吉他弹唱时训练气息的方法

2020-07-21
吉他弹唱的技巧


吉他入门后学弹唱,在吉他弹唱的教学里,气息乃歌唱之本,气息基础没有打好,是不可能唱好歌的。比如唱到半句的时候没有声了,唱起来忽强忽弱、气流不匀,高音时力度不够等。这些现象都与气息有关系,看气息不足和不会控制气息是两个突出的问题。

那么,怎样解决这两个问题呢?首先应该有一个健康的身体,这是歌唱的本钱。如果说有人认为,只要闭上眼睛听一个人说话,就可以知道他的身体状况的话,那么我说如果闭上睛眼听一个人歌唱,就更可以了解他的身体状况了。但光有一个健康的身体还不够,还要去练习,针对以上两个气息上的问题,练习方法也分两种。
解决唱歌气息不足的主要办法是进行跑步,清晨或上午最好,当然下午和晚上也可以,每天最好进行一次中长跑,一千米到三千米都可以,要根据自己的情况来定。跑步可以增大肺呼量,肺呼量增加了,气息也就深了。经常坚持跑步,气息无疑会得到很大的改善。
另外,没事的时候,经常做一做深呼吸,然后慢慢将气吐出,也能增大肺呼量。解决气息控制不稳的主要办法是多唱、多练,因为只有多练唱,才能取得气息控制的经验。练多了、唱久了,气息控制也会逐渐稳定下来。这里需要提到的一点是及时的换气。有些同学换气少,当然气不够用,也就不可能很好地控制气息,一般拿来一首歌,应事先把换气的地方定下来,用笔标好,以免练习时忘掉。这一点,经常被大家忽略。
除了在气口的地方换气以外,还有一个办法,叫做“偷气”,就是在没有气口的很长的句子中,找出一个恰当的地方迅速地吸“半口”﹙气来不及吸一口气﹚这种吸气如果运用得好,往往没有痕迹,所以称做“偷气”。这一技巧,大家不妨练一练。

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训练手指独立性和韧性的方法


给大家介绍一种练手指独立性和韧性的方法:

一、此练习只用到1,2,3,4 这4根弦;

二、将小指按在1弦12品,无名指按在2弦11品,中指按的3弦10品,食指按在4弦9品;

三、依次拨响4,3,2,1弦 这时你拨响的是4弦9品,3弦10品,2弦11品,1弦12品的音;

四、拨完4下后,这时将食指移动到4弦8品其他3指不动,再次拨响4,3,2,1弦这时拨响的4弦8品,3弦10品,2弦11品,1弦12品;

五、完成四后再将中指移动到3弦9品其他3指不动.拨响4,3,2,1弦这时拨响的就是4弦8品,3弦9品,2弦11品,1弦12品;

六、完成五后,再将无名指移动到2弦10品,其他3指不动,这时候再拨响的就是4弦8品,3弦9品,2弦10品,1弦12品;

七、完成六后再将小指移动到1弦11品再次拨响4,3,2,1弦这时候就是4弦8品,3弦9品,2弦10品,1弦11品;

完成三------七以后象这样一直爬到食指按4弦1品,中指3弦2品,无名指头2弦3品,小指1弦4品.然后再从第二步开始。

文字看不明白的 这样给你表示第一遍 一弦 12品(小指) 二弦 11品(无名指) 三弦 10品(中指) 四弦 9品(食指) 第二遍 一弦 12品(小指) 二弦 11品(无名指) 三弦10品(中指) 四弦 8品(食指) 第三遍 一弦 12品(小指) 二弦 11品(无名指) 三弦 9品(中指) 四弦 8品(食指) 第4遍 一弦 12品(小指) 二弦 10品(无名指) 三弦 9品(中 指) 四弦 8品(食指) 第五遍 一弦 11品(小指) 二弦 10品(无名指) 三弦 9品(中指) 四弦 8品 然后按照这样一直爬到1品…………

最后说下这个练习的要点,就1个字,慢! 一定要慢 用你最慢的速度练 因为这个练习主要是练手指韧性和独立的,一定要慢, 只要有一点破音,或者手指碰到别的弦那么重头来吧~~ 这个练习很难受的每天。

吉他学习中的声乐训练


有关声乐的知识,其实就是弹唱中歌声的配合。在这一点上我也不算是很懂,可以给大家几个建议。(那些只弹不唱或者已经唱的很好听的可以自动忽略。)

