吉他快速入门

2020-02-08
吉他入门技巧

教你弹吉它(新手入门)

解说(一)
这只怪手,是左手的代号:
花个五分钟将它背熟,对您以后学习
吉他,可是大大的有帮助喔!加油!
食指(1)
中指(2)
无名指(3)
小指(4)

解说(二)

这只怪手,是右手的代号:
大姆哥(T)
食指(1)
中指(2)
无名指(3)
小姆指(4)

解说(三)

一般的吉他,总共有六条弦:
第1弦(细)~第6弦(最粗)
常常有同学会记错边!背起来吧!
这样弦断啦,去乐器行买才不会买错。

解说(四)
通常我们都是用左手按弦、右手拨弦。
左撇子则相反金门王就是。
然后,我们现在要将左手分工合作
第1格;由食指来按(1)
第2格;由中指来按(2)
第3格;由无名指来按(3)
第4格;由小姆指来按(4)

解说(五)

下图-是C和弦的按法
怎麽办?看不懂呀乱七八糟的

教大家看和弦图的顺序:
食指(1),按「第二弦」的第一格
中指(2),按「第四弦」的第二格
无名指(3),按「第五弦」的第三格
通常初学者要同时按三个弦
会有种快要抽筋的感觉不过别烦恼:
因为所有学吉他的人都是这样走过来的

解说(六)

左手的任务.按和弦

解说(七)

右手的任务.刷弦
教你弹吉他
箭头:代表著往上或往下刷要刷哪几弦呢?
答:看箭头长度!
有四个箭头,所以我们要刷四下。

左手按和弦,右手当然不能
闲著呀,给右手一个神圣的
任务,就是「刷弦」。
会不会有点看不懂呢?不怕,会教大家。
看!
上方这个图,就是吉他上
,常常使用的「六线谱」
最左边的数字:123456
1.代表第一弦
2.代表第二弦以此类推

左图解读为:
拿起吉他,用pick或手指,往下刷(六条弦全刷,千万别放过任何一个)
嘿嘿,每一个大虾都是从这些基本开始起步的,只要你努力练习的话,一定会有收获的哦

注:

刷弦也是扫弦或爬弦注:不是按没个和弦都刷六根
比如原位D和弦六弦是外音所以在六弦上会标一个叉(x)就是说只刷5根了
只要看见和弦谱上那个和弦的那根弦上有叉(x)千万别碰了~~
爬弦就是基本上6跟弦的每一品都要弹(n遍)
拿一弦举个例子开始就是左手4个手指依次弹一弦的1,2,3,4品然后顺着往下爬--2,3,4,5,--3,4,5,6,----明白了吧一般呢是到12-14品然后反回来14,13,12,11--13,12,11,10这样再爬到1弦
然后再从2弦按照同样的顺序开始练习一直到6跟弦全爬过1-6弦6-1弦
指法组合也好多(4个手指是24个配合)练完1.2.3.4可以是1.2.4.3然后1.3.2.4--1.3.4.2以此类推
4个手指之后呢是3个手指方法同上1.2.3--1.3.2
直到每个手指全部配合过
然后呢横着爬
先是1弦1.2.3.4品然后2弦1.2.3.4品然后3弦到6弦
之后呢再反过来先是6弦1.2.3.4然后5弦到1弦
再之后呢可以到5.6.7.8品上做同样的练习或者9.10.10.12
总之呢在低把位练习手指的延伸度在高把位练习手指灵活性
这样练习过了呢可以休息拉
或者继续进行以下的爬弦
弹1弦1品2弦2品3弦3品4弦4品然后2弦1品3弦2品4弦3品5弦4品
再从6弦相反的方法练下来
像这样的爬法就好多了可以自己组织着练了
1弦1.3品2弦2.4品然后1弦--6弦再反过来之后1弦1.4品2弦2.3品拉
这样的自己组合就好了尽量是把所有的能配合的指法都练习到(当然根据大家的时间而定拉)

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吉他入门之弹唱如何快速进步?


如果有人问,那门乐器学起来快速入门且事半功倍,我肯定说:“吉他入门比较快,就学吉他弹唱吧。”还真没有一种乐器可以象吉他这般,只需要花较少的时间,就可以获得那么大的成功。人们将明显感觉到,只要你稍微花一些时间,就能够在吉他学习上取得效果。

如果说有人用两星期学会了三个和弦,别小看仅仅几个,可是这三个和弦竟能伴奏无数首歌曲。应该说只要你开始学习吉他,就必定会有收获,就会焕然一新。也就是说,哪怕程度不一,吉他水平再基础,都是可以引为自豪的,因为人们太崇拜吉他了。

只会弹一点吉他,就能够给人以好感。说起来总会带上一句:“他会弹吉他”。 掌握几个和弦,能伴唱两首歌曲、就算是吉他入门了。入门以后,开始扩大“战果”,随着时间的增多,逐渐学到了各具特色的节奏型和变化丰富的各种和弦,弹唱的曲目慢慢增多,弹唱的经验不断增加,技巧日益提高,半年到一年的时间,即可达到中级水平。

到达中级水平的弹唱爱好者,一般都不会轻易放弃吉他,相反会因为兴趣的提高而更加努力学习、钻研。中级水平到高级水平的过度,大约需要一年的时间 。在这一年的学习中,掌握了大量的节奏型和各种较复杂的和弦,弹唱技巧有了长足的进步,包括读谱能力、对新歌的接受能力、对各种节奏与和弦的辩别能力和应用能力,处理一般歌曲的能力等方面。

随着以上各种能力的大幅度提高,就进入了高级水平,或者说接近了高级水平。这一水平,意味着可以独立地研究、掌握各种弹唱教材、弹唱曲集;能独立地为没有伴奏谱的歌曲配上和弦和节奏型;能够弹唱较为复杂的弹唱歌曲,类似“小水手”“外面的世界”“光阴的故事”等高级班弹唱教材中的歌曲,这样一种较为成熟的弹唱水平,正是我们所要培养、所要追求的。只要肯下功夫,绝大多数同学都可以达到这一水平,只是有的人可能时间长一些,有的时间短一些。

快速自学吉他


买了吉他但是没时间学?怎么才能快速自学吉他?下面是小编给大家整理的快速自学吉他,供大家参阅!

