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变音记号
用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。变音记号有五种:升记号(#)表示将基本音级升高半音。降记号(b)表示将基本音级降低半音。
重升记号()表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前,它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时,可能有三种情况。更换调号如果发生在一行乐谱的开始处,这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换的调号予先记写清楚,并将最后一条小节线向前移,以便记写新调的调号。增加原有升号或降号的数目。这时只要在更换调号处的小节线右边写出新调的调号便可以了。
减少原有升号或降号的数目。这时需要在更换调号处的小节线左边将多余的变音记号还原。在小节线的右边写出新调的调号。
升号变降号或降号变升号。这时需要在更换调号处的小节线左边将原来的变音记号还原,在小节线的右边写出新调的调号。
直接放在音符前的变音记号叫做临时记号。临时记号只限于同音高的音有效,而且只到最近的小节线为止,在多声部乐曲中临时记号往往只对一个声部有效。为了提醒废除前面所用的临时记号,有时在小节线后面加上另外的临时记号。
常用记号
为了读谱和写谱的方便简化,可以应用各种省略记号:
移动八度记号
用8--∣记在五线谱的上面,记在五线谱的上同,表示虚线范围以内的音移高八度;用8--∣记在五线谱的下面,表示移低八度。
重复八度记号
用数字8记在音符的上面或下面,表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时,则用Con8--∣记在音符的上面或用Con8--∣记在音符的下面,是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。
长休止记号在五线谱的第三线上记以长休止符,并写出所要休止的小节数。
震音记号
表示一个音或一个和弦,两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。
一个音或一个和弦迅速均匀地交替时,斜线的记法如下:全音符的震音,音符在三线以上,斜线记在三线以下,反之则在三线以上。比全音符小的震音,斜线横穿符干,如果符干还有符尾,斜线则和符尾平行,这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。两个音或两个和弦迅速均匀地交替时,斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个和弦中的一个。
反复记号
乐曲部分或全部重复时,可使用反复记号。
演奏法的记号
演奏方法的记号有以下几种:
连音奏法
它是用连线来标记的,表示连线内的不同音高的音要奏(唱)得连贯,连音奏法的连线大都记在五线谱的上面,很少记在下面。
断音奏法
有三种。分别以圆点()、三角(▼)及圆点加弧线来标记,表示某些音或和弦要断续地弹奏。在单声部音乐中,断音记号通常记在符头那边。在一行五线谱上记有两个声部并不用相同的符干时,则分别记在相反的方向。
持续音奏法
持续音奏法有两种:一种是用短横线来表示,一种是用短横线加圆点来表示,前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值,后者表示该音稍强奏,同时各音稍分离。持续音记号和断音记号一样,在单声部音乐中,通常记在符头那边,在多声部音乐中也可以记在相反的方向。
滑音奏法
在民间音乐的演奏演唱中,滑音的奏法是很有特色的,它的记号一般用曲线或箭头来标明。曲线或箭头向右上斜表示向上滑,曲线或箭头向右下斜表示向下滑。
琶音奏法
将和弦中各音由下而上很快地分散弹奏叫做琶音奏法,用垂直的曲线放在和弦之前来标记,有时也用小音符来标记。
为了读谱和写谱的方便简化,可以应用各种省略记号:
移动八度记号
用8∣记在五线谱的上面,记在五线谱的上同,表示虚线范围以内的音移高八度;用8∣记在五线谱的下面,表示移低八度。重复八度记号
用数字8记在音符的上面或下面,表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时,则用Con8∣记在音符的上面或用Con8∣记在音符的下面,是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。
长休止记号在五线谱的第三线上记以长休止符,并写出所要休止的小节数。
震音记号
表示一个音或一个和弦,两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。
一个音或一个和弦迅速均匀地交替时,斜线的记法如下:全音符的震音,音符在三线以上,斜线记在三线以下,反之则在三线以上。比全音符小的震音,斜线横穿符干,如果符干还有符尾,斜线则和符尾平行,这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。两个音或两个和弦迅速均匀地交替时,斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个和弦中的一个。
反复记号
乐曲部分或全部重复时,可使用反复记号。
手指扫弦:
手指扫弦在第十课有动作的要领。这说的是一般常用方法。有一些人下击的时候用得是中指不是用食指,当然这也是可以的。这是个习惯的问题,我建议还是下击的时候用食指。
扫弦还有一个技巧叫切音,在上面加一个点来表示。所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。这怎么做呢?
