分析一些儿童古典吉他牌子的好处,让大家买的开心买的放心。下面是小编给大家整理的儿童古典吉他牌子,供大家参阅!
儿童古典吉他牌子:日本ARIA即使是低端琴手感都不错 一弦到六弦距离比较窄 而且比以上几个牌子又多一个好处 各弦音色平衡 当然价格也高了 其中AC-系列 尤其是AC-80受到很多老师 报价大概8000 我只试过两到五千的低端型号....
儿童古典吉他牌子:陈志陈志030 大概6000 040大概8000 080大概两万多
最低端型号都超过6000 当然是不错的 尤其是080 弹的时候整个吉他都在明显震动 感觉声音能穿透自己的身体 这是我试过的共鸣最好的琴 不过个人感觉这个牌子价格略高了
儿童古典吉他牌子:阿曼莎阿曼莎402 3千多 403 四千多点 436 八千以上
402 比较便宜的西班牙琴 款式很难看 402 403做工都不是很好 可以用粗来形容 不过 西班牙就是西班牙 声音还是很正点的 这个牌子的琴容易驱动 特点就是音量大 当然低端受材料影响可能远达性不是太好 而且低音弦有一种金属感 喜欢不喜欢就看各人了 436音乐性要好很多 不是要求太高的话 这个牌子值得
儿童古典吉他牌子:阿尔罕布拉阿尔罕布拉 5P 4千到6千 10C 一万以上
5P也是国内比较多人用的低端西班牙琴 质量不稳定 价格也不透明 各地报价差别很大 此型号
挑到好的很不错 个人觉得音乐性特别好 容易驱动的那种 最大缺陷就是不稳定 我试过的每一把都不一样 因此广州有个琴友买的是6000的高价 我还是觉得他那把性价比最好 我还试过两把打品的呢 真不应该在这个价位出现这样的低级错误 可能在西班牙 这个档次的琴就跟我们普及琴差不多档次的吧 10C 我试的那把很难驱动 可能是当时还不大会分辨 不作评价
儿童古典吉他牌子:阿帕里西奥阿帕里西奥 AA10 接近四千 AA15忘记报价 请自己到吉他岛查询
声音中规中矩的进口琴 我试过的几把都很稳定 无论手感还是音色 音准 这个价格中也是不错的选择
儿童古典吉他牌子:AntonioAntonio Picado GI 大概1万
广西的吉小二和杭州的李乐先生都有这样的琴 全单 在这个价格上的确是不错的选择 使用者都很满意 业余来说有个这样的琴如果不跟更高档的琴比较的话 估计很少人会考虑再考虑换琴的了 也确实能满足业余者的所有要求了 就是说 你手指想做的东西 这个档次的琴都能做到 能不能淋漓尽致是另外一回事
儿童古典吉他牌子Otto VowinkelOtto Vowinkel 2A大概2万
也是比较中性的声音 不过比上面那个GI 这个是可以淋漓尽致的那种 如果说GI已经接近CD里面的吉他声音 那在现场听2A绝对要比听CD感觉要好 毕竟很少录音能完全再现现场的空气感 无论如何 业余来讲 有此一琴 一生满足了 这样的琴也可以作为小型的场合的演奏用琴了 我们可爱的斑竹henry和杭州的李乐拥有此琴
儿童古典吉他牌子:帕多帕多 3万以上 Ian Kneipp 6万以上 司摩曼 16万以上
之所以这三个牌子放在一起 除了是少人有机会拥有之外 他们还有一个共性 都是音量贼大的 帕多音色比其他两个牌子偏暖 偏软 也可能是听音环境不同和演奏者不同吧 还有一个琴我印象很深刻 也是音量很大的 就是叶登民先生用的那把 牌子不详 当然 也不排除是演奏者功力比较深的缘故 总之在现场听感觉是比杨雪菲弹的司莫曼给我的感觉要好 希望杨妹妹看到这段话不要骂我 你的CD我还是经常听的
古典吉他弹奏的正确姿势是什么?下面是小编给大家整理的弹古典吉他的姿势,供大家参阅!
