音箱和效果器的使用以及调节来弥补吉他本身的不足,虽然无法做到完美的效果,但是对于一般学习或者要求不是很高的演出来说,其实也是够用了。

所以把自己需要的要求都列出来,然后根据自身的实际情况给每种需求都进行量化,然后决定自己真正最需要的是什么。

2、你有多少钱?

一把适合自己的好琴是每个弹吉他的人的追求,但是好琴也往往是和昂贵两字联系在一起的,因此,你必须考虑自己的经济状况,在力所能及的范围内来选择。有多少钱,办多少事。

此外,你还应该在经济能力的基础上根据你自己的需要来考虑,比如你买琴是为了学习,练习用的,那么即使你有这个经济能力买一把很名贵的琴,但这样做就未免有点大材小用了,如果你确实很想拥有这把琴,那么你最好再买一把便宜的琴用做日常练习用(当然前提是经济条件许可,以及便宜的琴质量也要过关)。

也有的人想换琴已经想了好久了,为此也存了一些资金,但是距离自己的目标琴还是不够,这时候有些人就往往会有些心急,总希望赶紧把钱花出去,换把好琴,我把这种行为叫做冲动型购买,这样购买回来的琴可能过不了多久就会后悔,因此还不如继续耐心存钱,一步到位,买到那把你真正想买的琴。

当然如果你的目标是一把很名贵的琴,但是凭你的收入,无法在一个可以预见的时间内达到,那么我建议你还是先买一把适合自己经济状况的琴先玩着,而不要高不成低不就,这样会很痛苦。

3、你如何选琴?

当你明白自己需要和现在的经济情况之后,你就可以在琴海中开始寻找你的所爱了。

首先你可以把适合你经济状况的琴排列出来,然后你就要认真去查询这些琴的介绍和数据,了解它们的性能,从中找出最能够满足你需要的琴。最后,再在这些琴里面选择你最喜欢的,这时候,才是你考虑琴的样子、颜色等次要因素的时候。而不是上来就考虑这个琴样子我喜欢,就它了。当然这样也可以,自己喜欢最大,特别是对于那些无非是随便玩玩的爱好者来说,这样也可以。但是如果你是一个严肃的吉他手的话,那么记住吉他首先是一件乐器,而不是装饰品,音色和手感才是它的关键。我见过很多人买琴,实际就是买个样子,根本不清楚它的音色和手感,或者说他们也根本不重视,只关心样子。所以当音色、手感和样子存在矛盾的时候,我们应该更多的考虑前者。除非你特别有钱,那样你可以去定做,但是我想,对于大多数人来说,这是不现实的。

另外还要注意一点,现在网络发达了,很多人不愿意花时间去了解研究那些枯燥的数据和资料,不愿意自己动脑筋,而是喜欢上网征询意见,期望别人帮他决定,但是问的人多了,有时候不一定是好事情,因为人各有所好,别人喜欢的,别人适合的,不一定适合你,而且很多人的回答可能是不付责任的,甚至有的人可能还不如你懂,看多了这样的回答反而让你迷糊。所以一定要自己动手动脑!真的无法决定了,再适当的咨询一下别人的意见,特别是内行的意见。千万不要养成完全依赖别人的习惯。

一般电吉他多少钱

给你几款新手经济型的入门琴。第一,squier 0912一般这个琴不会买到假货,只要是正轨一点的琴行就能买到真货。价格是八百出头,超过九百的你喷他吧。这个吉他手感不错,适合新手入门练习。第二,Ibanez grx150这个吉他也是八百多一点吧,不过有见到琴行卖一千出头的,就看楼主砍价的功力了。Ibanez的吉他指板一般都很薄,所以手感都不错。个人认为,Ibanez grx150的外形比squier 0912好。第三,Epiphone sp2同样是八百出头。Epiphone的音色一般是趋向于温暖型,sp2也是新手入门的利器。下面是稍微贵一点的。(新手一开始就使用24品双摇吉他练习)第一,cort X6这个就要贵一点,市面上一般是一千六左右的样子。而且还有分韩国产和印尼产。棒子的会比印尼的好。X6是24品的,双摇。不过目前市面上好像都是印尼的了,韩的很难找到了。个人认为音色稍偏金属。第二,Ibanez rg270目前在中国能买到的新的rg270都是国内代工的。价格大概1400到1600左右。24品,双摇。rg270是Ibanez的一款比较低端的吉他,日产的会比国产的好,但要买日产的话只能是二手。第三,Ibanez rg350价格3300到3400.第四,Ibanez rg470