有两种方法:
对于封闭和弦(大横按和小横按的和弦)将左手放松(注意不是离开弦),这样就可以将琴声止住。
而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位(拇指外侧或小指下方内侧)轻按琴弦,使弦停止发音。切音的时候食指要离开拇指,就不是拇指和食指交叉成十字。右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。
无论左手切音还是右手切音,要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。大多数人易犯的毛病是切音时间提前,也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音,这样发出的是噗噗的闷音而非切音(闷音也是民谣吉他中的一个技巧)。一般情况下小指下方内侧使用较多,如果切音后需要立即往上回扫,这时一般使用拇指外侧。
Pick扫弦:
Pick的扫弦在第十二课也有论述,切音在Pick中也有的。方法和上面相同。只是在Pick中一般都是用小指下方内侧部位切音。更复杂的闷音奏法在民谣吉他技巧中会有论述。
Pick扫弦清脆悦耳,层次感,颗粒感都较手指扫弦更好,我的建议是使用Pick弹奏扫弦的歌,而对于分解和弦,特别是有双音的歌曲用手弹比较好,其实这个大家一看到谱就知道的。
扫弦的动听与否还须注意把握节奏的感觉。关键是强弱要分明,时值要准确。
扫弦何时上击何时下击,我建议是按谱上的标法。如果你练习了很多很多种的类型,你也可以不按谱上标的,只要你的节奏是对的,弹的顺手就可以了。
右手切音在Pick中用的不多。更多的是用到了闷音的技巧。右手切音代表作品有克莱普顿的《LaYLa》,齐秦《九个太阳》等等。
大家要练好左手的切音,这是表现民谣吉他魅力的一个很重要的技巧。
最后有首经典的纯扫弦的歌曲:崔健的《花房故娘》,纯扫弦的歌曲,应用了和弦外音,很有特点。和弦外音常常可以在扫弦当中夹杂旋律,弹奏的时候左手要和右手配合好,开始可以慢练。
对于还未吉他入门的新手而言,当吉他需要换的时候,换什么弦?多粗的弦?都是非常困惑的。因为弦可以弥补琴箱的不足,当然好的琴比如1500以上的木吉它还是不要换了那样琴的琴弦和琴箱的配比度已经是很完善的了,但是1000块以下的夹板琴在这方面就有些问题了,当然要这样的琴的音以去和全板的琴比是不可能的,但是可以向单板的琴的音色靠拢下面说一下弦与音色。
弦是发生的来源它的声音被琴箱放大从而产生大家最后听到的声音,目前弦的质料主要是由三种金属制造的(什么金属名子忘了--!)第一种是看上去很光亮的感钢很多的那种(比如爱丽丝就属于这种了),第二种是与它感观上差别很大的那种看上去比较暗像是含了许多铅和铁的那种(你去琴行看看有很多生锈的弦就是这种了),第三种比外观上看在前二种之间,但它的三四五六弦退色后可以看到外面一圈丝很像铜的(暗红色的,正名达达里奥的就是这种,0.10-0.11)第一第二种指的是看一,二弦。
第一种弦的高音音色很亮,低音音色很硬,而且这种弦往往做得比较细来配合这种特性(0.10或0.11)第二种弦的高音很有弹性,低音发闷,这种弦的粗细在(0.11-0.12)第三种的弦在二者之间比较难讲清楚,属性柔和的那种。
接下来说琴箱,不同的琴的制作材料不同,面板多数为云衫。侧板背板,指板琴颈的用料就比较花了,比如本人的琴的侧板背板琴颈是桃花心木的,这种木料的中低音比较好,声音发甜,而且高音就没枫木的亮。(听说有红木的琴,小时后见邻居用过,声音很亮,10年前的事了,估计琴现在卖价也不低)拿本人的琴打个比方的话可以用第二种弦,来把低音的优势发挥出来,而枫木的就可以换第一种的弦让音色亮起来。
那可不可以把二者的特点互补呢?如果你不想花太多的钱去拿一种一种的弦试(也许你能试到最适合的,但你的琴几钱?)你不妨试试把同类型的二套不同粗细的弦配起来用,比如达达里奥的,本人的琴目前是用的0.10的一弦0.14的二弦(这二根是一套的),0.24,0.32,0.42,0.52的3456弦,因为是同一品牌二种弦的兼容性还算比较好(扫弦不会变得很怪,反而很好听)这样低音发挥出来了,高音也不错(这只是个人偏好而已)。
还有300-1300的琴做得都不是很细致比如琴桥高造成弦离指板高等这些去看怎么打造自己的琴的文章这样可以让手感好起来,不是粗的弦就一定硬的,这和琴本身很有关系,听说弦离琴箱的高度也影响音色,还有尽量把琴调到标准音,这样有助于判别,所以大家努力探索把自己的琴打造成属于自己的吧。
只要琴箱没什么缺陷是可以修正音色的,本人的琴感觉不比1000多的琴差(在琴行试过多把1000朝上的琴),只要琴箱可以什么都可改变!以上都是本人的观点,可以当我是说糊话,或者大家都知道了那就把当小白吧。
最近,看到很多朋友再问什么是五声音阶,在这里我以音程的角度来简单的说一下什么是五声音阶。我们先看一下五声音阶的组成
123561(用于以1和6的主音)
大二度大二度小三度大二度小三度
好了,我们看到了它的音之间的关系了,只要符合上面关系的都是五声音阶。比如:
456124(用于4和2的主音)
567235(用于5和3的主音)
也就是说任意一个调都有3个五声音阶,在不同的主干音下用不同的主音的五声音阶。好了,看了这我来总结。所谓五声音阶就是一任意的一个音符做主音,以大二度大二度-小三度-大二度-小三度,依次推出的音阶是以它为主音的五声音阶,可以做以这个音阶的第一音和第五音为主音的即兴,首选这个音阶。
当然在和声强烈的情况下混合使用以4和2、3和5为主音的音阶。有人回问:如果以7为主音怎么办呢?我的回答是:7极不稳定,如果做主音,将会使你无法弹奏。
还有人会说:我弹出来以某个调以7为主音的即兴了。那么朋友,我高兴的告诉你,其实你已经演奏的不是那个你一开始所要求的那个调了.