弹古典吉他的姿势持琴姿势
下面内容适合左手按弦者。
古典吉他一般用坐式持琴法。为使演奏者保持最舒适的姿势,椅子的高度一般为45-46厘米,(左脚向前略微伸出,放在高度约为18-20厘米的搁脚凳上,左右两腿稍微分开,右腿稍往回收,吉他的凹陷处横放在左大腿部。琴要靠近身前,表面板只要稍微向上倾斜即可。上身略向前倾,左肩稍向左边倾斜。原则上,吉他头部的高度,应在演奏着肩膀与脖颈之间。 如须以站立姿势演奏,则用一根长短合适的背带来稳定乐器。
弹古典吉它可以用民谣的姿势吗其实也不是非常典型的民谣姿势
我硬生生地把右手搬成了一个直角,来模仿古典吉他的姿势
(因为老师说古典吉他的姿势不太好看,所以教我拿民谣的姿势)
但是这样长久的练下去会不会有什么影响?
我想参加一个吉它社团,这样子弹该不会把我赶出来吧?
求高手指教
1:我不是玩玩啊TOT可是我自己也觉得用民谣的姿势拿比较好TOT
2.我已经学挺久古典了,我觉得用民谣的拿法比较舒服和好看..也不会别扭啦
那是说也可以吗?
古典吉他的演奏姿势并不是一成不变的,如果有非常灵活的双手,和身体,就可以非常轻松的弹奏,而且姿势非常放松和协调,不会僵硬。大师威廉斯总是便装演出,没有西装和燕尾服,我们弹奏吉他不是生硬的模仿什么姿势,而是要更加灵活的弹奏,如果你能很好的弹奏高难曲子,什么姿势都是可以的,如果你用脚趾头弹奏和手指一样灵活,就可以用脚趾头,我们听的是吉他美妙的声音,而不是什么姿势。。。。。。。。。。我对吉他和小提琴研究了20多年,很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势,生搬硬套的学习一些表面的东西,而真正重要的东西却从来不讲,这可能也是专业秘密吧,我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴,在任何时候都是有所调整和变化的,有些变化是从外观无法看出来的,例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整,都是肌肉和关节内在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样,很多人总是以为姿势错了,实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难,小孩子就比成年人容易学好吉他,僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的,也没有速度和灵活性,如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性,那么可以非常轻松的弹奏吉他,而且姿势可以随时调整,弹奏风格也可以变化,就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的,但他们都具备手指的独立性和灵活性,伸展性,所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲,只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。
民谣吉他古典吉他的姿势有什么区别民谣吉他古典吉他的姿势有什么区别,学起来矛盾吗?
初学,用《伯克利现i代吉他教程》练了有一阵子了。之前学过小提琴,所以左手还算灵活。目前觉得自己对和弦各种不懂各种不熟,而且对左手音的位置很不熟,联想到练习小提琴的时候成天练练习曲,就买了《卡尔卡西古典吉他教程》、《朱莉亚尼吉他练习曲全集》。
我现在就是特别纠结姿势啊,最近练习的时候是把琴横着的,练的时候经常觉得右腿不翘起来的话就很不方便,好像是类似于民谣吉他的姿势,我都是翘腿然后弯腰,这样才能弹(这个姿势不太对吧?),然后今天看《卡尔卡西古典吉他教程》上的古典吉他的姿势,好不一样,大概这样子:
我究竟应该用什么姿势呢?我想把《卡尔卡西古典吉他教程》、《朱莉亚尼吉他练习曲全集》这两本书上的曲目比较标准的练出来,是不是得采用上面这个姿势?
但是我又希望可以弹唱。。这个又是民谣了对不对。。民谣吉他到底用什么姿势。。。?
这两种类型,左手的姿势是不是也不一样?
民谣吉他和古典吉他,都学的话,矛盾吗?
找个靠谱的好老师很有用,特别是古典吉他,闲着无聊玩玩就随意吧。
喜欢什么吉他的声音什么吉他的感觉就学什么吉他,不要买几百块的便宜吉他。
1、练什么吉他用什么姿势。用古典吉他弹古典练习曲就用古典姿势。
古典吉他指板宽、弦软,手感跟跟民谣的比较大。
有个叫琴托的玩意可以代替脚凳。。。。某宝有售,便宜的30多元2、弹唱什么吉他都可以,只是民谣比较合适。古典吉他,你拨两个和弦切音扫弦也是可以弹唱的,中间加个solo就更妙了。
民谣大概就是这姿势,可以微调,翘腿垫高都行,保证姿势舒适自然容易演奏就行。民谣的持琴特点就是不稳不稳不稳。
3、左手姿势差别不大,但是整个人的姿势不一样,弹了古典再弹民谣就觉得别扭。特别是左肩,左手腕,感觉差很大。古典更舒服更易弹奏。
4、民谣古典都学,应该没问题吧,,,专攻一项就好了。我爱死古典吉他的声音了,就扔了民谣学古典去了。
既然选择弹奏的乐器是古典吉他,就要好好读读它的注意事项。下面是小编给大家整理的弹古典吉他注意,供大家参阅!