快速自学吉他

先看你学习的方向。想学自弹自唱就很简单,我当时三周就搞定了,看看书(当时看的是《吉他自学三月通》),学七八个常用的和弦,学两三个分解和弦指法。照着吉他谱,会唱的歌基本就可以搞定了。一天抽一小时练习就足够了。学电吉他就需要大量的练习时间了,可以看小林克己的教材。吉他是入门快的乐器,起步很容易的。

吉他教程:记谱法

X:代表左手按住该和弦,右手弹奏所在的弦号。

数字:数字按在那根弦上,左手按该弦的这一品(如按1在2弦上,你就要按住2弦的第一品)右手弹奏该弦。

:用拨片弹奏时下拨记号

:用拨片弹奏时上拨记号

六线谱并不记录音乐,它能记录的弹奏音乐的位置与技法,所以本教程同时还使用简谱以标明音高。

至于许多技巧记号,我们在学习该技法时再详加说明。

三、基本乐理

1、关于音,大致上有四个要素,a:音的振动频率,即所谓音的高低;b:音的时值长短;c:音的强弱,即所谓音量大

小;d:音色,主要由发音体的材料及状态决定。至于音在律学上的种种,实在太复杂,这里只做一个简单介绍。

2、C大调自然音阶

琴友请记住这个音阶音名与唱名的对照,同时注意在吉他相邻1品即是一个半音,两个半音相加即是一个全音。请

牢记3和4(即E和F)相距半音;7和I(即B和C)相距半音,其他都是相距全音。半音所处位置十分重要,它甚至

决定一种风格,请留意。

3、吉他有几种定音,最常用的是EAGDBE(即c调362573),琴友们可购买一个六管定音笛逐一定弦,也可以按照音

叉所发A音(国际标准音A=440HZ)调好5弦空弦,然后

以此为基础:

1)使6弦5品音高与5弦空弦相同;

2)使4弦空弦音高与5弦5品相同;

3)使3弦空弦音高与4弦5品相同;

4)使2弦空弦音高与3弦4品相同;

5)使1弦空弦音高与2弦5品相同;

这样六根弦全部调好。

怎样为歌曲配和弦

首先我们来看看歌曲与和弦之间是一种什么关系。打个比方来说歌曲与和弦之间的关系就象是人与衣服之间的关系一样:

一个形象好的人穿上得体的衣服会给人以美的享受;同样一首好的歌曲配上适合的和弦会给人以舒服的感觉。精心选配的衣服可以弥补一个人形象上的缺陷;同样精妙的和弦编配可以弥补歌曲的某些不足。一个人可以穿上不同风格的衣服以展现不同的风采;同样一首歌可以采用多种配和弦的方法以取得不同的效果。有的人因身材、相貌等原因,为他设计服装较容易,而有的人则正相反;同样有的歌曲比较容易配和弦,而有的歌曲则不容易配和弦。所以一个编曲人就象是一名服装设计师,不管这个人的形象如何,你都能为他设计出好的、满足他要求的、流行的服装。近年来流行歌曲的和弦编配技术有了较大的发展,这种发展在我国大致经历了这样的几个阶段:

发展在我国经历的几个阶段:

(1)只会使用主和弦、下属和弦、属和弦(或属七和弦)等正和弦及Ⅱ级小和弦、 Ⅲ级小和弦、Ⅵ级小和弦等副和弦的初级模仿阶段。即在C调中只会使用:C、Am、Em、F、G、G7、Am7、Em7、Dm7、D7、C7和弦。如:《军港之夜》、《让我再看你一眼》的和弦配置。

(2)在上个阶段的基础上学会使用了挂留和弦、大七和弦、六和弦、九和弦的中级阶段。即在C调中会使用:Csus4、C大七、F大七、C和弦。如:崔健的早期作品的和弦配置。

(3)之后是学会了降Ⅶ级和弦、增、减和弦的成熟阶段。即在C调中会使用:和弦。如:《长江之歌》《透过开满鲜花的月亮》《祝你平安》《牵挂你的人是我》等歌曲的和弦配置。

(4)现在又进入了创新阶段。如:①创造性地使用5和弦,②和弦不变而外声部音下行。5和弦的歌曲有:《愚公移山》《孔雀东南飞》《为你》《干杯朋友》《只有你陪我一起唱歌》《自由自在》。涉及到和弦不变而外声部音下行的歌曲有:《为你》《你哪里下雪了吗》,乐曲有:《人们的梦》《旅途》。和弦编配技术的发展除了使我们会用更多的和弦外,还使我们对和弦之间的连接有了更深的认识,以前似是而非的东西经过一番争论也基本有了定论。

和弦之间较好的连接方式(按程度排列):

(纯)四度连接最好

如:C类F类,D类G类,E类A类,F类bB类,G类C类,A类D类,bB类F类等。

(大)三度连接好

如:CEm,D#Fm,E#Gm,FAm,GBm,A#Cm,bBDm等。

(大)六度连接好

如:CAm,DBm,E#Cm,FDm,GEm,A#Fm,bBGm等。

挂4和弦转同名大三和弦好

如:Csus4C,Csus4D

(纯)五度连接较好

如:CG,DA,EB,GD,AE,#BF等.

在二度连接中,这样的二度连接是好的:

①下属和弦属和弦,属和弦下属和弦。如在C大调中,FG、GF是好的。在Am小调中,DmEm、EmDm是好的.

②Ⅲ级和弦下属和弦,下属和弦Ⅲ级和弦。如在C调中,EmF,FEm。同名和弦之间的顺向连接是好的:

如:GG7,CC大七,AmAm7等。

和弦之间不好的连接方式(按程度排列):

关系小和弦转接关系大和弦不好即ⅥmⅠ不好。

如:AmC、DmF、EmG这样的连接都是不好的甚至可以说是非常恶劣的,要避免使用。

注:段落间出现这种情况可除外。

如:《天蓝蓝海蓝蓝》而AC、EG、DF这样的连接在某种特定情况下是好的。

如:在G调中DF是好的,在D调中AC是好的,在A调中EG是好的等。属和弦后接二级小和弦不好,即:ⅤⅡm不好。

如:在C调中 Dm,在G调中DAm等,这样的连接是非常别扭的,因为它属于逆向连接。

二级小和弦后接一级大和弦不好,即ⅡmⅠ不好。

如:在C调中DmC,在G调中AmG等,这样的连接也是恶劣的,要避免使用。

注意:DmC这样的连接在C调中是不好的,而在F调中却是好的,同样,AmG这样的连接在G调中是不好的,而在C调中却是好的。

同名和弦之间的逆向连接是不好的

如:G7G,C大七C,Am7Am等。

在大调歌曲中三级和弦后接二级和弦一般来说是不好的,即在大调歌曲中,Ⅲm Ⅱm不好、ⅢmⅡ7不好。

如:在C大调中EmDm、EmD7,在G大调中BmAm、BmA7等,这样的连接也是非常别扭的。

注:在小调歌曲中ⅢmⅡm是可以的

一级大和弦后接二级小和弦一般来说也是不好的,即ⅠⅡm不好。

如:在C调中CDm,在G调中GAm等,这样的连接已被越来越多的编曲人所抛弃。不过类似这样的连接是可以的:ⅠⅡmⅤⅠ

此外,Ⅰ级大和弦后接Ⅱ级大和弦则是可以的,即ⅠⅡ是可以接受的。

如:在C调中CD,在G调中GA等。

介于上述好与不好之间的其他和弦连接都是可以的。

如:bBG,EmbB等。

上述所述是当前比较流行的和弦编配原则,这些原则得到了绝大部分编曲人的认可。你可能会举出一些不符合这些原则的例子,但我要告诉你有这样的情况存在:①一些编曲人执迷不悟②一些编曲人死不改悔③一些编曲人初学乍练④所举的例子是以前编曲水平不高时的作品。⑤特殊情况的灵活处理。