CORT的,手感比较柔和,M520,2600左右,Evl-K2,1950左右,X6,1600左右,kx1q,2500左右,X11,2500左右。 如果特别喜欢金属的话,可以考虑LTD M-100fm,2500左右,MH-50,2000左右, KH-202,2700左右。 EPI的琴也不错,G400,样子算是很朴实吧。 效果器大家不要看看低端就说RP50啦啊,现在时代进步了,选择多多了!ZOOM新效果器都不错,Zoom G1,350左右,G2,550左右。Zoom G1X 460左右吧,Behringer xv-amp,450左右,behringerVAmp2.0,650左右。behringerVAmp2.0,很多人用过,效果不错经济实惠,能胜任很多演出的。 至于音箱,Behringer GM-108,480左右,Fender frontman 15G(38w)450左右,Johnson Os-15,300左右CORT的,手感比较柔和,M520,2600左右,Evl-K2,1950左右,X6,1600左右,kx1q,2500左右,X11,2500左右。 如果特别喜欢金属的话,可以考虑LTD M-100fm,2500左右,MH-50,2000左右, KH-202,2700左右。 EPI的琴也不错,G400,样子算是很朴实吧。 效果器大家不要看看低端就说RP50啦啊,现在时代进步了,选择多多了!ZOOM新效果器都不错,Zoom G1,350左右,G2,550左右。Zoom G1X 460左右吧,Behringer xv-amp,450左右,behringerVAmp2.0,650左右。个人建议还是买一个behringerVAmp2.0,很多人用过,效果不错经济实惠,能胜任很多演出的。 至于音箱,Behringer GM-108,480左右,Fender frontman 15G(38w)450左右,Johnson Os-15,300左右

吉他自学教程第二十四讲


今天的吉他自学教程第二十四讲,来给大家说说吉他编曲方法

吉他自学教程第二十四讲

吉他编曲方法:

1.确定歌曲的调式。以1、3、5其中一个音开始并结束在1音或5音上的是大调,以3或6开头并结束在6音上的是小调。大调歌曲主要配大调和弦;小调歌曲主要配小调和弦。

2.歌曲的开头和结尾应配主和弦。大调为C,小调为Am。

3.终止前的一个小节配属七和弦或属和弦。大调为G7,或G,小调为E7或Em。

4.属七和弦前应配下属和弦。C F G7 C。

5.然后再为每小节配和弦。小节中的音明显倾向于某一和弦就配上该和弦。

6.如果小节中的音对任何和弦的倾向性都不明显的,就应以重拍上的音或时值较长的音为准。

7.考虑和弦进行是否合理。三度、四度、五度、六度连接是良好进行,二度、七度为不良进行。

8.用代理和弦美化和声。

流行音乐的特点:

一、和弦进行程式化

1.C F G C

2.C Am F G C

3.C Am Dm G C

4.C Dm G C

5.C G/B Am G F Em Dm G C

6.C Em Am Dm G C

二、和声配置围绕旋律为中心,允许反常的和声序进和声部进行。

三、大量使用爵士味和声。

使用七和弦、六和弦、增和弦、减七和弦以及各种高叠置的九和弦、十一和弦、十三和弦,这些和弦的运用使和音变得富有刺激性。象在C Dm G C中出了开始和终止用主和弦外,其他和弦完全可以全部变成七和弦。

还有一些象低声部的半音下行和高音声部下行来编配和弦。

四、重视和弦色彩的变化

如用F/G代替G,以bB或G/F代替G。运用挂四和弦、九和弦、七减五和弦、大七和弦。

一般电吉他重量


一般电吉他重量是多少?下面是小编给大家整理的一般电吉他重量,供大家参阅!

一般电吉他重量

看类型吧

电吉他就和贝斯差不多重的

木吉他就比贝斯轻的多了

重量的话没有固定的,大概5公斤左右吧

吉他重量与琴好坏

我们选购东西的时候大多数人的思维是越重越好,不知道无辜的你有没有中枪呢?其实,很多东西并不是这样的,一般对于性能属性的物品,我们要重视它的性能;对于功能性的物品,要以功能为尺度;对于以质论价的物品,必需以质为标准;对于以重 量论价的物品,必需以重量为标准。乐器是表现音乐的工具,乐器的灵魂在于它的声音和品质,对于以声音和品质为价值的乐器,用重量去衡量,显然属于逻辑错误。

偶尔会遇到一些人在买琴时,一手拎一把在吉他掂来掂去,你以为他是在搞笑或幽默,其实他是在比较两把吉他的重量呢!最后那一把重的走了,问他为什么?人家回答说:重量重的木头一定结实,实木的肯定要比三合板的重。