不知道有没有人有这样的感觉,就是平常唱歌明明声音不小,但是一拿起吉他就有“劲”使不出来,声音不是太小就是没有张力。这跟坐姿与站姿的不同有一些关系,相信大家也都听过唱歌要气沉丹田,所有的声乐老师都会告诉你,站着挺胸抬头是唱歌最好的姿势。但是抱着吉他就不得不坐下了,所以我的建议是,多试着坐着唱。

当然,这还不是最主要的,有很多人就会说,我平时坐着唱也还好,一弹就不行了。那么现在拿起琴,端正地坐好清唱一下不要弹,怎么样,是不是什么问题也没有。这实际上就牵涉到弹琴的习惯上了,很多的初学者在一开始学琴时,会下意识地驼背去看指板,这样的姿势就压迫到胸腹腔,使得气流不通畅了。这样是永远没有办法唱好歌的。所以,在平常多注意自己的姿势,改掉这种习惯。在弹唱时也可以选择一些比较高的凳子,舒展全身. 接下来说的就是唱歌的方法问题,当然在现在的流行乐坛,怎么唱只要声音支撑得住,都可以。比如尚雯洁(她的唱法和杨乃文有些像,喉音很重,她那么唱可以,但是不要去模仿)当然,还有一些沙哑派。

我要说的是,什么样的方法可以帮助我们有效的唱,而且唱得优美。首先还是那句话,气息要沉下去,我们常常讲,唱歌是用气在唱,一定要沉在丹田。这样讲显然是没什么用的,这里给大家几个练习,相信很多人也知道打嘟噜:嘴唇闭上,用气息吹,形成两唇的(高速)振动,注意声带没有振动。(不知道这么说会不会懂,这个是锻炼气息)哼唱:放松双唇(可以闭上),轻哼,注意不要张大嘴,这是在锻炼“内打开”(我编的名词,如有雷同纯属巧合,意思是在放松闭嘴状态下打开喉咙)露:这个就是LULULU地唱,嘴唇要收圆。(假声的练习)

练习时可以先用123454321,然后用跳跃的音找支撑(LU 和A)。注意上面的练习打嘟噜是基础,如果你有自己的唱法其他可以不练,但那个应该还是要掌握的。建议练习顺序是打嘟噜 啊 哼唱 露。

最后就要讲一下我的唱歌方法了,就像上面说的,因为种种原因,唱不大声(或唱不上去)的人往往会采取一些方法唱歌,比如压喉,用力喊。如果你认为很好那也没什么,我在这里写一种比较好的调整喉咙(主要的错误位置)的方法。《歌唱学》中总结我国著名歌唱家沈湘的歌唱体系为“贴着咽壁吸着唱”,就是在歌唱中想象这一感觉,这样就自然而然地把各个器官调整到位。我自己找这种感觉的办法是,深吸一口气,体会吸气时喉咙的状态,在呼气时维持这种状态,找准感觉后在试着唱。但要注意,歌唱始终用的是腹部力量,不要(过度地)用喉咙唱。

当然,这只是初级的声乐知识,还有腔体的共鸣,发声的原理等等。但我们又不要做什么美声歌唱家(变成那样也够难受的),所以这么多应该够了。这是我第一次写文章,希望大家多多支持。鞠躬。