古典吉他自学应注意的问题1自学古典吉他都有一颗向上的心,往往学习到困难的时候也就放弃了,关键就是没有掌握方式和方法。
现在用有很多人用六线谱,往往能弹几首乐曲,就没有心思来学习五线谱了。水平也就停留在那,停止不前了。曲谱错了,就错到底了。
学习古典吉他要学会五线谱,刚开始是进度很慢,看谱很累。随着看谱的能力提高,进度也就随之加快。
初学者,正确的姿势要对,左右手的形态要对,弹拨方式要对,压线方式要对,这决定以后学习的走向。
初学可以采用,卡尔卡西古典吉他教程。本教程最大的好处能提高识谱能力,反复的练习重复的练习很多,识谱能力高的节选出一些,达到练习目的就可以往下练习。
练习必须使用节拍器,一布一脚印的练习。通过使用节拍器,可以使你知道,各种板的速度,手指的力度走向,节奏的掌握,能发现自己发现不了的问题,能做到有板用眼,没有规矩不成方圆。
索尔,的作品《魔笛主题与变奏》,大家都知道,耳熟能祥,像这样的乐曲没有节拍器是弹不了的,很多人都弹过,有人说作品太老了,都弹新东西了。说这话的人狗屁不通,误人子弟。满脑子不知道想的啥。
《卡尔卡西教程》弹完,可以进入,塔雷加的技巧练习。刚开始进入困难挺大,可以用,阿瓜多,朱里亚尼的作品过度一下。
自学的学员,要稳住心态,循序渐进,多看看世界大师的演奏,吸取先进经验,几年之后有个好收成。不可跳越练习,跳不过去就躺下了,躺下在起来,是需要时间改正的,这样时间就过去了。
古典吉他自学应注意的问题2自学古典吉他的朋友,在弹奏新的乐曲之前,总喜欢找到录音资料听后,才去练习,去模仿资料里的录音。
切记,资料是来欣赏的,不是来模仿的。
在弹奏之前,先分析谱面,在乐谱的首页,正上方是乐曲的名字,左上角是乐曲要求演奏的速度,大多数是意大利文(基本乐理书有
详细的讲解),右上角是乐曲作者的名字。接下来看五线谱的第一小节,高音谱号后面,是否有升,降号,这可是决定掉调性的哦,接下了是乐曲几几拍的数字符号,
完后看第1小节,和最后1小节,和声的组成音,大多数是以6音组成,是小调,以1音组成是大调。也有3和5音的时候。
在往下,就是熟悉乐曲,指法安排,有困难的小节要单个练习,熟练完后。节拍器打开,几几拍的要掌握强弱,先慢,熟练后,在逐步接近曲谱要求的速度。
之后在分析乐曲的各种表达的符号,作品是什么时期的,在加进自己对作品的理
解。
切记,作品要求的速度,演奏当中不要太离谱了哦。
先写到这,一人的看法,欢迎批评指正。
古典吉他自学应注意的问题3古典吉他自学的朋友。由于对古典吉他,了解不多,容易出现错误的认识。
有的朋友,弹了一段时期,认为自己的吉他的声音不行,就急于去买高价琴。其实市场上出售的1000元以上的古典吉他是足够学习用的,现在的琴比最早的红棉,梅花琴要好的多。声音好坏是取决手指的拨弦方式,有教程书的,仔细看看拨弦方式的这一章。用各种方式去弹去比较比较声音好和坏。找到适合自己的方式,音色要圆润和厚重。记住不是琴不行,是方式没有找到。没有找到好的方式,去买高价琴,你就很危险了。
在练习之前,要用电子调音器。最早的音叉,音笛,没有电子的好使。(用夹琴头那种吉他专用的)。把琴弦调准。标准定音是,吉他空弦音,C调的。
1至6弦,依次为3.7.5.2.6.3.学名为E.B.G.D.A.E. 吉他的音高,比正常的音,是底一个八度的。
在每次练习之前必须都要定音哦。切记不要调一次,就长时间不调琴。或凭感觉来调,感觉也有错的时候。
琴弦的使用是有寿命的,自学的朋友,我认为,在天天练习的情况下,2个月换套琴弦,是符合我国,国情的。
在劳累的情况下,有心事的情况下,不要去弹琴,只有在放松,精神高度集中的练习,才能有事半功倍的效果。
就写到这,不足之处,在所难免,欢迎批评指正。