通过吉他谱演奏出优美的旋律,当悦耳的音乐绕梁三日,让你回味无穷之候,你是否想到这样美妙的声音跟琴弦有着莫大的关系。尚未吉他入门的朋友们更应该从开始就严格要求自己,在选择琴弦时一定要细细斟酌。
当你决定要购买琴弦时,有很多因素需要考虑。吉他的特点、演奏风格以及你想要获得的声音都是需要考虑的在内的。本文是对琴弦知识的一个基本介绍,希望对您的决定有所帮助。我将把注意力就集中在对所有琴弦都适用的普遍特性上。应该提醒您注意的是,这些介绍都是广义性的,不排除有很多特例存在。
每个人都有自己的选择,你必须排除广告渲染的干扰而找到最适合你的琴弦。大多数情况下你必须尝试不同的品牌甚至把不同品牌的低音和高音弦混用以达到你所追求的效果。
1. 好的琴弦应该具有好的音质、定弦快、音高稳定、良好的可演奏性以及长的寿命,如果你一天弹琴2小时,那么琴弦应该可使用3个月。
2. 听取别人的意见是个很好的主意,但是要注意,不同的人在评价琴弦时会有不同的标准。比如说,一个乐器制作家一般会比较偏爱没有太多特色的琴弦(既不要太明亮也不要太柔美),这样才可以突出吉他本身的特性。而一个演奏者则常常有自己特定的声音选择(如朴实的低音、明亮的高音等等)。而这些喜好并不具有绝对的美学标准,它取决于吉他本身以及演奏者的风格。因此,一套中规中矩的琴弦并不一定是最好的选择。
3. 不同品牌或是同一品牌不同型号的琴弦,通常是厂商们试图在上述5个方面追求更高可能性的结果,或者是他们试图在某个特定方面有不同表现(如明亮或柔美的声音等等)。他们通过调整琴弦的组成材料(增减低音弦中银的含量或是高音弦中碳的含量等等)以及工艺流程来实现他们的目标。琴弦的制造并不是一个精密科学,每个牌子的琴弦都有它独一无二的特性,也都有好和不尽人意的地方。没有任何一家厂商生产的琴弦是最好的或是完美的。
4. 琴弦的张力是一个大的方面,有很多可说的东西,张力对于琴弦来说是必须的,我们依靠对张力的调张使琴弦达到不同的音高。一般说来,张力的等级一般分为超低、低、中等、高、超高五个级别。一条弦上的张力等级取决于厂商所确定的标准长度(比如达达里奥是648毫米,如果琴弦装到吉他上后,使用长度超过了648毫米,那么就会需要更高的张力,如果少于648毫米,那么需要的张力就会比较小,因此,在考虑琴弦张力时,不要忘了不同的标准长度。
张力越高的琴弦越粗。琴弦越粗,声音越柔美圆润。材料越硬声音越明亮(如碳高音弦)。张力越低按弦越舒适,但也增加了打品的可能性(当然,打品的问题主要还是看吉他本身)。张力越大并不意味着音量越大。张力较高的琴弦会振动得更加猛烈,但是这种振动的形式在音量方面并不起主要作用。吉他本身,尤其是它的内部构架在这方面扮演着重要得多的角色。举一个典型的例子:一套超高张力的琴弦很可能由于给面板施加了太大的压力而使面板开始阻碍声音的发出。
在考虑使用超高张力琴弦时,一定要先向您的吉他的制造商核实一下您的琴对于琴弦张力的承受能力。很多制作家都不会您在他们的吉他上使用超高张力琴弦。大多数演奏者都会对中等张力、高张力或者中等和高张力混用的琴弦感到舒适。我不大家使用低张力或超低张力的琴弦,因为它的声音之薄肯定超出了大多数演奏者的想象。
原位I、V、IV级三和弦的连接
I、V、IV级三和弦连接的意义
在调式和弦系列中,V和IV分别与I构成上下五度的和声关系,它们尤如I的左膀中臂,共同维护着I的中心地位。例41无论是I、V之间的正格进行,还是I、IV之间的变格进行,都只涉及到大小调式的部分音级。唯有I、V、IV三个和弦的配套使用,才能使调式的面貌得到全面的显示。
I、V、IV和弦的连接,既综合了属音、下属音对主音的和声倾向,又综合了导音对主音、下属音对上中音(I级和弦的三音)的旋律倾向。对于调性中心的确立,是十分有利的。
从和弦关系的角度来看,I、V、IV的连接,还为我们已经接触过的和声进行,增加了一项新的内容V、IV级三和弦二度关系的连接。这样的连接,由于其二度的根音关系较之I、V或I、IV的四、五度关系疏远,由于和弦之间又没有共同音,色彩差异更大,由于在小调中,V与IV还存在着大小三和弦的对比,所以,不少和声学教材都把这样的连接称之为超强进行。