注:以上这些好与不好的原则或例子都是从纯和声的角度上来说的,没有考虑旋律的具体情况。

我们要努力掌握并深刻理解这些原则,但又不要被这些原则所束缚,具体情况是千变万化的。

配和弦时要尽量避开不好的连接,多用好的连接。你要想打破规则,必须首先要掌握规则。在你一知半解的时候,不能用打破规则来为自己不好的和弦编配辨护。

教你吉他练习方法,快速入门以及进阶,你掌握了多少?


我要练吉他之前,需要掌握什么知识呢?这是很多初学吉他的朋友常会问到的问题。
最初学吉他时,许多人就跳过理论和基础练习,直接开始练习弹奏歌曲。
这样的方法虽然能为你学习增添更多趣味性和积极性,但是如果脱离了理论基础的练习,其中会走很多的弯路。
当你弹奏一首歌曲,因为对理论知识的欠缺,当中的一些和弦、节奏型、手法等等你尚未练习过,就会停滞不前,造成心里挫折感,出现所谓的“瓶颈”。
正所谓“千里之行始于足下”,想要走的更远,先从迈出第一步开始。
1
练习音阶
先要学会唱准Do、Re、Mi......每天爬格子,练习各种指型。然后,找几首你们最喜欢的歌曲,练习唱它的旋律。
同时,试着在吉他上找出这些音的位置,练习用华彩演奏出来。
这样练习,有助于你们唱准音阶。同时,你们无意间为你们以后弹奏即兴Solo打下了良好的基础。
弹奏华彩的时候,要用上你们刚刚学会的各种技巧。这样对你们进步会有很大的帮助的。
唱名:12345671。无论在那一个调子里,都要用“首调唱名法”。也就是说,无论这些音有多高,你都要唱作12345671。
音名:CDEFGABC(仅限于C调);GABCDE#FG(仅限于G调);AB#CDE#FbAA(仅限于A调)以下类推。
2
练习节奏
平时多听一些音乐,感受其中的节奏。
平时没有事情的时候,可以静静的感觉自己的心跳。和着心跳一起数:1234试着打拍子。
在吉他上多多练习分解和弦,有助于迅速而且准确的掌握节奏。分解和弦弹准了之后,再练习扫弦。
扫简单的节奏,熟练后,练习各种有符点和休止以及切音,制音的节奏。然后再练习3连音,5连音,6连音,7连音,8连音,12连音的节奏。对照原声带练习,纠正自己的错误。
如果,上面的3连音等都能够做到了,那么基本上,你们的吉他水平就已经很不错了。
如果有哪些还做不到,那就重点练习你们认为比较难的。突破它。
3
切音
至于切音,有右手切音和左手切音。
右手切音适用于任何的开放和弦以及封闭和弦。
右手切音具体方法是:
①用大拇指的掌侧面的掌肉止住正在振动的琴弦,形成切音。一般用于向下扫弦。
②用小手指的手掌小鱼际掌肉的部分止住正在振动的琴弦,形成切音。一般用于向上扫弦,偶尔也可用于向下扫弦。
③用手掌内侧的掌肉止住正在振动的琴弦,形成切音。一般用于右手的食指一根手指单独向下扫弦。这种扫弦的方法是:P(大拇指)指向下扫低音琴弦,i(食指)指向下扫高音琴弦并且切音的节奏类型。
左手切音适用于封闭和弦,但高手们也经常把左手切音用于开放和弦。
左手切音具体方法是:
①封闭和弦:右手扫动琴弦,左手迅速放松琴弦。减轻按和弦的力度,但是手指不能够离开琴弦。使和弦的声音突然止住,形成切音。
②开放和弦:如低把位的C,Am,G,Dm,E等和弦,右手扫动琴弦,左手迅速放松琴弦,减轻按和弦的力度,但是手指不能够离开琴弦。左手迅速转动手腕儿,向着远离自己的方向,用按弦的手指捂住琴弦,同时左手的小手指可以辅助着,横搭按在琴弦上。使和弦的声音突然止住,形成切音。
4
闷音
闷音:也叫做制音
也就是用右手的手掌的小手指鱼际的稍侧面一点儿的地方,在靠近琴码处的适当的位置,轻轻压住琴弦。
同时,用右手弹奏分解和弦或者是扫弦节奏。这时发出来的声音有一点儿闷,但是,有音高。而用左手,就是主要是指大横按的和弦。
左手虚按住琴弦,要按下琴弦,但是不能够太用力,不能够将琴弦彻底按在指板上。要稍稍放松一点儿。
同时,用右手弹奏分解和弦或者是扫弦节奏。这时发出来的声音有一点儿闷,但是,有音高。
5
哑音
用于闷音同样的手法,虚按住琴弦,右手主要为扫弦节奏。
扫出的声音,是一种刮弦的声音,是没有音高的。就象是刮木梳齿儿的声音,大体上就是这样了。
我想我应该是讲的已经很清楚了。
6
泛音
泛音的声音听起来像钟音,声音很好听,也很有特色,可以为你的音乐增添不少颜色。
泛音多用在音乐的结尾或者是半休止的时候,当然这也是不一定的,有些歌曲也会在前奏、中间使用泛音。如果是电吉他,那么泛音就更多了,用拨片可以刮出泛音,也可以挤出泛音。
自然泛音:
将左手(有时候也可以用右手)的一根手指(一般多为小拇指或者是无名指)的指肚(也可以用侧面一点儿的位置),轻轻接触吉他6根琴弦中任意一根弦的空弦的第12品的品条处的正上方的琴弦上,不可按下琴弦,手指也不可以不接触琴弦,右手拨动琴弦。
在拨弦的同时,触弦的手指迅速像闪电一般的瞬间离开,离开的时候,触弦的手指的指肚要轻轻“蹭”一下弦。
注意:以上所有动作都是一气呵成的,要连贯,要在瞬间完成,否则,就不可能够有泛音产生。除了在第12品之外,在第5,7,9,19品等位置也可以弹奏出泛音。
人工泛音:
左手按住弦的某一品,右手用食指的指肚轻轻接触这一根弦所按品位上方第12品位的位置。
右手食指不能够将弦按下,也不可以不接触琴弦。右手用另外一根手指(中指或者是无名指,一般多用无名指,古典中多用中指的)拨动琴弦。
在拨弦的同时,触弦的右手食指迅速像闪电一般的瞬间离开,离开的时候,右手食指的指肚要轻轻“蹭”一下弦。
注意:以上所有动作都是一气呵成的,要连贯,要在瞬间完成,否则,就不可能够有泛音产生。
7
快速转换和弦
暂时不能够先图快,先慢慢的练习按准每一个和弦。
虚按和实按反复交替练习,要先做到准确无误之后才可以加快速度,每一个和弦反复练习50--100遍,坚持一个星期,或者是一个月时间。
突破对你们来说比较难按的和弦,特别是横按的和弦。
一个星期或者一个月之后,你们会发现,你们再按这些和弦的时候就比以前容易多了。
这时你们就可以加快速度练习和弦的转换,也是要做到持之以恒才会有进步的。
8
速度
要想提高速度,没有别的办法,只有多练习,没有别的捷径的,也是绝对不能够偷懒的。
或者是用“地狱式疯狂折磨式练习方法”用最快的速度狂练华彩3个小时,然后吃点儿东西,再来3个小时,再去方便一下,回来再练3个小时,然后看会儿电视,看完之后,再练3个小时。如此循环。
这时候要的是数量,并不是质量。等数量积累多了,再放慢速度,追求质量,要稳和准。
等准确了之后,再加快速度直到像“地狱式疯狂折磨式练习方法”时所达到的最快速度。但是,这种方法只适合部分个别学生。
可能对大部分的人来说,是一种折磨,这不是一个特别好的办法,觉得它有用的人就试一试,觉得它无聊的人可以不看,你们可以当作我在开玩笑,当然上面的练习时间和次数是由你们自己来定的。
最好的办法还是要多多练习各种音阶,华彩,爬格子,用不同的指法,在不同的位置弹奏歌曲的旋律,经常作手指操等。
没有琴的时候,拿手腕或者书本作琴练习指法,时间长了,自然就会很快了。
9
背谱
背谱是必须做到的。只能够多弹,把谱子背熟,让手指对这个谱子产生感情,熟练了之后,即使你们忘了下面该怎么弹,可是你们的手指会自然的往下弹的。
因为你们的手指弹奏这个谱子熟练了之后,它会记住这个谱子的,多多练习吧,不能偷懒的。
你们也可以找一个比你们弹得好的朋友,你们同时练习这个谱子。然后,和他一起弹这个谱子,你们忘记的时候,就看看他是怎么弹的。
这样会给你们一些提醒,而且,两个人一起练习的效果要比一个人练习的效果好得多,你们会进步很快。
另外,多听音乐,多试着把你们听到的音乐,用音阶唱出来,多学习乐理知识,多看乐理书,多动脑筋琢磨,多问自己几个为什么,试着自己来回答自己。
多分析,为什么作者要这样编曲,为什么要这样编配和弦伴奏,创作者的编配思路是什么?体会他们的创作意图,这样才能够提高的快。
还要多和同道中人交流。多去琴行,有不会的东西,请教那里的高人。
10
华彩
华彩一般指前奏,间奏和尾奏中指法相对华丽的部分,就是没有歌词的段落。因为没有歌词,更能凸显吉他本身的表现力。
练习华彩的几点建议:
①如果有原声带,请多听几遍原声带。在大脑中对这段旋律产生深刻的印象,并把它牢牢记住。
②把华彩的吉他谱练熟背会,能够不看谱把它熟练完整的弹奏下来。
③注意音色和各种技巧的结合使用,如敲弦,拉弦,滑音等。
④对照原声带,和原声带一起弹奏,看看哪里和原声带不一样。发现问题所在,改正过来。
⑤试着在心里默念节拍,演奏时直到和原声带完全符合为止。
⑥试着不听原声带弹奏,可借助节拍器,来控制节奏和速度。
大概上面几点做到了,华彩应该是可以过关了!

