用过Dove民谣吉他的朋友们，觉得这个牌子的吉他如何?下面是小编给大家整理的dove民谣吉他怎么样，供大家参阅!
dove民谣吉他怎么样我感觉还可以吧
我买的是DD260 今年的新款 单板D型
VD 系列的可能好点吧
老款的DD26 DD23 就不考虑了 新款做工很好
手感确实很舒服
比我以前的好很多了
价格基本都在1200左右吧
如果你手头不是很紧的话 建议考虑VD28 或者DD28 红松面板的 音色更温暖
买吉他，选择Dove吉他怎么样Dove吉他(鸽子吉他)作为国内的中端吉他品牌，已经受到很多吉他爱好者的喜爱。其精湛的做工，是这个品牌的特点之一。
在700~2000元这个价位和Dove吉他竞争的品牌有日本的Yamaha和国内的Farida法丽达等，小编从做工、音色、性价比方面谈谈Dove吉他。
Dove吉他的做工Dove吉他在做工上应该说是很精致的，品丝倒角、指板打磨、品丝打磨、琴身ABS包边等等，都是做的很细致的，这点上远远胜过国内的大部分品牌吉他。比起日本的Yamaha，Dove的工艺水平应该是有过之而无不及，比起Farida基本上平起平坐。
小知识：大部分国外的知名品牌都选择中国大陆作为代工厂，所以大部分的国外品牌吉他都是Made In China。
Dove吉他的音色
在音色方便，Dove吉他的表现基本上胜过日本的Yamaha，而略输于Farida法丽达。法丽达大部分的吉他属于出口的，在音色和工艺水平上都是独树一帜的，这点从价位上我们可以看出。大部分，同一级别的Dove吉他和Farida吉他，Farida吉他的售价都会高出300~900元不等。
总的来说，Dove吉他的音频分布较为宽泛，在低音、中音、高音三个部分表现较为均衡，属于万能型的吉他。可以指弹也可以弹唱，大部分人都适合选购。
Dove吉他的性价比
说起性价比，那Dove吉他就是性价比之王了，其较低的售价(价格分布区间为700~2000)有很大的竞争优势。而Yamaha和Farida怎基本售价都在1000~5000之间，性价比相对低了一些。
总而言之，有富余资金的朋友，完全可以考虑购买一款高端的Dove单板吉他，既满足了外观和做工的需求，也可以享受面单琴带来的音色享受。
Dove dd26这个吉他怎么样DD26 DD260 基本一个配置 只是琴头改了
首先说下配置
云杉单板面板
玫瑰木背侧板
牛骨琴枕
这个配置就是一般的吉他配置 玫瑰木的琴一般中低频都比较浑厚
外形
一般
简单包边
没有护板 带上附带一个 可以自己贴
手感
拿我的手感来讲 (每个人不一样的)
指板比较厚
琴回来后我没调过 所以琴弦有点高 012偏硬 但是用011的弦会好很多
音色
对于新雅乐器来讲
真正的民谣音色应该属于高端的VD系列
DD音色一般 但是绝对不是很好的那种
毕竟价钱在哪里 1000出头的
注意的地方是 这个琴很轻 很轻 但是共振确实不错。
j961.cOm小编推荐
CORT民谣吉他怎么样,和其他品牌相比,在电吉他,木吉他方面,哪个牌子更好?下面是小编给大家整理的cort民谣吉他怎么样，供大家参阅!
cort民谣吉他怎么样CORT的琴在最开始进入中国市场的时候质量相当的好，
到现在虽然做工有所下降但也是相对以前那批琴来说，就算现在这质量放在同价位的琴里面来说性价比也很不错，，
现在GIBSON,FENDER的质量也是严重缩水，不如以前啊， ，CORT算不错的了
CORT吉他怎么样一直被认为性价比极高的吉他，尤其是earth 系列
一般说来，新手适合的吉他分为几个档次：
练习琴：大多数都是椴木面板和椴木的背侧板，不超过300元;
入门吉他：大多数是云杉面板，玫瑰木指板，椴木背侧板，价格不超过500元，不要被忽悠了
中等吉他：云杉面板，玫瑰木指板，云杉背侧板，低端单板居多，价格800-1000左右;
高端点的：全单吉他，云杉单板居多，价格1500以上吧。也许称不上高端，上万的有的是。
选吉他看音色、音质、音感：这个东西比较主观，所以我们就寻找一下客观因素，在满足客观因素的前提下，各自去追求自己喜欢的声音。①声音洪亮、声音延音长。 ②声音清脆、纯净，没有杂音、闷音、狼音等。 ③高中低音均衡，不会出现高音少，低音闷响或者低音共鸣差，高音尖锐这些问题。④吉他5品、7品、12品、19品处的泛音清脆明亮，易于弹出。
cort民谣吉他好吗cort民谣吉他怎么样?以下为真实用户评价:
吉他收到了，物流挺快的。包装非常用心!吉他也棒棒哒。送的东西都在!赞一个
好，很好，非常好，音色可以，手感光泽都非常好，服务态度也好
包装很结实，琴连一点划痕都没有，新新的，琴的音色让我称赞，重音比较独特，有穿透力，五星好评!!真心不错。
吉他做工也非常精细，质量也很好， 这次的购物很满意。咨询客服的时候，也很耐心的为我解答，值得赞一个。以后还会光顾这家店的
宝贝收到了，试弹了一下，音质非常好，店家服务态度很好，耐心解答我的各种问题，以后会经常光临的，谢谢!
音色很喜欢，手感也很舒服。吉他外观很漂亮，做工很精致，大爱!喜欢的朋友可以下手了，真心不错!