从听觉上认真比较下面的和声进行。例42功能和声理论认为:I、V、IV是大小调和声中主、属、下属三个功能组的代表,一切复杂的和声进行都是由这三个和弦的相互关系演变而来的。
I、V、IV级三和弦连接的组合形式
I、V、IV三个和弦的连接,存在着六类不同的组合形式:(1)IVIV(2)VIIV(3)IVVI(4)IIVV(5)VIVI(6)IVIV这六类组合中,第一、二类属于前面已经讨论过的正格进行和变格进行的拼接;第三类同于第四类,第五类同于第六类,区别只在于同一组合形式的收拢性与开放性的不同处理。所以,I、V、IV三个和弦的连接,是在正格进行的前面再增加一个下属和弦,构成复式正格进行。
IV本来就是I的调性支柱,而IV对V也有着一定的自然倾向;现在IV经过V而进行到I,这不仅使和声变得丰富,势必还会因为不稳定性的增涨和过程的延长而加强对I的支持与呼唤。IVVI的连接,在大小调和声中,是具有典型意义的。
通过吉他谱演奏出优美的旋律,当悦耳的音乐绕梁三日,让你回味无穷之候,你是否想到这样美妙的声音跟琴弦有着莫大的关系。尚未吉他入门的朋友们更应该从开始就严格要求自己,在选择琴弦时一定要细细斟酌。
当你决定要购买琴弦时,有很多因素需要考虑。吉他的特点、演奏风格以及你想要获得的声音都是需要考虑的在内的。本文是对琴弦知识的一个基本介绍,希望对您的决定有所帮助。我将把注意力就集中在对所有琴弦都适用的普遍特性上。应该提醒您注意的是,这些介绍都是广义性的,不排除有很多特例存在。
每个人都有自己的选择,你必须排除广告渲染的干扰而找到最适合你的琴弦。大多数情况下你必须尝试不同的品牌甚至把不同品牌的低音和高音弦混用以达到你所追求的效果。
1. 好的琴弦应该具有好的音质、定弦快、音高稳定、良好的可演奏性以及长的寿命,如果你一天弹琴2小时,那么琴弦应该可使用3个月。
2. 听取别人的意见是个很好的主意,但是要注意,不同的人在评价琴弦时会有不同的标准。比如说,一个乐器制作家一般会比较偏爱没有太多特色的琴弦(既不要太明亮也不要太柔美),这样才可以突出吉他本身的特性。而一个演奏者则常常有自己特定的声音选择(如朴实的低音、明亮的高音等等)。而这些喜好并不具有绝对的美学标准,它取决于吉他本身以及演奏者的风格。因此,一套中规中矩的琴弦并不一定是最好的选择。
3. 不同品牌或是同一品牌不同型号的琴弦,通常是厂商们试图在上述5个方面追求更高可能性的结果,或者是他们试图在某个特定方面有不同表现(如明亮或柔美的声音等等)。他们通过调整琴弦的组成材料(增减低音弦中银的含量或是高音弦中碳的含量等等)以及工艺流程来实现他们的目标。琴弦的制造并不是一个精密科学,每个牌子的琴弦都有它独一无二的特性,也都有好和不尽人意的地方。没有任何一家厂商生产的琴弦是最好的或是完美的。
4. 琴弦的张力是一个大的方面,有很多可说的东西,张力对于琴弦来说是必须的,我们依靠对张力的调张使琴弦达到不同的音高。一般说来,张力的等级一般分为超低、低、中等、高、超高五个级别。一条弦上的张力等级取决于厂商所确定的标准长度(比如达达里奥是648毫米,如果琴弦装到吉他上后,使用长度超过了648毫米,那么就会需要更高的张力,如果少于648毫米,那么需要的张力就会比较小,因此,在考虑琴弦张力时,不要忘了不同的标准长度。
张力越高的琴弦越粗。琴弦越粗,声音越柔美圆润。材料越硬声音越明亮(如碳高音弦)。张力越低按弦越舒适,但也增加了打品的可能性(当然,打品的问题主要还是看吉他本身)。张力越大并不意味着音量越大。张力较高的琴弦会振动得更加猛烈,但是这种振动的形式在音量方面并不起主要作用。吉他本身,尤其是它的内部构架在这方面扮演着重要得多的角色。举一个典型的例子:一套超高张力的琴弦很可能由于给面板施加了太大的压力而使面板开始阻碍声音的发出。
在考虑使用超高张力琴弦时,一定要先向您的吉他的制造商核实一下您的琴对于琴弦张力的承受能力。很多制作家都不会推荐您在他们的吉他上使用超高张力琴弦。大多数演奏者都会对中等张力、高张力或者中等和高张力混用的琴弦感到舒适。我不推荐大家使用低张力或超低张力的琴弦,因为它的声音之薄肯定超出了大多数演奏者的想象。
有了彩色古典吉他琴弦的装饰,古典吉他更加有生气了。下面是小编给大家整理的彩色古典吉他琴弦,供大家参阅!