2022吉他教学——吉他入门之弹唱如何快速进步?


如果有人问,那门乐器学起来快速入门且事半功倍,我肯定说:“吉他入门比较快,就学吉他弹唱吧。”还真没有一种乐器可以象吉他这般,只需要花较少的时间,就可以获得那么大的成功。人们将明显感觉到,只要你稍微花一些时间,就能够在吉他学习上取得效果。
如果说有人用两星期学会了三个和弦,别小看仅仅几个,可是这三个和弦竟能伴奏无数首歌曲。应该说只要你开始学习吉他,就必定会有收获,就会焕然一新。也就是说,哪怕程度不一,吉他水平再基础,都是可以引为自豪的,因为人们太崇拜吉他了。
只会弹一点吉他,就能够给人以好感。说起来总会带上一句:“他会弹吉他”。 掌握几个和弦,能伴唱两首歌曲、就算是吉他入门了。入门以后,开始扩大“战果”,随着时间的增多,逐渐学到了各具特色的节奏型和变化丰富的各种和弦,弹唱的曲目慢慢增多,弹唱的经验不断增加,技巧日益提高,半年到一年的时间,即可达到中级水平。
到达中级水平的弹唱爱好者,一般都不会轻易放弃吉他,相反会因为兴趣的提高而更加努力学习、钻研。中级水平到高级水平的过度,大约需要一年的时间 。在这一年的学习中,掌握了大量的节奏型和各种较复杂的和弦,弹唱技巧有了长足的进步,包括读谱能力、对新歌的接受能力、对各种节奏与和弦的辩别能力和应用能力,处理一般歌曲的能力等方面。
随着以上各种能力的大幅度提高,就进入了高级水平,或者说接近了高级水平。这一水平,意味着可以独立地研究、掌握各种弹唱教材、弹唱曲集;能独立地为没有伴奏谱的歌曲配上和弦和节奏型;能够弹唱较为复杂的弹唱歌曲,类似“小水手”“外面的世界”“光阴的故事”等高级班弹唱教材中的歌曲,这样一种较为成熟的弹唱水平,正是我们所要培养、所要追求的。只要肯下功夫,绝大多数同学都可以达到这一水平,只是有的人可能时间长一些,有的时间短一些。