吉他很漂亮 音色不错 某某弟的那个帅哥服务态度非常棒 很满意
吉他比实体店同价位的要好太多。延音很好，但不知道是不是因为没开声，感觉共鸣不够均匀。
不错不错，还是一如既往的好，听起来声音杠杠滴，大伙用了也觉得满意，有需要还会再来的。祝店家生意兴隆。嘻嘻。
CORT吉他怎样CORT吉他怎么样，和其他品牌相比，在电吉他，木吉他方面，哪个牌子更好
其实，吉他没有最好，只能在某个价位区间内，进行相对比较，感觉哪个性价比比较高，另外一个方面，除了木材做工，还有音色外观，比如有些人喜欢亮一点的音色，而有些人喜欢稍微柔和点，到底哪个好呢?其实无法一概而论的。
Cort吉他, 60年代就开始进行生产，那时候主要是做代工业务，也就是OEM，直至现在已成为世界上最大的乐器OEM厂家之一。70年代开始之后Cort开始生产自己的品牌。直至今天Cort公司在国际上的影响力已经相当大，尤其是在欧美，在亚洲的口碑也是非常不错的。
Cort厂做的电吉他也许只能算是异军突起的新秀，但Cort的木吉他绝对是世界上最老牌的木吉他品牌之一，长达40多年的悠久历史，cort木吉他可以代表着世界木吉他的最高生产水准和最高性价比。因为公司一直秉性的策略是：用中低档的价格作出同等价位中最好的产品，这也是为什么Cort会成为现在国内2000元附近价位的首选民谣琴的领头者之一。
Cort拥有各种型号的琴，可以适应不同风格音乐的需要。虽然是属于中低产品，但在中低档的琴中是做的最好的。如果大家想选挑个￥2000上下同时又希望琴手感好、音色佳、性价比高、外观棒等各方面都兼得的琴的话，那么Cort会是个非常不错的选择。
如果和其他品牌相比，可以列举出很多很优秀的品牌，包括一些做高端琴的手工作坊，在上万元以上价位的高端市场，Cort没有太多产品可以参与市场竞争。几千元人民币的中档琴，Cort品牌很不错。
Cort的赞助乐手有以下人物，知名度也比其他品牌的代言人稍微弱一些。当然这些人都是实力很强的。
Larry Coryell
Matt Murphy
Neil Zaza
Billy Cox
T.M.Stevens
Ettore Rigotti
Ricky Garcia
Francis Dunnery
Hiram Bullock
John Mitchell
大家觉得epiphone米民谣吉他怎么样?下面是小编给大家整理的epiphone民谣吉他怎么样，供大家参阅!
epiphone民谣吉他怎么样我想买个EPIPHONE蜂鸟或则什么的。。 问一下在韩国首尔能买到正品吗??? 如果买在中国那个厂子出来的 怎么样? BOYS LIKE GIRL 和SUM 41 的主唱用的都是蜂鸟 ， 问一下他们的蜂鸟和我们买的普通的有什么区别??
1，Epiphone的代工厂在中国，去大琴行可以买到正品的。
2，如果从网上买，找一些信誉比较好，比较有名的店铺考虑，不过epiphone的假琴非常多，希望慎重挑选
网上购买的话，只能看到样子，个人建议还是找在当地买比较好，可以对琴的手感和音色有更好的了解。
3，价格方面，红色的价格大概在1500-2000之间，原色的价格会更高一点。
4，另外挑选到一把适合自己的琴，才是最好的哦。
epiphone电吉他怎么样epiphone的琴，是国内水最深的。简单讲下经验，第一，首先要学会如何鉴别真假琴，仿琴量最大的琴就是EPI。第二，大连产和青岛产，请买大连产，因为那是外销的，质量一定比青岛的对内的好。第三，能买老的绝不买新的(不要超过六年)，新款EPI的拾音器反面钢印：epiphone disign,老款拾音器背面钢印: epiphone! 第四，LP STD和 lp custom在质量上并没有什么区别，仅仅是样式区别而已。最后，买琴万能原则，看配置，看配置，看配置!重要的事情说三遍!
EpiphoneHUMMINGBIRD吉他好不好EPIPHONE的蜂鸟从面板上来看有两种，
单板，用的云杉面板(区别于西提卡云杉)。另一种是合板。
印尼产hummingbird pro单板我没有弹过，但是在网上的视频听下来都不怎么样。这个还有国产版本 ， 区别是护板是黑色的 颜色接近蜜糖而不是太鲜艳的渐变樱桃红。
国产老版hummingbird(单板，不带拾音器，停产)摸过两把，觉得其中一把比较好听，闷闷的，嗡嗡的声音很整齐，音量小，但另一把弹了几秒就不想听了。
国产Ltd.ed hummingbird artist(合板，不带拾音器，停产) 。枫木合板颗粒感强感觉有一点儿像泰勒的吉他。蜜糖色云杉合板是我觉得音色很ok，音量小的优势是，弹的时候，不仅可以听到吉他，还可以很清楚的听到自己，而且我觉得这把是Epiphone的最好看的蜂鸟， 拿来唱歌或者自己玩儿的话很不错。
今年是EPIPHONE加入GIBSON的60周年，应该还会推出限量版的型号
柏聆吉他怎么样,大家觉得它的质量好不好靠谱吗?下面是小编给大家整理的柏聆民谣吉他怎么样，供大家参阅!