彩色古典吉他琴弦彩色古典吉他琴弦1这个要看个人喜好的,我从事吉他教学五年了,就我个人而言
一:彩色琴弦,色彩艳丽,但作为一个乐器来讲,我个人觉得还是朴实点好;
二:彩色琴弦上面上的色彩,在弹过一段时间了以后,上面的色彩会褪色,由于弹得时候,往往是弹在一个地方,会使得琴弦上色彩很斑驳。
个人建议你选择没有颜色的琴弦
古典吉他消音古典吉他演奏技巧中,极为重要的也是最容易被忽略的技巧是消音技术。古典吉他的消音从概念上来讲应当分成两种:一种是消除不必要的乐音,一种是消除乐音以外的噪音,也就是杂音。世界著名的乌拉圭吉他大师、吉他教育家阿贝尔卡雷巴洛曾经说过一句值得每一个吉他手深思的话:在古典吉他上,能在任何时候中止一个音和发出这个音是同等重要的。
一、消除不必要的乐音的消音动作有下面两类。
1.直接消音法:用拨弦的右手指或按弦的左手指直接消音。(1)用拨弦的方手指尖的肉垫按住琴弦(拇指、食指、中指、无名指均可做消音动作);(2)用左手正要结束按弦的手指果断地瞬时放松,浮在琴弦上。用按弦手指触弦的部分来消音。
2.间接消音法:用正在拨弦和按弦手指以外的其他手指或手掌部分来消音。(1)转动右手的手掌,用右手掌的右侧掌边(弹琴时以右手掌面向琴身的左右方向为准),或者称之为右手掌外侧捂住琴弦。(2)转动右手手掌,用左侧(由右手大拇指起到腕关节这一部分)又可称之为内侧,按触琴弦。(3)用右手拇指的侧面指内部分消音。(4)用左手任何一个正空闲着的手指的指肉部分来迅速按触琴弦,通常是将左手手指伸直来碰触琴弦,但不要僵直。
二、在下列几种情况之下需要消音。
(1)乐曲全部结束时。(2)乐句告一段落时。(3)明显的乐逗时(指旋律的分句、呼吸处)。(4)有休止符时。(5)变换和弦时的低音部分(特别是弹奏空弦低音时)。(6)由于弹奏强音符而引起另外的空弦共振。(7)其他特殊情况和特殊奏法时,如:加强节奏的跳跃感,断音奏法、拨弦奏法等等。
三、要消除什么样的杂音?
消除杂音,确切地说应该是避免出现乐音以外的杂音。有下面几种杂音要注意避免。(1)右手指指甲直接碰触振动着的琴弦。(2)弹奏强音时右手发力离弦太远,产生敲击琴弦的声音。(3)右手钩拨琴弦,使琴弦打品。(4)左手按空弦离弦时不是垂直起落使手指磨擦琴弦发出杂音,特别是弹奏④⑤⑧缠弦时候杂音更为明显。(5)左手按弦手指离弦时太猛,带出空弦音等声音。(6)左手手指在④⑤⑧弦上滑音动作过多或滑音时按弦指用力过大。(7)其他杂音如:用脚打拍子声、呼吸喘气声、凳子晃动声等等。
如果有人问,那门乐器学起来快速入门且事半功倍,我肯定说:“吉他入门比较快,就学吉他弹唱吧。”还真没有一种乐器可以象吉他这般,只需要花较少的时间,就可以获得那么大的成功。人们将明显感觉到,只要你稍微花一些时间,就能够在吉他学习上取得效果。
如果说有人用两星期学会了三个和弦,别小看仅仅几个,可是这三个和弦竟能伴奏无数首歌曲。应该说只要你开始学习吉他,就必定会有收获,就会焕然一新。也就是说,哪怕程度不一,吉他水平再基础,都是可以引为自豪的,因为人们太崇拜吉他了。
只会弹一点吉他,就能够给人以好感。说起来总会带上一句:“他会弹吉他”。 掌握几个和弦,能伴唱两首歌曲、就算是吉他入门了。入门以后,开始扩大“战果”,随着时间的增多,逐渐学到了各具特色的节奏型和变化丰富的各种和弦,弹唱的曲目慢慢增多,弹唱的经验不断增加,技巧日益提高,半年到一年的时间,即可达到中级水平。
到达中级水平的弹唱爱好者,一般都不会轻易放弃吉他,相反会因为兴趣的提高而更加努力学习、钻研。中级水平到高级水平的过度,大约需要一年的时间 。在这一年的学习中,掌握了大量的节奏型和各种较复杂的和弦,弹唱技巧有了长足的进步,包括读谱能力、对新歌的接受能力、对各种节奏与和弦的辩别能力和应用能力,处理一般歌曲的能力等方面。
随着以上各种能力的大幅度提高,就进入了高级水平,或者说接近了高级水平。这一水平,意味着可以独立地研究、掌握各种弹唱教材、弹唱曲集;能独立地为没有伴奏谱的歌曲配上和弦和节奏型;能够弹唱较为复杂的弹唱歌曲,类似“小水手”“外面的世界”“光阴的故事”等高级班弹唱教材中的歌曲,这样一种较为成熟的弹唱水平,正是我们所要培养、所要追求的。只要肯下功夫,绝大多数同学都可以达到这一水平,只是有的人可能时间长一些,有的时间短一些。
古典吉他的琴弦只有我们用的多了,自己也能够分辨出相对高档的。下面是小编给大家整理的高档古典吉他琴弦,供大家参阅!