对快速音阶演奏能力的理解


吉他教学书上讲到的关于快速音阶演奏能力,反正我是看不太懂,太深奥了!学了几年吉他,对于吉他我自己也有一定的理解,下面我就简单阐述下。

1、能否把握最短时值的音的控制,关系到对演奏乐曲的细腻处理能力,就如由于显微镜有较大放大倍数使人看到细胞的大小,以致使人能把握它的脉动,同样有快速演奏能力的把握音乐就有可能细致入微。

2、正如方兄所讲的,音色和韵律的问题同样引起注意。这就要求练习者同时要在把握律动能力上多下工夫。使音乐更富有动感,一种激动人心的动感。

3、快速音阶演奏能力能有助演奏者向听众们传达"激情"的音乐信息.更好地鼓舞人心,增加音乐的张力感幅度变化。

4、在注重提高演奏快速音阶速度能力的同时,要讲究发音的颗粒性和力度控制幅度。渐强渐弱的力度变化范围同样是飙速演奏者的一项重要素质考核的内容。平淡无味快速演奏现在请出midi就可。

5、综合以上素质能力的均衡提高,在认识并总体把握音乐内容的基础上,就能够更好地二次创作演奏了。

6、掌握快速音阶的演奏能力为进一步深化即兴演奏能力打下结实的技术基础。而我认为提高即兴演奏能力对完成完美的演奏有很大的帮助!

吉他教学——对快速音阶演奏能力的理解


书上讲到的关于快速音阶演奏能力,反正我是看不太懂,太深奥了!学了几年吉他,对于吉他我自己也有一定的理解,下面我就简单阐述下。
1、能否把握最短时值的音的控制,关系到对演奏乐曲的细腻处理能力,就如由于显微镜有较大放大倍数使人看到细胞的大小,以致使人能把握它的脉动,同样有快速演奏能力的把握音乐就有可能细致入微。
2、正如方兄所讲的,音色和韵律的问题同样引起注意。这就要求练习者同时要在把握律动能力上多下工夫。使音乐更富有动感,一种激动人心的动感。
3、快速音阶演奏能力能有助演奏者向听众们传达"激情"的音乐信息.更好地鼓舞人心,增加音乐的张力感幅度变化。
4、在注重提高演奏快速音阶速度能力的同时,要讲究发音的颗粒性和力度控制幅度。渐强渐弱的力度变化范围同样是飙速演奏者的一项重要素质考核的内容。平淡无味快速演奏现在请出midi就可。
5、综合以上素质能力的均衡提高,在认识并总体把握音乐内容的基础上,就能够更好地二次创作演奏了。
6、掌握快速音阶的演奏能力为进一步深化即兴演奏能力打下结实的技术基础。而我认为提高即兴演奏能力对完成完美的演奏有很大的帮助!

古典吉他基础学习:怎样快速记谱(中英对照)


HowcanIquicklymemorizeapiece?
Therearemanyapproachestotake,andit\'sprobablyagoodideatouse
asmanyofthemaspossible.
First,trytolearnwhatthelargescalestructureofthepieceis.Isit
binary?Ternary?Rondo?Thatwayyouarebasicallybeginningbycutting
itupintomoremanageablechunks.
Second,lookforphrasingandothertypesofmusicalstructures.
Trytolearnitbyear(canyousingthepieceallthewaythroughwithout
themusicortheguitar?).Thisiseasierforpeoplewhoaremore\"aurally\"
orientated(likeme).
Ifyouaremore\"visual\"trytomemorizethepagetoasgreatanextentas
youcan.Theharpprofheregavealectureaboutmemorylearning
techniques,andsaidthatvisualmemoryreallywasmorestimulatedby
lookingup(andtotheleft,Ithink)soifyoucan,tryplacingyourmusic
standVERYhigh(forpracticelearning)suchthatyouarelookingUPat
themusic.
IknewmanyguitaristsinSpainwhomemorizedthesolfegesyllables-they
couldsingtheirpiecesfromstarttofinish(miremifamiremi...)
Trytomemorizethepiecestartingattheback(ThisisatipfromDavid
Russell)-wealwaysgofromfronttoback,oftenboggingdown,sousually,
thefartherintoapiecewego,thelessfamiliarcomfortableitis.If
youlearntheLASTmeasure,thenthenexttolastmeasure,etc.youare
settingupasituationwherethefartheryougo,theMOREfamiliarand
comfortablethingsare.
Thisalsobringsuptheissueoflearningsinglemeasures(apartfrom
whatevermusicalcontexttheymighthave).JoseTomasusedthistechnique
asawayforhisstudentstolearn30minutesof*new*repertoirein
1month:atthebeginning,makealearningplan,inwhichyouassing
yourselfXmeasurestolearneachday,makingsurethateverydayyou
learnsomeofeverypiece(insteadofworkingonpieceA,thenlater
startingonpieceB,etc.).Learningveryshortchunkshelpsyouprogram
yourphysicalmovementsmuchbetter.
ThisbringsuptheevenmoreexcruciatingtechniquessuggestedbyManuel
Barrueco.Makesureyouknowyourrightandlefthandfingeringsso
thoroughlythatyoucandoeitherseparately.
Forexample,playthepiecewiththerighthandonly(i.e.allopen
strings,butusingthe*EXACT*righthandfingerings).
Then,tryplayingthelefthandalone.Thisisabitharder,becauseit
doesn\'treallynecessarilyfunctionaswellwithouttheprecisionofthe
righthand.Barrueco\'ssolutionistomis-tunetheguitartosomerandom
tuning(i.e.6thtoF,5thtoAb,3rdtoG#,1sttoD#)...thenplayyour
piece,concentratingonplaininggthefingeringperfectly.
Thisisanexcruciatinglydifficultthingtodoifyouareprimarily
an\"aural\"type(Iam)-butit\'sgood,thetotally\"wrong-sounding\"
natureofthisforcesyoutofighttonotbedistractedandconcentrate
onplayingthefingeringright.
Dothis*very*slowlytopracticethefingeringwithoutrelyingonyour

附\"反弹吉他\"的翻译:
当回好人,给大致翻译一下:
怎样快速记住一个曲子
有很多办法,最好尽量综合使用
首先是分析曲式,看看是2段体,3段体还是回旋曲,这样就可以把曲子分割成容易对付的几块,
然后看每个段落和乐句,
用耳朵记住整个曲子,你能不能不听录音,不用吉他把整个曲子唱出来?这个方法适合听觉导向的记忆者,
视觉导向的把谱子放在高处往上看更容易记住,
很多西班牙的演奏家能从头到尾把曲子唱出来,3234323。。。。
大卫罗素从后边往前背。。。。
何塞托马斯教学生用1个月记住一个30分钟的曲子,方法是订个计划,把曲子分成小块,每天学一块,顺序任意。。。。
更精确的办法就是象八路爱科一样记住两手的指法,直到可以两手单独运动,
比如,光弹右手,都是空弦,指法要精确。。。
还可以只按左手,八路为了集中精力,把琴弦都给调乱了,这样就不会用右手了,对听觉记忆导向的人这样很难,但是很有效~~~~
很慢的这样练习.