柏聆民谣吉他怎么样1.各个品牌比较来比较去还是买了这牌子的，总体来说吉他外观还是非常不错的，音色甜美有力。非常喜欢。性价比蛮高的，值得
2.吉他不错，原木的，其实我根本不懂。只知道简单的，本真的就是最好的。 我也是个淘宝卖家，我看这个店第一印象是有调性，第二，专一专业。第三服务好。所以我毫不犹豫买了这里最贵的那个。事实证明没有选错，总之我每天在学。也有小猎老师给指导。 也给了我好多灵感用在我们店铺，哈哈
01.14
解释：只有真正爱上这门乐器的人，在吉他的路上，才能走的越来越长，体会其中的个中滋味。能帮上您是咱最大的欣慰哈，无论那些方面!
颜色分类：壁水电箱款41寸-原木色
爱***问(匿名)
初次评价:
2016.12.17
一直觉得边弹吉他边唱歌的女孩子很酷，虽然我现在不能称女孩子了(女大妈)但是还是有一颗憧憬的心.会选这家吉他第一原因是客服妹子，真的没话说!态度特别好，从来不会说什么我忙呢什么的隔好久才搭理.其次呢就是看到师傅的一双手，想来有这双手的师傅做出来的吉他肯定不会错了，比其他品牌弄双芊芊玉手有说服力多了。吉他今天收到，果然没辜负我的望眼欲穿，包装扎实，赠品也是丰富.吉他本身就更不用说了，虽然我不懂吉他但是还是看得出用料和手工的用心良苦.大爱!期待一年后一个小吉他手大妈能愉快的给小伙伴们弹唱.哈哈今天拿吉他还有个小插曲，一接到快递师傅电话，吉他到了!得意忘形下没拿钥匙就冲出了房门，抱着吉他满心雀跃的往回走，一阵风后只听哐当一声，就剩下抱着吉他的我站在门口风中凌乱了!呜呜呜，袜子都没穿光着脚丫子等了半个小时才等到人给我开门!好事多磨啊!不学好吉他都对不起我这半小时吹的冷风!加油加油加油!
加拿大民谣吉他品牌Larrivee(拉瑞维)
这个琴的特点及制琴理念特别有意思，jean larrive 说我们用木头会和FSC(森林保护协会)共事竟可能选择性的砍伐，自己种树，在森林里面制琴，有意思吧。由此可见larrivee做琴的周期是非常长的，琴肯定是好而且贵，Larrivee与其分支出的两个品牌 Morgan和Thompson都生产较高档次的中，高端木吉他。正如他们公司自己的定位就是人人都负担的起的吉他奢侈品哈哈有意思。
Godin(戈丁)
玩电琴的肯定不陌生，旗下的木吉他品牌seagull(海鸥)西蒙也是非常不错的好琴，很少有电吉他跟木吉他都做的好的企业啊，不错不错。
日本民谣吉他品牌Morris(莫里斯)
日本最拿的出手的手工品牌，70年代由俊雄moridaira先生创立，由于以前跟吉普森共过事，有幸也拜访参观过吉普森的工厂，从此立下决心要把日本吉他定位提上去，同样结合马丁跟吉普森的优点，定位高端，1978年又吸取ovation的优点，一举将自己的品牌定位提上来，日本指弹大师中川砂人和高泽大介等大师都用这个品牌。
Takamine
始于1978，推出电箱琴这个概念，并风靡了一时，独创的soundchoice前级系统，让一把木琴轻松拥有几个音色，对于这种有自己创新的东西的品牌，个人甚是喜欢。
Kawashima(川岛)
加拿大制琴师，出生于日本一个制琴家族，曾为roland，takemine代工，手工品牌，网上能查到的资料不多。
Syairi(雅依利)
失入贞夫1938年创立，说实话当时这个琴引进中国后，真的是像龙卷风，到过之出，无不疯狂，当时个人觉得这个琴的外观色调搭配非常的和谐，非常的漂亮，音色手感也还不错，关键是价位也定的非常合适，所以好东西，特别是吉他，大家觉得好就是真的好，但是也许黑马都是这样的，来的快，去的也快吧，由此我想到了国内的(拉维斯)我也有点担心会不会走重蹈覆辙，不过现在市面上还是能看到雅依利的吉他，个人感觉已回不到从前。
YAMAHA(雅马哈)
这里我要把另外一个牌子一起说，韩国三益这两个牌子都是做钢琴做出来的，所以对于有很多喜欢这两个品牌的木吉他，我只想说呵呵
古典吉他的话，大家有没有听说过法摩萨这个牌子，大家用过之后觉得如何?下面是小编给大家整理的法摩萨古典吉他怎么样，供大家参阅!
法摩萨古典吉他怎么样1.刚进中国市场没几年，我买琴时候跟同档次玛丁尼对比听了半天，玛丁尼声音太硬，法摩萨好听多了，我们老师说我们这边法摩萨销量现在已经超玛丁尼了
2.怎么说呢。。。他们是一个琴厂产的 琴师不同 感觉上比马更细腻 档次高一点 弹起来更轻松 有些音不用特意去做 法摩萨30比马丁尼50更好一点。。很多总之法摩萨比马丁尼要好
3.所谓名牌就是 人造名牌，跟当年的进口家具达芬奇一样，出口转内销，世界名牌啊。继续坑吧，打着世界名牌继续坑吧
如何保养你的古典琴颈与指板这两年随着很多国外大牌厂商进军中国市场，很多从来没见过的琴来到了我们面前。像 飞魔士 卡文 非尔南德丝 等等 其中很多琴都是1万左右的高档琴。那么买了爱琴之后如何保养也成了琴友们最关心的话题。
下面介绍几种方法主要针对 琴颈 琴身没有漆的琴 (W和飞魔士 MUSIC MAN)等琴都是琴颈没有喷漆。这样做的目的是为了让木头更加好的透气 但是也更容易干裂开 那么如何保养呢?