如果是买家具,这个做法或许是对的;如果是买木材做家具,这一点没有错!如果是买乐器那就会引出错误的逻辑:杨木比梧桐重,柳木比杨木重,榆木比柳木重, 柞木比榆木重,铁比木头重,铅比铁重。但显然没有必然的论证,证明重量与声音有必然的关系,更没有这种说法:重量重的质量一定会高,密度大的传 音性能一定会好,传音性能好的未必声音的品质一定会好。

相反,现代的手工吉他制作者和高级吉他制作者,总是努力追求更干燥更薄的木材来制作声音优异的吉他,因为木材越薄,干燥越好,其传音的性能和稳定性就会越 好;相反,重量过于重的木材,要么太厚,要么密度太大,要么干燥不好过于潮湿,太厚的木材会阻碍声音的传导性,密度过大的木材会严重影响声音的反射速度; 强度过大的木材本身会吸收声音;干燥不好的木材回缩率高,更容易变型,这些品质反而都不是好的发声木材。

比如制作二胡的木材,只有比重大于1克/立方厘米的红木或檀木,经加工后能基本保持住这个比重的,才有可能制造出音质最好的二胡。但不是比重越大越好, 比重多大到一定程度,声音就开始发沉闷了;如果再大,声音就会越来越弱,越来越闷;给木材泼上水,基本就发不出声音来了。密度越大,相同面积的重量就越 重,越重,发音就越沉闷,再重,声音发音就困难了。制作小提琴等的木材也应该这样来确定,吉他当然也是这个道理。 了解一下关于传说中的响木,会对问题有更好的理解。被那些乐器发烧友们津津乐道,传说的也越来越神乎,其实响木的挑选并没有什么玄妙之处:在木材的采伐地,专门建一滚道用来滚木头,在木头滚的过程当中听声音,有些木头只发出沉闷的噗噗声,而有的木头会发出响亮清脆的咚咚声,这种咚咚声也有 不同的差别,有的发空,有的结实,有的声音小,有的声音大。然后,这些木头会被专门地挑拣出来,检出来的目的之一,主要用以制作乐器,然后再根据发音的品 质分不同等级,这就是传说中的响木了!

由此可见,任何一个真正的乐器制造行家,首先确定那一种木材适合做什么样的乐器,比如:二胡一定是用檀木或红木,才是二胡的声音;小提琴一定要用红松或松 木类,才能制作出小提琴的声音;钢琴的音板,必需是红松或白松,如果用梧桐木再响也不是钢琴的声音;吉他和钢琴其实一样,一定要用红松或白松,才有吉他的 声音。

然后,选出响木,以响木滚动出来的声音为主要参考划分等级;然后考虑的是出料的因素,有些木头只有碗口粗却很响,可以拼接两块做成小提琴 面板,但却做不成吉他面板或钢琴音板。

最后是木材的年轮和材质;如果再讲究些,就是木材的年龄,成长周期,花纹纹理等等,但惟独从来没有听说以重 量来选取做乐器的木材的。

所以,用重量来挑选乐器实在是一件很离谱的事,应当以声音的大小、音色的优美度,以及和声的融合度等为首要考虑,然后再是乐器的材质和工艺,最后才是外观 的问题。一般真正选乐器的大都是这样。也有为了好看而买乐器的,但这种购买动机不在本问题讨论范畴之内;至于为重量买乐器的,实属罕见,建议买木材做家具 时,一定要考虑重量因素。

吉他并非越重越好,也并非越轻越好,因为衡量吉他的标准不是重量,是音质,音量,手感和木材的传导性。朋友们,你们都知道了吗?希望这篇文章对大家有所帮助。

初学者吉他选购指南

作为一名初学者,很多时候最难的不是怎么样去开始练习吉他,也不是找人来组乐队,而是去挑选自己理想中的武器吉他、效果器和音箱。因为是初学者,所以去乐器店看看的时候会不知不觉地被商家的各种各样的花言巧语所打动,往往到最后还是一头雾水,不明白自己到底最需要的是什么。下面我告诉大家几个初学者选购吉他的小技巧。