2020吉他入门_吉他入门单音


吉他入门单音练习谱都有哪些?下面是小编给大家整理的吉他入门单音,供大家参阅!

吉他入门单音练习曲沧海一声笑吉他谱吉他入门单音练习曲沧海一声笑歌词

沧海一声笑 滔滔两岸潮

浮沉随浪只记今朝

苍天笑 纷纷世上潮

谁负谁胜出天知晓

江山笑 烟雨遥

涛浪淘尽红尘俗世几多娇

清风笑 竟惹寂寥

豪情还剩了一襟晚照

苍生笑 不再寂寥

豪情仍在痴痴笑笑

啦.....

吉他入门单音练习

大家买了琴之后,终于可以开始学习了,于是就有学生迫不及待的找来一些流行歌曲的弹唱谱子问我怎么弹。别急,饭要一口一口的吃,路要一步一步走,你刚开始连音的位置都不知道,而且就算知道位置你手指没有经过专门训练也做不出那些动作,还是先来老老实实打基础吧。这一课我们来学习一下如何持琴、如何认乐谱,同时找到各个音在琴上的位置并弹出来。

先来说一说持琴的姿势,以民谣吉他为例,我们持琴时琴头水平向左,右脚踩脚踏板把右腿垫高点,把吉他箱体上的窝卡在右腿上,右臂和右胸部压住琴箱,这样三个点就把吉他固定住不动了。而古典吉他持琴时要把左腿垫高,琴头斜向上约45度。

再说一下曲谱,我们学吉他常见的有三种谱子:五线谱、简谱和吉他六线谱。学古典吉他曲子必须得会五线谱,学民谣歌曲得会简谱和六线谱。当然,我建议大家这几种记谱方式都学一下,它们都很有用的。我会在讲歌曲的时候顺便说下怎么认谱子,就不开单独的章节学习了,大家也可在网上搜索认谱子的相关教程,多得很。谱子认会不难,关键要认得快唱得准确,这就需要长期训练了。

接下来我们来学习如何读简谱,即便是不怎么懂音乐的人也听说过哆来咪发搜拉希这几个音符的发音,对应的就是1234567七个阿拉伯数字来表示七个音符,简谱就是以这七个数字为基础组成的,看到哪个数字你就唱哪个音,于是这首歌的曲调就被你哼出来了。有人说了,这七个音按顺序我能念下来,一打乱就念不准了。没关系,我们有办法练习,先看下面这个简谱。

这首歌估计同学们都会唱吧,每个数字代表一个音符,左上角的4/4的意思是以四分音符为一拍,每小节四拍。一个单独的数字是一拍,数字后面跟着的短横线也算一拍,数字底下如果有一道横线代表半拍。所以,快和怪字都要唱两拍的长度,而一只没有这四个字,每个字只唱半拍。谱子中间的长竖线是小节线,把前后两小节分开的,最后面的双竖线属于结束符号,一般在曲子结束的地方出现。现在我们就可以照着把简谱给读出来,因为你已经很熟悉这首歌的旋律,所以即使读错了自己也能发现。等你读熟了就可以换一首歌练习了,总之是先读自己熟悉歌曲的简谱,等老练了之后就有一定的读谱能力了。

下面我们再来看看这些音符处于吉他的哪个位置,先看下图。

我们持琴时观察琴弦,眼睛最上方看到的是最细的1弦,最下方是最粗的6弦,指板上有一些竖着的金属条称之为品,用左手指按住两品之间的琴弦,同时右手拨弦就可以弹出声音了。按不同的弦不同的品就可以弹出不同的音符了。比如上图中我要弹音符1,左手指就要按住5弦3品,同时右手拨动5弦。如果弹音符2,左手不用按弦(空弦),右手拨4弦就行了。以此类推。上图中,音符数字上面打个点的是高音,下面打个点的是低音,大家弹一弹就知道了。

右手指拨弦有靠弦和不靠弦两种方式,靠弦弹法就是比如我拨完四弦后右手指会靠在五弦上不动,而不靠弦弹法就是拨完弦后手指悬空。新手最好先用靠弦弹法练习,不但声音大些,而且能练习手指力量和不容易失位。

下面看下有些吉他谱中左右手手指的代号:

右手指代号:

p(pulgar的简写)拇指 i(indice的简写)食指

m(medio的简写)中指 a(anular的简写)无名指

ch(chico的简写)小指,不常用

左手指代号:

1食指 2中指 3无名指 4小指

练习音阶时,可以先依次从中音1弹到高音1,熟练一点后再从低音3弹到高音5,从低音弹到高音后再反过来从高音弹到低音。弹的时候要注意,第一品的音左手要用1指来按,第二品的音要用2指按,第三品的音要用3指按。而且左手指要努力分开最好不要左右晃动,刚开始的时候这点很难做到,以后慢慢练多了就可以了。这么做有个容易定位的好处,就是熟练以后眼睛不用看左手也能弹了,这样眼睛可以解放出来面朝观众或是看乐谱。

其它注意事项:

1.左手一般是大拇指按在琴颈后方,另四个指头尽可能垂直按在琴弦上,虎口不要直接接触琴颈,而要留个窝出来,便于指法转换。

2.左手指甲要全部剪掉,用指头上的肉按弦效果更好,右手指甲可以适当留一点。

3.当觉得自己已经能正确弹奏音阶练习后,之后的练习可以加快速度,没有最快只有更快。

4.刚开始练琴时,因为手指还不能接受连续长时间的按弦,所以最好是每练习十到十五分钟后就休息,等过两个小时后再练,初学时每天练习的总时间有个三、四十分钟就足够了,等以后手指上的皮肤变厚一点时再逐渐增加练琴时间。练琴初期手指又酸又痛是正常现象,不要奇怪,时间长了适应了就会好受些了。如果这点苦都吃不了那就趁早别学了。

课后练习:

1.单音练习。前三品位的C调音阶,要重点长期反复练习;

2.单音弹奏。课本《弹吉他就这几招》P20《小星星》、《多年以前》,P26《练习2》。最好能一边弹一边唱简谱;

除了书上的这几首曲子之外,我还给大家搜集了一些很简单的谱子大家可以练一下。大家如果喜欢什么歌,只要有简谱,都可以照着弹。单音弹奏练习除了可以提高手指的灵活性之外,还可以提高我们读简谱的能力,如果自己念简谱的音调和弹出来的音调不一样时,自己很容易发现。

2020吉他入门_吉他入门弹奏


吉他入门弹奏姜育恒的再回首,还学要一点时间啊。下面是小编给大家整理的吉他入门弹奏,供大家参阅!