有高人看了之后一定要帮忙改改,毕竟声乐的事不是小事,唱法的问题可能是整个喉咙坏掉,有错一定要告诉我们这些菜鸟。

推弦的方法及推弦时需注意的问题


推弦在吉他弹奏中也实属常见,但不包括吉他入门以下水平的人,推弦在吉他高手和职业吉他手中经常可以看到,这样的演奏方式想要做好也并非易事,在吉他教学中也很少有老师会针对这个问题进行详细的分析讲解。看到网上有推弦的方法及需注意的问题,就想分享给网友们,希望对大家有所帮助,相互学习,共同进步。
关于推弦的几个问题:
1、杂音:推弦时的杂音怎么解决?
可以用右手消音、可以用食指貼住其他線來推弦、右手锁定,用右手手掌护住,还有左手也要注意垂直点。
2、应用范围:木吉他推弦一般在哪几跟弦上进行?调到标准音,最多能推多少度?
一般来说1、2、3弦往上推;4、5、6弦往下拉、民谣如要使用推弦,在标准音律上只能推小2度。 如果实在急需用推弦,则可把所有弦下调至bB调,便可以最多推小3度。 如果急需用大3度推弦,则可把所有弦下调至A调。
3、适用手指:早期的很多吉他手用小指推弦,但90年代的大部分吉他手用3指代替。用3指推弦更容易上手,可以减轻小指的负担。遇到双音推弦,应该用2指和3指,而不用3、4指。要彻底放弃小指推弦。
如何推弦?推弦的时候应该是手腕发力的,如果用手指发力肯定不对,最起码的后果是严重磨品。书上面的图解比较详细,按它的说明练,应该没有问题的。平时没事的时候可以用左手搭在自己的右手腕上找找感觉。
手腕基本上是向右转动,注意是平行而不是垂直,手指与手腕垂直,这样在手腕转动时,手指就自然将弦推过去了,千万不能手指发力,否则很容易钻到下一跟弦的下面去,这样的结果很容易把品磨坏不说,出来的音色就特别容易“脏”,不好制音,还是按照标准的工作来吧。推弦这东西和吉它其他的技巧差不多,就是找感觉,练着练着只要找到感觉了,以后就觉得越来越顺。

吉他教学方法——吉他学习中的声乐训练无标题笔记


有关声乐的知识,其实就是弹唱中歌声的配合。在这一点上我也不算是很懂,可以给大家几个建议。(那些只弹不唱或者已经唱的很好听的可以自动忽略。)
不知道有没有人有这样的感觉,就是平常唱歌明明声音不小,但是一拿起吉他就有“劲”使不出来,声音不是太小就是没有张力。这跟坐姿与站姿的不同有一些关系,相信大家也都听过唱歌要气沉丹田,所有的声乐老师都会告诉你,站着挺胸抬头是唱歌最好的姿势。但是抱着吉他就不得不坐下了,所以我的建议是,多试着坐着唱。
当然,这还不是最主要的,有很多人就会说,我平时坐着唱也还好,一弹就不行了。那么现在拿起琴,端正地坐好清唱一下不要弹,怎么样,是不是什么问题也没有。这实际上就牵涉到弹琴的习惯上了,很多的初学者在一开始学琴时,会下意识地驼背去看指板,这样的姿势就压迫到胸腹腔,使得气流不通畅了。这样是永远没有办法唱好歌的。所以,在平常多注意自己的姿势,改掉这种习惯。在弹唱时也可以选择一些比较高的凳子,舒展全身. 接下来说的就是唱歌的方法问题,当然在现在的流行乐坛,怎么唱只要声音支撑得住,都可以。比如尚雯洁(她的唱法和杨乃文有些像,喉音很重,她那么唱可以,但是不要去模仿)当然,还有一些沙哑派。
我要说的是,什么样的方法可以帮助我们有效的唱,而且唱得优美。首先还是那句话,气息要沉下去,我们常常讲,唱歌是用气在唱,一定要沉在丹田。这样讲显然是没什么用的,这里给大家几个练习,相信很多人也知道打嘟噜:嘴唇闭上,用气息吹,形成两唇的(高速)振动,注意声带没有振动。(不知道这么说会不会懂,这个是锻炼气息)哼唱:放松双唇(可以闭上),轻哼,注意不要张大嘴,这是在锻炼“内打开”(我编的名词,如有雷同纯属巧合,意思是在放松闭嘴状态下打开喉咙)露:这个就是LULULU地唱,嘴唇要收圆。(假声的练习)
练习时可以先用123454321,然后用跳跃的音找支撑(LU 和A)。注意上面的练习打嘟噜是基础,如果你有自己的唱法其他可以不练,但那个应该还是要掌握的。建议练习顺序是打嘟噜 啊 哼唱 露。
最后就要讲一下我推荐的唱歌方法了,就像上面说的,因为种种原因,唱不大声(或唱不上去)的人往往会采取一些方法唱歌,比如压喉,用力喊。如果你认为很好那也没什么,我在这里写一种比较好的调整喉咙(主要的错误位置)的方法。《歌唱学》中总结我国著名歌唱家沈湘的歌唱体系为“贴着咽壁吸着唱”,就是在歌唱中想象这一感觉,这样就自然而然地把各个器官调整到位。我自己找这种感觉的办法是,深吸一口气,体会吸气时喉咙的状态,在呼气时维持这种状态,找准感觉后在试着唱。但要注意,歌唱始终用的是腹部力量,不要(过度地)用喉咙唱。
当然,这只是初级的声乐知识,还有腔体的共鸣,发声的原理等等。但我们又不要做什么美声歌唱家(变成那样也够难受的),所以这么多应该够了。这是我第一次写文章,希望大家多多支持。鞠躬。
有高人看了之后一定要帮忙改改,毕竟声乐的事不是小事,唱法的问题可能是整个喉咙坏掉,有错一定要告诉我们这些菜鸟。