古典吉他自学应注意的问题4自学古典吉他的朋友,一定要按部就班的练习过程,有很多人拿自己喜欢的乐曲,超出自己能力范围的,,强加练习,弹了很久。
随着,错误的姿势,错误的弹奏方式,错误的指法,随之而来。在不知不觉中。 这就是攀比心理在作怪,在很短的时间内,能弹多少大的乐曲,不管质量咋样。
其实,学习古典吉他,如同人学习走路。先是扶墙站立,等站稳了,才能迈出第一步,往下是,小跑,中跑,大步如飞,跨栏。
自学的朋友。
比如,左手,大拇指的位置,1.2.3.4指,指尖。的压弦。力度支撑。右手,P.i.m.a,个指,弹拨方式。手腕,手臂。要严格的按照教程里的,教程去做。
本人可以采用《卡尔卡西古典吉他教程》,这本教程是很有名的。简单易懂,全本教程,学完。进展快的1年半左右学完,慢的2至3年学完。3年还没学完
的,就永远学不完了,其实就是不打算学完。
全本教程,学完,就是站稳了。也就是左右手稳了。在往下,才是小跑。
古典吉他自学应注意的问题5自学古典吉他的朋友。最难熬的学习,就是枯燥乏味的练习曲,一首又一首
,没完没了,那是没办法的事,必须练习,想弹好,古典吉他,必过的一关。
自学的朋友,你要知道,凡事演奏水平高的人,都有大量的练习曲做铺垫。
在练习练习曲时,要仔细,要明白练习的目的,要知道,自己练习的练习曲,音乐理论,和声构成,最好在练习之前,唱出旋律,那样,就不会觉得枯燥乏味
了。
在练习,练习曲,要明白是练习左右手的那个部分,练过了,攻克了,在有这类似的,就可以跳过。去练习新的练习。
我几首乐曲,难度不大,可以在公开场合演奏的,还是很美的哦。
《少女的祈祷》,《雨滴》,《爱的罗曼斯》,《桑斯的5首小品》,《皮戈探戈》。
古典吉他自学应注意的问题6自学古典吉他的朋友,很容易被吉他各种表现的技巧所吸引,尔去练习,这是急功近利的想法。
古典吉他的各种表现技巧是为表现更好的音乐的一种方式,不是炫耀的方式。
本人认为,技巧分粗与细。小的技巧也是最难练习的,也是最见功夫的。是什么技巧呢,就是左手的圆滑音的练习,也可以说是勾打音。
《阿尔汗布拉宫的回忆》,学习古典吉他的朋友都知道,这首乐曲就有圆滑音(连音),有很多弹琴者是做不出来的,或者做的不清晰,这就是左手,
手指力度不够,的表现。
还有很多人喜欢弹一些很有气魄的乐曲,比如《《卡娜瑞欧斯》,《磨房主之舞》,《皮革探戈》等。表面很风光。往往《玫瑰波尔卡》,《晨之歌》,
《歌与舞》等,是他们的软肋。往往弹不了。
这就是急功近利,投机取巧,的弹奏方式。
本人认为,技巧是基本功的积累,逐步连成的,不是蛙跳。
一家之言,错误难免,欢迎批评指正。
古典吉他自学应注意的问题7自学古典吉他的朋友,在初期,左手容易疲劳,大小横按,是个关口,右手各指弹弦不准确,经过刻苦的练习一一化解,随着学习的深入就会发现,越来越感觉到,前进一步的压力。只有消化了,在吸收,才能继续往下学习,切不可跳过学习。只有遇到问题去解决,不可回避,要回避了,就是自己欺骗自己。
前面,写过好几篇了,有些话就不重复了。
就说说弹完一个教程,当时的感受吧。
本人最早用的是《卡尔卡西古典吉他教程》,我当时是买的是分装本,分4本。后来就有了和装本,也就是一本书。里面的内容是一模一样的。
本人由C大调一直到难度渐进50首,的最后一首。由于本人悟性不高,用了快4年的时间,终于弹完了。
当时想,这回我可要弹我喜欢的乐曲了,结果把我喜欢的乐曲曲谱拿来,一上手,才知道,没有几个我能弹的,大部分乐曲的难度,远
远超出了,当时我的
能力,当时也能弹几个,想《爱的罗曼史》,《嘉洛普舞曲》,《小奏鸣》,《阿尔汗布拉宫的回忆》,《磨坊主之舞》等。当时能弹,但弹的质量不好。
后来,就买了本录像带,是日本天才少年山下和仁的示范录像,看完之后才知道,学习远远没有结束,是刚刚开始。