吉他入门弹奏歌曲再回首吉他谱吉他入门弹奏歌曲再回首作曲者

卢冠廷(本名:卢国富,昵称:LoLo,Lowell Lo )1950年7月19日出生于香港,香港电影音乐著名作曲家、演员、歌手,著名环保人士。

卢冠廷幼年移居美国,先后毕业于西雅图华盛顿州立大学和科尼许音乐学校。1977年之后回港发展娱乐事业,并先后获得香港乐坛、香港电影金像奖和台湾电影金马奖等多个奖项。他太太后来替他改为卢冠廷。

1985年为影片《半段情》作曲,获好评。

1986年为《最爱》主题歌作曲,获第六届香港金像奖最佳主题歌奖。

1988年为《七小福》Painted Faces作曲,获第25届台湾金马奖最佳电影音乐奖。

1990年为《群龙戏凤》PedicalDraiver 1989作曲,获第九届香港金像奖最佳主题歌音乐奖。

吉他入门弹奏歌曲再回首歌词

再回首

云遮断归途

再回首

荆棘密布

今夜不会再有难舍的旧梦

曾经与你有的梦

今后要向谁诉说

再回首

背影已远走

再回首

泪眼朦胧

留下你的祝福

寒夜温暖我

不管明天要面对多少伤痛和迷惑

曾经在幽幽暗暗反反复复中追问

才知道平平淡淡从从容容才是真

再回首 恍然如梦

再回首 我心依旧

只有那无尽的长路伴着我

再回首

背影已远走

再回首

泪眼朦胧

留下你的祝福

寒夜温暖我

不管明天要面对多少伤痛和迷惑

曾经在幽幽暗暗反反复复中追问

才知道平平淡淡从从容容才是真

再回首 恍然如梦

再回首 我心依旧

只有那无尽的长路伴着我

曾经在幽幽暗暗反反复复中追问

才知道平平淡淡从从容容才是真

再回首 恍然如梦

再回首 我心依旧

只有那无尽的长路伴着我

再回首 恍然如梦

再回首 我心依旧

只有那无尽的长路伴着我

2020吉他入门_吉他入门初学教程


吉他入门拨弦初学教程,详细剖析拨弦的全过程。下面是小编给大家整理的吉他入门初学教程的相关知识,供大家参阅!

吉他入门初学教程:拨弦

详细剖析拨弦的全过程是分为三个阶段:触弦、绷弦和放弦。

(1)触弦阶段:先应当为右手手指、手掌、手臂选择一个合适的角度和位置,以保证 右手i、m、a三指能以指甲、指肉同时触弦。这个角度的位置也要使p指和吉他弦保持一定的夹角。通常i、m、a三指都是用指甲的左侧稍滑向指甲顶部来拨动琴弦。触弦前的手指只是运动,触弦后方可正式发力拨弦,也就是说手指开始运动用力非常轻柔,接触弦之后才二次发力绷弦。特别是在弹奏慢速旋律时这种两次发力的感觉更明显。发力过早,会有击弦杂音,且影响第二阶段的绷弦动作。正确的发力部位当用手指第三关节来发力(即手指的根部)。p指应当用第二关节发力而不是要用手腕来帮助压弦。p指的拨弦动作则是从指甲的顶部滑向左侧来拨动琴弦,p指可用指肚和指甲同时触弦拨弦,音色透亮。也可单单用指肚接触琴弦采拨弦,音色浑厚。

(2)绷弦阶段:绷弦只是一个瞬间动作,虽然只有零点几秒的时间,然而这是一个非 常关键的动作。很多朋友都还不知道有这么一个阶段。我们祖先创造的汉字表达能力是极其细致而微妙的,一个弹字,一个拨字就可以区别出发力的迟早。弹是先发力后接触物体。拨是接触物体后再发力。用弹弦的方法很难连接上绷弦的动作,而用拨弦的方法则能很顺利将 弦绷住。

(3)放弦阶段:放弦动作和弓箭手拉满弓之后放弦射箭的重要性是一样的,放弦的速 度、爆发力直接影响到箭射的远近程度。吉他的音量和音色也取决于放弦的技巧。离弦 (也就是放弦)的动作要干脆、果断,离弦的一刹那,手指的运动方向要和弦垂直,以避免指甲摩擦琴弦发出杂音。

吉他入门初学教程:右手拨弦

右手拨弦的一些练习:

注意:1、各练习中每个小节只用到一次大拇指,并且都是拨第6弦,我们应该同时改

成大拇指拨第4和第5弦的情况进行练习,这里就不一一写出来。

2、放慢,再放慢!慢到弹完整遍不出错!在不出错的前提下,加快速度!

练习6拨弦用的手指顺序依次是:大拇指、食指、中指和无名指一起、食指 练习7的拨弦用指顺序依次是:大拇指、食指中指无名指一起、大拇指

注意:几个手指同时拨弦的时候,应该让这几个手指紧紧靠在一起,这样比较好把几根

弦弹出一样大小的声音。

注意:上面大家所做的练习,其实是吉他弹唱中,最基本的分解和弦指法,大家应该做

足够的练习,要十分的熟练!这是下面大家做左右手配合练习和弹唱练习所必须会的!

请熟练掌握好以上的练习,请看是否你做到以下几点:

1、节奏均匀,不会忽快忽慢,脚能跟着一起正确的打拍子;

2、大拇指用力稍重,其他三指用力均匀;

3、眼睛不要盯着右手看(当然刚开始的两遍肯定要看,慢慢的去靠感觉弹,用心感觉而不是用眼睛看,要想快速学好吉他就请记住这点);

右手技巧

1、 右手的两种弹法:

A、 平行弹法:弹弦的手指向下一弦的方向用力且停靠在下一弦上。又可称作靠弦弹法。一般大拇指比较常用这种方法。

B、 钩上弹法:弹弦的手指向掌心的方向用力且弹弦后该指悬空。食指、中指和无名指一般常用这种方法。

2、 右手的四种奏法:

A、 琶音奏法:演奏时,不是将和弦的音一起弹出,而是将和弦的几个音(一般不少于3个)连贯地、分别的顺势拨出,顺势拨出时,可自上而下,也可自下而上,可快可慢。

B、 切音奏法:切音就是将刚发出的音终止,该奏法可用来增加节奏的变化与强化和弦的伴奏效果,给人以热烈、鲜明的节奏感。切音方法有两种:

⑴、 右手切音法:即右手拨奏后,用右手手掌内侧轻触琴弦上,止住弦的振动

⑵、 左手切音法:当是奏音弹完后,将左手按弦手指稍微放松,稍离开指板(但手指并不离开琴弦)止住弦的振动。左手横按指法经常这样切音。

C、 拨片奏法:用拨片代替手指弹弦。这种奏法发出的声音有很强的穿透力。使用拨片奏法应注意:(具体的拨片使用方法见下章)

⑴、 弹分解节奏及单音旋律时要尽可能的一上一下进行,因为这样可达到比较快的速度

⑵、 民谣吉他所用拨片不应像电吉他、电贝斯所用的拨片那样硬,当然也不能太软,软硬以能稍微弯动为好.