1使用厂家生产的护理液：优点是效果还可以主要针对某些产品效果还可以 但不是特别好用 缺点是价格昂贵(低档的30元左右高档的100多元这样的价格买1小瓶实在太亏损了) 而且品种太多眼花缭乱根本无从下手。
2去毛后的鲜鸡皮：用新鲜的鸡皮擦擦指板或者琴颈也不错效果很好 缺点是擦完之后有腥味
3壁立珠等家具清洁剂：优点是擦有漆面的地方还可以 直接擦木头泡沫清理不干净容易腐蚀木头本身
4大宝SOD蜜：曾经拿它擦过我的飞魔士优点是擦完了不错还很香 但是过2天之后木头会很干
说了这么多种方法难道我们的 琴就没有救了吗有地 那就是核桃油
相信很多人都听说过着东西 但是四处都买不到着是为什么那 因为根本就没有卖的 哈哈
那么怎么样得到核桃油呢 方法很简单 下面教大家制作核桃油
其实作起来很简单 首先当然要买些核桃仁啦 擦1把琴有1两足够了 把核桃放进锅里不放任何东西直接抄 要不停的翻动 糊一点点也没关系 厨艺不好的朋友可以 由妈妈或者老婆等女同志代劳 抄熟之后千万别装盘里啊 找来1块布 最好是棉布 (千万别太粗会伤到琴 ) 把布平放在桌子上 把抄好的核桃都倒在布上面 然后使劲用勺子挎锅把锅底的油都跨下来 不要浪费 接下来就是把炒好的核桃仁包好(包的时候别套用力啊那样油就全出来了) 然后用包这核桃人的布 轻轻的在琴颈背面来回滑动渐渐用力直到核桃油出来为止 记得来回擦几下之后把布包打开翻动以下里面的核桃仁 先从琴颈背面开始然后是指板 都涂完之后把琴放到有太阳的地方(最好是早晨的太阳)晒10分钟后 再涂1次 平放几个小时等核桃油被木头吸进去就OK了
但是这时候的木头很软千万别磕碰到 也不要着急上弦 或者去弹 放2天左右用柔软的干毛巾把琴颈表面的杂质清除干净就行了西班牙国宝古典吉他大师赛戈维亚吉他(Guitar)经过数千年漫长的历史，在二十世纪绽放出耀眼的光茫。这个重振吉他盛世、奠定吉他地位的功臣就是西班牙国宝古典吉他大师-塞戈维亚(Andrs Segovia,1893-1987)。以往，吉他被视为一种不入流的民间乐器，难登大雅之堂。塞戈维亚以非凡的才华、坚毅的决心和不懈的努力扭转了世人对吉他极深的偏见，使吉他成为高雅并广为人们接受的乐器，得与钢琴、小提琴并列为「世界三大乐器」，跻身殿堂之林。塞戈维亚是全世界公认二十世纪最伟大的吉他艺术大师，与现代派画家毕卡索(Pablo Ruiz Picasso,1881-1973 )、大提琴家卡萨尔斯(Pau Casals,1876-1973)并称为「西班牙艺术三大师」。当代学者尊称他为「现代古典吉他之父」，吉他爱好者更视他为「吉他皇帝」。奥地利著名小提琴家克莱斯勒(Fritz Kreisler，1875-1962)就曾说过：「世界上真正伟大的弦乐器演奏家只有两位：大提琴家卡萨尔斯和吉他演奏家塞戈维亚。」
1893年2月21日，安德烈斯塞戈维亚托雷斯(Andrs Segovia Torres)，在西班牙安达鲁西亚自治区(Andaluca)哈恩省(Jan)以采矿为主的利纳雷斯市(Linares)出生。父亲是一位清贫的木匠。当他三岁的时候，父母因故把他寄养在伯父家中。幼年离家，塞戈维亚常常嚎啕大哭，但是一听到伯父的吉他乐声便会破涕为笑，似乎对吉他情有独锺。塞戈维亚曾在自传中说道：「那是在我灵魂中种下的第一颗音乐种子。」六岁的时候，家人为他请了一位小提琴老师，想要培养他的音乐才能。然而，小塞戈维亚并不喜欢小提琴，老师也认为他没有音乐细胞。之后，塞戈维亚也尝试过学习钢琴，结果他认为钢琴是一种「低劣的乐器」，是「因牙齿钻洞而怒吼的方形怪兽」。
十岁时，塞戈维亚赴距家乡利纳雷斯市 104公里的格拉纳达(Granada)就学。在那里，他非常喜欢阿尔罕布拉宫(Alhambra)周遭波涟荡漾的潺潺水声，应和着老树的低吟与夜莺的轻啼，意往神驰地倾听动人的天籁，常常一听就是几个小时。当时的西班牙南部有许多吉普赛人(Gipsy)弹奏弗朗明哥吉他(Flamenco Guitar)。有一次，塞戈维亚听到一位吉普赛人的演奏，深受感动，便跟他学习，不到三个月，已能掌握这位流浪者的弹奏技巧。他坚信像吉他这样美好的乐器，一定和其它乐器一样拥有大量珍贵的文献史料。经过长时间的搜寻，终于找到一些西班牙吉他演奏家索尔(Fernando Sor, 1778-1838)、达雷卡(Francisco Trrega, 1852-1909)和阿尔卡斯(Julian Arcas, 1832-1882)的作品。但是，塞戈维亚并没有接受过正规的音乐教育，对乐理并不熟悉，对视奏练耳也只有一点贫乏的概念，几乎无法阅读苦心收集来的乐谱。由于家庭的反对，塞戈维亚没有办法拜师学艺，只能在夜阑人静时，偷偷阅读音乐理论的书籍。经过努力不懈的自习，塞戈维亚终于提高了视奏的能力，从此开启了他完全自学的生涯。为此，塞戈维亚曾说：「我既是自己的老师，也是自己的学生。」
十一岁时，塞戈维亚省吃俭用，存了一点钱，在格拉纳达向当时著名的吉他制作家费雷尔(Benito Ferrer, 1845-1925)买了一把廉价的学生型古典吉他。由于家人的持续反对，他把拥有的第一把吉他藏在邻居家里，以做功课为籍口，躲在那里练习。经过漫长的自我训练，原本吃力的识谱逐渐流畅，僵硬的手指逐渐协调，吉他的弹奏技巧不断进步，他自己形容：「能够将写在纸上的音符塑造成听觉上的愉悦，无异于参加了一场诸神的盛会。」