如何训练音色感?


音色感,貌似正统的吉他教学课程中没有这个名词,但众乐手们应该都可以理解,我个人觉得音色感是可以通过训练得到提高的。我用的效果器是gt6,我就拿他做为训练设备,可能有不周全的地方,尽请理解。每个人都想听到好音色马上就能把他调出来,但结果大多不尽人意,设备可能是个大问题,但调试也很重要,本人的调音原则就是:分析和感觉。

分析篇:

抛开琴和音箱的因素,只针对效果器来说,音色“心脏”当然是前级放大器与音箱模拟器。就分析音色而言,一下子就听出来是哪种类型的放大器,是必须掌握的素质,而且只是第一步。训练方法,很简单——听,试。举例:marshall hi gain,这是一个比较常用也比较受青睐的放大器。你先调出他的声音,把其他的如延迟等都关了,感受一下。

找几段用hi gain弹奏的音乐,再比较比较。把你拥有的所有放大器种类都仔细听听,感觉一下,并记住他们的音色特点。用同样的方法也听听各种失真效果器的感觉。这都只是第一步,也就是说先能判断出是哪种类型的,当然,其他的效果如flanger等你都要知道是一种什么声音,这也是最基本的效果器知识。

感觉篇:

这是第2步,也是最后和最难的一步。种类已经分清楚了,接下来该是具体数值了。(做好花n小时调音的心理准备)我将逐个说来。

1、前级放大器

增益(gain):很多人喜欢把他开到头,也不是这样就不好,根据需要。如果是玩重型的,当然,失真要大。如果要颗粒感的话适中,清音要小。

高中低音:我觉得完全是精神力与思维能力上的训练。我们可以把他比做是一棵大树(千年参天的,呵呵)树叶相当于高音,树干相当于中音,树根相当于低音。只留前把其他的都关掉,调试下列几种模式,感受一下。

低高音大中音小,低中音大高音小,低中音零高音一半,中高音大低音小,等。一边调,一边把他们当作树的摸样,也就是把你调的模式强加于树的形状上。经过训练后,你对“树”就已经有感觉了,可以进行实践了。

2、音箱模拟器:

这个不用怎么多说,反差非常明显不用练都能听出来。

3、失真(distortion):

这里重点说说fuzz,我们叫他法滋器。据了解,od系列、mt系列几乎占领了我们世界,然而国内涉及fuzz的人并不多。在国外很多大师都用到fuzz,他给人感觉暖暖的圆圆的,有种内在的刚强。

4、均衡(eq):

像前一样的用“树感法”训练。我现在已经一下子就能听出x棵树是哪个部位突出,那个部位残疾,建议找一个7段eq来训练。其包括高中低音各一段,中高和中低各2段。我就是用这种训练的。(觉得7段eq很有囊括性和引导性)关于eq,大家去听srv。感受一下他的音色,他是eq命。:)eq的作用很大,他可以将烂的设备潜力发挥到极限,大家一定要好好调eq,不过,设备好的话可能不太用到,你需要的高低音好的琴和箱子都可以满足你。

5、延迟,合唱,混响:

这几个不用多说,大家去尝试着弄就可以感受到,这要说的是有些时候在失真里加合唱会有意外的效果哦。

6、特殊效果:

很多很多,哇音,whammy,相位,flanger等等等等~多多运用,会给你的音色带来意想不到的变化。至于调试方面各有各的特点,几乎每一项数值都可以大大改变他们效果,上手很容易。要想不要默守陈规,要大胆创新才行,希望此文多各位能有很大帮助。

文章来源:http://m.j961.com/j/3698.html

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