D、 指甲奏法:用右手食指的指甲当拨片弹弦。一般在指弹伴奏歌曲的单音旋律中使用以获得比较突出的音量,这种奏法一般很少使用

吉他入门初学教程:单音练习

1、半音阶练习

半音阶练习是初学者提高手指独立能力和力量的最

快速有效的方法,现在很多职业吉他手也都在用这种方法

进行练习。它是成为吉他高手的必经之路。

左手的手指是这样表示的(右图):

拇指: T

食指: 1

中指: 2

无名指:3

小手指:4

吉他专用的六线谱的线上面写的数字代表第几品,旁边写的数字(1,2,3,4)代表用哪个手指去按,请看下面这个谱例:

练习一的谱例代表:

用左手食指(1指)按住吉他第一弦第5品,然后用右手无名指(a)弹响此弦 用左手中指(2指)按住吉他第一弦第6品,然后用右手无名指(a)弹响此弦 用左手食指(3指)按住吉他第一弦第7品,然后用右手无名指(a)弹响此弦 用左手食指(4指)按住吉他第一弦第8品,然后用右手无名指(a)弹响此弦

注意:

1、刚开始练习时,一定要分清楚左手和右手的标记符号,千万不要混淆,左手用数字表示(大拇指用T表示,不过这个一般很少用到),右手用字母表示。

2、刚开始练习时,可以放慢速度,慢到什么程度呢?慢到你完整的弹完整遍,不会出错,然后,在不会出错的前提下,开始练习速度。

3、减少手指多余的运动,比如练习一,弹6品的时候1指不拿开(因为不会影响到下一个音),仍然按在5品上,弹7品时1和2指也不拿开,弹8品时它们也都不拿开,直到又要弹5品音的时候才放开2,3,4指(因为不松开弹出的就是8品的声音了),总之,不用松开的就不要松开,这点很重要,左手的多余动作影响弹琴质量和速度!

2020吉他入门_吉他入门弹唱谱


吉他入门曲许巍的故乡的弹唱谱,大家得空了可以练一练。下面是小编给大家整理的吉他入门弹唱谱,供大家参阅!

吉他入门弹唱谱故乡吉他入门曲故乡专辑

《那一年》是许巍第二张专辑的名称,也是这张专辑内的主打歌。那一年这首歌也成为许多80后的心声。

《那一年》是许巍的第二张专辑,是许巍的经典专辑。某些人认为这张《那一年》是中国摇滚史上非常好听的一张唱片,这个评价许巍当之无愧。是的,不是最深刻、也不是最有开创性、更不是最另类、最叛逆或者最狂野,而仅仅是最好听,许巍的孤独、许巍的忧郁、许巍的卓而不凡就从这张专辑中最好听的天才的旋律中流淌出来。

事实上,早在许巍1997年的那张《在别处》中就已经让许多人为之惊艳了,其中的《我的秋天》、《我思念的城市》都成为中国摇滚的典范。

吉他入门曲故乡歌词

天边夕阳再次映上我的脸庞

再次映着我那不安的心

这是什么地方依然是如此的荒凉

那无尽的旅程如此漫长

我是永远向着远方独行的浪子

你是茫茫人海之中我的女人

在异乡的路上每一个寒冷的夜晚

这思念它如刀让我伤痛

总是在梦里我看到你无助的双眼

我的心又一次被唤醒

我站在这里想起和你曾经离别情景

你站在人群中间那么孤单

那是你破碎的心

我的心却那么狂野

你在我的心里永远是故乡

你总为我独自守候沉默等待

在异乡的路上每一个寒冷的夜晚

这思念它如刀让我伤痛

总是在梦里我看到你无助的双眼

我的心又一次被唤醒

我站在这里想起和你曾经离别情景

你站在人群中间那么孤单

那是你破碎的心

我的心却那么狂野

总是在梦里我看到你无助的双眼

我的心又一次被唤醒

总是在梦里看到自己走在归乡路上

你站在夕阳下面容颜娇艳

那是你衣裙漫飞

那是你温柔如水

布鲁斯2020吉他入门_吉他入门曲


在练习吉他曲时,大家可以考虑布鲁斯的吉他入门曲blues。下面是小编给大家整理的布鲁斯吉他入门曲,供大家参阅!

布鲁斯吉他入门曲吉他谱布鲁斯吉他入门节奏基础篇

《布鲁斯吉他入门:节奏基础篇》由青年吉他演奏家李杰先生主讲,节奏是打开布鲁斯灵魂之门的钥匙,我们要帮您迅速找到并熟练的控制它,以捕获那短瞬即逝的蓝色的灵感。

李杰,北京人,中学时开始接触吉他。80年代末到90年代初随中国电影乐团、煤矿文工团等文艺团体进行各种规模的演出。并自组和参加了许多乐队,曾担任最早的鲍家街43号乐队的主音吉他手。1995年开始在北京迷笛音乐学校任专职摇滚及布鲁斯吉他主任讲师。

布鲁斯吉他入门节奏基础篇目录

第一片

01 前言

02 设备介绍与调弦

03 布鲁斯的结构

04 十二小节和声练习

05 十二小节的节奏形态-Ⅰ级Ⅳ级与Ⅴ级的根音关系

06 十二小节的节奏形态-慢布鲁斯节奏(三连音)

第二片

01 十二小节的节奏形态-布鲁斯音阶(节奏练习)

02 十二小节的节奏形态-Shuffle节奏与Hammer on、Pull off、Slide技巧

03 十二小节的节奏形态-Rock Blues

04 十二小节的节奏形态-Steive Ray Vaughan风格Shuffle节奏

05 十二小节的节奏形态-Fast Shuffle节奏

06 十二小节的节奏形态-Chuck Berry风格12小节Rock Roll节奏及切分变化

文章来源:http://m.j961.com/j/813.html

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