塞戈维亚把大部份的时间花在学习吉他上，课业因而荒废，家人开始责备他。虽然亲友们听了他的演奏，都为他鼓掌喝采，赞成他在音乐界发展，但每个人都认为他做了一个错误的选择，因为「吉他是一种没有前途的乐器」。他们对他说：「吉他除了在小酒馆里，还能在那儿演奏?」。殊不知，塞戈维亚早已立定志向，把古典吉他当作终身的职业。十二岁时，塞戈维亚认识了比他年长八岁，也会弹吉他的安达鲁西亚女孩-恩卡娜馨。塞戈维亚以一曲达雷卡的浪漫小品《阿拉伯随想曲》(Capricho rabe)虏获美人心。恩卡娜馨是第一个预言塞戈维亚会成功的人。虽然他们彼此相爱，但因为年龄的差距以及她的家人希望她嫁给一位富有的求婚者来帮助家庭摆脱贫困，恩卡娜馨最后终于妥协，结束了塞戈维亚的初恋。
塞戈维亚不断刻苦自学，结交了许多音乐家，从他们身上汲取演奏的经验和音乐的素养。1909 年十七岁时，塞戈维亚在格拉纳达艺术中心(Crculo Artstico de Granada)举办了他的第一场演奏会。当地最重要的报纸《格拉那达卫报》发表了正面的评论，使得一些贬损吉他的人对这件乐器稍微有了一点好感。塞戈维亚受到莫大的鼓舞，开始在安达鲁西亚各地举办独奏会，获得还算不错的酬金，在古典乐界崭露头角。
1912 年，二十岁的塞戈维亚决定到西班牙的艺术之都马德里(Madrid)发展。在那里，塞戈维亚拜访了著名的吉他制作家拉米列斯(Manuel Felipe Ramrez, 1864-1916)。当时拉米列斯刚刚被西班牙政府授予「皇家音乐与辩论学院制琴师」的头衔。塞戈维亚为了筹办在马德里的第一场独奏会，想向他租借一把吉他。原本态度轻蔑的拉米列斯在听了塞戈维亚的演奏后，深受感动，把一把由他的学生艾尔南迪士(Santos Hernndez,1873-1943)制作的吉他送给了塞戈维亚。拉米列斯对塞戈维亚说：「年轻人，这把吉他送给你，带着她征服世界吧!」得到了称心的乐器，如虎添翼，塞戈维亚在「马德里文艺会」(Ateneo de Madrid)的演出十分成功，掌声不断，可惜没有吸引到音乐评论界太大的关注。
1915 年，塞戈维亚在瓦伦西亚(Valencia)认识了著名的古典吉他演奏家柳贝特(Miguel Llobet, 1878-1938)。柳贝特是十九世纪吉他大师达雷卡(Francisco Trrega)的学生，塞戈维亚跟着他学会了改编古典音乐的曲目，例如：格纳拉多斯(Enrique Granados, 1867-1916)的「哥雅之画」(Tonadilla)和两部「西班牙舞曲」(Danza Espaola)。至今，这些曲目还是古典吉他演奏会上的经典。塞戈维亚一生共改编了 150 首以上的吉他乐曲。1916年，塞戈维亚与柳贝特一同前往巴塞隆那(Barcelona)开了十几场演奏会，大受青睐，在西班牙东北部加泰隆尼亚(Catalua)地区声名大噪。谦虚的塞戈维亚并没有因此自满，反而激起了强烈的使命感，立志要让吉他拥有与钢琴、小提琴同等的地位。「我将终生为此奋斗!」，24 岁的塞戈维亚坚决地说道。
1917 年，塞戈维亚回到首都马德里，举办了一场十分成功的音乐会。接着，他连续不断地在西班牙各主要城市巡回演奏，并与音乐及文化知识界的人士接触频繁。这个时期的塞戈维亚演奏时喜欢穿着奇异的斗篷，令观众为之惊讶。同年，塞戈维亚出版了第一本古典吉他乐谱。
塞戈维亚从 25 岁开始他辉煌的国际演奏生涯。1919 年，塞戈维亚赴拉丁美洲巡回演出，第一站是阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯(Buenos Aires)。1920 年，应邀到马德里皇宫(Palacio Real de Madrid)为维多利亚皇后(Victoria Eugenia de Battenberg, 1887-1969)演奏。1922 年，塞戈维亚结识了著名的西班牙作曲家法雅(Manuel de Falla, 1876-1946)，并首次在马德里用古典吉他演奏了法雅写的《德彪西的赞歌》(Hommage a Debussy)。1923 年，塞戈维亚飞往墨西哥及古巴等地演出，并开始在欧洲公演。同年，在德国公演时认识了古典吉他制作家豪瑟一世(Hermann Hauser I, 1882-1952)。豪瑟一世制作的吉他成为塞戈维亚30 至 60 年代演奏时最喜爱的乐器。1924 年，塞戈维亚在当时世界音乐首府法国巴黎的「巴
黎国际音乐学院音乐厅」举办独奏会。出席的音乐家包括法国作曲家杜卡斯(Paul Dukas,1865-1935)、西班牙作曲家法雅、法国作曲家德彪西(Claude Achille Debussy, 1862-1918)的夫人等乐界名流。巴黎首演大获成功，使塞戈维亚在欧洲确立了古典吉他大师的声望与地位。当时的评论写道：「塞戈维亚为爱乐者发现了吉他。」随后，在 1924 至 1927 年间，塞戈维亚频繁地往返于欧洲主要国家演出，并迁居至瑞士。这段时间，他在德国、法国、英国、意大利、丹麦、荷兰、比利时、瑞士、挪威、瑞典、苏联等十二个国家，举办了近百场独奏会，其忙碌可想而知。他自己形容道：「飞机就是我的家。」这对于当时并不普及的古典吉他音乐而言，是难能可贵又令人雀跃的。作为一个出生在十九世纪的人，塞戈维亚是第一批有机会运用现代科技的演奏家。1927 年，塞戈维亚在英国的「赫兹.马斯特斯之声」电台首次录制了唱片。从 1927 年到 1977 年之间，塞戈维亚录制的唱片超过 50 张，对世界各地的吉他教学起了非常重要的作用。