古典吉他自学应注意的问题8现在就说说学习的教程的从初到高的过程。
从《卡尔卡西古典吉他教程》开始,接下来是《塔雷加高级技巧练习》,《冈萨雷斯左右手扩张练习》,《维拉罗伯斯十二首练习曲》,
《罗德里戈作品节选》。
只要方式正确,一步步的学习,自学的朋友,在7至8年完全可以全部弹完。
自学的朋友要有信心,不可灰心,看看世界的古典吉他大师有多少是自学,自学并不是不可取。
希望本贴能让自学古典吉他的朋友找回信心,
偏远地区,家境窘迫者,通过网络能看到希望。
当然有老师辅导能更好,但好的老师不多,负责任的老师就更不多了。
说个例子,来老师这学琴,老师拿把几万元的琴,让你来练习。不用老师忽悠,你自己就瘸了。
本话题写到这,也就结束了,本人不打算在写下去了,有从头看到尾的,我O(_)O谢谢了。
不足之处,在所难免,欢迎批评指正。
一个简单的爬格子办法:
告诉你一个左手的练习你试试,右手m.i,指交替用靠弦弹奏,左手1.2.3.4.指压第1弦
1.2.3.4.品,4个手指都要压弦,要用指尖压弦,要的是这手型,手型正确才能压上,在弹第2弦时,左手第1指移动压第2弦的第1品,记住.2.3.4.指,这时压在第1弦,2.3.4.品,不能动的,在弹第2弦第2个品音时,2指移动,其余各指是不动的,千万记住。依次类推。由1弦到5线,在由5到1弦。记住压弦的手指不能碰相临的2个琴弦。 练习熟练之后,用左手这手形,去弹你要弹奏的乐曲。
教7至10岁,初学的小朋友一招,古典吉他的绝密的手法,九阴白骨爪。
7至10岁,要是没有学过古典吉他,没有基础的小朋友,就太好了,因为没有学过,才好练习,省了很多的麻烦。
因为7至10岁,小朋友,的骨质是软的,好练习,这套练习,在古典吉他教程里的地位是中级的,是成人弹古典吉他,很难学习的。成人管这叫手指加强练习,也叫手指体操,也有叫手指扩张练习。
下面看好每一个字。
左手,1.2.3.4.指,用指尖压弦,压第一弦,压1.2.3.4.品,4个手指压弦不要松开,小朋友自己去找这感觉,手指呈弯曲状,只要能压上,这就是左手正确的姿势,错误的姿势是压不上的。大拇指在的位置自然就找到了。
右手在琴孔附近,大拇指放在第6弦,不要动,食
指,中指,交替弹弦,用靠弦奏法。左手1.2.3.4.指压在1弦的1.2.3.4.品,这时左手的1指抬起压2弦的第1品,注意这时2.3.4.指在1弦的2.3.4.品,是不能动的。完后2指抬起压第2弦的2品,其余各指是不动的,完后3.指,4指。在往后就是左手1指压3弦的第一品。以此类推。至
到第5弦,在由第5弦到第1弦。注意左手的手腕的运动。用指尖压弦,不要碰到相邻的琴弦。
练习一段时间,左手稳了,在做下行音阶的练习,是4.3.2.1.的练习。在往后1.3.2.4.==练习。就写到这,有些东西是文字写不出来的。
本人写到这,以上的手法是本人在教学当中采用的,小学员练习1年半左右,这样的音阶,弹的行云流水。
taishan0000补充:
我这里也有一个,
也是从1弦弹到6弦,然后往高把位走,
右手im ia ma 变换练习
左手食指中指无名指小指分别记为1234,
弹每根弦时,1232,2343
说白了就是进三退一,很好的练习,
练习方法和5楼一样,按过之后,手不离弦,直到轮到它弹时抬起,
还有一个,左手142434, 顺序可以颠倒,414243什么的, 练习小指的。
音乐是一扇通向人们创造思维和形象思维的窗口,孩子从小受到良好的音乐教育,尤其是通过学习各种乐器,就会使他们较快地找到打开这扇窗户的钥匙。随着人们物质生活的不断提高,对于素质教育也开始特别重视,特别是对于孩子的音乐教育更是成为教育过程中不可缺少的部分。吉他作为公认的世界三大乐器之一,已经风靡全世界,也成为了孩子们的很好选择,那么,你知道学习吉他的益处吗?