高档古典吉他琴弦达达里奥 (DAddario)琴弦介绍
EXP系列琴弦
是在低音弦的缠绕式金属丝的表面涂上了一层极其薄的EXP涂层。由于有了该涂层,使得琴弦可以免受外界腐蚀性物质的侵蚀,例如手上的汗水,空气中的脏东西等,从而最大限度地保证了音色寿命。EXP琴弦的声音清新亮丽,给人耳目一新的感觉,而寿命则可以达到普通琴弦的三到四倍。EXP系列琴弦的高音弦与Pro Arte系列中对应的型号是相同的,只在低音弦上有所区别。
EXP44 - 超高张力(Extra Hard),透明尼龙高音弦+EXP系列镀银金属丝缠绕式低音弦
EXP45 - 标准张力(Normal),透明尼龙高音弦+EXP系列镀银金属丝缠绕式低音弦
EXP46 - 高张力(Hard),透明尼龙高音弦+EXP系列镀银金属丝缠绕式低音弦
Pro Arte系列琴弦
Pro Arte古典吉他琴弦的特点就是经典。其高音弦是使用尼龙为材料,并且在整条弦上利用激光对直径进行精确的测量,以保证用户手中的琴弦具有极其精确的张力。
尼龙是在熔化状态下被挤压出来的,这样得到的琴弦在不同部位其直径会有千分之几英寸的差别。尽管这种差别只有头发丝直径的1/4,但是对于经受过专业训练的古典吉他演奏家来说还是能够感受到由此而导致的张力上的变化。解决这一问题的方法就是通过使用激高速计算机等先进技术,建造出一个专用的工作站来进行筛选。激光会在一根琴弦上进行将近200次的测量,然后对测量数据进行处理,将不同张力的琴弦进行分类放置。
最终的结果会怎样?每当你选则Pro Arte琴弦时,你所得到的琴弦直径误差都严格保证在万分之四英寸以内。
Pro Arte系列中的缠绕式低音琴弦采用镀银的铜丝或是比例为80/20的青铜丝,在DAddarios公司专用的设备上进行缠绕。
以前Pro Arte有9根一套环保包装的套弦可供选择。由于DAddario高音琴弦的寿命至少为低音琴弦寿命的两倍,因此在9装的套弦包装中,包括了一套标准的6根一套的琴弦,另外还有3根额外的低音琴弦。包装中的每一根琴弦都有自己单独的标签,而且所有的琴弦品质也是相同的。目前似乎达达里奥公司停止了9根包装琴弦套装的销售,在市场上很难见到了。
通常在市场上,EJ45和EJ46是达达里奥琴弦中比较常见也是极为经典的品种,可以适应多种不同品牌的吉他,既可以让高档的音乐会用琴发挥出其美妙的音色,也可以让价位不高的练习琴音色较之配练习用琴弦时有所提升。如果感觉EJ46还不能满足张力的要求,则可以选用EJ44超高张力琴弦,一般来说,专业的演奏人员会有这样的要求。而轻张力的EJ43,则不是十分。下面的产品介绍中还有不少低音采用青铜金属丝缠绕式低音弦的琴弦,或是黑色尼龙材料制作的高音弦,这些组合能够使得吉他发出不同的音色,感兴趣的朋友不妨找来试验一下,但是琴本身的素质也要达到相当水准。总体来说,对于一般爱好者来说,EJ45和EJ46应该说是绰绰有余了。而且环保包装有效的隔离了空气与琴弦,使得琴弦的保存时间可以有效延长,一次多购置几套也没有太大问题。
EJ43 - 轻张力套弦 (Light),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ45 - 标准张力套弦 (Normal),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ46 - 高力套弦 (Hard),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ44 - 超高张力套弦 (Extra Hard),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ47 - 标准张力套弦 (Normal),透明尼龙高音弦+青铜金属丝缠绕式低音弦
EJ48 - 高张力套弦 (Hard),透明尼龙高音弦+青铜金属丝缠绕式低音弦
EJ49 - 标准张力套弦 (Normal),黑色尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ50 - 高张力套弦 (Hard),黑色尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ51 - 高张力套弦 (Hard),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ52 - 标准张力套弦 (Normal),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
高档古典吉他琴弦介绍经典(Classics)系列琴弦
达达里奥Classics系列高音弦采用精馏尼龙制造,所有的高音弦都经过专门的打磨处理,其弦径控制极其精准,以确保音色的完美。采用精馏尼龙制造高音弦的最大特点就是音色非常温暖。
EJ29 - 中等张力套弦 (Moderate),精馏尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ30 - 标准张力套弦 (Normal),精馏尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ31 - 高力套弦 (Hard),精馏尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
学生(Student)系列琴弦
较之其他系列的达达里奥琴弦,学生系列显得特点不够充分,质量也并非最高,但是其相对低廉的价格,使得EJ27成为了不少入门级吉他爱好者的首选。在国内市场上,EJ27相当常见,配合价位不是很高的国产或是进口古典吉他上,通常来说音色说得过去。当然,如果换上EJ45或是EJ46型号,则差别立刻就显示出来了。