随着声望日隆，塞戈维亚开始大量委托当代著名的作曲家为古典吉他作曲，例如：西班牙作曲家图利纳(Joaqun Turina, 1882-1949)、托罗巴(Federico Moreno Torroba,1891-1982)、罗德里戈(Joaqun Rodrigo,1901-1999)、法国作曲家鲁塞尔(Albert Roussel, 1869-1937)、波兰作曲家唐斯曼(Alexander Tansman, 1897-1986)、巴西作曲家维亚罗伯士(Heitor Villa-Lobos, 1887-1959)、墨西哥作曲家庞塞 (Manuel MaraPonce, 1882-1948)等。在诸位作曲家及塞戈维亚的共同努力下，演奏的曲目逐渐丰富了起来，使古典吉他在音乐界的地位有了高品质的提升。1928 年，塞戈维亚首次赴美，在纽约都市会馆(Town Hall)演出，受到热烈欢迎。之后的六个星期一共举办了 26 场独奏会。纽约时报(The New York Times)评论说：「西班牙塞戈维亚的吉他，你听了才会知道!」1929 年，塞戈维亚抵达中国，到访上海、天津、大连、香港等地，可惜因为战乱，未能成功展开演奏活动。之后，塞戈维亚赴日本公演，对日本的吉他音乐发展产生了关键性的影响。1933 年，塞戈维亚赴印度尼西亚演奏。1935 年，塞戈维亚在巴黎首次演奏了他自己改编自德国音乐家「西方音乐之父」巴哈(Johann Sebastian Bach, 1685-1750)的名曲《夏空》(Chaconne from Partita for Violin Solo No. 2 in D minor)，立刻引起轰动。这首改编曲成为日后塞戈维亚演奏会上常见的曲目，令古典吉他演奏家和爱好者趋之若鹜。虽然《夏空》原是一首小提琴名曲，但意大利名指挥家托斯卡尼尼(Arturo Toscanini, 1867-1957)听了塞戈维亚用古典吉他的演奏后承认，《夏空》用吉他来演奏更为出色。音乐界也评论，这首曲子用吉他来诠释，不但没有丧失其高贵的音乐内涵，反而因清澈纯真的音色，提升了它的品格。1936 年，西班牙内战爆发，塞戈维亚移居乌拉圭。1937 年应德国古典吉他制作家豪瑟一世(Hermann Hauser I)之邀赴德国演奏。1939 年和 1941 年，在乌拉圭首都蒙德维特楼(Montevideo)分别首演了两部协奏曲：义 大 利 作 曲 家 德 代 斯 科 ( Mario Castelnuovo-Tedesco, 1895-1968)的《D大调协奏曲》(Concerto in D mayor)以及庞塞(Manuel Mara Ponce)的《南方协奏曲》(Concierto del Sur)。这两部古典吉他协奏曲的首演，再次震撼了整个音乐界。这个时期，塞戈维亚除了继续改编世界名曲外，也开始创作自己的乐曲。1940 年至 1951 年，塞戈维亚移居美国，更加活跃于全球乐坛 。1945 年，塞戈维亚汇编的《苏尔二十首吉他练习曲》(Twenty Studies for the Guitar by Fernando Sor ) 在 美 国 由 马 克 斯 出 版 社 (Edward B. Marks Publishing Co.)出版。
1946 年，塞戈维亚在纽约卡内基音乐厅(Carnegie Hall)举办音乐会。1947 年，发生了一件吉他历史上具有划时代意义的事情。丹麦裔美国人奥古斯丁(Albert Augustine, 1900-1967)发明了尼龙弦(Nylon Strings)。塞戈维亚率先使用奥古斯丁的尼龙弦，并广为推广。从此，古典吉他终于告别了使用几个世纪的羊肠弦(琴弦张力不稳定，音准、音色和音量容易受温度和湿度的影响)，全面改用尼龙弦。
1952 年，塞戈维亚返回睽违已久的西班牙，开始积极举办慈善义演，收入全数捐助慈善事业。1954 年西班牙名作曲家罗德里戈(Joaqun Rodrigo)作了一首古典吉他经典名曲《绅士幻想曲》(Fantasa para un Gentilhombre)，献给塞戈维亚。1958 年，这部曲子在美国的旧金山歌剧院(San Francisco Opera)首演，由塞戈维亚独奏，西班牙音乐家候尔达(Enrique Jorda , 1911-1996)指挥旧金山市立交响乐团(San Francisco Symphony)协奏。一般而言，协奏曲大多是三个乐章，然而罗德里戈在这首曲子采用了更自由的四乐章形式。罗德里戈引用了十七世纪西班牙名作曲家桑斯(Gaspar Sanz, 1640-1710)的作品为主题，透过优美的吉他弦音，为桑斯和塞戈维亚搭起一座跨时代的桥梁。曾有人问罗德里戈，曲名中的「绅士」是描写何人?他答道：「桑斯与塞戈维亚皆绅士也!」