【培养乐感】
乐感是对音乐感受力的简称,她是对音乐的众多因素的排列组合以及乐曲的进行、气势、色彩、轻重缓急等要素的总体感受。
【开发智力】
许多研究实验证明,手指的运动成为儿童智力开发的基础,弹吉他就必须活动双手,特别是灵活的十个手指头。大家都知道,人的大脑是人体行为的总指挥,手指的动作越复杂,越娴熟,就能与大脑建立更多的联系,也就是说我们在小的时候多进行手指的有规律的运动,就能有效地锻炼大脑的功能,尽早的开发大脑的潜能,使之更加灵敏和聪慧。
【培养习惯】
孩子在上学前基本都是在游戏中成长的,如果没有在上学之前培养一个良好的学习习惯,那么一旦进入小学,孩子们就会很不适应突如其来的学习生活,而家长也会特别的费劲。学习吉他的时间一般都在学龄左右,学琴的孩子要在他们每天的生活中增添一项与其他小朋友不同的活动,而且要做到在每天的练琴时间里注意力高度集中,认真细心,手脑并用;自然而然地进入了学习状态,慢慢也就习惯了上课时要态度认真,下课要主动练习的要求,就能够用充沛的精力去迎接将来的学习任务。
【培养意志力】
吉他是一门技术性很强的表演艺术,一天天,一月月,一年年,甚至要付出几年,十几年,甚至更长的时间去不断练习,在这么漫长的练习中不管多么枯燥,多么辛苦,都要坚持下来。因为通过学习吉他,他们从小就懂得知识和技能的获得,必须要有持之以恒的精神,坚持就是胜利。
【提高情商】
人的性格各有不同,说话做事的表达方式也不一样,而音乐恰恰是一种特殊的语言,它能够让不同性格的人们用他们独有的方式来表达自己的情感。
目前,随着社会发展,家长们已经强烈意识到青少年素质教育的重要性。许多有远见的家庭都会从孩子的青少年时期便开始对孩子进行一到两种乐器的培训教育。其中,吉他是目前最普遍的青少年启蒙乐器,那么少年儿童学习吉他有那些好处呢?
1、提高个人修养与文化素质
孩子从小受到良好的音乐教育,不仅能提高孩子的音乐素养和艺术修养,而且对培养严谨踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力更具有不可估量的重要意义。同时,对孩子自身的文化素养,道德风尚,精神情操,性格的塑造也起着潜移默化的影响。
2、开发智力,培养协调性
吉他的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”,始终要求听觉的专注与十个手指各自独立为前提的配合下,灵敏积极操作琴弦的活动。双手不同动作及其与全身肢体的协调配合,促进大脑的左、右半球技能,并获得同等发展,增进互相协调的能力。无数事例证实,从幼年开始学习吉他的孩子,入学后,在理解力、接受力、想象力和创造性思维能力等方面,都显著高于一般孩子。
3、培养孩子的音乐鉴赏力
学习吉他需要接触和阅读大量的优秀吉他作品,通过长期刻苦的训练和经典作品的熏陶,不仅可以使孩子情感丰富,情绪开朗,而且还可以提高音乐鉴赏力。
4、煅炼孩子的耐力和信心
演奏吉他需要相对熟练的技术、技巧,需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以,吉他学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质,以及踏实、严谨、科学的作风,都有良好的作用。
5、提高人的整体综合能力
我们假定有两个人,相同的年龄,同样班级的同学。但是其中一位学员的奏吉水平已经达到一定水平,而另一位同学没学过吉他。很可能,前者思考问题的角度、方法、视野和境界,都高于后者,他就很可能取得更大的成功。
我们已经发现,在我们周围学习吉他的中小学生中间,那些吉他弹得好的,往往也同时是学校里成绩最优秀的学生。
6、累积财富
吉他是最理想的、又是相对普及的乐器,当吉他手独自面对乐器时,他能够与内心最深处、最高尚的自我交谈,这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。
从物质财富来看,如果你是专业吉他手,那么你将在乐队中处于领导地位,起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者,这将成为你拓展生活空间的重要力量。
弹奏古典吉他的朋友,总会需要亲手为你的琴换琴枕,这时你会怎么做?下面是小编给大家整理的弹古典吉他琴枕,供大家参阅!