第一步,自己喜欢什么样的音乐?或者喜欢哪个吉他手?这是一个非常有效的方法,能够马上把吉他分成几大类,比如说比较适合玩重金属音乐的在市面上常见琴有:Jackson、ESP/LTD、 Washburn、Ibanez、Cort。而玩摇滚乐和Blues音乐的有:Gibson、Fender、Squier、 Musicman、Framus等等,还有一些琴的功能适于演奏许多不同风格。如果这样划分还是感觉太笼统的话,就看自己喜欢哪个乐队,或者哪个吉他手,比如说喜欢METELLICA的话当然就是ESP/LTD 了,现在许多新金属或者极端金属乐队也大多都是使用ESP/LTD。如果你喜欢这种音乐的话,那 就不用考虑其他的牌子了。如果喜欢北欧的那些黑金、旋死、前卫哥特什么的,Jackson是一个很好的选择。如果说喜欢Steve Vai,Joe Satriani 或者Paul Gilbert这些吉他大师的话,当然 就选择Ibanez了;喜欢Yngwie或者SRV的就可以选择Fender,写到这里我想大家应该明白了,初学者选择吉他的最好方法就是看看自己最喜欢的乐队用的是什么东西,然后就去买一样的或者类似的,肯定没错。

这里面有一点需要注意的是,一般我们在市面上买到的琴即便是大师的签名款琴,和那些大师手里面用的还是会有一些差别的。所以我们如果不是非常狂热的话可以买这些系列里面的中低型号,这些琴往往做工和音色都比较好,而且价格还不会很贵。许多大厂牌琴的型号里面会有专门面向普通用户的系列,比如Ibanez的RG系列,这些琴虽然用料和做工以及音色都赶不上高档型号,但是在同价位里面确实性价比相当高。

第二步,有了一个初步的选择范围后,就可以去广泛收集这把吉他的资料了。如果有朋友用的恰好是你所想买的琴,亲身体验最管用了,而且可以听听朋友对它的看法和建议。然后可以去网上或者 找些资料把欲购琴的产地、用料、配置等情况摸清楚,然后到商店里面去看看,最好能够拿出来 亲自试一试,这时候就可以听听商家对它的介绍了。

选择好了自己喜欢而且适合的吉他后,下一步自然是试试这把吉他了,最好在条件比较好的商家购买,这样你就有机会听到这把琴在不同的音箱里发出的声音,因为同一把吉他在不同的音 箱里面会发出不同的声音,这样做是为了看看这把吉他表现力到底如何;还有一个是为以后找到一个最适合这把吉他的音箱打基础。在商家试用这把吉他的时候,首先一定要好好看看外观,不能有划痕或者硬伤。其次,接上音箱用非失真音色来听,看看有没有每根弦的音量不平均的事情 发生,如果有的话最好还是换一把!最后,反复地拧一拧吉他上的每一个旋钮,尤其是音量钮, 音色钮和换档开关,这些地方是最容易产生杂音或者故障的地方了,要是有杂音或故障的话要马上说明,如果只剩下这一把了,宁可换另一个型号的也不能买一把有故障隐患的吉他回家。

第三步,之所以把音箱和效果器放在一起说,是因为这两个东西可以说对音色的影响非常巨大,而且 有很多人搞不清楚到底自己应该买什么样的东西或者应该怎么搭配。我在网上曾经看到过某个人说过这么一句话:效果器就像调味品,加什么加多少要看个人口味,而最终出声音的还是音箱! 我认为这句话非常有道理,音箱是最后发出声音的部分,它的好坏直接影响声音的好坏,如果没 有一个好音箱是不可能出来动听的声音的。这正是国外很多吉他手效果器用的很简单,但是音箱都非常好的道理。有的朋友会问:家里面练吉他的话到底应该买一个多大功率的音箱比较合适呢?回答是自然买越大功率的 音箱越好了,大功率的音箱意味着声音更大,同时也意味着更好的质量和音色,这因为大功率的 音箱的喇叭尺寸会比较大,所以声音会更好地表达出来。所以 在价格相差不是很大的情况下,尽量选择功率比较大的那个。

效果器类的产品说起来就比较麻烦一些,价格相差很大,而且各种理论也是众说纷纭,我在这里只是想告诉大家,一定要选择适合自己的效果器,别人说的话只能是参考,还要相信自己的耳朵和眼睛。几百元的产品都差不多,哪个功能更多就买哪个,肯定没错。1000多元的产品呢其 实相差也不大,基本上都会带有哇音踏板,液晶显示屏,能够存很多音色,有很多时尚和怪异的 效果,我的看法是看哪个好看就买哪个。

说了这么多,大家对应该怎么选择已经有了自己的想法了吧?其实最主要的就是一句话:选择适合自己的吉他,然后尽可能的砍价!

文章来源:http://m.j961.com/j/3251.html

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