1924 年至 1961 年这 36 年间是塞戈维亚演奏的黄金时代，平均一年演出 92 场，搭机120 余次。截至 1961 年止，他在世界各地举办的演奏会已达 3345 场。1967 年，塞戈维亚出版了自传录像带《在洛斯欧立弗斯的塞戈维亚》(Segovia en Los Olivos)。之后则有影片《吉他之歌》(Cancin de la Guitarra
)发行，记录他在格拉纳达(Granada)阿尔罕布拉宫(Alhambra)的录音实况。
1972 年，英国牛津大学(University ofOxford)授予塞戈维亚「荣誉音乐博士」学位。1976年，出版第一本自传《Andrs Segovia: An Autobiography of the Years 1893-1920》。1977年出版的《幻想曲》(Reveries)是他最后的作品集。1978 年，塞戈维亚获选为西班牙皇家圣费尔南多艺术学院(Real Academia de Bellas Artes de San Fernando)荣誉院士。1981 年，受西班牙国王卡罗斯一世(Juan Carlos I, 1938- )诰封为「萨罗布雷纳侯爵」(Marqus de Salobrea)。1985 年，利纳雷斯故乡的市民为他修建了公园与铜像。依照西班牙人的传统，伟人要在逝世后才能竖立铜像，塞戈维亚却亲自参加了自己铜象的揭幕典礼，着实是一项空前绝后的殊荣。
塞戈维亚晚年曾因眼疾住院开刀，有失明之虞。他下定决心即使看不到光线也要继续演奏，因而写下了《无光线练习曲》(Estudio sin Luz)以明志，并献给为他开刀的卢比欧(Jos Rubio)医生。这首乐曲的情绪比较暗淡，表露大师当时内心的感受，是一首经典名曲。
1985 年，塞戈维亚赴意大利演奏，获得教宗若望保禄二世(Juan Pablo II, 1920-2005)接见，并为教宗演奏了一首德国作曲家韩德尔(Georg Friedrid Hndel, 1685-1759)的《艾野葛雷多》(Allegretto)，获得教宗的赞誉：「伟大的孩子，继续彰显神的荣耀吧!」同年，塞戈维亚荣获德国最高音乐奖-西门子音乐大奖(International Ernst von Siemens Music Priz)。1986 年，93 岁高龄的塞戈维亚依然举办了 40 几场演奏会。他明白宣誓：「即使手指僵硬、记忆丧失，也要继续演奏，直到蒙主宠召。」1987 年初，塞戈维亚赴美国纽约曼哈顿音乐学院(Manhattan School of Music)讲课时，因心脏不适住进了纽约卡布里尼医疗中心(Cabrini Medical Center)。1987 年 6 月 2 日的上午，塞戈维亚在马德里的寓所练习吉他。下午 2 时，在电视机前，一颗古典乐界的巨星悄然殒落。
塞戈维亚曾立遗嘱吩咐死后葬在故乡利纳雷斯市(Linares)，但是他的遗孀坚持不肯照办，除非找到理想的安葬地点。十五年后，2002 年，哈恩省(Jan)政府斥资修整了一座十六世纪的皇宫当做塞戈维亚的墓园，并移灵于此。也成立了「塞戈维亚博物馆」(Museo Andrs Segovia)，搜展塞戈维亚生前的吉他、手稿、服饰、影像、照片、书籍、勲章等文物，供后人瞻仰。
吉他的弹奏技巧在历史上曾有「指头派」与「指甲派」之争，两派的音色各有千秋。指头派以索尔(Fernando Sor)为代表，主张不留指甲，以指尖的肉来拨弦，音色厚实，触弦杂音较少，但较不响亮。指甲派以阿瓜多(Dionisio Aguado, 1784-1849)为代表，纯粹用指甲来拨弦，音色较亮，清晰度高，但触弦杂音较大。塞戈维亚融合两派的优、缺点，创造了「现代派」的拨弦方式，指甲和指肉并用，音色极为优美，被现代古典吉他演奏家普遍采用。
虽然塞戈维亚体型壮硕、肥胖，但是他气宇轩昂，风度翩翩，在公共场合亮相总是十分耀眼。美国国家广播公司(NBC)名乐评人萧勤诺夫(Samuel Chotzinoff, 1889-1964)就曾形容：「虽然塞戈维亚的身材有点像唐吉诃德的侍从桑丘，但是他的言行举止、气质涵养却比唐吉诃德还要纯朴高雅。」
塞戈维亚一生给自己定下了四个目标：一)把古典吉他和通俗的民谣吉他区分开来，提升吉他的地位;二)赋予吉他一整套高质量、具有真正艺术价值的曲目;三)透过大量的公演让全世界的爱乐者了解吉他之美;四)让世界各主要音乐学府设立吉他专业学科。无疑，他已经达成了这四个目标。
塞戈维亚曾说：「音乐家是为群众而生的，而不是为乐器而生的。」他终其一生致力于古典吉他演奏法的研究，用古典吉他演奏钢琴和小提琴名曲，在音乐界造成了极大的轰动。他戮力推广古典吉他音乐，建立古典吉他专业教学，留下大量珍贵的演奏实录，使世人重新认识吉他的优美特性以及丰富的表达力，趋使许多当代著名的作曲家乐意为古典吉他谱出动人的旋律。塞戈维亚是当代古典吉他音乐的先驱，是使古典吉他与钢琴、小提琴并列为「世界三大乐器」的功臣，是全世界公认二十世纪最伟大的吉他艺术大师。不朽的塞戈维亚!