EJ27N - 标准张力套弦 (Normal),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
EJ27H - 高张力套弦 (Hard),透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
Aranjuez(阿兰胡埃斯)琴弦
共有六种型号:
将使用该琴弦的演奏家列出,相信大家就会对该品牌的琴弦有一个认识了: Narciso Yepes,Manuel Barrueco,John Mills,Los Romeros,Angel Romero,Carios Montoya,Pepe Romero,Ed Flower等等
SET 200 西班牙银版,高音弦采用黑颜色尼龙材料,低音弦镀银,声音明亮。
SET 300 经典银版,高音弦采用透明尼龙材料,低音弦镀银,适合各种吉他音乐。灵敏度高,音色亮丽、清晰。
SET 400 音乐会银版,高音弦采用double stretched透明尼龙材料,低音弦镀银。该弦具有极佳的高音和很小的偏差,只能在最初调好琴弦 之后的短时间内使用。绝对最最最专业的琴弦。
SET 600 经典金版,高音弦采用透明尼龙材料,低银弦镀金。声音丰厚、温暖,为许多演奏家在音乐会上所采用。
SET 600-BP 经典金版低音弦,与600相同,只有3根低音弦。
SET 700 音乐会金版,高音弦采用double stretched透明尼龙材料,低音弦镀金。特性与音乐会用银版相同,但是声音更加醇厚,甜美。
高档古典吉他琴弦嘎利琴弦 (Galli)介绍
意大利著名琴弦生产商嘎利(Galli)的产品最早可以追溯到1890年。该公司生产的古典吉他弦无论是用于雪松面板还是云杉面板的吉他都具有均衡的表现。其高端型号中比较常见的主要有天才系列(genius)和天才钛系列(genius-titanio),它们都是可以用于音乐会用琴和演奏会或录音使用的高级琴弦。
天才系列琴弦有轻张力、普通张力和高张力三种不同套弦组合,套弦高低音琴弦均不同。其高音弦的特点是音色清澈、温暖,音乐性强,爆发力好,而低音弦的特色是音色深沉、饱满。低音弦通过处理,使得左手换把噪音得以有效控制。此外,调弦后快速稳定也是该种琴弦的一大特色。
天才钛系列琴弦则是更具革命性的产品,套弦产品中也分为轻张力、普通张力和高张力三种,但是这三种套弦的高音弦是完全相同的,只有低音弦上张力有所变化。由于采用了嘎利公司称之为钛尼龙的材料,使得天才钛系列琴弦的高音极具光彩,爆发力好,反应迅速,动态范围大,音色甜美而纯净,延音出色,色彩变化出众。
另外要特别说明的是,天才系列和天才钛系列琴弦都采用了嘎利公司称为超级涂层(PROCOATED)的技术,这是一种附着在琴弦表面的极其薄的涂层,用以保护琴弦不受演奏者手部出汗和潮湿环境的影响,使得琴弦的使用寿命和音色寿命得以最大限度地延长。
一、专业级 (此系列均带有抗氧化涂层)
1.GR55-65-60:轻中高3种张力,适合录音、音乐会、练习、授课等不同场合,Galli的高质量银弦,带有抗氧化涂层,音质出色,寿命长。
GR55 天才系列轻张力套弦(genius - titanio light) 透明尼龙高音弦+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
GR60天才系列高张力套弦 (genius hard) 透明尼龙高音弦+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
GR65天才系列普通张力套弦 (genius normal) 透明尼龙高音弦+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
2.GR35-45-40:轻中高3种张力。全球专利(Titanio)加入航空航天材料钛合金银弦,耐磨损,抗氧化,寿命长,音质保真、优美,音量宏大,并保持长时间高稳定性,带有抗氧化涂层双重保护,品质无可挑剔。
GR35 天才钛系列轻张力套弦 (genius - titanio light) 钛尼龙+银铜
合金丝缠绕尼龙丝低音弦
GR40天才钛系列高张力套弦 (genius - titanio hard) 钛尼龙+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
GR45天才钛系列普通张力套弦 (genius - titanio normal) 钛尼龙+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
3.GR90-95:中高2种张力
GR90天才碳系列高张力套弦(genius Carbonio hard) 碳尼龙+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
GR95天才碳系列普通张力套弦(genius Carbonio normal) 碳尼龙+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
二、标准级
1.La Galli(拉.格列尔系列标准银弦):提供中、高两种张力,品质同GR系列。仅无抗氧化涂层,从而降低了售价。
LG50中张力套弦透明尼龙高音弦+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
LG40高张力透明套弦尼龙高音弦+银铜合金丝缠绕尼龙丝低音弦
2.Aurum系列特别弦:提供AR70高张力金铜缠弦,音色温暖,寿命长,尤其适合古典和巴洛克时期醇美曲风。A126为黑尼龙金铜缠弦,手感更舒适
AR70高张力套弦透明尼龙高音弦+高张力金铜缠弦
A126高张力套弦黑尼龙+高张力金铜缠弦
SIT(Stay-In-Tune)琴弦介绍