古典吉他琴枕怎么换【吉他琴枕更换】上下琴枕确实是很脆弱的,本身的零部件成本并不高,在日常使用中,由于受力不均、温度、磕碰等等相关因素,都会导致上下琴枕在开槽处碎裂。不过遇到问题,总是需要耐心解决的,最好的办法就是更换。
更换也是很简单的,只需要把六根琴弦放松,让上下琴枕不再受到压力,然后把其取下来有可能上琴枕底部有涂抹胶水,只需要稍微用点力即可。
在取下之后,只要更换上全新的上下琴枕,然后调紧琴弦即可恢复。更换配件,就是在更换了上琴枕之后,如果觉得吉他有点轻微的打品,可以通过在上琴枕底部垫上纸张来实现,如果弦距太高,只要打磨上琴枕底部,就可以了。
关于吉他琴枕的问题我一个多月前买了一把琴。大概价值1600 AMOS A-580S 吉他。但是我学了一个多月后,音质出现了明显的改变。因为一直在扫弦,练习 貌似琴枕~ 弦一直在震动。 琴枕 有点下去了 音质变得很差。 貌似跟200元的琴差不多。这是怎么回事啊? 被我弟弟 练习的时候,用尽所有力气 练了 三四天。
意思就是, 琴枕 有点被弦磨下去了。 音质变差了不少。
这是正常现象~~大部分的琴都会出现这种问题 你可以去琴行换一个琴枕 或者去买一管玻璃胶 先把琴枕拆下来 之后用玻璃胶把琴弦涂满了 等他干了之后用小刀在缝里切一个像以前那么深的口子 如果怕再出现这种现象就切得浅一点~~最后把琴枕安回去就行啦~~ 建议还是再买一个琴枕吧~~不贵~~二三十块钱吧~~嘻嘻 比较省事~~因为怕你卸琴枕的时候把琴弄坏了~~希望能帮到你~~
该如何给吉他更换上琴枕和下琴枕在日常工作中会碰到各种各样的问题,最近有一名用户向客服反映吉他在购买了一个月之后,出现了上下琴枕的部分碎裂,本着负责任的态度,小编自然当仁不让,得为大家简单的写一篇文章,希望可以帮助所有用户解决困难。
首先上下琴枕确实是很脆弱的,本身的零部件成本并不高,我们举卡农吉他的例子,卡农吉他的上下琴枕的全套价格通常是0.4元成本(官方正品批量采购价格,市场零售价通常为1~5元不等),为硬质塑料材质。在日常使用中,由于受力不均、温度、磕碰等等相关因素,都会导致上下琴枕在开槽处碎裂。不过遇到问题,我们总是需要耐心解决的,最好的办法就是更换。
更换也是很简单的,我们只需要把六根琴弦放松,让上下琴枕不再受到压力,然后把他们取下来(有可能上琴枕底部有涂抹胶水,我们只需要稍微用点力即可)。
在取下之后,只要更换上全新的上下琴枕,然后调紧琴弦即可恢复。
更换配件,有一点是广大吉他爱好者需要知道的。就是在更换了上琴枕之后,如果觉得吉他有点轻微的打品,可以通过在上琴枕底部垫上纸张来实现,如果弦距太高,只要打磨上琴枕底部,就可以了。
为了防止其他用户可能遇到类似的问题,所有购买吉他的用户,都将获得上下琴枕一套。遇到问题就该解决问题,我们不逃避不推脱,应该算是好孩子了哟,祝福大家好运!
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