丁李手工古典吉他,谁弹过?怎么样?演奏高难度的乐曲没问题吗?_下面是小编给大家整理的丁李古典吉他效果怎么样，供大家参阅!
丁李古典吉他效果怎么样答案：
我用过丁李的琴,总的来讲还是比较理想,从声音来讲音色 音量 应该可以超出你想象的好:音高相当准确,平衡性也好,动态反应灵敏,低音下潜度好,高音清脆 12品以下的声音也不会扁,用料比较好,性价比我觉得还是高的,但制作工艺不如 品牌琴做得精细,质量还不够稳定,他制作的琴不是普通琴当然可以弹奏高难度的曲目了 并且有较好的表现,音量足够的大可以绝对放心.最重要的是 同等级别的品牌琴要比他的琴贵几千.而且用的木料还不如他的木料好.总的来说丁李的琴和一万二 三的品牌琴有得一比.
丁李手工古典吉他好吗郭玉龙和方仁俊是国内手工制作师杰出的代表性人物，现在做的琴没听说过有少于2万的吧?他们的用琴选材什么的都是比较高端的。小蒋弗拉门戈琴应该是国内手工比较顶级的。
我是福建的琴友，弹过丁李的手工琴，在万元级别的琴和万元以内的琴里头极具性价比。手感很好，韵味十足，丁李的制作琴是比较偏托雷斯的传统扇梁结构，丁李吉他弹得非常好，他做的琴是属于音色偏细腻柔美的味道，清晰度也很好。
而且丁师傅也是业内公认的信誉良好的制作师，你可以走淘宝购得他的琴试弹一下，如果跟同等价位的其他工厂琴对比，觉得不如值不了那个价还可以退。
琴音色的饱满程度，韵味很重要，很多批量制作的琴确实不耐听，批量制作的琴大多属于音色中规中矩，没有什么缺点也没有什么亮点，而且弹不出太多色彩和变化。楼主既然想买国内手工师的琴，应该是冲着韵味去的吧，手工师的制作琴一般在上油漆的做工上会比工厂的差一些，但是面板都是经过细心调整的，声音的动态反应和饱满程度应该胜出。
还是那句话，买琴是买声音不是买家具，声音和音准是第一位的，我个人是喜欢朴实的外观，国内手工制作师确实也在不断的进步。
丁李手工古典吉他怎么样丁李手工古典吉他，谁弹过?怎么样?演奏高难度的乐曲没问题吗?
湖南株洲的丁李吉他工作室做出的吉他，有人弹过吗?性价比如何?弹奏高难度的乐曲怎么样?声音够大吗?
答案：
我用过丁李的琴,总的来讲还是比较理想,从声音来讲音色 音量 应该可以超出你想象的好:音高相当准确,平衡性也好,动态反应灵敏,低音下潜度好,高音清脆 12品以下的声音也不会扁,用料比较好,性价比我觉得还是高的,但制作工艺不如 品牌琴做得精细,质量还不够稳定,他制作的琴不是普通琴当然可以弹奏高难度的曲目了 并且有较好的表现,音量足够的大可以绝对放心.最重要的是 同等级别的品牌琴要比他的琴贵几千.而且用的木料还不如他的木料好.总的来说丁李的琴和一万二 三的品牌琴有得一比.
追问
这位朋友您好!感谢您的回答，我想再问些具体的，毕竟我是靠工资吃饭的不富裕，买琴还要仔细考虑，我咨询过他，他说现在有两个价位一个是4800一个是6800的。您用的丁李的琴是什么配置呢?是他哪个价位的，用了多久了?质量不稳定，指的是哪些?变形了吗?他的售后怎么样?谢谢。
追答
我用的那把是最高配置的,云杉面板,估计你是了解的 这里就不多说了,我用了大概一年多吧,还没有完全开声,后来又新买了把红松面板的品牌琴, 就少使用了(我喜欢声音柔和点的) 偶尔也拿出来弹弹,没有变形 我想变形的可能性不大(他的工作室是恒湿的),所谓质量不稳定 据我了解曾经有琴友在他那里定琴 到货后发现 琴有打品现象 音色也不理想 由于不是亲自送货上门 只有发回去重做一把(他有一个规矩 如果他自己送琴上门 你对他的琴不满意 他可以马上退回定金给你的),售后可以放心 不过定手工琴不同买现成的琴 需要有耐心,工期比较长 少则三个月 多的可能要等上半年,如果不满意重做的话 可能还要再等上大半年.
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