SIT(Stay-In-Tune)琴弦公司成立于1980年,是一家以吉他琴弦的开发及生产为主的公司。
目前,SIT琴弦公司已经成为了一家具有相当高知名度的专业琴弦生产厂家,在全球56个国家和地区设立的分销机构,并且还在不断进行着各种大胆的革新试验,致力于为吉他演奏者提供一流品质的琴弦产品。
产品包括古典吉他琴弦、弗拉门哥吉他琴弦、声学吉他琴弦、贝司吉他琴弦,电吉他琴弦等。其中古典吉他琴弦主要有Classits系列,Classits Elite系列,Classits GOLD等。
一、 Classits 系列琴弦
Classits 系列琴弦是SIT古典吉他琴弦中的大众化产品,适用范围广泛,型号分为标准张力和高张力两种。
SCM-101T标准张力透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
SCH-102T高张力透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
二、 Classite Elite 系列琴弦
Classite Elite 系列琴弦是SIT公司非常引以为毫的古典吉他琴弦产品,是专为那些具有极高要求的古典吉他演奏家而设计的琴弦。该公司经过4年时间的努力,终于找到了这种极为优秀的高音琴弦用尼龙材料。型号分为标准张力和高张力两种。
ECM-101T标准张力透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
ECH-102T标准张力透明尼龙高音弦+镀银金属丝缠绕式低音弦
三、Classite GOLD 琴弦
Classite GOLD 琴弦材料采用一种黄颜色的特殊尼龙材料,低音为镀金捆绑式低音弦,并经过打磨抛光处理,使得低音弦的左手噪声得以极大的控制。只有标准张力一种型号。
GCM-101标准张力黄色尼龙高音弦+镀金金属丝缠绕式低音弦
德国 HANNABACH(罕纳巴赫)专业吉他琴弦
1
815
E815 HT-BLUE
高
古典吉他弦
815是为专业演奏家广泛应用的中坚系列。极易控制的手感,具有良好的灵敏度和穿透力,丰富的音乐表现。
尼龙
高精密透明尼龙
特制镀银缠丝高强度尼龙芯
¥112.00
套
2
815
E815 MT-BLACK
中
古典吉他弦
815是为专业演奏家广泛应用的中坚系列。极易控制的手感,具有良好的灵敏度和穿透力,丰富的音乐表现。
尼龙
高精密透明尼龙
特制镀银缠丝高强度尼龙芯
¥112.00
套
3
725
E725 MHT-GOLDIN
中高
古典吉他弦
柔软的碳素纤维高音弦兼具温暖与颗粒性的良好融合,通透华丽。渡24K黄金的低音弦,具有最佳的手感和音乐感。
尼龙
金黄色软碳素尼龙
高质量24K镀金缠丝
¥205.00
套
4
950
E950 MHT-TITANYL
中高
古典吉他弦
高音无比通透、清晰、华丽,低音有力、耐用,泛音清晰甜美。
尼龙
高精密浅蓝色合成尼龙
钛银合金缠丝高强度尼龙芯
¥175.00
套
对于还未吉他入门的新手而言,当吉他需要换的时候,换什么弦?多粗的弦?都是非常困惑的。因为弦可以弥补琴箱的不足,当然好的琴比如1500以上的木吉它还是不要换了那样琴的琴弦和琴箱的配比度已经是很完善的了,但是1000块以下的夹板琴在这方面就有些问题了,当然要这样的琴的音以去和全板的琴比是不可能的,但是可以向单板的琴的音色靠拢下面说一下弦与音色。
弦是发生的来源它的声音被琴箱放大从而产生大家最后听到的声音,目前弦的质料主要是由三种金属制造的(什么金属名子忘了--!)第一种是看上去很光亮的感钢很多的那种(比如爱丽丝就属于这种了),第二种是与它感观上差别很大的那种看上去比较暗像是含了许多铅和铁的那种(你去琴行看看有很多生锈的弦就是这种了),第三种比外观上看在前二种之间,但它的三四五六弦退色后可以看到外面一圈丝很像铜的(暗红色的,正名达达里奥的就是这种,0.10-0.11)第一第二种指的是看一,二弦。
第一种弦的高音音色很亮,低音音色很硬,而且这种弦往往做得比较细来配合这种特性(0.10或0.11)第二种弦的高音很有弹性,低音发闷,这种弦的粗细在(0.11-0.12)第三种的弦在二者之间比较难讲清楚,属性柔和的那种。
接下来说琴箱,不同的琴的制作材料不同,面板多数为云衫。侧板背板,指板琴颈的用料就比较花了,比如本人的琴的侧板背板琴颈是桃花心木的,这种木料的中低音比较好,声音发甜,而且高音就没枫木的亮。(听说有红木的琴,小时后见邻居用过,声音很亮,10年前的事了,估计琴现在卖价也不低)拿本人的琴打个比方的话可以用第二种弦,来把低音的优势发挥出来,而枫木的就可以换第一种的弦让音色亮起来。
那可不可以把二者的特点互补呢?如果你不想花太多的钱去拿一种一种的弦试(也许你能试到最适合的,但你的琴几钱?)你不妨试试把同类型的二套不同粗细的弦配起来用,比如达达里奥的,本人的琴目前是用的0.10的一弦0.14的二弦(这二根是一套的),0.24,0.32,0.42,0.52的3456弦,因为是同一品牌二种弦的兼容性还算比较好(扫弦不会变得很怪,反而很好听)这样低音发挥出来了,高音也不错(这只是个人偏好而已)。
还有300-1300的琴做得都不是很细致比如琴桥高造成弦离指板高等这些去看怎么打造自己的琴的文章这样可以让手感好起来,不是粗的弦就一定硬的,这和琴本身很有关系,听说弦离琴箱的高度也影响音色,还有尽量把琴调到标准音,这样有助于判别,所以大家努力探索把自己的琴打造成属于自己的吧。
只要琴箱没什么缺陷是可以修正音色的,本人的琴感觉不比1000多的琴差(在琴行试过多把1000朝上的琴),只要琴箱可以什么都可改变!以上都是本人的观点,可以当我是说糊话,或者大家都知道了那就把当小白吧。
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